古筝曲的代表作品有

古筝曲的代表作品有，最长的古筝曲子叫什么？

《侠》的八大乐章集叙事性和戏剧性为一体，50分钟一气呵成。据王温豪透露，这也是目前已知的古筝演奏曲目中，时间最长一部作品。它对演奏者的体力也是一项很大挑战。

古筝乐谱上的各种符号代表什么？

谢邀，古筝有丰富的艺术表现力，而种种艺术表现都是依靠各种基本技法及其组合运用来完成的。 演奏者以右手的拇指、食指和中指来拨动琴弦，控制节奏音高，奏出旋律；用左手在弦柱左侧顺应弦的张力来控制音色变化，装饰美化旋律，表现风格特色。有时因作品的需要，也以控制琴弦张力的方法改变音高。这样就形成了古筝演奏基本技法的右手技法和左手技法两大类。

右手的常用技法有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮、刮等，左手的常用技法有按、滑、揉、颤等。

在筝的演奏谱中，两手的各种基本技法都有相应的演奏指法符号表示，下面是这些常用技法的符号及演奏动作要领：

托└ 拇指向筝外侧方向弹弦

劈┐ 拇指向筝内侧方向弹弦

挑/ 食指向筝外侧方向弹弦

抹\ 食指向筝内侧方向弹弦

剔 中指向筝外侧方向弹弦

勾⌒ 中指向筝内侧方向弹弦

摇彡 弹弦指连续快速弹拨筝弦，拇指则连续托劈，食指则连续抹挑

撮ъ 勾托技法或抹托技法和组合，用于弹奏和音。拇指与中指合奏八度为大撮，拇指与食指合奏小于八度的音程为小撮

刮奏↘ 亦指花指。依据筝的音位排列上下刮奏出快速五声音阶琶音。

右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。随着古筝演奏技术的快速发展，以上弹弦技法已不拘泥于右手使用，左手越来越多地参与弹奏，而在弹奏时与右手所用符号完全相同。

按音× 按弦指有控制地下按，以获取高于弦位音的音高

上滑↖ 右手弹弦后左手按此弦，使音上滑

下滑↘ 左手按音弦，右手弹弦，左手按弦使音下滑 揉音 从某弦音位上滑后复回 颤音 又称吟音。轻轻揉动琴弦令音微颤

泛音。 在有效弦长的二分之一、三分之一、四分之一处（泛音点）轻按即起，得清丽空灵之泛音 左手尚有打音、厉音、鼓音、点弦、柱音和柱泛音等多种技法

[拇指摇] 拇指摇是现在最常用的一种摇指，是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种：

1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放，悬腕摇不需要任何支架，完全靠手腕的控制和力量来完成摇指，这种摇指摆脱了扎桩的局限，可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求，如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦，即以拇指与手掌的连接处为动点，带动全指运动，在弹奏时不需食指挨着大指，所有手指都是完全放松的，保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般采用扎桩（扎桩通常用无名指进行）；在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。

快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种，前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成，而这种摇是通过拇指关节的力量，如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时，可分阶段练习，如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指（除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头）。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇] 食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处，这可以使食指稳固并增加辅助的力量；中指、无名指、小指三指保持自然放松，弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上，也可采用悬腕摇的方法，使力量通过大臂传到小臂，带动手腕的摇动，形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少，主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上

[双指摇] 大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般采用悬腕摇法，大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，手指关节自然弯曲保持不动，其余三指自然放松，弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成，将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度，中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指，来共同完成一个连续和弦的效果，但难度增加了许多，需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇] 在右手用摇指弹弦时，左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住，并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声（如乐曲《战台风》）。

[扫摇] 中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法，扫摇是在摇指的基础上加入了扫，所以一定要先把摇指练好，再有节奏的加入中指的扫（即中指向里快速勾弹两弦以上），然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

[多指扫摇] 多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同，它不是在悬腕摇的基础上（因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和辅助完成的），多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的，他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合，这一指法非常难所以很少使用。

古筝音乐家？

国内古筝四大演奏家有：

1、王中山

王中山老师，中国音乐学院教授，一九八八年考入中国音乐学院，师从著名筝教育家李婉芬副教授，李氏严谨、细致的治学思想，使其筝艺进一步升华。

代表作：《彝族舞曲》、《云岭音画》、《溟山》

2、周望

周望，《西部主题畅想曲》的作者，现任中央音乐学院硕士生导师。

代表作：《高山流水》、《名家名曲．北派古筝精髓》、《传统古筝专辑》、《中国筝曲－陕西篇》

3、李萌

现任中央音乐学院硕士生导师、民乐系弹拨教研二室主任，系中国音乐家协会会员，东古筝研究会理事，《中国古筝艺术》刊物编委。

代表作：《粉蝶采花》、《高山流水》、《春到拉萨》

4、林玲

林玲的演奏富于强烈的艺术感染力，演奏曲目蕴含深厚的传统功底，被香港《文汇报》等知名媒体誉为“中国当代首屈一指的古筝演奏家”。

代表作：《山魅》、《蜀籁》《黔中赋》、《情景三章》

如果让你推荐十首周杰伦的歌？

周杰伦一直都是我最喜欢的歌手，他的歌曲我比较喜欢他以前专辑的歌曲。下面由我视听影享推荐10首我比较喜欢的JAY歌曲：

1、《蜗牛》

《蜗牛》是周杰伦作词、作曲的一首歌曲，是世界展望会的公益活动“饥饿三十”的主题曲。 1999年，由许茹芸、齐秦、动力火车、熊天平首次合唱，收录在专辑《真爱无敌》中。

