你认为浪漫主义油画怎么样？
你好，很高兴回答关于浪漫主义油画的问题。今天刚在卢浮宫浪漫主义大厅拍了些图片，我们边欣赏边聊。
首先我们来直观感受一下浪漫主义大师们的作品在卢浮宫展厅里有多么震撼！
（卢浮宫德农馆浪漫主义大厅全景）
（卢浮宫浪漫主义大厅格罗、席里柯、德拉克罗瓦等）
（卢浮宫浪漫主义大厅席里柯、德拉克罗瓦等）
这种整体篇幅巨大的画派群体，给观者视觉感受之强烈，只有面对委罗内塞的《加纳的婚宴》及在美弟奇大厅鲁本斯为玛丽王后画的二十四张组画可以媲美。请看下图:
（委罗内塞《加纳的婚宴》）
法国浪漫主义绘画最主要的代表画家有三位：格罗、席里柯和德拉克罗瓦。
(从左到右依次是格罗、席里柯和德拉克罗瓦)
卢浮宫浪漫主义大厅从柯罗开始。柯罗是学院派大师大卫的得意门生，最辉煌时期任拿破仑皇帝御用大画师，并且亲身参加过拿破仑几次大战役。我们可以想象格罗当时是怎样被战争激励的热血沸腾，画下这些伟大的作品。展厅里可以看到他如下两张大画。
(格罗《拿破仑慰问在雅法染黑死病的士兵》, 1804)
(格罗《拿破仑在埃劳战场》, 1807-1808)
或者大家更熟悉格罗画的《年轻时代的拿破仑》(这件作品不在卢浮宫，在凡尔赛宫)
（格罗《年轻时代的拿破仑》, 1796）
从格罗的作品，我们可以看到法国浪漫主义绘画第一个特征是受到拿破仑战争的激励和鼓舞，歌颂燃烧的激情。早期浪漫主义脱胎于新古典主义。从格罗和大卫的师承关系可以很清楚看到这一点。大卫也是热烈拥护拿破仑主义者，他的代表作《拿破仑加冕》是新古典主义的典范。格罗比老师大卫的作品更加强调画面的冲突。
在格罗的作品旁边，展出的是看过无数遍仍然令人感到恐惧和愤怒的《梅杜萨之筏》。见下图:
(席里柯《梅杜萨之筏》，1818-1819)
这张画讲述的是一场海难，故事细节我在此不复述，很容易找到介绍。我们来看这张作品的几个细节。
席里柯的老师盖兰是大卫的弟子。盖兰的作品仍就是学院派画家，但是到席里柯这里，我们看到浪漫主义处理手法的第二个特征：画面已经不再追求细腻光滑的镜面效果。从我在展厅拍的细节可以看到画面笔触的痕迹和出现了明显的肌理感。
这场海难是因为船长的操作失误而导致，船沉后，在木筏上求生存的人们之间的斗争，与海浪怒潮的搏斗，有绝望，也有渺茫的希望，有失去至亲的悲凉，更有为生存而人食人对人性底线的挑战。这就是席里柯的伟大，揭露人性极端的阴暗面。
格罗的作品可以被看作法国浪漫主义绘画初期的先锋，席里柯则是浪漫主义和新古曲主义斗争期的代表。可惜格罗最后跳河自杀，席里柯33岁病故。
所幸，在他两人之后，法国出现了浪漫主义雄狮德拉克罗瓦。关于德拉克罗瓦作品的细节，我在另一篇关于他作品的问答中详细讲过，可供参考。我们来看他画的《西奥岛的屠杀》。
(德拉克罗瓦《西奥岛的屠杀》，1822)
这件作品刚清洗过，在展厅看起来尤其明亮。这张画的背景天空受到康斯坦布尔风景画的影响，重新改画过，更接近自然天光。我们经常听说印象派画家受益于浪漫主义的德拉克罗瓦，看下面几张细节图，方便我们理解。
我们看到的是色彩！这才是真正的色彩的价值！ 肆意挥洒的色彩和清晰的笔触，对印象派来说是多么重要的提示。
画这张画时德拉克罗瓦年仅24岁!浪漫主义画家们普遍都很年轻。以德拉克罗瓦为首的年轻画家挑战权威的一代，这需要多么大的勇气！
这张《西奥岛的屠杀》让德拉克罗瓦在沙龙展上崭露头角，引起评论家关注。
再看另一张《萨达纳帕勒之死》。
(德拉克罗瓦《萨达纳帕勒之死》，1827）
以及这张画的细节。
我们再次看到满目的色彩和人物动态！尤其在暗部朱红色用的比较多，色调偏暖。
《萨达纳帕勒之死》这张画在1827年沙龙上，挂在安格尔作品对面，标志着浪漫主义和新古曲主义两大阵营剑拔弩张的对峙。
可惜《西奥岛的屠杀》和《萨达纳帕勒之死》都败在新古典主义剑下。
三年后，我们终于等到了《自由引导人民》！这件作品是浪漫主义战胜新古曲主义的杰作，从此后十年间，法国画坛成为浪漫主义统治的天下。
这张画描绘1830年七月革命，不仅内容值得我们重视，从画面上看到的，也是颜色与动态交织在一起的合协乐章。
