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何绍基楷书代表作品

时称清初广东第一隶书高手。尝以所作《蒲葵扇诗》见赏于阮元。近现代杰出的书法篆刻家、美术理论家、中国早期著名的油画家、政治家,在岭南地区大凡从事书画研究或书画创作的人,中国著名书法家、印学艺术家、中国书法家协会理事。...

何绍基楷书代表作品,汕头市前十名书法家?

1、陈献章(1428年11月27日—1500年3月9日),字公甫,别号石斋,广东新会(今江门市新会区)白沙里人,故又称白沙先生,世称为陈白沙。明代哲学家、教育家、书法家、诗人。广东唯一一位从祀孔庙的大儒,是明代心学的奠基者。从陈献章倡导涵养心性、静养“端倪”之说开始,明代儒学实现了由理学向心学的转变,成为儒学发展史上的一个重要转折点。

2、陈恭尹

陈恭尹(1631 ~1700),字元孝,初号半峰,晚号独漉子,又号罗浮布衣,汉族,广东顺德县(今佛山顺德区)龙山乡人。著名抗清志士陈邦彦之子。清初诗人,与屈大均、梁佩兰同称岭南三大家。又工书法,时称清初广东第一隶书高手。有《独漉堂全集》,诗文各15卷,词1卷。陈恭尹的诗前后内容有所不同,然而眷怀故国之思,未尝消释。七言律诗对仗工整,又多巧思,绵丽中仍多哀感苍凉之慨。

3、熊景星

熊景星,字伯晴,号笛江、荻江、涤庵,南海人。清朝国画家、书法家。幼颖悟,尝以所作《蒲葵扇诗》见赏于阮元。清嘉庆二十一年(一八一六)举人,官开建(今肇庆境内)训导。后任学海堂学长。壮年有用世志,屡上公车不第,乃藉书画自娱。曾与谢兰生、谭莹同修南海县志。工古文辞,诗亦奇丽,著有《吉羊溪馆诗集》三卷、《题画诗》等行于世。自谓诗文入古未深,所可自信为书、画。景星善于画山水、花卉,声誉颇重,质朴苍劲,力透纸背。

4、吴子复

吴子复(1899-1979年),近现代杰出的书法篆刻家、美术理论家、中国早期著名的油画家、政治家,原名鉴,又名琬,字子复,上世纪四十年代后以字行,别号宁斋、澐庐、伏叟等,原籍广东四会,出生在广州西关。在岭南地区大凡从事书画研究或书画创作的人,几乎没有不知道吴子复名的(尤其是在书法圈中)。

5、秦咢生

秦咢生(1900.1.28--1990.2.9),中国著名书法家、印学艺术家、中国书法家协会理事,广东省书法家协会主席,秦派书法创始人。历任广东文史馆副馆长、中国书法家协会广东分会主席。秦咢生原名寿南,字古循,初名岳生,嗣改译生,后以《说文》无谔字,更曰咢生,别号古循,号路亭,惠州惠城区桥西姚屋巷人。

6、连登

连登,字步高,号澄宇、天平居士,斋名环翠医庐,是著名中国书画家、诗人,1945年出生于广州,1965年毕业于广州文史夜学院中国文学艺术系中国画专业。现任广州市书法家协会主席、广东省书法家协会顾问、中国书法家协会会员、西泠印社社员、广州市佛教协会副会长、广东楹联学会副会长、广东岭南诗社副社长、华南理工大学兼职教授、南方医科大学客座教授、广州市文史研究馆馆员。曾先后在柳州、广州、杭州、东莞、深圳、香港、澳门、台湾和日本、法国、韩国、印尼等地进行艺术交流、讲学,举办《连登书画展》及各种书画展。

7、胡根天

胡根天(1892年9月—1985年6月),男,汉族,别名胡持秋,号抒秋、志抒,别署天山一叟,广东省开平人,民盟成员,大学毕业。历任广州市文史研究馆馆长、民盟广州市委副主委、中国美协广东分会副主席、中国书法家协会名誉理事等职。是第四届广州市政协常委,第五届、六届广州市政协副主席。

