唐寅绘画代表作品全部

唐寅绘画代表作品全部，送上自己作品大家一起欣赏？

今年，我六十五岁，画了五十多年，是这样过来的：从十三岁那年自学（苏联学院派素描），按学院教材画开始，一直画到现在，其中仅停止过一年（从零开始自学电脑作曲，创作了一个中国风系列歌曲，当年获全国奖）。

前二十多年，我画油画及搞些美术设计工作；后二十多年，我主要从事中国写意画创作。

期间（五十多年），没有停止过书法研习，最近几年，也从事书艺作品（原创）的创作。

图一至三 这是我有生以来的第一幅水彩画作业与局部图 ( 画于14岁那年，之前的素描作业，已无处觅得 )

图四至八 这两件都是我年轻(参加高考之前)时的油画习作。

全国恢复高考那年，以优异的专业成绩考上专业学院的录取线，政审时，拒绝了主管小人索贿，被穿小鞋而取消入学资格，从此不再参加任何专业考试。

以后，进入影剧院做专业美工十多年，创作了大量的电影宣传画作品；有的发表在国家级行业杂志上，有的得了全国大奖。

后二十多年，我转入中国写意画创作（花鸟、人物、山水画，都有大量原创的作品）

五十多年的专业研习、创作之路，我就这样大概走了过来，有生之年，还会走下去。

一一一一如果您喜欢我的发现、关心我的原创，请顺手加个关注！我们共同学习，共同进步；感谢平台，回报社会。一一一一

有没有什么好的绘画作品推荐？

你有哪些自认为好的绘画作品？

艺术是没有美丑之分的，但是有好坏之分，好的艺术作品可以传达一种观念和情感，让人感同身受又充满好奇，更让人流连忘返，整体色彩氛围浓郁协调，让人感受到一种情怀一种身临寂静的氛围，这些都是好的绘画作品。

艺术需要欣赏，由于每个人的审美差别，所以艺术存在更多争议性，这是每个人的喜好区分、艺术修养区分。吴冠中先生说过一段话：“我对美术教育很失望，美盲不等于文盲，前者是审美缺陷，过去在农民院子写生,我常常会拿一幅并不好的作品给他们看，他们会说画得像，我再拿出一幅画得满意的作品给他们看，他们则说"美"。从这里我知道，尽管他们没有文化，但是他们]不是美盲，相反很多文化程度很高的，却是知识越丰富越是美盲。”这也就是审美差异，同一幅作品在不同的人眼里，见解和感受都不同，有人喜欢，有人嗤之以鼻，绘画作品的好坏取决于个人，只能是大部分人能接受或者小众接受范围，在文森特·梵高的作品被越来越多的人认可和接受，也同样遭到了很多质疑，有人不能理解好在哪里，有人也说不美不艺术，艺术是没有标准答案的。

艺术不是一个竞争的领域，在莫奈的《日出·印象》被一些学院派画家看到，还被嘲讽为“巴比松”的画家，意思是说：那是一群根本就不懂绘画的画家。好坏之分在于艺术修养的不同。

到底是一个怎么样的存在？

关于绘画大师张大千，我们通过一份简历来共同认识一下。 一、个人信息：

姓名：张大千，曾用名：张正权，国籍：中国，民族：汉族，出生地址：四川省内江市，性别：男，身高：1.80（+/-0.5）米，出生年月：1899年5月，享年：84岁，婚姻状况：未婚妻1人，合法配偶4人，婚外情5人。 二、教育经历：

