柏杨的代表作品

柏杨的代表作品，阶段性的历史书籍也可以？

历史就是过去发生的事件，历史值得我们每个人去品读

古人讲，以铜为镜，可以正衣冠，以史为镜，可以知兴替。我们从历史中可以学到很多东西，可以知道我们是怎么来的，我们曾经是怎么样的。学习历史可以有很多种方法，我们在上初中高中的时候已经大概都学习了一些基本的历史知识，知道了基本的朝代顺序和重大的历史事件，这就满足了我们基本的世界观人生观价值观需要了。

如果还需要进一步了解更多的历史知识，或是一些更详细的历史事件，我认为有两种方式，一种就是你说的看《二十四史》《资治通鉴》等书籍，现在应该都有白话版的，这基本上算是原始资料，但是可能会比较枯燥。

另一种就是看一些专家编写的书，这个呢可能针对一些具体的朝代，或者说某些历史事件，比如说《万历十五年》《显微镜下的大明》，等等。你可以根据自己的爱好去选择，这方面的书籍就很多了。

我推荐你看一下美国历史学家斯塔夫里阿斯诺写的《全球通史》，从全球史观来看一看同一时间全球发生了什么事情，这样更能提升自己的战略眼光和思维。

什么样的生活最搞笑？

生活就是一辈子为了经营自己的家庭尝尽酸甜苦辣，生活中有悲伤有快乐，哭也一天，乐也一天，不如把万事都想开了，快快乐乐的过好每一天。

在生活中人们最需要的就是乐趣，乐趣能给人带来兴奋和愉悦感，大大减少了生活的乏味，在人前时不时的搞笑和幽默一下，这样更能添加一种快乐的气氛，并不是什么样的生活最搞笑，也不是看别人过的不好就搞笑；

其实在生活中有很多家庭很幽默的成员，每天给家人一点幽默或者制造一些搞笑的事情，让整个家庭感到一些温馨和谐，也算是一个搞笑的生活方式；

厨房的锅里发出了咕噜咕噜的声音，隔着门的玻璃就能看见冒着的热气，突然看见我家孩子搬出自己小小的专用凳子，乖乖的坐在门口，一手拿个小碗，一手拿个汤匙，满心期待好饭好菜的到来，我真不忍心告诉他，锅里熬的是中药……

家里没有米了，就去超市买了一袋，把大米放在电动三轮的车厢了，让儿子也坐里面，到家后发现大米还剩了半袋，车子后面撒的都是大米，我翻开一看，一个袋子角漏了，我就问儿子：米都快漏完了为什么不告诉我，儿子告诉我：我总听别人说吃＂米线＂，我没吃过，我现在才发现这就是传说中的米线，肯定不好吃，我：儿子，来！咱上屋，我有话要对你说……

如果评选读书形象大使？

熊大，熊二。

如何培养书法鉴赏能力与审美能力？

可以主要从两大方面来努力：一、书法审美精神的把握。二、书法审美格调的提升。

一、书法审美精神的把握

把握生命精神，领悟生命审美本质；理解中和精神，追求中和审美理想；认识写意精神，丰富写意审美内涵；传承文人精神，积累文人审美素养。

（一）把握生命精神，领悟生命审美本质

生命精神，生命感的审美精神，是中国书法的本质性、根源性的审美因素。把握了生命精神，便领悟了书法的审美本质和基本审美价值。

生命精神具体呈现为气、神、骨、筋、 肉、血、力、势、韵等内容。

作为生命形式意味的“气” ，在书法中体现为笔画、结构富有动势的生气和有机贯通的气脉。

“力”、“势”、“韵”是笔法、章法、墨法的生命审美内涵。“力”，生动有力。“势”，和谐见势。“韵”，鲜活多韵。

书法“信之自然，不得重改”的书写创造，显现着生命意味，洋溢着生动的气韵。“点画振动”，使人追溯、感受到“挥运之时”。书写过程的痕迹无不保持着鲜活的生气，永存乎生意。

（二）理解中和精神，追求中和审美理想

中和精神，中和美的审美精神，高度体现了中国书法的审美理想。理解了中和精神，可以感悟和传达刚柔相济、多样协调的审美境界。

中和之美体现为两极审美因素的兼容，审美意蕴程度适中，不过分而无不及。刚中有柔，柔中有刚，婉而愈劲，婀娜中含遒健，正是理想的中和之境。

逆与顺、藏与露、曲与直、方与圆、肥与瘦、疾与涩等相统一。

结构的欹与正、连与断、疏与密、大与小、主与次、违与和辩证结合。

米芾的“刷字”,痛快又沉着，灵动而丰实。疾笔与涩笔有机结合。

中和之美强调杂多审美因素的和谐统一。每一个系统内有多种不同的因素，正是它们之间的相辅相成、融合互济，构成了一个个和谐有机的统一体。王羲之典雅，灵和，潇洒，爽利，紧结，古质，妍美……