《蜗牛》是周杰伦在自己事业处于低潮时所创作的，当时周杰伦还未正式出道，整天就是帮其他人写歌，心情非常不好，于是决定写一首歌勉励一下自己，同时也为了鼓励年轻人能够像蜗牛一样为了自己的目标一步一步往前爬。之后许茹芸听了周杰伦为别人所创作的作品，感觉很特别，就联络公司跟周杰伦邀歌，于是周杰伦就把这首《蜗牛》给了许茹芸演唱。

2、《夜曲》

《夜曲》是周杰伦演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，林迈可编曲，收录在周杰伦2005年11月发行的专辑《十一月的萧邦》中。

《夜曲》是《十一月的萧邦》中最早完成的作品，也可说是整张专辑的精神所在，词由方文山创作，在歌曲创作中周杰伦用古典的扎实底子，结合了流行元素。

3、《东风破》

《东风破》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦谱曲，方文山填词，林迈可编曲，收录在周杰伦2003年7月31日发行的个人第四张专辑《叶惠美》中。

《东风破》的名字来自古代民间一种曲的形式，叫做曲破。里面那句'你走之后，酒暖回忆思念瘦’则来自李清照那句‘应是绿肥红瘦。

和许多华语音乐人殊途同归的是，周杰伦同样在多年的纯西化音乐浸淫后，选择了文化上的回归，并于2003年的第四张专辑《叶惠美》中，首度与方文山合作了《东风破》这样一首极具东方风韵的复古作品。从历史上来讲，任何一个时代，华语流行音乐都不缺这种洋为中用的东西合壁式作品。而《东风破》出现的时机，恰恰是整个华人社会西化最全面、最纯粹的时代，尤其是在流行乐坛一片西化R&B化的背景下，甚至面临着一种本土文化在音乐中全面缺失的危险。而周杰伦创作《东风破》，恰好是在一个很好的时机，为中国文化和西洋音乐结构的交流，作了一种平衡的尝试

4、《千里之外》

《千里之外》是中国台湾男歌手周杰伦、费玉清演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，林迈可编曲，收录在周杰伦2006年9月发行的专辑《依然范特西》中，是周杰伦的代表作品之一。

周杰伦一直都非常欣赏费玉清的作品，2005年在写《发如雪》时，周杰伦就已经想过以后要找费玉清合作。在筹备《千里之外》这首歌曲时，周杰伦通过经纪人杨峻荣牵线费玉清，得以让自己跟费玉清首度合作 。周杰伦之所以选择与费玉清合唱这首歌曲，是想创造中国风合唱反差的效果 。费玉清表示自己很喜欢这首歌，进录音室之前就已练熟了，进到录音室再经周杰伦指点一下他想要的感觉，整个录音过程很顺畅

5、《菊花台》

《菊花台》是中国流行音乐男歌手周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦谱曲、方文山填词、钟兴民编曲，收录在周杰伦2006年9月5日发行的专辑《依然范特西》中，同时也是古装电影《满城尽带黄金甲》的片尾曲。

在继2005年的贺岁片《霍元甲》现场之后，周杰伦再次为电影《满城尽带黄金甲》量身订做了片尾曲。

这首歌曲的灵感正是来自于《满城尽带黄金甲》这部电影，因为让周杰伦感动的戏份几乎都发生在菊花台上面，而周杰伦写《菊花台》大概只用了一天的时间。

6、《晴天》

《晴天》是由周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作词、作曲、编曲，收录于周杰伦2003年7月31日发行的专辑《叶惠美》中。

《晴天》这首歌曲是周杰伦的内心独白。在创作《晴天》时，周杰伦用一种孤独的内心感受展现了一种细腻和内敛的伤感和脆弱。他所写的内容与方文山营造的神奇诡异不同，更贴近现实和自己内心。该歌曲讲述的是怀念校园的点滴，一起约定，等到放晴的那天，共同来谱一段纯纯的爱。

7、《以父之名》

《以父之名》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作曲，黄俊郎填词，洪敬尧编曲，收录在周杰伦2003年7月31日发行的专辑《叶惠美》中 。2003年，洪敬尧凭借这首歌曲获得了第4届百事音乐风云榜年度港台及海外华人最佳编曲奖。

