马拉之死属于哪个代表作品

马拉之死属于哪个代表作品，近代化学之父拉瓦锡为什麼会被捕入狱？

当人类被砍头后，是否还有意识？这位化学家付出生命给我们解答。大家在化学课上一定都听过这位化学家的名字，他就是拉瓦锡，在化学届他的地位实际上就相当于物理学界的牛顿，有着至关重要的奠基作用，让同学们“魂牵梦绕”的元素周期表就是他的杰作，1789年拉瓦锡做出了人类历史上第一张元素周期表。元素周期表可真的是一个好东西，借助这张“表格”，我们可以清楚地知道各族元素的性质，记得高中时期背诵元素周期表，不仅要横着背，竖着的一族也要背诵。

这位法国的化学家是一位名副其实的富二代，有着良好的家庭背景，并且对于自然科学有着很深的兴趣也做出了很大的成就，在25岁的时候就成为了法兰西科学院的院士，28岁的时候迎娶了自己的小娇妻。他的妻子也是一位才女，在拉瓦锡的“教导”下，成为拉瓦锡最得力的助手，和他一起进行化学研究。可以看看以下几本书皮上的插画就是拉瓦锡和他的另一半。

虽然夫妻两人都有着优越的家庭背景，说白了都是富二代，但是在法国当时的上层社会自然不会怕自己钱多，对于他们还有来钱非常快的行业，那就是包税官。这个官职实际上就是接着官方的名头进行收税活动，那个时候要想当上这个包税官，是需要自己花钱去买这个座位的。而拉瓦锡和他的夫人就都有这个官职，他们都是包税官。

虽然这是一个需要花钱买的职位并且是非常的贵，大约需要40万法郎，当时国王给自己的王后盖一座宫殿也不过是几十万法郎，可想而知这一个位置到底有多重要。从此之后拉瓦锡和其夫人在化学研究工作完成，空闲的时间就是出去收税，这是一个相当肥的差事，返回的税收可能是当初支出钱数的几倍还要多。

可想而知当时的法国国民是生活在水深火热之中受着包税官的压迫，因此民众对于包税官是深恶痛绝的。这是拉瓦锡在法国大革命之后被推上断头台的原因之一，原因之二是化学研究的过程中遇到了真小人，那就是马拉，很多人听到这个名字可能很熟悉，但是却不知道是谁。有这样一幅画被称为《马拉之死》，画中的主人公的就是马拉。

由于拉瓦锡曾推翻马拉提出过的燃烧假说，因此一直怀恨在心，在法国大革命后对拉瓦锡进行添油加醋的诋毁，两个原因下最后导致拉瓦锡被送上了断头台，和他一路的还有20多位包税官。

拉瓦锡在被砍头前，曾提出过一个科学的实验，那就是如果人类身首异处，是否还会有意识出现。拉瓦锡和行刑者做了一个约定，拉瓦锡说自己会一直尽力的眨眼睛，让行刑者记录眨眼的次数。最后这位行刑者在拉瓦锡死后真的观察到了眨眼睛的动作，共持续了11下。拉瓦锡之所以对于意识这么重视，是因为拉瓦锡本身对灵魂的存在比较信任，他想要借着这最后的机会验证你一下身首异处是否还有意识的存在。

当然到了现代社会我们很清楚这项实验是没有任何意义的，我们已经从更微观的角度了解了这个问题。那就是在身体消亡的那一刻，意识也就没有了载体，自然也会消失。拉瓦锡死后眨眼睛可以看成是一种神经上的反射。无论如何我们还是要佩服一下拉瓦锡的科学精神，即使知道自己马上就要死了，还在完成着自己的科学事业。某种意义上来说就是用生命在做着实验了，并且机会只有这么一次。

拉瓦锡真的是付出生命在为我们解答谜题。

文/科学黑洞，图片来源网络侵删。

19世纪中叶欧洲艺术与设计的特点？

19世纪绘画艺术流派特点 一、19世纪以来在西方流行的主要美术流派 19世纪以来在西方流行的主要美术流派:新古典主义美世纪,西方美术界繁荣发展,流派纷呈

法国大革命前后,产生了新古典主义美术,其表现形式是：严整性、和谐性、理性的表现.代表作大卫、马拉之死

拿破仑统治结束后,注重感情表现、以色彩和笔法奔放为特征的浪漫主义美术,取代了注重理性的古典主义美术.

