民间花灯歌舞是什么广泛流传的，云南特色是什么？
云南特色：
1.滇剧：
滇剧是丝弦（源于较早的秦腔）、襄阳（源于汉调襄河派）、胡琴（源于徽调）等声腔于明末至清乾隆年间先后传入云南而逐渐发展形成的，流行于云南九十多个县市的广大地区和四川、贵州的部分地区。
滇剧是戏曲剧种。滇剧包括丝弦、襄阳、胡琴等3种声腔和部分杂调于明末至清乾隆年间先后传入云南而逐渐发展形成的，逐渐吸收当地民间艺术，形成具有自己特色的地方剧种。
滇剧的丝弦、胡琴、襄阳三大声腔和一些杂调，都来源于省外传人的戏曲声腔：丝弦源于秦腔，胡琴源于由腔演变成的徽调，襄阳源于楚调(辛亥革命后改称汉剧)，三种声腔，传人 云南后，结合云南的方言语音和风土人情、民间音乐，发生了变 化，逐步形成了滇剧的三大声腔。此外，滇剧的昆头子、昆倒板之类，同昆腔有关，而平板、架桥、人参调、安庆调等，则同吹腔(又名石牌腔)有渊源关系。这些声腔在云南戏剧舞台上融汇之时，就是滇剧形成之日。
2.云南花灯：
云南花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成流行于云南的地方戏曲。在流行过程中因受各地语音、民歌小曲影响而形成不同演唱和表演风格。云南花灯戏有昆明花灯戏、玉溪花灯戏和姚安花灯戏三大支系，其中昆明花灯 保留明清小曲及明清剧目最多，伴奏乐器以胡琴为主；姚安花灯民歌色彩浓重，主要用笛子、梆子伴奏；玉溪花灯革新最早，所以被称为“新灯”，其剧目及演出形式受滇剧的影响较大。
3东巴文：
东巴文是一种兼备表意和表音成分的图画象形文字。其文字形态十分原始，甚至比甲骨文的形态还要原始，属于文字起源的早期形态，但亦能完整纪录典藏。东巴文是居于西藏东部及云南省北部的少数民族纳西族所使用的文字。东巴文源于纳西族的宗教典籍兼百科全书的《东巴经》。由于这种文字由东巴（智者）所掌握，故称东巴文。
4.贝叶经：
贝叶经是用铁笔在贝多罗（梵文Pattra）树叶上所刻写的佛教经文。西双版纳发现的贝叶经，有巴利文本和傣文本。内容除小乘佛教经典外，还有许多传说、故事、诗歌和历史记载等。在东南亚各国，还有用缅甸文、泰文等拼写的巴利文贝叶经。
5.沧源崖画：
中国古代少数民族的岩画。分布于云南省沧源佤族自治县的勐省、曼帕、丁来、吴良等10处海拔2000米以上的山崖上。约距今3000年。是用手指或羽毛等蘸抹红色颜料绘成。颜料可能是用动物血调和赤铁矿粉制作的。崖画主要是狩猎、采集等生产活动及娱神等宗教活动的场面。还有战争凯旋图，上绘干栏式房屋建筑及手持兵器、驱赶猪羊胜利而归的人们。所画粗犷古朴，是研究南方古代民族历史的重要资料。
云南山歌由来？
云南是我国拥有少数民族最多的省份，有彝、白、傣、哈尼、壮、苗、僳僳、佤、回、纳西、拉祜、景颇、瑶、藏、布朗、阿昌、蒙古、崩龙、独龙、普米等族。在各族人民生活中，民间歌唱活动占有特别重要的地位，几乎渗透到生活中的各个领域。他们以歌唱倾诉男女间的相互爱慕，以歌唱激发生产斗争中的劳动热情，以歌唱表示对死者的哀悼、对婚配的祝福，以歌唱抒发丰收的喜悦和节日的欢乐……尤其是那些没有文字的民族，就往往靠那些知识广博、阅历丰富的老歌手，以长篇的叙事性歌曲，向本民族群众和青少年传授历史知识、生产知识、生活知识和礼仪知识。据说，解放前的僳僳族人民“打官司”也是唱歌，原告、被告以歌唱申诉各自的理由，解决人也以歌唱进行裁决。因此，在许多民族中，小孩还在牙牙学语的时候，也就跟着大人学唱歌了。而一个高明的民歌手也就常常在本民族中得到人们的特别尊敬。
云南各民族民歌所表现的内容十分丰富，无论是民族历史上重大事件，生活中的婚丧礼俗，几乎生活中所能接触到的一切事物，在民歌中都有生动的反映。
云南民歌不仅是云南民族音乐的核心和基础，而且对民族文学艺术的发展也具有特殊的意义。她不仅是民族歌舞音乐中的重要组成部分，也是民族乐曲发展的胚胎，她不仅孕育了少数民族戏曲、曲艺音乐的形成，同时也为戏曲说唱艺术的进一步发展提供了丰富的养料。在各类民族曲乐和华灯、白剧、壮剧、傣剧、扬琴、大本曲等戏曲、说唱音乐中，大量的曲调至今还保留民族的原形或近似民歌的变体。尤其不能忽视的是，各民族民歌歌词本身就是极其丰富多彩的民间诗歌。歌词可以变换，一般是乐手见景生情，随感而发，即兴编成歌词。