（德拉克罗瓦《自由引导人民》，1830）
这张画天空色彩处理的很主观，为了呼应三色旗，特意强调红白蓝三色顷向。自由女神引导着巷战中的起义者踏上被烧毁的总督府的废墟。德拉克罗瓦将浪漫主义推到了前所未有的高度。他将想像中的古希腊女神和真实人物融合在一起，让人难以分清哪些是理想，哪些是现实。
在德拉克洛瓦的作品中，我们看到的是浪漫主义绘画的第三个特征：自由大胆的想像力与现实的高度结合，对古代神话传说中的人物英雄式的追忆，对古代的勉怀。
夏多布里扬，雨果等文豪周围聚集了一批浪漫主义年轻画家，他们每个人也都有各自的特征。
总而言之，法国浪漫主义是国际浪漫主义的一部分，和当时法国的政治背景接合在一起。在绘画技法上不断创新，选型语言自由而大胆，对后来以印象派为首的画家们产生了重要影响。
希望我的回答对你有参考价值，不足之处欢迎在留言区讨论。
谢谢！
19世纪西方绘画流派作品？
19世纪至20世纪初欧洲出现的画派代表人物代表作以及它的主张：
欧洲的绘画、建筑、雕刻。、雕刻的概况19世纪欧洲的绘画、建筑和雕刻领域获得最大成就的是法国。
法国绘画艺术的演变：克·路易·大卫的绘画《荷拉斯三兄弟之誓》、《马拉之死》；乌东的杰弗逊、富兰克林的胸像，华盛顿的立像、伏尔泰国坐像和胸像等雕像。浪漫主义的代表是席里柯。他著有《近卫骑兵队的军官》、《负伤的胸甲兵》、《最后的审判》、《梅杜萨之筏》、《奴隶市场》、《希腊起义的一个场面》、《埃尔索姆的赛马》等绘画。现实主义美术代表人物是杜米埃，杜米埃一生创作了近6000件绘画艺术作品，其中有石板画、木版画、油画、水彩画、素描和雕塑等。著名的作品有政治讽刺画《七月英雄》、《高康大》、《洗衣妇》等。英国浪漫主义代表人物？
雪莱、拜伦、济慈、威廉·布莱克、威廉·华兹华斯
1、珀西·比希·雪莱，英国浪漫主义民主诗人、作家，第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。
雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学；1810年进入牛津大学；1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除；1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》；1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及《西风颂》；1822年7月8日逝世。
2、约翰·济慈，19世纪初期英国诗人，浪漫派的主要成员。1815年就读于伦敦国王大学，1817年开始写作。1818年到1820年，先后完成《伊莎贝拉》《圣艾格尼丝之夜》《海壁朗》《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《秋颂》等作品。1821年2月23日，因肺结核病逝于意大利罗马，享年25岁。济慈与雪莱、拜伦齐名，被推崇为欧洲浪漫主义运动的代表。
3、乔治·戈登·拜伦、，是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人，代表作品有《恰尔德·哈洛尔德游记》、《唐璜》等，并在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。他不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士，积极而勇敢地投身革命——参加了希腊民族解放运动，并成为领导人之一。拜伦女儿阿达·洛芙莱斯是计算机程序的创始人。
4、威廉·布莱克：英国诗人、画家、雕版师，浪漫主义文学代表人物之一。他的作品尤其是诗歌，生前大多籍籍无名，多年以后才得到广泛传诵。他在1789年自创了一套印刷技术，尝试把诗歌与绘画融合，并完成多篇杰作，包括《天堂与地狱的婚姻》《耶路撒冷》和《天真与经验之歌》等。