在19世纪前半期,法国有著名的浪漫主义画家德拉克罗瓦,代表作 自由引导人民

19世纪中期,注重表现社会现实的现实主义绘画兴起.代表 法国米勒 播种者 拾穗者 俄国列宾 伏尔加河纤夫

19世纪60年代起,以青年画家为主的印象派绘画兴起.在资本主义商品经济发展的形式下,他们尝试以新的艺术形式,即用光与色来描述外部世界.代表 前期 法国莫奈 日出·印象 法国马奈 后期 法国塞尚 荷兰梵高术、浪漫主义与现实主义美术

哪些古代将领能单手缚虎？

明亮耀眼，金陵少年，自来作答。

李存孝（858—894年）。858为戊寅寅，故存孝属虎。存孝本名安敬思，五代初将，克用以为三太保，赐名“李存孝”。其武艺奇，勇猛过人。屡战屡捷，曾无败绩。其少年虎，有“虎存孝”之称，又号“飞虎”力，恨地无环。后为李存信构，克用遣李存信将其车裂，而李存孝力太大，五骑马竟拉死之。最其后，存孝以存信碎其膝、肘，乃以五匹马拉死。

李绩（594－669）。594年为甲寅寅，故李绩属虎。李绩为唐开国名，为唐帝倚为长城。其早年从太宗平定四，后为唐拓境之主将一，曾破东突厥、高句丽，功勋卓著。李绩一生历事高祖、太宗、上三朝，出入将相。总章二年（669年）十二月三戊申卒，上辍朝七日大丧，亲送葬哭，赠太尉、扬州大都督李绩，谥曰贞武，陪葬昭陵，墓如阴山、铁山、乌德鞬山。《唐书》：“所筑坟一准卫、霍故事，象阴山、铁山、乌德鞬山，以旌破突厥、薛延陀之功。

蒙恬（前259年前210年。）。前259岁在壬寅寅，故恬属虎。蒙恬为秦国大将，功高盖主，令二世忌。在秦定国兵中，蒙恬功居第三，故得始皇尊宠。秦王后，蒙恬将三十万众北击匈奴。收河南地，率众筑长城，屯九郡十余年，威震匈奴。始呈既没，胡亥恐蒙恬反，遂将其死。使传旨时，曰不出百死蒙恬也。蒙恬喟然而叹曰：“我何罪于天矣？乃无罪而死？默然良久曰：“吾之罪本该受死，起临洮，至辽东城，凿渠万余里，此间不可无断脉，此则寡人之罪也！”遂仰药。金陵少年评曰:当世英雄，死也惜尔！

法沙达城名画？

《马拉之死》《宫娥》等。

哪些是达维特的作品西方艺术赏析？

杰克·路易斯·达维特(JacquesLouisDavid,1748-1825)法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。他也是一位重要的美术教育家，他在拿破仑时代曾教育出一批优秀的美术家，在他死后成为法国绘画的杰出人才，并使法国取代意大利成为欧洲美术运动的中心。

主要作品:《马拉之死》《巴利斯和海伦的爱》《被维纳斯解除武器的马尔斯》《荷拉斯兄弟的宣誓》《描绘美女康贝士贝的阿贝勒士》《拿破仑一世加冕》《萨宾妇女》《苏格拉底之死》