8、卢有光

卢有光,广东肇庆人。卢有光先后曾在广州、港澳、东南亚多次举办联展及个展;曾荣获广州市首届书法红棉奖及广东省第四届鲁迅文艺奖;在国内外出版了《卢有光书法选集》、《王羲之兰亭序书法入门》、《卢有光楹联书法集》等十几种书法专著。卢有光遍习各体著名碑版,书法基础雄厚,兼擅楷、行、草、隶、篆各体,书法风格多样,个性鲜明。卢有光在上世纪七十年代已卓然成家,现名满南粤,驰誉国内,在国际华人文化界也有相当名望。

9、秦大我

秦大我,男,1924年生于广东省惠州市,是广州书法家协会顾问,作品、传略辑入《中国现代书法界人名辞典》、《当代中国书法艺术大成》、《中国书法家协会会员名鉴》、《中国美术书法界名人名作博览》、《世界文化名人辞海·华人卷》、《中国当代艺术界名人录》、《中国当代书画家名人大辞典》等。

10、许鸿基

许鸿基,男,汉族,1952年8月出生,广东普宁人,出版《许鸿基书法集》、《广州书法名家作品选系列—许鸿基作品选》,曾在广东画院举办个人书法展,在广州艺博院与他人合作举办“七人展”。其书法重视继承传统。正书学泰山经石峪《金刚经》和颜真卿楷书,行书学何绍基、于右任。

如何从书法作品中看出作者的综合素养?

(彭曦书画文原创)

1做人.2临帖.3读书.4创作.5学养。

我们都喜欢诗书画印相得益彰的"文人画,更热爱有"书卷气″的文人书法。

大家都在说"还有诗和远方,除了创作书画,你作诗读诗和懂诗吗?

诗意是一种精神境界,存于心田却又超然物外。而书画创作应是在享受诗意的生活。

画中有诗,诗中有画,可为诗情画意。画之佳处与诗之妙处合拍;诗之妙处与情之动处共鸣。

而书画作品乃是超乎现实的精神产物,以自然界为媒,以技法为表现,彰显的是作者的真情感悟与审美情趣。正所谓"外师造化,中得心源"。

艺术来源于生活,只有让生活充满诗意,方能进入诗意的创作。

我崇尚王羲之"在山阴道上行如在镜中游"以及陶渊明"採菊东篱下,悠然见南山"的心境。

现今世事乃如此喧嚣,难得能守住自己心中那份诗情画意,潜心在自己的田园世界里耕耘。愿我辈能远离尘世困扰,方能活出属于自己的那份诗意。书画之余,不妨去学诗、赏读、作诗。。。。。

写好楷书真的就是达到书法的顶峰了吗?

千兄,我也说几句吧。答案当然不是,任何一种书体,都有它的巅峰。

楷书的巅峰,从群体上看,出现在唐代;从个体上看,是晋朝王羲之以及唐代颜真卿双峰并峙。原因在于,楷书在晋代王羲之手里第一次达到了完善,以不同于隶书的面目出现在历史上,他是开创者同时也是最高峰,楷书法度定基于此;颜真卿的卓越在于他能在王羲之的基础了创新改革出新风貌,在表现方式和审美特征上,脱离了王羲之的笼罩,自成一派。在这两位伟大创新者之后,楷书取向很长时间内,基本依照两大系统传承,王颜二圣如同长江黄河,其他作者都在这两者中游走,变化组合。直至清代中叶,碑派大兴,魏碑风格的楷书异军突起,才打破了这个局面。

由于中国文字和书法在实用层面是合一的,唐代及之后,正式场合楷书成为最标准的书写,所以它成为入门者首先要过关的书体。在各种书体中,楷书的审美成本是相对最低,很多人没有完整进入书法艺术大系统,对其他书体的审美有一些客观困难,从而加深了以为楷书写成功了,就可以成为书法家,书法的巅峰之处就在楷书的错觉。

