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世界现代史艺术代表作品 西方近现代艺术设计成就

世人公认塞尚、梵·高和高更是开创20世纪现代艺术的祖师,传播给20世纪的画家却是一个小小的艺术家派别——纳比派。画家鲁赛尔和女儿安纳特法国维亚尔逆光下的裸女法国博纳尔沐浴瑞士瓦洛顿莎乐美德国斯塔克塞尚作品梵高作品1905年法国诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画。代表人物有爱德华·蒙克、安索尔、席勒、柯克西卡、诺尔德以及桥派的基希纳、蓝骑...

世人公认塞尚、梵·高和高更是开创20世纪现代艺术的祖师,在他们活着时影响有限。1901年-1906年,他们的作品在法国巴黎才首次大规模公开展览。把他们思想继承光大,传播给20世纪的画家却是一个小小的艺术家派别——纳比派。纳比派的特色归纳为两种变形理论:“客观的变形,它基于纯美学,装饰概念,以及色彩和构图的技术要素;再就是主观的变形,它使画家个人的灵感得以发挥。”纳比派采用卡片纸等吸附力强的画面材料代替油画布,还用蛋白或胶水来调和颜料,以追求色彩的效果。主要代表有塞律西埃、P.博纳尔、M.德尼、E.维亚尔等。

画家鲁赛尔和女儿安纳特法国 维亚尔

逆光下的裸女法国 博纳尔

沐浴瑞士 瓦洛顿

莎乐美德国 斯塔克

塞尚作品

梵高作品

1905年法国诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画,运用鲜艳、浓重的色彩,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。代表人物有马蒂斯、弗拉曼克和德朗。在北欧,随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立,表现主义作为一种重要流派登上画坛。代表人物有爱德华·蒙克、安索尔、席勒、柯克西卡、诺尔德以及桥派的基希纳、蓝骑士派的康定斯基和马尔克。野兽派和表现主义美学目标和艺术追求较为相似,两者使用颜色上都非常大胆,但使用颜色的目的却不同。野兽派意在唯美,而表现主义则意在使用使用颜色和狂乱的线条来表现感情和自我,用以发泄内心的苦闷。

一、世界大战:

1918年,德国十一月革命爆发

1919年,共产国际建立

1919年,巴黎和会

1921年,华盛顿会议

1922年,苏联成立

1924-1927年,国民大革命

1929-1933年,资本主义世界经济危机

1931年,九一八事变、中国抗日战争爆发、第二次世界大战开始

1933年,罗斯福就任美国总统,实行新政

1935年,共产国际第七次代表大会

1935-1936年,埃塞俄比亚抗击意大利侵略的民族解放运动

1936-1939年,西班牙反对法西斯的民族革命战争

1937年,中国全面抗日战争的开始

1938年慕尼黑会议

1939年,第二次世界大战全面爆发

1940年,法国投降、德意日三国同盟条约签订

1941年,苏德战争爆发

1941年,太平洋战争爆发

1942年,《联合国家宣言》形成反法西斯同盟、莫斯科保卫战

1943年,中美英发表《开罗宣言》

1943年,苏美英举行德黑兰会议

1944年,美英军队在诺曼底登陆,欧洲第二战场开辟

1945年,苏美英举行雅尔塔会议

1945年,德国签订无条件投降书、苏美英举行波茨坦会议、日本签订无条件投降书

20世纪四五十年代,第三次科技革命开始

1945年,联合国建立

二、二战后:

1947年,美国提出杜鲁门主义

1948年,第一次中东战争爆发、美国开始实施马歇尔计划

1949年,北大西洋公约组织建立

1949年,中华人民共和国建立

1950-1953年,美国侵略朝鲜战争

20世纪50年代初-70年代初,资本主义经济发展史上的黄金时期

1954年,《关于恢复印度支那和平的日内瓦协议》签字

1955年。亚非国家召开的万隆会议、华沙条约组织

1959年,古巴革命取得胜利

1960年,非洲有17个国家独立

20世纪60年代初,不结盟运动形成

20世纪六七十年代,亚洲出现经济发展迅速的国家和地区

1967年,欧洲共同体成立

1971年,中国在联合国的合法地位得到恢复

1972年,美国总统尼克松访华

1978年,中国改革开放

1979年,中美建交

20世纪80年代末,东欧剧变

1991年,苏联解体,冷战结束

三、冷战后:

1993年,欧洲联盟建立

1997年,亚洲金融危机

2001年,中国加入世界贸易组织

2003年,伊拉克战争

2003年,中国首次载人航天

作为世界上顶级的博物馆之一,卢浮宫一直都是艺术爱好者向往的地方。这座博物馆曾是法国王室的宫殿,几个世纪以来,收藏了不计其数的珍宝藏品,可以说是名副其实的艺术宝库。卢浮宫处于巴黎市中心,以其无可替代的魅力,吸引着众多游人前来品味、观赏。

卢浮宫之所以闻名于世,首先在于它拥有三大珍宝:雕塑胜利女神像、断臂的维纳斯和名作《蒙娜丽莎》。这三大珍宝在世界上可以说无人不知,无人不晓。两座雕像为人们展示了古希腊文明时期的神性和艺术技巧,而《蒙娜丽莎》则让人们重温了人文主义复兴时期的突破和成就。

涵盖环地中海地区三大古典文明的展馆,保存了大量古代文明时期涉及人类生活各方面的物品,成为现代人了解人类早期历史的一扇重要窗口。

绘画馆和雕塑馆以其保留的几千件作品,再现了自文艺复兴以来,从法国到其他欧洲国家,技艺高超的艺术家们的心血。它们的存在,充分展示了欧洲文艺复兴阶段的艺术成就,也极大丰富了人类艺术的宝库。

在向世人展现古老的人类文明之余,卢浮宫作为一座艺术博物馆,也吸收了当代艺术的元素,比如由著名华人建筑设计师贝聿铭主持建造的金字塔形建筑物,不仅方便了游客自主寻找想要参观的区域,还承担了不少服务区的功能。而它颇具特色的造型,也成为卢浮宫一道新的风景。

为了更好的探索当代艺术的发展,领会当代艺术的魅力,本文从当代艺术多样化的形态以及当代艺术的情感表达这两方面进行研究。在多样化这一课题上首先要了解当代艺术的时间起点以及当代艺术的时代趋势。

对于当代艺术的情感表达这一课题,本文选择对一些个人偏爱的艺术家的作品进行研究,更进一步了解当代艺术并引借艺术家的作品提升自己的创作。探索如何才能让作品有内容创造出更高的艺术价值。

一、当代艺术多样化的形态

(一)当代艺术的时间起点

整个艺术界对于现代艺术与当代艺术的定义存在着很大的争议。尤其是在当代艺术的时间起点问题上持有各自不同的观点。

1.二战的结束作为现代艺术与当代艺术的标志

1945年,美国在日本投放了原子弹,人类在科技上的巨大成就“核能”成为了一种战争武器。人类开始用残忍的破坏力去争夺自己的利益。可以说是原子弹的爆炸在人类文明史上写下了重重一笔,在每个人的心中都刻下烙印,成为了艺术的断点,艺术家们心痛的用此去描绘人性的错误。因此,“战后艺术”被认为是当代艺术的第一发声。

2.当代艺术的起点为20世纪60年代末至70年代初

一些学者认为当时的美国在思想、文化和艺术领域中爆发了女性主义运动等一系列反对社会结构的思想革命。视觉艺术中产生了极简主义、行为艺术、观念艺术等全新的艺术表达形式,它们都极大的颠覆了现代艺术的传统。大胆激进的艺术行为影响了后来艺术家的思维和创作,所以在20世纪6、70年代,艺术进入到了一个全新时期。

3.最后一种观点认为当代艺术就是21世纪的艺术

2000年后随着科技的发展人类的进步,艺术越来越多的涉及到科技,例如装置艺术、影像艺术等表现形式,并且得到人们的欢迎和认可。

对这三种看法,人们可以按照自己的理解定义;但无论如何怎样定义,我们都要清楚呢,当代艺术是一种现在进行时的状态。当代艺术既是一种艺术结果,也是一种艺术的产生方式。它在记录艺术家感受的当下,并且反问社会对于一些事物的定义。

(二)当代艺术的时代趋势

在当代艺术中艺术家们更加追求纯粹,提倡感受,以自我为中心。随着经济和文化的发展,文化的传播方式也越来越多。艺术家的表现方式也变的多元化:艺术家不仅仅局限诗歌、画作、雕塑来表达情感,可以通过涂鸦、刺青、装置、影像等等来表达情感

随着国际整体大环境的影响,大众的需求影响,还有艺术自身随着时代的发展。当代艺术的整体发展趋势朝多元化、大众化、新奇化、生活化发展。

二、当代艺术的情感表达

(一)马克·布拉德福特

美国当代艺术家马克·布拉德福特,他的作品饱含社会性,带有对美国社会现状、政治、文化的反思。

图2.1 《坠落的马》

《坠落的马》这幅作品主要以红色为主,给人强烈的视觉震撼感。布拉德福德受到上海租界时代老地图的直接启发,以鸟瞰图城市轮廓出发创作。布拉德福德阐述说,《坠落的马》总共由14层不同类型的纸层层层堆叠而成,最上面一层是街头的广告牌,接下来是黄色层、红色层、蓝色层。之后他用切刀一层层挖出“沟壑”,也就是作品中所能看到的某种“道路”系统,最后用打磨机打磨表层。值得一提的是,艺术家创作完每一层后都要将作品放置室外风干后再开始下一层的工作。

