傩戏代表分支安徽池州傩戏简介

本文目录

• 傩戏是池州的?
• 池州傩戏有几个部分呢?
• 池州傩戏有哪些表现形式?
• 池州傩戏的由来
• 池州傩:戏为何被誉为“戏曲活化石”?
• 池州的地方戏曲有哪些？
• 有谁知道贵池傩戏的历史
• 什么是傩戏？
• 流传半个中国的戏曲,傩戏的分类有哪些

傩戏是池州的?

傩戏，又称傩堂戏、端公戏，是在民间祭祀仪式基础上吸取民间戏曲而形成的一种戏曲形式，广泛流行于安徽、江西、湖北、湖南、四川、贵州、陕西、河北等省。演出剧目有《孟姜女》、《庞氏女》、《龙王女》、《桃源洞神》、《梁山土地》等，此外还有一...

池州傩戏有几个部分呢?

傩 戏的表演俗称“跳傩”。池州傩戏演出共分傩舞、傩戏、致吉祥 词三个部分。主要剧目有《刘文龙》、《孟姜女》（《范祀梁》）、 《章文显》、《陈州放粮》、《花关索》、《薛仁贵平辽记》、《包文拯犁田》、《宋仁宗认母》等。

池州傩戏有哪些表现形式?

每逢农历八月十 五萧统的生日，府城和四乡傩队（班社）举行“中秋迎神赛 会”；而在乡间又多在元宵节期间，即正月初七至十五的单曰举 行隆重的傩仪祭祀活动。池州傩戏有“傩仪”、“傩舞”和“傩 戏”等表现形式。

池州傩戏的由来

1、池州傩戏源于图腾崇拜意识，主要流传于中国佛教圣地九华山麓方圆百公里的贵池、石台和青阳等县（区），尤其集中于池州市贵池区的刘街、梅街、茅坦等乡镇几十个大姓家族，史载“无傩不成村”。它无职业班社和专业艺人，至今仍以宗族为演出单位，以祭祖、驱邪纳福和娱神娱祖娱人为目的，以戴面具为表演特征。 2、池州傩戏有“傩仪”、“傩舞”和“傩戏”等表现形式。整台“正戏”，饰演既有戏剧情节、表演程式，又有角色行当和舞台砌末等戏曲特征的“本戏”。是靠“口传心授”的方式，宗族师承，世代沿袭，每年例行“春祭”和“秋祭”，“春祭”即每年农历正月初七（人日）至十五择日进行，“秋祭”即农历八月十五进行，平时不演出。 3、池州傩戏汇蓄和沉淀了上古到近代各个历史时期诸多文化信息，涉及多种学科、多个领域，内涵十分丰富，隐藏着博大精深的文化蕴涵和极高的文化人类学、戏剧学、宗教学、美术学、历史学、考古学和民俗学等学术研究价值，仍保持着古朴、粗犷的原始风貌，是中国最古老最重要的民俗仪式，是中国最具民族特色的文化象征，是我国现存“最古老、最完整”的古戏曲之一。 注：国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，池州傩戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

池州傩:戏为何被誉为“戏曲活化石”?

安徽池州戏曲地处江南的池州，山青水秀，历史悠久，是人文荟萃的地方。古傩舞（傩戏）、青阳腔、目连戏都滋生、繁衍在这里，在中国戏剧发展史上占有重要位置。现概要介绍如下：贵池傩戏、傩舞贵池傩戏、傩舞是以宗族为演出单位，以请神敬祖、祈求风调雨顺、国泰民安为目的，以戴面具表演为特征的古老仪式性艺术形式，是古代民间社祭（土地的祭祀）活动中不可或缺的组成部分。因此它汇蓄和积淀了从上古到近代各个历史时期的多元的宗教（含巫、道、 释及儒家等多种）文化和民间艺术，特别是戏曲文化，从而在剧目、声腔、表演等方面形成了自己的艺术品格。据明嘉靖《池州府志》记载，早在明中叶以前，它便盛行于池州。至今每逢春节期间仍有演出活动。贵池傩戏在小农经济条件下的宗族中代代沿袭，互不交流，很少受外来艺术的影响，仍保持着宋杂剧和古南戏的古朴风貌。中外专家学者皆认为它有极珍贵的戏曲史料研究价值。因而被誉为“戏曲活化石”。青阳腔青阳腔是明代嘉靖、万历年间（1573-1620） 产生于中外闻名的佛教胜地九华山下的青阳县，流行于池州一带的一种戏曲声腔，又称“池州调”。它是在博采余姚腔、弋阳腔及当地佛乐、民曲、土 戏之精华的基础上，形成的戏曲声腔。曾以其行云流水的“滚调”优势，风靡于大江南北，更借石台、太平梨园班社的传播，足迹遍及赣、鄂、湘、川、黔、鲁、闽等省，享有“南北时尚，徽池雅调”之美誉。在中国戏曲史上有重要位置。清代咸丰以后，受战争影响，青阳腔在本土上逐渐绝响，仅有部分剧目声腔幸存于傩戏、目连戏以及本省的岳西高腔、江西的湖口高腔等地方戏中。贵池目连戏目连戏是我国以表演“目连僧救母劝善”故事为主的民间古老戏曲。其历史源远流长。据史料记载，唐代即有目连扮演的形式出现。北宋孟元老在《东京梦华录》中记述了当时京城上演“目连救母”杂剧的盛况。明万历初，祁门人郑之珍在贵池之剡溪（今属石台）根据民间演出本整理为《劝善记》三册，首演于贵池。各班社竞相以各自的声腔（余姚、弋阳、太平、青阳诸腔通称高腔）形式搬演，由此形成全国各地不同演出风格的目连班社。贵池目连戏在解放前尚有民间班社多个，又称“花槌”，其声腔与南陵一带的目连戏（“青槌”）有所区别。

