堂鼓的代表作品，渭南华州的皮影有着怎样的历史？
华州皮影戏又称“灯影”“影子”。在灯光照耀下，舞动影人，隔亮布演唱，观众在外观听。华州皮影起源于西汉，兴于唐宋，盛于明清民国，距今已2000多年。“汉妃抱子宫前要，巧剪桐叶照窗纱。文帝治国安天下，制乐传入百姓家”。这首诗形象地说明了皮影的起源和发展。
至清乾隆时期，皮影在华州已很盛行。民国时期华州有48家皮影班社，建国初达到30多家，“文化大革命”中，仅余4家。1978年改革开放以后，有所增加，至2005年底，振华、雨田等13家皮影班社，艺人67名。
华州被称为“中国皮影之乡”，华州皮影享有“国宝”“活化石”“中华一绝”之美誉。华州皮影融入了中国儒、释、道思想及世俗生活（如春祈秋报、逢年过节、社日庙会、消灾纳福、得子贺岁、婚丧嫁娶等），具有艺术造诣高，演唱功底深，表演技巧绝等显著特点。
薛宏权皮影雕刻作品
皮影按腔调不同，分为老腔和碗碗腔。华州皮影以细腻悠扬的碗碗腔为主，是陕西东路皮影之代表。皮影剧本有《十王庙》《金碗钗》《博浪沙》《兵火拉伞》《杨家将》《火焰驹》《白玉钿》《闹天宫》《蛟龙驹》《劈山救母》《张连卖布》等百余部传统剧目，也有《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》等现代剧及自编小戏。
华州皮影戏活跃于山塬地区，演出方便。搭台子有艺人们的顺口溜：“两张方桌九块板，七长八短几根椽，五页芦席绳一卷，放把镢头啥甭管”，巷道、庭院、室内、室外，都可以搭台演出。舞台一般由五人组成，俗称“五人忙”，包括签手（又称挑线的）、前声、上档、下档、后槽，少ー人不行。五人各司其职，默契配合。“前声”，负责主唱生旦净丑各种角色，掌握剧情缓慢，实施打击乐器，兼使月琴、手锣、堂鼓、尖板，另有口技和帮签之责。“签手”，又叫挑线的，负责操纵全部影人的表演动作及道具摆布，灯光特技，兼配音响效果及填白对话。“后槽”，司钩锣，打碗碗，敲梆子，击战鼓。“上档”，拉二弦，司闪子、唢呐、马号。“下档”，拉板胡，兼安拆影人。
配乐是皮影戏不可或缺的一部分
华州著名签手郝炳黎，善用细节刻画人物的心神动态，影人在亮幕上研墨挥笔、梳妆整容，颤抖挣扎，戏耍跳蹦、哽咽、啜泣、顿足哀叹、甩发换头、枪挑血溅等，表演得惟妙惟肖，形象传神，专家称赞他是国宝级的皮影表演艺术家。德国皮影研究专家托梅·路易丝女士曾连续五年五次到他家中观看其挑线绝活。著名老艺人前声潘京乐、魏振业，演唱60余年，能唱大本戏200部，声情并茂；后起之秀吕崇德、王水龙、侯振锋、刘刘恩俊、姜建合等，承袭前辈唱功演技，活跃于皮影舞台。由于其他影视艺术冲击，皮影戏的观众日渐稀少。然各级政府顺应改革开放的大潮，加加强了对皮影这一古老戏曲艺术的抢救和保护，不断开拓市场，争取年轻观众。
古老的华州皮影戏与时俱进
华州皮影表演融入影视制作后，成为对外文化交流的一个闪光点。电影《活着》《关中匪事》《关中女人》等电视连续剧中的皮影演唱，为为观众留下了极深印象。1990年12月，华州皮影戏《白痴状元》《桃园借水》《李月英游地狱》《珊瑚塔大审》《破牛心》参加了渭南地区“第三届艺术节”演出。中国台北汉声杂志社出版了《陕西东路华县皮影》一书，比较全面而详尽地介绍了华州皮影。2000年6月24日，华州皮影团赴德“国际木偶节”，促进了国际民间文化艺术交流。2001年9月17日，华州皮影团作为“陕西民间艺术”成员之一赴德国参加国家文化部中德联合举办的“柏林亚太周”文化活动演出； 2005年12月，华州皮影入选国家首批非物质文化遗产名录。2012年被评为世界文化遗产。
手工匠人正在牛皮上雕刻皮影人物形象
如今，皮影作为华州“四大产业”之一，皮影雕刻出现四大公司八大作坊，宏权影艺公司为领军马首，薛氏夫妇、汪氏弟兄均为领军人物，皮影作品畅销世界，被多国文化艺术部门收藏。华州传统皮影戏班对外展示，出访过亚非欧美的34个国家和地区。继承发展中涌现出宏权创新皮影团，他们演出的现代、童话、卡通皮影，先后登上央视、东方卫视、凤凰卫视大舞台，并经常参加国家乃至世界性大型艺术活动展演，深受国际社会好评，为华州皮影赢得了良好声誉。
乡音民乐成立时间？
2020年01月13日由乐道五音文化传播（广州）有限公司发行：