我这样说,并不意味着写好楷书很容易,不是,而是说,要写好其他书体,需要的东西更多一些,即便如隶书,里面碰到古今字、异体字的机会比楷书也要多得多,更不要说篆书系统(包括小篆、金文、甲骨文)、草书,需要更长时间的训练,文字学的基本功要具备。这些领域由于早已脱离了日常实用,关注的人少罢了。

从技艺和水平发挥的难易程度讲,最难在高处突破的是草书。要在草书领域成为开宗立派的大家,历代加起来,也就屈指可数的十来位:王羲之、王献之、张旭、怀素、黄庭坚、祝允明、王铎、何绍基,近现代的于右任、毛泽东、林散之、高二适、李志敏,大概就这批人了。而楷书,你可以找出一大批很优秀的书家,而且二流作者与一流作者的差距并不是大得不能同日而语,例如薛稷与禇遂良,颜真卿与钱沣,“四大家”与“台阁体”。草书就不一样了,一流与二流差距非常明显,例如王羲之与王宠。草书难就难在从整体到细节的把握,要高度辩证,如将军用兵,气势流动,虚实轻重长短正侧,它既有楷书的每一笔都必须到位,同时更要求整篇驾驭的能力,到最后,往往一个字失败,整篇就废了。同时,草书创新,有自家面目,是绝大多数书法家穷一辈子都没有成功的,不是因为多人写,而是因为这里需要的天赋魄力相当之高,太多作者艺不够、胆更不够。大众喜爱的一些大书法家,例如赵孟頫、文征明等,草书也不算杰出。

我们学习书法,按社会需求以及书写的难易程度,一般是这样设计的:楷书→小楷→行书→隶书→草书。如果某些创作者特别想在碑版古文中出成绩,就把草书阶段的重要性降低一些,进入篆书和金文领域。金文领域的书写一定要与古文字学结合一起了,这类专家往往首先要成为文字学家,同时兼工书法,才会靠谱。

总之,书法学习与创作,楷书是基础工程,它当然也是最重要的领域之一,在楷书上能够创新的确算是大家,因为晋唐以来,楷书几乎会认字的人都在写,创出一片新天地的机率最低。不过,即便这样,也不能说楷书是书法的巅峰。

2019.4.15

张玄墓志与张猛龙碑?

张玄墓志与张猛龙碑都是优秀的碑刻书法作品,这一点我想谁都不会反对吧。

这两个碑我都临写过,但我想问临过这两种的朋友,你们有没有发现他们存在关联呢?朋友们请看:

二碑主人都姓张,又都是“南阳白水人也“,从时间上看,张猛龙龙生前是北魏孝明帝元诩(516年至527年)。张玄生前是北魏节闵帝元恭(531年至532年)。中间只相差几年,而差的这几年是武怀帝元攸(528年至532年)。要知道古代的门阀观念是强的,更何况二人死后还能树碑立传,你要说二人没有点关系?打死我也不相信。闲话扯完了,我们来说说谁是第一这个话题。按时间顺序先说《张猛龙碑》。

碑文上写的是张猛龙兴办教育的事迹,笔法刚健挺劲、斩钉截铁,从笔法上可以看出,《张猛龙碑》是受《始平公》影响的,而《始平公》成书于魏孝文帝元宏,太和二十二年,也就是公元498年,也就是说《始平公》的出现比张猛龙早还不足20年,对此,我怀疑给张猛龙写碑的人,有可能是写《始平公》的学生或弟子,甚至有可能还是出自同一人,为什么这么说呢,《张猛龙碑》的字比《始平公》要高出一筹。启功先生临张猛龙

如横、竖划的方笔起笔,转折处的方棱及三角形的点等,《张猛龙碑》都保留了《始平公》的旧貌。但也不是笔笔都方,而是有方有圆,因此,《张猛龙碑》比《始平公》更精美、细腻。结体已经是接近标准的楷书了,笔画的结体甚至代着一点行书的味道,尤其是碑阴。故而,一个人的书法,在经过十多年的锤炼之后,书艺上升是很正常的。