法国现代画家都有谁？

·克鲁埃（约1485-1540），法国画家。 弗朗索瓦·克鲁埃（约1516-1572），法国画家，代表作有《出浴贵妇》、《伊丽莎白像》等，他的素描肖像简练、豪放、别具一格。 弗朗索瓦·布尔坡（1545-1581），法国肖像画家。 德科尔（年代不祥），法国画家。 拉图尔（1593-1652），法国画家，代表作有《油灯前的马格达利娜》、《圣母受教》等，作品笔触细腻精确，结构典雅古朴，明暗对比强烈。 普桑（1594-1665），法国画家，作品多为神话、历史题材，代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》、《诗人的灵感》等，他的画风明朗、和谐，人物端庄、典雅，富有雕塑的形体美。 勃雷拜特（约1598-1650），法国画家。 洛兰（1600-1682），法国画家，以风景画，历史画著名，作品有《克利奥佩特拉的出行》、《示巴女王登舟图》、《欧罗巴被劫》、《装载上船》等，画面有透明感，体现光线、大气和深感。 拉尔日列尔（1656-1746），法国画家。 柯依贝（1661-1722），法国画家，作有宗教题材的壁画等。 华托（1684-1721），法国画家，“罗可可”绘画的重要代表人物，画风柔媚纤细、抒情风流，具有现实主义倾向，作品有《任性的女人》、《向爱情岛出发》、《画店》等，素描速写简洁明快、笔法柔和。 夏尔丹（1699-1779），法国杰出的风俗画家、静物画家，他主要描绘下层市民的生活，体现了他的民主思想，作品重视构图和人物精神状态的表现，代表作有《午餐前的祈祷》、《洗衣妇》、《厨娘》、《市场归来》等，色彩丰富柔和，光色协调统一，技法深沉有力，他的素描，形体塑造结实、空间感强、层次丰富。 拉都尔（1704-1788），法国肖像画家，作品注重心理状态、职业特征的刻画、人物性格描写和思想感情的表达。 格瑞兹（1725-1805），法国画家，作品以描写中下层市民生活和妇女、儿童肖像为主。 弗拉贡纳（1732-1806），法国画家。 乌东（1741-1828），法国杰出雕刻家，以擅长肖像雕刻著名于世，他的作品重视眼神的表现，赋予雕像雄浑和威严，《伏尔泰坐像》是最成功的雕像。 大卫（1748-1825），又译作达维特，法国杰出画家，古典主义美术的领导者，作品有《马拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》、《卡米尔夫人》等，画风严谨质朴、气势宏伟，他的素描结实有力，大胆豪放，富于激情。 普吕东（1758-1823），法国画家，作品具有古典主义风格和浪漫主义色彩，善于刻画人物感情和追求理想的美，他的素描明暗造型柔和而精巧，风格独特，造诣很深。 安格尔（1780-1867），法国杰出画家，古典主义画派最后的代表人物，代表作有《贝尔担像》、《泉》、《土耳其浴场》等，他造型准确、色彩和谐，肖像画成就尤为突出，他造型准确、色彩和谐，肖像画成就尤为突出，他勤奋不懈、勇于探索，造诣很高，把学院派素描推向顶峰，尤其重视线描的技巧，用轻柔涌动、精细、简练、优美生动的线条，合拢形成整体轮廓，产生音乐般的节奏和韵律感。 热里柯（1791-1824），又译作籍里柯、席里柯，法国杰出画家，浪漫主义艺术的先躯，创作以当时现实为题材，努力探索新的表现方法，代表作有《梅杜萨之筏》、《马上的近卫军》、《赛马》等，他的素描多为创作用的写生习作，充满激昂动荡、热情洋溢，形体塑造结实有力、运动感强。 柯罗（1796-1875），法国杰出画家，以擅长风景画而著称，他的人物肖像画有独特之处，色调柔和，感情丰富，代表作有《蓝衣少妇》、《拿镰刀的农妇》、《拈线的意大利少女》等。