池州的地方戏曲有哪些？

安徽池州戏曲地处江南的池州，山青水秀，历史悠久，是人文荟萃的地方。古傩舞（傩戏）、青阳腔、目连戏都滋生、繁衍在这里，在中国戏剧发展史上占有重要位置。现概要介绍如下：贵池傩戏、傩舞贵池傩戏、傩舞是以宗族为演出单位，以请神敬祖、祈求风调雨顺、国泰民安为目的，以戴面具表演为特征的古老仪式性艺术形式，是古代民间社祭（土地的祭祀）活动中不可或缺的组成部分。因此它汇蓄和积淀了从上古到近代各个历史时期的多元的宗教（含巫、道、 释及儒家等多种）文化和民间艺术，特别是戏曲文化，从而在剧目、声腔、表演等方面形成了自己的艺术品格。据明嘉靖《池州府志》记载，早在明中叶以前，它便盛行于池州。至今每逢春节期间仍有演出活动。贵池傩戏在小农经济条件下的宗族中代代沿袭，互不交流，很少受外来艺术的影响，仍保持着宋杂剧和古南戏的古朴风貌。中外专家学者皆认为它有极珍贵的戏曲史料研究价值。因而被誉为“戏曲活化石”。青阳腔青阳腔是明代嘉靖、万历年间（1573-1620） 产生于中外闻名的佛教胜地九华山下的青阳县，流行于池州一带的一种戏曲声腔，又称“池州调”。它是在博采余姚腔、弋阳腔及当地佛乐、民曲、土 戏之精华的基础上，形成的戏曲声腔。曾以其行云流水的“滚调”优势，风靡于大江南北，更借石台、太平梨园班社的传播，足迹遍及赣、鄂、湘、川、黔、鲁、闽等省，享有“南北时尚，徽池雅调”之美誉。在中国戏曲史上有重要位置。清代咸丰以后，受战争影响，青阳腔在本土上逐渐绝响，仅有部分剧目声腔幸存于傩戏、目连戏以及本省的岳西高腔、江西的湖口高腔等地方戏中。贵池目连戏目连戏是我国以表演“目连僧救母劝善”故事为主的民间古老戏曲。其历史源远流长。据史料记载，唐代即有目连扮演的形式出现。北宋孟元老在《东京梦华录》中记述了当时京城上演“目连救母”杂剧的盛况。明万历初，祁门人郑之珍在贵池之剡溪（今属石台）根据民间演出本整理为《劝善记》三册，首演于贵池。各班社竞相以各自的声腔（余姚、弋阳、太平、青阳诸腔通称高腔）形式搬演，由此形成全国各地不同演出风格的目连班社。贵池目连戏在解放前尚有民间班社多个，又称“花槌”，其声腔与南陵一带的目连戏（“青槌”）有所区别。