5、威廉·华兹华斯：英国浪漫主义诗人，湖畔派魁首，生于律师之家，幼丧父母，曾就读于剑桥大学，写了很多脍炙人口的写景抒情诗，曾与柯勒律治合作发表《抒情歌谣集》。1843年被封为桂冠诗人。名篇主要有《我们是七个》《水仙》《致杜鹃》等。
十九世纪西方浪漫主义文学的发展的特征及其脉络？
浪漫主义作家在思想上和政治立场上并不相同，风格各异，但是在艺术上具有共同的特征。
①浪漫主义文学着重表现作家的主观理想，抒发强烈的个人感情。这种主观性是浪漫主义文学的本质特征。古典主义强调理性和法则，对作家的想像和感情是一种束缚，而浪漫主义强调作家创作的绝对自由，并把情感和想像提到重要地位，从作家的主观出发来认识现实、反映现实。
②浪漫主义文学将大自然和资本主义文明对立，着力于歌颂大自然。浪漫主义作家受卢梭“返回自然”思想和泛神论的影响，厌恶城市文明，把大自然看作是一种神秘力量，或者看成是某种精神境界的象征。用自然的美来对照社会的丑。
③浪漫主义作家重视民间文学。民间文学不受古典主义的束缚，想像丰富，感情真挚，表达自由，语言通俗，浪漫主义作家喜用民间文学的题材、手法和语言。民间文学是各国传统的民族文化的精华，对民间文学的重视反映出作家的民族意识和民主思想的增强，适应了当时社会活动的需要。
④浪漫主义作家喜欢用夸张、对比的手法，追求强烈的艺术效果。浪漫主义作家喜欢写中世纪和异国的题材，曲折离奇的情节，塑造非凡的传奇性的人物形象，描绘，描绘奇幻神秘的景象和绚丽多姿、激动人心的场面，用以对抗平庸丑恶的现实。
⑤浪漫主义是反对古典主义的。浪漫主义作家主张创作自由，对古典主义的按“规范”进行创作、束缚创作自由的做法坚决反对，并在理论上同古典主义展开斗争。
⑥浪漫主义作为一个有纲领、有理论、有大量创作实践的文学思潮，首先于18世纪末在德、英、法等国兴起，很快便传播到欧洲其它国家，形成全欧性的文学思潮，在许多国家发展成声势浩大的浪漫主义文学运动。
19世纪浪漫主义绘画的特点和代表作品？
浪漫主义主张具体情感的表达;在艺术表现上极力主张个性化;特别重视用色彩来饱满形象,用奔放的笔触创造有生命力的动感造型。 浪漫主义作为一种文艺思潮,在19世纪的欧洲文学艺术各界普遍流行,它的主要特点是着重表现主观理想，抒发强烈的个人感情，对大自然的歌颂。法国画家席里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由引导人民》是十九世纪浪漫主义绘画的代表作。
19世纪浪漫主义代表？
代表人物有威廉·华兹华斯、乔治·拜伦、雪莱、约翰·济慈、瓦尔特·司各特等，代表作品有《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《恰尔德·哈罗尔德游记》、《唐璜》、《解放了的普罗米修斯》等。
一、代表人物
1、威廉·华兹华斯
华兹华斯（William Wordsworth，1770-1850年），英国浪漫主义诗人，曾当上桂冠诗人。其诗歌理论动摇了英国古典主义诗学的统治，有力地推动了英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展。
他是文艺复兴运动以来最重要的英语诗人之一，其诗句“朴素生活，高尚思考（plain living and high thinking）”被作为牛津大学基布尔学院的格言。
2、乔治·拜伦
乔治·拜伦是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。
拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士；他积极而勇敢地投身革命，参加了希腊民族解放运动，并成为领导人之一。
3、雪莱
珀西·比希·雪莱（英文原名：Percy Bysshe Shelley，公元1792年8月4日—公元1822年7月8日），英国著名作家、浪漫主义诗人，被认为是历史上最出色的英语诗人之一。
英国浪漫主义民主诗人、第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。
雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学，1810年进入牛津大学，1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除。
1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》，1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及其不朽的名作《西风颂》。1822年7月8日逝世。恩格斯称他是“天才预言家”。
4、约翰·济慈
约翰·济慈（John Keats，1795年10月31日—1821年2月23日），出生于18世纪末年的伦敦，杰出的英国诗人作家之一，浪漫派的主要成员。
济慈才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。他善于运用描写手法创作诗歌，将多种情感与自然完美结合，从生活中寻找创作的影子。他的诗篇能带给人们身临其境的感受。
他去世时年仅25岁，可他遗下的诗篇誉满人间，他的诗被认为完美体现了西方浪漫主义诗歌特色，济慈被人们推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。
5、瓦尔特·司各特
沃尔特·司各特爵士，英国著名的历史小说家和诗人。他生于苏格兰的爱丁堡市，自幼患有小儿麻痹症，爱丁堡大学法律系毕业后，当过副郡长，他以苏格兰为背景的诗歌十分有名。
而后逐渐转行开始写作历史小说，终于成为英语历史文学的一代鼻祖。在他死后，浪漫主义时代也随之走向结束。
二、代表作品
1、《巴黎圣母院》
《巴黎圣母院》是法国文学家维克多·雨果创作的长篇小说，1831年1月14日首次出版。
《巴黎圣母院》以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克罗德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉ト赛女郎埃斯梅拉达。
面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。
该小说曾多次被改编成电影、电视剧及音乐剧。
2、《悲惨世界》
《悲惨世界》是由法国作家维克多·雨果在1862年发表的一部长篇小说，其内容涵盖了拿破仑战争和之后的十几年的时间。
故事的主线围绕主人公土伦苦刑犯冉·阿让（Jean Valjean）的个人经历，融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰。该作多次被改编演绎成影视作品。
3、《恰尔德·哈罗尔德游记》
《恰尔德·哈罗尔德游记》是1812年-1828年拜伦创作的长篇叙事诗作品。也是他的成名作，1812年-1828年出版。
诗中主人公恰尔德·哈罗尔德是一位高傲叛逆的拜伦式英雄，第一章叙述他在葡萄牙看到了美丽的风景和普通百姓的苦难，在西班牙见识了西班牙人反抗拿破仑侵略的斗争。
第二章叙述在希腊、阿尔巴尼亚的游历，反应了对希腊民族解放运动的思考。第三章写滑铁卢战役之后，普通人的境遇并无根本改善，传达了死亡是一种解脱的思想。
第四章是在意大利完成的，号召意大利人团结推翻奥地利的统治。贯穿全诗的是拜伦对自由的歌颂。
4、《唐璜》
《唐璜》是长篇诗体小说，作者是拜伦。
该小说通过主人公唐璜在西班牙、希腊、土耳其、俄国和英国等不同国家的生活经历展现了19世纪初欧洲的现实生活，讽刺批判了“神圣同盟”和欧洲反动势力。
5、《解放了的普罗米修斯》
《解放了的普罗米修斯》是英国浪漫主义诗人雪莱的诗剧，取材于古希腊罗马神话。诗剧《解放了的普罗米修斯》（简称《普罗米修斯》）是雪莱的代表作，它表达了雪莱的哲学思想和社会理想。
诗剧是雪莱移居罗马时写作的，完成于1819年。当时，欧洲神圣同盟和英国贵族资产阶级的黑暗统治以及它们对人民的残酷镇压，激起了诗人极大的愤慨。于是他利用古希腊神话的素材，创作了这一诗剧，表达自己反抗暴政的思想。