风景画洋溢着清新的情调和音乐的气氛，代表作有《摩特枫丹的回忆》、《风中的树》、《诺布尔的道路》等，画面意境清幽、生意盎然，他曾提出“面向自然、对景写生”的口号，把画分成形、色、情、技四大要素。 德拉克罗瓦（1798-1863），法国杰出画家，法国美术史上浪漫主义代表人物，他的代表作有《自由引导着人民》、《但丁的小舟》、《希阿岛的屠杀》等，存世的素描、速写、版画等有9000余幅，以及具有研究价值的《日记》，他的作品情绪激昂、色彩绚丽、笔触豪放，素描作品以跳动的线条和调子的对比表现了人的生命力。 杜米埃（1808-1879），法国杰出的油画家、版画家、漫画家，是一位民主主义革命者。作有许多揭露当时腐败政治的讽刺画，代表作有油画《三等车厢》、讽刺画《七月英雄》、《卡冈都亚》等4000余幅，画风明暗对比强烈、线条遒劲，人物刻画粗犷泼辣，深刻而尖锐，他用流动不动的细线画成的素描别具一格，独步古今。 罗埃（1812-1867），又译作卢梭，法国画家。他主张面向自然，对景写生，是巴比松画派第一人，画风真实动人。 米勒（1814-1875），又译作米，法国杰出画家，巴比松画派代表人物，他长期定居在农村，创作了许多他熟悉和热爱的农民勤劳朴实生活的作品，如油画《拾穗》、《晚钟》、《播种》农村“三部曲”和《扶锄的农夫》、《樵夫之死》、《喂食》、《母与子》等，所画人物都不强调面部表情的刻画，而是以典型有力的姿态动作，表现对农民深厚的感情和对大自然的赞美，由于他长期贫困无钱买材料，作品多为小幅油画或素描，留世作品2500幅左右，他的素描用笔断断续续，线条浑厚、纯朴、抒情，艺术语言亲切感人。 杜比尼（1817-1878），法国巴比松画派画家，作品真实清新。 夏塞留（1819-1856），法国画家，代表作有《两姐妹》等，色彩使用成为浪漫主义者。 库尔贝（1819-1877），法国杰出画家，现实主义画派的著名领袖，他主张艺术家要面对生活并忠实地反映它，创作了数千幅描绘劳动人民生活的作用，代表作有《画室》、《石工》、《奥南的葬礼》、《筛谷的妇女》等，作品真实可信，笔触有力，造型概括，富有表现力，对欧洲19世纪现实主义绘画产生极大影响。 鲍丁（1824-1898），法国风景画家。 夏凡（1824-1898），法国画家，创作以装饰壁画为主，油画作品有《贫穷的渔夫》等。 毕沙罗（1830-1903），法国印象派画家，代表作有《推独轮车的农妇》、《红屋顶》等，画风朴实有诗趣。 马奈（1832-1883），法国印象派画家，早期画风写实，后来注重光与色的表现，作品有《草地上的午餐》、《阳台上》、《吹笛的小孩》、《奥兰比亚》、《女神游乐场的酒吧间》等，他笔触细腻，人物形象和环境气氛表现得很出色，素描多使用毛笔和钢笔，运用笔触表达光色。 德加（1834-1917），法国杰出画家，喜欢描绘各种人物特别是画芭蕾舞女而著称，以优美的线条和灯光效果相结合，创作了《芭蕾舞剧院的休息室》、《舞蹈排练》、《舞台上的舞女》、《赛马场》等，他善于画大幅色粉笔画和速写，用笔连贯流畅、结构准确、风格独特精绝，给人们提供了技法上的借鉴。 凡丁·拉多尔（1836-1904），法国画家，擅长肖像和静物画，画风富于音乐感。 西斯（1839-1899），法国印象派风景画家，作品有《马尔港的洪水》、《洛因的水渠》等，作品注重光与色的表现，喜画河流和树林。 塞尚（1839-1906），法国后斯印象派画家，被认为是现代西方绘画的先驱，“现代艺术之父”，他追求表现形式的创新，色彩和造型、节奏和空间均有新的探索，代表作有油画《玩纸牌者》、《浴女们》、《打阳伞的女人》、《温室中的塞尚夫人》、《圣维克多山》、《果盘》等。他认为“一切物体都是球形的、圆锥形、圆柱形”，对西方艺术影响很大，他的静物画配置适当，色块艳丽，给人美感，素描作品浑然拙朴、方正大器。 