很多人对抽象都持有误解,不要以为抽象都是没有规章的涂鸦,其实是乱里有脉络的。由实体中抽出幻影,通常是看不见摸不着的,但我不认同很多人自以为是,乱糟糟的涂,且千篇一律。他随便的画,我们跟着随便看,认为乱的都归类为抽象。不过是因为思维贫乏才会有这样的看法。

(二)蔡国强

在大众的眼里,别人画画他“炸”画,他就是一个放鞭炮的。在圈外人眼中,当代艺术是一个非常玄幻的概念,看不懂的作品,猜不透的观念,让人的挫败感直线上升。蔡国强,焰火作品:历史的脚印,在2008年奥运会开幕式展现

图2.2 《历史的脚印》

毕竟他是那个在奥运会上放烟花的人。除此以外人们并不对他有所了解。在他之前,火药是军事的物资,是婚丧嫁取都会在场的烟花爆竹,唯独他想到用火药来搞艺术创作。

虽然艺术家会在前期构思、准备,但由于火药爆炸的效果是无法完全掌控的,最后会是什么结果,游离在艺术家的掌控范围边缘。每一次爆炸都是独一无二、无法复制的。

一个不恰当的比喻,就像小时候守在爆米花机旁边,捂着耳朵等着那“嘭”的一声,在浓烟中满怀期待的等待成品一样,可能会有惊喜,也可能是失望。蔡国强玩的就是高级版的爆米花,他为每一次爆破赋予意义。

象征主义,分为前后两期,前期象征主义代表作家波德莱尔、爱伦坡,代表作是波德莱尔《恶之花》。

后期作家瓦雷里、叶芝、艾略特,代表作艾略特《荒原》、《四个四重奏》

1、《蒙娜丽莎》

  详细介绍:《蒙娜丽莎》毫无疑问是世界上最经典的一幅名画,也是达芬奇最具代表性的画作,这幅作品的真迹目前被收藏在卢浮宫之中,里面人物的形象典雅恬静,象征者当时的妇女形象。

  2、《最后的晚餐》

  详细介绍:《最后的晚餐》是达芬奇在1494年所创作的一幅作品,这幅画描述的是耶稣跟十二门进餐的画面,画中人物的形态各异,表现出了一种独特的“紧张场面”。

  3、《星夜》

  详细介绍:《星夜》是梵高的画作,这幅画中的星空描述了的是法国小镇圣雷米的夜幕,不仅美,还非常有艺术性,深受无数人的喜爱。

  4、《戴珍珠耳环的少女》

  详细介绍:《戴珍珠耳环的少女》是维梅尔最出名的一幅作品,画作中的女生非常有灵气,但是至今都无人知道里面的少女究竟是谁,有人曾猜测是画家的女儿玛利亚。

  5、《记忆的永恒》

  详细介绍:《记忆的永恒》这幅画作是由著名艺术家达利所创作的,作品中的钟表所呈现出的形态据称是以融化的芝士片作为灵感。

  6、《秋韵:第30号》

  详细介绍:《秋韵:第30号》这幅作品的画风非常特殊,杰克逊·波洛克运用了“滴画法”,将颜料一层一层的滴上去,再利用一些非常特殊的工具,完成了这幅极具艺术性的画作。

  7、《坎贝尔汤罐头》

  详细介绍:《坎贝尔汤罐头》属于32幅的丝网版画,目前陈列在纽约现代艺术博物馆之中,非常的有个性,由安迪霍沃尔创作。

  8、《创造亚当》

  详细介绍:《创造亚当》是由米开朗基罗所创作的笔画,位于西斯廷教堂的屋顶之上,这幅作品非常的经典,象征者当时的宗教和艺术文化。

  9、《夜游者》

  详细介绍:《夜游者》这幅画中的餐馆是真实存在的,但是其原型是一家咖啡厅,这张画作为爱德华·霍普最具代表性的作品。

  10、《美国哥特式》

  详细介绍:《美国哥特式》是格兰特·伍德的作品,画中的女性是自己的妹妹,原本是想要母亲来扮演这个角色的,但是怕站立时间过久影响健康,这幅作品独特的画风也被列入到了世界最著名的十大名画之中。

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