《以父之名》是周杰伦与作家黄俊郎首度合作的一首歌曲 。周杰伦的父亲周耀中很内向，平时和周杰伦没有什么话聊，于是周杰伦为父亲创作了这首叫《以父之名》的歌曲。

8、《最长的电影》

《最长的电影》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作词、作曲，钟兴民编曲，收录在周杰伦2007年11月2日发行的专辑《我很忙》中。

专辑换下了周杰伦的御用作词人方文山，由周杰伦亲自作词。周杰伦以男女之间微妙的感情为主题创作了这首歌曲，表达了恋爱中的人对于所爱的人的默默等待和支持

9、《兰亭序》

《兰亭序》由周杰伦作曲，方文山填词，钟兴民编曲，收录在周杰伦2008年10月15日发行的专辑《魔杰座》中。

作词人方文山表示这首歌曲的灵感来源是东晋书法家王羲之的书法作品《兰亭序》

10、《告白气球》

《告白气球》是周杰伦演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，林迈可编曲，收录于周杰伦2016年6月24日发行的录音室专辑《周杰伦的床边故事》中。

词作者方文山为周杰伦创作了《印地安老斑鸠》之后，在《周杰伦的睡前故事》这张专辑里为周杰伦量身打造了一首甜美浪漫曲风的歌曲——《告白气球》

该歌曲灵感来源于法国的美景，觉得应该来一首《简单爱》类似的歌曲创作，回顾一下以前那种对于初恋、小清新的感觉

在创作过程中周杰伦一直保持着童心未泯的心态与方文山一起合作，自己坦言这首歌是专辑里面，写得最简单的，最好写的

箫等等哪个乐器更能代表中国？

应＂悟空小秘书＂邀答！

你觉得二胡、古筝、唢呐、琵琶、箫等等哪个乐器更能代表中国？

这些中国民族乐器中只有拉二胡的人在全国拥有一支数千万的庞大队伍，早年在人们感到文化生活比较单调的时候，二胡在城乡各个领域得到了普及和推广。这二胡在中国和国际上的声誉，说来也要追塑到50年代！

＊1950年中央音乐学院杨荫浏，曹安和二教授到江苏江阴为阿炳录音并定名《二泉映月》。

＊1950年无锡举办音乐会首次演奏了《二泉映月》、

＊51年天津广播电台首次播放了此曲，59年国庆十周年，中国对外文化协会交流周恩来总理又将此曲代表我国民族音乐送给国际友人，从此《二泉映月》在国内外广泛流传。

＊85年美国制成唱片，使美国流行的十一首中国乐曲《二泉映月》名列第一。

＊后经彭修文、吴祖强改编成弦乐合奏曲、

＊丁芷诺、何占豪改编为小提琴独奏曲、

＊丁善德改编为弦乐四重奏、

＊中国唱片公司又将1950年阿炳的钢丝实况录音录制成唱片，畅销海内外。

＊日本指挥家小泽征尔说：《二泉映月》要跪着听！

＊法国??总统密特朗一生只喜欢这一首《二泉映月》二胡曲，在发到太空的的诸多音乐里中国曲只用了《二泉映月》这一首、

＊世界无物质文化遗产收录了《二泉映月》，中国多位二胡演奏家在维也纳金色大厅演奏过《二泉映月》，在国际乐坛《二泉映月》二胡曲已成为中国??的象征，只要听到二胡曲《二泉映月》一响起，外国友人都会竖起大拇指?China is good！

＊《二泉映月》内涵抒发了低层百姓饱经风霜的辛酸痛楚，此曲有独特的演奏风格和技巧、充分表达了中国民族乐器的艺术和魅力，有较强的艺术表现形式、并获得了20世纪华人音乐经典作品奖。

＊《二泉映月》是每个拉二胡人的必修曲，不会拉《二泉映月》就称不上你会拉二胡，对于拉出什么样的风格，这充分表现了你的人生阅历和演奏水准及对乐曲的理解。

中国教育大纲小学五年级语文把《二泉映月》写进了课本，让学生听录音并讲解《二泉映月》的内涵！

二胡只是中国民乐的代表器乐、她经历过历史见证，在国内国际广为流传才成了传世经典佳作，在我心中能代表中国的民族乐器，要把二胡列为第一☝️！

谢谢你的阅读?！

蔡颖出生日期？

1976年七月

蔡颖是钢琴家和古筝演奏家。无论是在当今的乐坛，还是在音乐史上，能同时演奏东西方乐器并取得很高造诣的音乐家都不多。蔡颖在中国器乐比赛中获得第一名，在中国古筝邀请赛中获得第二名，在鼓浪屿国际钢琴比赛中获得第二名，在斯坦威国际钢琴比赛中获得第三名。比赢得激烈竞争更有价值的是，蔡颖的音乐充满了人情味。国际著名钢琴家、教育家罗素·谢尔曼说:“通过蔡颖的音乐，你能感受