1917——1919年：留学日本京都公平大学染织专业学习，期间兼修绘画、诗歌、治印三个专业

1913——1916年：重庆求精中学学习

1907——1913年：华美初等小学学习

1904——1907年：家里蹲幼儿园学习 三、工作经历：

1916年7月——1916年11月：内江个人所得税强制征收执法集团公司，职位：档案管理员（土匪窝师爷）。

1919年8月——1919年11月：受聘于松江禅定寺佛教文化传播有限公司，职位：广告策划宣传部，在此期间的作品大多以大千署名，（其实是和尚）。

1920年——1924年：自由职业者，期间创造了大量的伪原创，其中石涛、八大山人等伪原创影响最大。

1935年应徐悲鸿之聘，任中央大学艺术科高级教授。

1938年受聘于青城山上清宫道教文化发展有限公司，职位：市场部长，（就是道士）。

1941年——1948年：壁画研究艺术专家。

1949年——1983年：中国画研究专家、中国泼墨画、泼彩画掌门人，并游历周边国家、传承中华文化。 四、获奖经历： 1、获得“天下第一造假高手”，的头衔，评奖者：国民收藏委员会。2、获得“五百年来第一人”的荣誉称号，评奖委员：徐悲鸿。3、获得“东方之笔”荣誉称号，评奖者：西方艺术评委委员会。 五、个人优秀作品：《桃源图《夏日山居图》《多子图》《天女散花》《爱痕湖》《长江万里图》《四屏大荷花》《八屏西园雅集》等。本文根据张大千先生的生平所改编，与历史稍有出入，不足之处请各位看官海涵，如果你觉得有意思记得支持，如果你有不同的看法，欢迎留言交流！

历史人物小故事？

《唐伯虎学画》讲得是唐伯虎小时侯如何学画的故事。他小时侯学画非常刻苦勤奋，所以进步很快，但是不久，他就有了自满的心理，想停学回家了。沈周老师巧妙地帮他改正了骄傲的缺点，他更加认真、努力地学画，最后终于变成了著名的大画家。这个故事告诉我们：学无止境。要想真正学有所成，就不能骄傲自满，半途而废，否则就不会有任何成就。

唐伯虎从小就喜欢文学和画画。九岁的时候，他拜当时著名的画家周臣为师，学习绘画。两年后，唐伯虎画山水、人物、竹子和山石都已经栩栩如生了。

但是唐伯虎不满足自己的画画水平，又第二次拜师学习，跟沈周老师学习绘画。

唐伯虎的绘画功底很深厚，加上刻苦勤奋地练习，在一年的时间内很快地提高了绘画技艺，就连沈周老师也经常称赞他。

渐渐地，一向谦虚的唐伯虎有了自满的心理，这让细心的沈周老师察觉到了。一天，他把唐伯虎叫来一起喝酒。在谈话中，唐伯虎多次提到母亲身体弱、身边没人照顾，希望老师能同意他回家。

沈周老师笑着说：“今天高兴，酒喝多了，身上有些热，你去把窗子打开，通通风，好吗?”

唐伯虎于是去开窗，可是他怎么也推不动那两扇窗。忽然他发现那窗子竟是画的，看起来就跟真的窗一样。唐伯虎脸红了，他走到了老师跟前，“扑通”一声跑到在地，对老师说“请您原谅弟子无知，我要留下继续学习。”

从此以后，唐伯虎再也不提回家的事了，他更加认真、努力地学画，始终专心致志，一丝不苟，最后终于成了著名的大画家。

三白法是谁创立的？

唐伯虎

唐寅出生于世商家庭，有一妹一弟，父亲唐广德经营一家唐记酒店。成化二十一年（1485年），唐寅考中苏州府试第一名，进入府学读书；弘治十一年（1498年），考中应天府乡试第一名（解元），入京参加会试；弘治十二年（1499年），卷入徐经科场舞弊案，坐罪入狱，贬为浙藩小吏。从此，唐寅丧失科场进取心，游荡江湖，埋没于诗画之间，终成一代名画家。唐寅晚年生活穷困，依靠朋友接济。嘉靖二年（1524年）病逝，时年五十四岁。

唐寅在画史上与沈周、文徵明、仇英合称“明四家”或“吴门四家”。诗文上，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。唐寅的山水画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。唐寅作品以山水画、人物画闻名于世，其创作的多幅春宫图也为他个人添加了“风流才子”的名声

唐伯虎一生画了多少幅画？

唐寅（1470年3月6日-1524年1月7日）生于成化六年二月初四，卒于嘉靖二年十二月二日，字伯虎，后改字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，明代画家、书法家、诗人。唐寅的作品有《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鹆图》等绘画作品，藏于世界各大博物馆。