（三）认识写意精神，丰富写意审美内涵

写意精神，写意性的审美精神，突出了中国书法的艺术表现特色。充分认识写意精神，能够欣赏和表现微妙而丰富的抽象审美意味。

书法的写意性，主要指微妙而丰富的抽象审美意味表现。“笔意”、“字意”、“书意”是书法表现与鉴赏的核心。概括而微妙的抽象审美意味更是书法美的本质内容。

概括而微妙的抽象审美意味是艺术家更广泛的审美感受、体验的结晶。

书家在对自然美事物的感悟中，把握、提炼出概括性、抽象性的气势、韵味、宽泛朦胧的审美情调。

书法所“写”之“意”与人的精神、气质、风度具有密切的审美联系。所谓潇洒、儒雅、超脱、清淡……正是人格精神的概括性表现。所谓“文人气”、“书卷气”、“山林气”、“庙堂气”等等，在书法中成为体现不同人格精神气度的重要审美意味。

古代书法家关于笔画、结构形式的探讨，注意它们与特定审美意味的对应关系。姜夔指出：“正锋则无飘逸之气。”“以润取妍，以燥取险。”“折搭多精神，平藏善含蓄。”（姜夔《续书谱》）康有为讲：“提笔中含，顿笔外拓。中含者浑劲，外拓者雄强，……提笔婉而通，顿笔精而密。圆笔者萧散超逸，方笔者凝整沉着”。（康有为《广艺舟双楫》） 这种探讨有利于充分理解书法形式因素，发挥不同笔画和结构的表现功能，“写”出丰富多样的“意”。

（四）传承文人精神，积累文人审美素养

文人精神，文人化的审美精神，使中国书法具有了坚实而丰厚的文化根基。培养、传承文人精神，积累了文人审美素养，可以在书法作品中蕴含高品位的审美情趣。

文人化的中国书法以士气、书卷气为上，反对市井气、江湖气、匠气。

古代书法家注重丰厚的文人学养，讲求字外功夫。深厚广博的字外功夫，使艺术格调高超，审美意蕴丰富。

二、书法审美格调的提升

（一）尚典雅避低俗

崇尚经典合法、高古文雅的典雅审美格调，避免粗俗、低俗、浅薄之气。

典雅之美突出古典性、传统性, 以古代的经典作品为学习、继承对象。

典雅遵循法度。典雅之经典性, 都有法的规范。脱离、违背法度则不雅。 从古代经典作品体现的、由古代书论总结阐发的笔法、章法、墨法，是高校书法教学必须遵循的审美法度。

继承传统，要继承、发扬古代作品的“精华”。即使是经典的碑帖，也要以高度总结概括的书法审美规律来衡量，发现其败笔、病字。如汉简中的荒率之笔、二王摹本的错误描画之处、《十七帖》的方板刀迹、《书谱》的扁平线段和团缩平齐结字、褚遂良米芾的向背不当……只有规避其弊端，改进其不足，才能真正达到高古、典雅的境界。

雅者避俗、脱俗。雅与俗是对立的。典雅之作容不得粗俗、低俗、平庸、浅薄之气。 俗有多种 , 有粗俗 , 有恶俗 , 有村俗 , 有妩媚俗 ,都是是典雅、古雅、高雅、文雅之大敌。

（二）尚自然避刻意

崇尚真率无意、浑化天成的自然审美格调，避免描画性、制作性的刻意书写。

具有“自然”审美意味的境界 , 在审美创造中受到极力推崇 , 在审美理论中得以大力倡导。

在书法中, “自然” 是书家向往、追求的极高境界。所谓“屋漏痕”、“坼壁路“ 、“虫食木”等比喻 , 体现出对不刻意、不做作的“自然” 意味的推崇。

人们以“化工”与“ 画工”、“ 人工” 相对 , 强调出于自然、浑化天成的审美价值。

“自然”之作, 强调“无意” 、“不经意” 的书写方式 , 反对“刻意”。“ 无意” 的自然之作 , 更注重“ 神会” 、“兴会” 的灵感。个性化的情趣的自然流露 , 往往能创造难以重复的审美境界。

作为审美创造的“ 自然”之作 , 并非没有人工、巧思、修饰 , 而其妙处恰在于匠心独运而不露人工斧凿痕迹； 不是无布置安排 , 而是“布置有自然之巧”（丰坊《书诀》）。

（三）尚清淡避繁饰

崇尚清空简静、平淡冲和的清淡审美格调，避免复杂、夸张、对比的繁缛修饰。

清淡之美反映出清虚高洁、淡泊简逸的人生态度、精神气度。在古代, “清淡” 成为不同时代文人的人生追求。

相对于其它审美形态 , 书法更易于在视觉直观感受中体验到简淡清虚的意味，“ 清淡” 之美在书法中受到特别提倡和追求。

“清淡”进入了一个平和、宁静的境界。 这里不是昂扬、豪迈、志气高强 , 而是冲虚淡泊。无世事所累 , 排除外界重压 , 一切在心中化为虚和之气。在书法审美创造中, 不急不躁、从容坦然的书写 , 更有助于表现出恬静的意境。