罗丹（1840-1917），是19世纪法国杰出的最有影响的雕塑家，他敢于创新，走自己的路，作品对欧洲近代雕刻的发展有巨大影响，代表作有《思想者》、《加义民》、《青铜时代》、《巴尔扎克》等，他的作品情感强烈、风格多样，富有现实主义和浪漫主义特色，心理、性格描写尤为深刻。罗丹一生留下5000多幅素描，多为构思的草图或速写，用笔流畅精练、造型准确有节奏旋律，看到他对生命精神的解释，除雕塑和素描作品外，关于艺术的见解、评论汇编成《艺术论》，许多艺术和美学观点有独到的真知灼见。 莫奈（1840-1926），法国杰出画家，印象派的创始人之一，他长斯探索光和空气对自然界外观的影响，并多次在不同的时间和不同的光线下对同一对象作多次描绘，把太阳的光和空气中的色彩分解出许多明亮的单色在画面上组合，作出《印象·日出》，“印象派”由此得名，代表作有《睡莲》、《鲁昂大教堂》、《庭院里的女子》等。 雷诺阿（1841-1919），法国杰出画家，印象派成员之一，以刻画妇女和儿童的形象著称，把传统技法和印象派画法相结合，以光和色创造理想的人体美，色彩丰富，生动活泼，画面柔美，代表作有《包厢》、《秋千》、《珍妮·莎玛丽肖像》、《浴女》等，素描作品注重于线条的表现，松软疏散，变化莫测。 高更（1848-1903），法国杰出画家，后斯印象派成员之一，长期在西太平洋的塔西提岛和多米尼加岛居住作画，画了许多当地原始人生活的作品，如《手捧果物的女人》，运用大面积色块对比，但十分协调，他追求东方绘画的线条、响亮的色彩和装饰风格，在造型上高度概括，他的名作《我们从哪儿来？我们是谁？到哪儿去？》就体现他的原始、神秘、装饰画风，对后来的象征派和野兽派有较大影响。 修拉（1859-1891），法国杰出画家，“新印象派”重要代表人物，他认为印象派表现光色效果的方法还不够严格，容易出现不透明的灰色，主张禁止在调色板上调和颜色，而是运用色光混合原理，以不同的单纯小色点或色块排列在画面上，让观众的眼睛自己去调色混合，即所谓“点彩派”，代表作有《大碗岛上的星期日》、《马戏》等，画面像五彩缤纷的镶嵌画，光和色跳动闪耀，他的素描作品也是用色点构成，风格独特。 斯丹伦（1859-1923），法国著名版画家，作品以画生活在底层的贫苦人为主，代表作有《未来》、《两个洗衣妇》、《小酒店》等。他的素描线条轻松流畅，生活气息浓郁，其作品对后来的马蒂斯、毕加索有很大影响。 保尔·西格纳（1863-1935），法国画家。 洛特列克（1864-1901），又译作劳特累克、法国画家，画风受德加、高更和日本浮世绘技法影响，自成一格；作品题材多为剧院、马戏班、咖啡馆、妓院等生活情景，代表作有《女丑角莎尤柯》、《在雅室中》、《费南多马戏班的马术》等。 瓦拉东（1867-1938），法国女画家，以画静物、风景为主，画风色彩深沉，富有个性。 邦纳尔（1867-1947），法国画家，代表作有《早晨的饭桌》等，画风朴实、粗犷。 布尔德尔（1869-1929），法国雕刻家，罗丹的助手，代表作有《贝多芬像》、《弓箭手赫拉克勒斯》等，作品粗犷奔放、夸张变形、富有装饰味，素描作品风格独特，自成一家。 马蒂斯（1869-1954），法国杰出画家，野兽派代表人物，画风以单纯的线条和色块夸张造型，富有野狂和装饰趣味，代表作有《罗马尼亚的上装》、《舞蹈》、《静物》、《裸女》等，他的“综合单纯化”画风，线条概括完整，流畅自如；他的钢笔写生点线呼应，疏密对比，富有表现力和独创性。 布拉克（1882-1963），法国画家，早期绘画抽象，后来转为具体，作品多为静物和自然风景，素描用笔独特，静中有动，富有装饰性和韵律感。 郁特里罗（1885-1955），法国画家。 以上都是法国画家。