中国民乐是中国民族乐器和中国民族音乐的统称。 "中国传统音乐"是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品;"中国传统乐器"则种类繁多，有堂鼓，花鼓，铃鼓，太平鼓，书鼓，象脚鼓，云锣，钹，钟，磬埙，箫，排萧，八角鼓，笛子，唢呐，笙，三弦，阮，琵琶，箜篌，二胡，京胡 ，扬琴，古琴等 。
金唢呐指的是什么？
八音：中国古代对乐器的统称。指金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。 八音，在《三字经》里有说明：匏土革，木石金。丝与竹，乃八音。即是用这八种材料制成的八种乐器，称为八音。 西周时已将当时的乐器按制作材料，分为金（钟、镈）、石（磬）、丝（琴、瑟）、竹（箫、箎）、匏（笙、竽）、土（埙、缶）、革（鼗、雷鼓）、木（柷、敔）8类。 八音也指民间 器乐乐种。如山西五台山一带的八音会，所用乐器有管子、唢呐、海笛、笙、梅笛、箫、堂鼓、小鼓、大镲、小镲、大锣、云锣等；广西壮族的隆林八音乐队，使用的乐器共有 8件，它们是：横箫（笛子）一对，高胡、二胡各一把，小三弦一把，锣、鼓、钹各一副。南宁市邕宁壮族八音则主要由大唢呐、小唢呐、五孔笛、锣、鼓、钹、壮族乐鼓等组成。海南地区流行的海南八音源于潮州音乐，因使用8 类乐器而得名，即：弦（二胡、椰胡）、琴（月琴、扬琴、三弦）、笛（唢呐）、管（长、短喉管）、箫（横箫、直箫、洞箫）、锣、鼓、钹等；彝族八音所用乐器有二胡、环箫（无膜笛）各一对，以及牛角胡、五鍟（小锣）、鼓、钹等；仡佬族八音又名八仙，所用乐器有二胡、横箫（笛）各一对和五鍟、锣、鼓、钹等。
你上的目的是什么？
我上是因为之前看了很多的吃播视频，比较感兴趣的吃播主持是“半吨”、“阿米”和“阿壮锅”。心想能不能把我的专业也上传一些视频，与网友分享，于是就注册了号。
我主要上传的内容是中国民间舞蹈音乐，这个属于音乐类的一个分支，比较小众，但还是想通过号分享一些有关民间舞蹈音乐的素材，把一些冷门的知识介绍给大家。
我们国家的民间舞蹈非常丰富，相对应的民间舞蹈音乐也非常有特色，在舞蹈院校的教学中，有几个民族的舞蹈是必须学的分别是藏、蒙、维、朝、傣、汉。汉族的舞蹈主要学习东北秧歌、云南花灯、安徽花鼓灯和山东胶州秧歌，鼓子秧歌。
这些民族的舞蹈音乐各有特色，而且基本都有打击乐鼓点，比如汉族的小堂鼓；维族的手鼓和朝鲜族的长鼓等，鼓点丰富多彩，极具地方特色。
我上传了一些民间舞蹈音乐中常用的鼓点，特别是安徽花鼓灯的“代字记谱法”，是经过当地的民间艺人和北京舞蹈学院的专家教授，共同整理创造的一种化繁为简的，特别值得推广的一种记谱法。
所以我想表达的就是，虽然我这个领域比较小众，但我还是非常愿意推广一下这些内容，也希望能给有这方面需求的朋友提供一些帮助，发扬民族特色文化。
自择良方而食之？
出自——清代游戏主人《笑林广记》之《杨一笑传》。
原文：吾表兄，人也。年三十而赴童子试，不中。逐改习拳脚，演武场上展一翎，中堂鼓。众考官怒，查其出。晚年自习医术，自择良方而食之，卒！
译文：开始的时候学习文学，连续考了三年都考不上，于是改学武，在练武场上射了一箭，竟然射中了敲鼓的员工，结果被赶了出去，又去改学医，自己杜撰了一个治病的良方，结果自己喝了以后死掉了。
扩展资料：
创作背景
其素材，多取自明清笑话集，或编者自行撰稿。在形式上，以短小精悍者为主。与时下普遍的数百字至千字左右的作品相较，更为少见，与一般笑话书略有不同。全书对于芸芸众生里常见的贪淫、鄙吝、虚伪、昏昧、失言、惧内等现象，多所嘲讽。
民族管弦乐队四大乐器？
主要就分成四种吹、拉、弹、打声四类乐器结合的大型合奏形式
其中．吹管乐器基本用梆笛、曲笛、笙、唢呐；
拉弦乐器用高胡、二胡、革胡.低音草胡;
弹弦乐器用柳琴、琵琶、阮、扬琴等；
打击乐器主要采用各种鼓、锣、钹等。
民族管弦集合奏的主要特点是音色丰富，音域宽广，表现力强，具有民族的传统特色。
合奏音乐：通常指弹、吹管、拉弦、打声等诸种乐器按照不向声部的联合演奏形式。不同与民间，这种全部大型的乐器配置较少见。－般都是些较小的联合演奏形式。比如广东音乐，俗称“五架头”，最初是以二弦、提琴（近似板胡的中国民间乐器）、三弦、月琴、横箫（笛），二十年代后发展成以高胡、提琴、秦琴、椰胡、洞萧为主的五件乐器配合形式。再加江南丝竹，乐器配置最少从－竹（萧），一丝（二胡）二件乐器配合起，当然．江南丝竹也可以进行大乐队配置，演奏曲牌联缀的大型奏曲。