接下来我们在《张玄墓志》,《张玄墓志铭》用笔方圆兼备,横画或圆起方收,或方起圆收,长捺一波三折,含分隶遗意,不少用笔有行书意,结体含动势。书法峻宕朴茂,结体扁方,既有北魏的神韵,又有唐楷的法度。

朋友们不知道,我练书法也有几十年了,虽然只是买字帖在家闭门造车,那也是几十个年头啦,可就楷书这关过不了,大概五六年前吧,我去找人求教,他看了我的字后说,我不适合练唐楷,以前字基本上算白练,好在一直临帖沒沾什么习气,于是建议我练魏碑,从碑入手,因我行书好于楷书,于是就向我推荐了《张玄墓志》。

那位老师说,该碑志书法精美,刻工亦佳。字形略扁,多有隶书笔意、古质典雅。用笔方圆结合,既有北碑俊迈,又有南帖温雅。楷中带行,流畅自然,笔法精练,堪称北魏之佼者,历受书家好评。沒曾想我一练之下,竟找到了感觉。启功先生临《张猛龙碑》我们现在在来看那些大家是怎么评价这二碑的。

康有为在《广艺舟双楫》中这样评《张猛龙碑》: “碑本皆真书,而亦有兼行书之长,笔力惊绝,意态逸宕,为石本行书第一。’’何绍基是怎么评《张玄墓志》的呢,他“化篆分入楷,遂尔无种不妙,无妙不臻,然遒厚精古,未有可比肩〈黑女〉者”。何绍基临《张玄墓志》

杨守敬:“书法潇洒古淡,奇正相生,六代所以高出唐人者以此”。

沈曾植:“此碑风力危峭,奄有钟梁胜景,而终幅不染一分笔,与北碑他刻纵意抒写者不同。”

包世臣:“此帖骏利如《隽修罗》,圆折如《朱君山》、疏朗如《张猛龙》、静密如《敬显隽》。”孙伯翔先生临《张猛龙碑》

我们从这些大师的的评价中不难看出,《张黑女墓志》约胜一筹。此图本人临《张玄墓志》历史上临《张黑女》的大家有何绍基、胡问遂,临《张猛龙》的大家有启功、和孙伯翔。当然,只要学魏碑的人这两个碑帖都会临,也许时间太久远沒能流传下来罢了。

谭延闿临颜真卿麻姑仙坛记的楷书?

先看谭延闿临《麻姑仙坛记》

再看华世奎的字

很明显,谭延闿的水平更胜一筹。

怎么练字最好?

这个问题很好,从图片看,题主的字也是缺少了系统练习的方法,下面我会提出一些建议给您参考,帮助大家在练字上有更大的突破:

1.提高控笔能力。从图片来看,控制粗细的能力比较弱(这个问题也是大多数人会犯的毛病),所以笔画看起来比较平庸,建议从起笔、收笔、行笔、顿笔等方面练习。图片举例是以长横为例,包括了起笔(想象飞机降落,从轻到重写出尖尖的形状),顿笔(加重加粗,节奏变慢)等。

2.对基本笔画写法正确而稳定。题主应该对魏碑有一定的理解,但是一些笔画没有写到位,(如横折钩的钩没有写出力道)等。基本笔画是非常重要的,我们看两个简单的例字,笔画写漂亮和写得平庸的,差距非常明显。

3.侧重练习难写的偏旁、字根。如走之、心字底等

4.间架结构练习,要多看、多想、多写。举例如“量”和“女”字,如果不思考的话,多数人会把它的横写短,那就非常不好看了。

5.要写字好看,写一整篇的字一定要重心平稳,观察字的重心,让他们形成一条横线,写成一篇文章就没有问题。

更多的练字相关问题,可以关注,我会持续更新练字技巧心得,免费分享练字课程,让我们共同进步,共勉!

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