有谁知道贵池傩戏的历史

贵池傩戏是安徽古老稀有的剧种之一。起源于明末清初，是由传统的祭祀活动逐步演化发展而来。“文革”期间，贵池傩戏一度中断，上世纪80年代恢复表演。 贵池傩戏的形成，据文献史料记载，起源于对昭明太子的祭祀活动。清代贵池文人郎遂编辑、刊梓的《杏花村志·卷九》中的《池州昭明会记》载：”池故事八月十五为梁昭明千秋。其朔，遣曹老一人骑奇而告庙，谓之‘列马'……是日，诸家扮会迎神者，所扮为关壮缪，为城隍，为七圣、二郎，为玄坛。其扮也，则各骑乘、奉面具，或于东门之通济桥，或于南门之狮子口……薄莫（暮）而毕，面具交还明年之扮演者。”晚唐诗人罗隐《文孝庙》一诗云：“秋浦昭明庙，乾坤一白眉，神通高学识，天下神鬼师。”（《杏花村志》卷八）说明这种祭祀昭明太子的活动至少在晚唐时期就有了。这也许是贵池傩戏的萌芽。真正形成既有戏剧情节、表演程式，又有角色行当和舞美砌末等戏曲特征的贵池傩戏，据史料记载，不晚于明代中叶。明嘉靖（公元522-1567年）刊本《池州府志》曾有较明确的记载： “凡乡落自（正月）十三至十六夜，同社者轮迎社神于家，或踹竹马，或肖狮像，或滚球灯，妆神像，扮杂戏，震以锣鼓，和以喧号，群饮毕，返社神于庙。”而以“傩戏”这个名词记载于文献史料的，现有贵池解放乡元四村章根富收藏的清光绪甲申1885年）冬重镌的《梨村章氏宗谱·风土篇》记载：“新年蛋茶相迎，开筵请亲邻。作傩戏。初六七择吉戏神下架，至十六日止，乃上架。每年有神首轮管。或骑竹马，或踹高跷，周礼所谓‘执戈扬盾'，‘黄金四目’者，犹仿佛有之。鸣金跳号，谓之逐疫。”但贵池傩戏究竟始于何时，目前尚无定论。 它以宗族为演出单位，以请神敬祖、驱邪纳福为目的，以戴面具为表演特征的古老戏曲艺术形式。由于各宗族代代沿袭，互不交流，很少受外来艺术影响，所以至今保持着古朴、粗犷的原始风貌。专家们认为，它是我国现存的“最古老、最完整”的古戏曲，誉有“戏曲活化石”之称。它对研究我国古代戏曲、文化、社会风尚、风土人情、宗教衍变都有一定的价值。 参考：{1E7B48CD-9E19-4E3D-AD8A-DCD50DF26D0A}.asp?infoid=10387&style={1E7B48CD-9E19-4E3D-AD8A-DCD50DF26D0A}...

什么是傩戏？

傩戏的演出剧目不多，内容也较为简单，大都与宗教和驱疫纳福有关。一般来源于两方面，一是从请神的需要出发；二是从娱神娱人的需要出发，扮演一些与请神法事无关的剧目。傩戏可分＂正八出＂和＂外八出＂两种。＂正八戏＂统属巫教仪式，＂外八出＂是有情节的折子戏和连台大戏。从总体来看，傩戏剧目可分三类：一类是正本戏，多属巫师作法事必须唱的，如《仙姑送子》、《梁山土地》、《发五猖》等，这类剧目宗教色彩浓，情节简单，戴面具演出，多唱巫腔。二是傩堂小戏，在傩坛和高台均能演出。如《采香》、《造云楼》、《打銮驾》即《陈州放粮》、《青家庄》[10] 等。这类剧目宗教色彩淡一些，世俗及娱乐成分较重，常在法事程序中的＂唱戏＂部分演出，表演有一定的程式，唱腔有一定的板式变化。三是一些称为＂外台戏＂的戏，如《孟姜女》、《庞氏女》、《龙王女》（又称《柳毅传书》或《骑龙下海》），民间经常把《龙王女》与《孟姜女》、《庞氏女》（东汉孝子姜诗及其妻子庞氏的故事）并称＂三女戏＂。 此外还有一些取材于《目连传》、《三国演义》、《西游记》故事的剧目。这类剧目戏曲化程度较高。傩戏剧目一般唱多白少，但也有一些白口戏。演出时以各地方言为主，生动朴实。

流传半个中国的戏曲,傩戏的分类有哪些

傩戏的演出剧目不多，内容也较为简单，大都与宗教和驱疫纳福有关。一般来源于两方面，一是从请神的需要出发；二是从娱神娱人的需要出发，扮演一些与请神法事无关的剧目。傩戏可分＂正八出＂和＂外八出＂两种。＂正八戏＂统属巫教仪式，＂外八出＂是有情节的折子戏和连台大戏。从总体来看，傩戏剧目可分三类：一类是正本戏，多属巫师作法事必须唱的，如《仙姑送子》、《梁山土地》、《发五猖》等，这类剧目宗教色彩浓，情节简单，戴面具演出，多唱巫腔。二是傩堂小戏，在傩坛和高台均能演出。如《采香》、《造云楼》、《打銮驾》即《陈州放粮》、《青家庄》[10] 等。这类剧目宗教色彩淡一些，世俗及娱乐成分较重，常在法事程序中的＂唱戏＂部分演出，表演有一定的程式，唱腔有一定的板式变化。三是一些称为＂外台戏＂的戏，如《孟姜女》、《庞氏女》、《龙王女》（又称《柳毅传书》或《骑龙下海》），民间经常把《龙王女》与《孟姜女》、《庞氏女》（东汉孝子姜诗及其妻子庞氏的故事）并称＂三女戏＂。 此外还有一些取材于《目连传》、《三国演义》、《西游记》故事的剧目。这类剧目戏曲化程度较高。傩戏剧目一般唱多白少，但也有一些白口戏。演出时以各地方言为主，生动朴实。