云南的汉族人民与众多的少数民族人民在包括文化、音乐在内的许多方面有长期而广泛的交往。因此，云南的汉族山歌更带有山野的泥土气息，曲调上也比四川、贵川的山歌都要丰富多彩。除了少数民族的影响之外，历史上曾有大量江南人迁徙至云南，因此云南民歌中又有江南风格与西南风格的混合因素。
云南汉族民歌可概括为山歌、小调、劳动歌曲和舞蹈歌曲四大类。汉族山歌在某些地区叫做“调”或“调子”，也有的叫做“腔”，山歌即所谓“山野之曲”，故，这类民歌主要在山野、田间演唱，由于演唱的环境，就形成这类民歌大都比较自由、舒展、高昂、奔放。这类民歌多采取对唱的形式，也可独唱。对唱时因对方保持一定的距离，为了唤起对方的注意，并激起对方感情上的反应，故往往开始先唱一个漫长的引腔，再唱主要内容。这类民歌是云南汉族民歌中地方特色最为鲜明的部分，而各地又有不同的风格，且大都无固定歌词，多系即兴演唱，故最能显示歌手的艺术才华。云南汉族山歌风格独特，旋律优美，在国内有较大的影响，如《耍山调》、《赶马调》、《小河淌水》、《弥渡山歌》、《大河涨水沙浪沙》等早已脍炙人口。
云南汉族民歌中的小调可叫做生活小曲，数量较大，内容题材亦较广泛。这类民歌来源较复杂，既有不小明、清小曲，也有许多来自全国各地的汉族民歌，大都有较固定的传统唱词。其风格相对地不如云南山歌独特，但仍具有一定的地方色彩。
劳动歌曲大体包括三种类型。一类是伴随着特定的劳动生产唱的山歌；另一类是在集体劳动过程中，起鼓舞情绪、减轻疲劳、协调动作作用的劳动号子，通常是一歌众各，并且有鲜明的劳动节奏和强烈的劳动气氛；再一类则是一种由专职歌手在田间伴随劳动过程即兴演唱的形式，，演唱曲调多由当地山歌、小调联缀而成。
舞蹈歌曲通常具有鲜明的舞蹈节奏，花灯歌舞中的曲调均属此类。其中，尤以《十大姐》在国内早已享有盛誉。
建国以来，著名民歌演唱家黄虹对云南汉族民歌的介绍、传播以及演唱艺术的提高，做出了较大的贡献。她演唱的《猜调》、《小河淌水》、《绣荷包》、《耍山调》等云南民歌，赢得了国内乐坛的赞誉。30多年来，她曾随各种艺术团体，先后访问了前苏联、波兰、罗马尼亚、前德意志民主共和国、朝鲜、日本、印度、印尼、缅甸等国，以她精湛而独具物色的民歌演唱艺术，为云南民族音乐绘上了浓重的一笔。
小调的代表作？
一般小调各地都很丰富,如湖北的《十绣调》、《车水情歌》、《小女婿》,湖南的《洗菜心》、《铜钱歌》、丝弦小调,江西的茶歌;歌舞小调有各地的花灯歌舞小调、花鼓灯调、江西的茶篮灯调;等。
云南花灯扇花风格特色？
一是演出方式遍地撒，也就是演出不择地方。早期的花灯演出曾被称为过街灯、院坝灯、坝坝灯，非常自由随便。
二是贴近生活。花灯观察与表现生活的角度比起许多大型剧种与生活的距离也要近得多，因此它的内容男女老幼都懂，演唱的技艺也容易学会。
三是花灯的音乐兼收并蓄了许多民歌小调，形成了许多支派。花灯有史以来就在云南广大汉族及少数民族杂居区广为流行，由于受到各地方言土语、风俗民情、音乐曲调的影响，形成了昆明花灯、玉溪花灯、楚雄花灯、建水花灯等许多支派。
四是花灯音乐曲调的来源相当广泛。从搜集到的上千首曲调中可以看到，花灯的音乐曲调一部分源于明清小曲，大量的是源于民歌小调，还有的是从云南扬琴、宗教音乐及民族音乐中吸收的。
五是云南花灯歌舞表演多。首先是载歌载舞，无论大戏小戏，花灯舞在剧中都占有较大比重，并形成了自己特有的一套表演方式。
除了上述这些特点外，云南花灯的音乐是它区别于其他剧种的主要标志之一。
云南花灯音乐的结构短小，多为上下句或四个乐句组成的单乐段。音乐的节奏鲜明，流动性较强，乐句之间很少有较大的停顿，多从板上起句，在眼上落句。速度一般为中速或小快板，情绪明快、活泼、潇洒，旋律优美。云南花灯音乐的调式多为徵调式和羽调式，其次是宫调式和商调式，以五声的乐曲为主。
云南花灯的风格有哪些？
在祖国浩瀚的歌舞园地里，盛开着一朵瑰丽隽美的鲜花。那就是清新、 秀美、活泼，富有悠然的荡漾感而独树一帜的云南花灯。它广泛流传在以昆 明为中心的嵩明、罗平、玉溪、蒙自和姚安等广大汉族地区。虽然产生于云 南边陲，却受中原及南方地区舞蹈文化的影响很大，同时又融进了当地少数 民族的舞蹈动作。