“ 清淡” 者简约、朴素、虚空。清淡之美不求浩繁艰深、精雕细刻 , 而以简易浅近、朴素无华的形式表现其耐人寻味的意境。夸张的肥瘦、浓淡对比，显得刻意修饰，远离了超脱的清淡胸怀。从结字、章法看，充实密满是达不到清淡之境的 , 而虚空疏落却与清淡有密切的审美对应联系。

平淡之美的平淡不是平庸无奇、淡而无味 , 而恰恰是平中蕴奇、淡中有味。发纤浓于简古, 寄至味于淡泊。平淡而山高水深。清淡之美在表面的平淡之下包含着极深的意蕴。

平淡的审美情趣、审美创造 , 浓缩了丰富的审美修养 , 积淀着深厚的艺术功力。能丰厚, 才致平淡。绚烂之极, 乃造平淡。

（四）尚拙朴避甜熟

崇尚生拙天真、质朴无华的拙朴审美格调，避免甜媚、熟巧的低级趣味。

拙者胜巧，生者胜熟，朴者胜华。不使巧, 不求媚，格调提升，境界则高。

拙朴之美蕴含着真诚、淳厚的胸襟和天真、率性的童趣、野趣。

拙朴之中体现的率真、自然、不雕琢、不轻滑、不柔媚等特点 , 正是真诚、正直人格、气节的写照。童趣、野趣的主要审美价值在于显现出纯真之气。童子之心, 不会雕琢 , 一任自然 , 天性真率。不装饰、不修美的朴野的景致, 一片天然。童趣、野趣给人以独特的审美享受。

对拙朴性书法碑帖（如汉简、魏碑等）的参照、借鉴，要注意率意而不荒率、草率，爽快而不流滑、轻飘。合理借鉴其虽信手为之但又符合审美规律的笔法章法，书写时避免其过于随便之处。

具有高度审美价值之“拙”, 不是笨拙、粗拙、拙劣, 而是大巧之拙。 它不露人为的痕迹, 使人不觉其巧, 只觉其妙。在平实朴素粗散的形式中, 蕴含着深厚的审美素养和丰富的情感意味。没有一定的笔墨功夫, 为拙而拙,片面追求“孩童体”,“民间风” ，刻意突出粗服乱头的效果, 只会流于低俗浅薄, 远离了自然浑化的拙朴之境。

这样，有了审美精神的把握，能建立基本的审美标准，进一步明确学习、鉴赏方向。审美格调提升了，可以摆脱庸俗低俗书风的影响，抵制江湖书法的侵袭，避免丑书乱书的迷惑，突破繁琐技法的束缚，远离美术字化的途径。从而真正领悟书法之美。

如何看待目前各种厚黑学的兴起？

为什么会兴起各种厚黑学？

随着人类社会物质文明的进步与发展，西方快餐式文化的兴起，当人们在忙碌的一天结束后，这种快餐式阅读已经成为一种休闲时尚，这种阅读方式不用去费力思考，只是通过事物的表面去表达事物，在思想上给人一种浅显易懂的错觉，让人很容易接受。

短视频是个流量的载体，它需要和适应快餐式的阅读模式发展，人们生活节奏的加快为这种阅读模式提供了成长所需的土壤和营养，人们需要短暂的愉悦和放松来平衡身心疲惫。各种媒介也是需要短而快的消费模式来提高流量，吸引流量。

首先，它强调快和短，在阅读和浏览过程中不要我费力思考，就可以读懂写了什么，要表达什么。快餐式阅读以一种无目的性的随意浏览，使人们放弃了主动思考，成为了一种暂时填充大脑空白的消遣。或者以荒诞搞怪的视角，或者以具有视觉冲击的图片，像卡通，科学幻想，幽默搞笑等等，来博得人们一笑。长此以往，会使人们的语言和文字表达能力减弱，甚至还会逐渐丧失独立思考的能力。

虽说正常的阅读是也是一种消遣，但这种阅读是在以思考为辅助的前提之下进行的。希望学习厚黑学或者其他知识的，要把知识学成自己的东西，不要不求甚解，食一些索然无味的东西，更不能断章取义。在尊重原著和作者本来意图的情境之下来完成自己的求知欲望。

最后，面对各种频繁兴起的厚黑学和鸡汤美文之流，要有清醒认识，他们只是一种消遣的方式，并不是求知的方式。

就真的会变丑吗？

事实如此，人一看长相，二看表现，三看行动，四看结果。?人说你丑，你就一定是丑了？但你要表现出完美的自己现实给让他看，有本书叫「美丽的公鸡」公鸡公鸡真美丽，大红冠子花外衣。油亮脖子金黄脚，要比漂亮我第一。?人说阿里巴巴集团马老板丑，但还有大把的人说马老板很帅，很帅。所以说世上真的没有十全十美的人，只有十分努力拼搏完美的你，加油奋斗最美的自己！！！