元曲四大代表作品

元曲四大代表作品，戏曲四大悲剧？

中国戏剧四大悲剧如下：

1、《窦娥冤》

《窦娥冤》全名《感天动地窦娥冤》，元代杂剧作品，关汉卿著。作品讲述长安窦天章进京赴试，将女瑞云押为童养媳，被婆婆蔡氏改名窦娥，夫死寡居。无赖张驴儿父子欲占婆媳，投毒误死父，昏官判窦娥死刑。法场上，她以血溅素练、六月飞雪、大旱三年明愿，果然灵验。三年后，其父察访，终于昭雪。作品以强烈的悲剧效果，深刻揭露了封建统治的黑暗，热情地歌颂了劳动人民的优秀品质。该剧人物个性鲜明，情节紧凑，富于表现力，有感在动地的艺术力量，是元杂剧中现实主义与浪漫主相结合的优秀作品。

2、《汉宫秋》

《汉宫秋》全名《破幽梦孤雁汉宫秋》，元代杂剧作品，马致远著。写汉元帝时，奸臣毛延寿投敌献美人图，匈奴发兵索取皇妃王昭君。文武百官惊慌，昭君挺身出塞和亲。剧本着重描写了昭君对大汉的感情，谴责了文武百官的无能。作品写人细致，富于心理描绘，有浓厚的抒情意味，但是所写不合史实，在一定程度上损害了作品的真实性。

3、《梧桐雨》

《梧桐雨》全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，元代杂剧作品，白朴著。故事取材于白居易《长恨歌》和唐传奇《长恨歌传》，写唐明皇与杨贵妃的生死爱情。整部剧作着意描写唐明皇的内心世界，忆旧、伤逝、相思交织在一起，伤感情绪和秋雨细敲梧桐的凄凉萧瑟的氛围，和谐一致，情景交融，构成一种诗剧的境界。《梧桐雨》对后世以李、杨爱情为题材的戏曲创作影响深远，清代传奇名作《长生殿》即受其影响。

4、《赵氏孤儿》

《赵氏孤儿》全名《冤报冤赵氏孤儿》，又名《赵氏孤儿大报仇》，元代杂剧作品， 纪君祥著。作品讲述晋灵公武将屠岸贾仅因其与忠臣赵盾不和与嫉妒赵盾之子赵朔身为驸马，竟杀灭赵盾家300人，仅剩遗孤被程婴所救出。作品描写了忠正与奸邪的矛盾冲突，揭露了权奸的凶残本质，歌颂了为维护正义、舍己为人的高贵品质，气势悲壮，感人肺腑。

与元曲四大家齐名的杂剧作家？

元曲四大家，一般指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元代杂剧作家。元曲四大悲剧是：关汉卿的《窦娥冤》，白朴的《梧桐雨》，马致远的《汉宫秋》还有纪君祥的《赵氏孤儿》。元曲四大爱情剧：关汉卿的《拜月亭》，王实甫的《西厢记》，白朴的《墙头马上》还有郑光祖的《倩女离魂》。四大南戏是：荆、刘、拜、杀：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》(不是关汉卿写的)和《杀狗记》。

中兴四大诗人初唐四杰元曲四大家苏门四学士各式的什么？

四大中兴诗人是指陆游、杨万里、范成大、尤袤。陆游，是此期也是整个南宋最为杰出的诗人，他们的诗取材广，用力深，诗风雄健悲壮，意境开阔宏大，各体兼工，不囿一格。

初唐四杰是中国唐代初年，文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称，简称为“王杨卢骆”。

元曲四大家指关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。四者代表了元代不同时期不同流派杂剧创作的成就，因此被称为“元曲四大家”。

苏门四学士即黄庭坚、秦观、晁补之、张耒四人合称。

西厢记牡丹亭四大名曲？

中国的四大名剧分别是关汉卿的《窦娥冤》，王实甫的《西厢记》，汤显祖的《牡丹亭》和洪昇的《长生殿》。

关汉卿的《窦娥冤》原名《感天动地窦娥冤》，讲的是楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考，无奈之下将幼女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。窦娥婚后丈夫去世，婆媳相依为命。蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子，被其胁迫。张驴儿企图霸占窦娥，见她不从便想毒死蔡婆以要挟窦娥，不料误毙其父。张驴儿诬告窦娥杀人，官府严刑逼讯婆媳二人，窦娥为救蔡婆自认杀人，被判斩刑。窦娥在临刑之时指天为誓，死后发誓血溅白练、六月飞雪、大旱三年，以明己冤，后来果然都应验。三年后窦天章任廉访使至楚州，见窦娥鬼魂出现，于是重审此案，为窦娥申冤。

它的故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》。但关汉卿并没有局限在这个传统故事里，去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德;而是紧紧扣住当时的社会现实，用这段故事，真实而深刻地反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。

其作者关汉卿，号已斋叟，金末元初大都(现在北京市)人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。

王实甫的《西厢记》原名《崔莺莺待月西厢记》，讲的是前朝崔相国死了，夫人郑氏携小女崔莺莺，送丈夫灵柩回河北安平安葬，途中因故受阻，暂住河中府普救寺。书生张生碰巧遇到到殿外玩耍的小姐与红娘。张生入住西厢房，并与崔莺莺互生爱慕之情。叛将孙飞虎将普救寺围住，要莺莺做他的“压寨夫人”崔夫人声言：“不管是什么人，只要能杀退贼军，就将小姐许配给他。”张生写信托异性兄弟，武状元杜确，打退孙飞虎。崔老夫人却让张生与崔莺莺结拜为兄妹，这使张生和莺莺都很痛苦。看到这些，丫鬟红娘安排他们相会。张生害了相思病，莺莺借探病为名，到张生房中与他幽会。被崔夫人发现，红娘求情后，老夫人无奈，告诉张生如果想娶莺莺小姐，必须进京赶考取得功名方可。张生考得状元，历尽曲折与崔莺莺终成眷属。

其作者王实甫，命德信。元代著名戏曲家，其生平事迹不详。

汤显祖的《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，讲的是贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，说同他有姻缘之分，从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。

其作者汤显祖，明朝人，字义仍，号若士，海若，清远道人，江西临川人。出身书香门第，三十三岁时中进士。明万历年间曾任给事中，四十九岁时弃官回家。他从小受王学左派的影响，结交被当时统治者视为异端的李贽等人，反程朱理学，肯定人欲，追求个性自由的思想对他影响很大。在文学思想上，汤显祖与公安派反复古思潮相呼应，明确提出文学创作首先要“立意”的主张，把思想内容放在首位。他的戏剧创作现存主要有五种，即“玉茗堂四梦”(或称“临川四梦”)及《紫箫记》。“玉茗堂四梦”即《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》。这四部作品中，汤显祖最得意，影响最大的当数《牡丹亭》。

洪昇的《长生殿》讲的是唐玄宗宠幸贵妃杨玉环，终日游乐，将其哥哥杨国忠封为右相，其三个姐妹都封为夫人。但后来唐玄宗又宠幸其妹妹虢国夫人，私召梅妃，引起杨玉环不快，最终两人和好，于七夕之夜在长生殿对着牛郎织女星密誓永不分离。为讨杨玉环的欢心，唐玄宗不惜耗费大量人力物力从海南岛为杨玉环采集新鲜荔枝，一路踏坏庄稼，踏死路人。由于唐玄宗终日和杨玉环游乐，不理政事，宠信杨国忠和安禄山，导致安禄山造反，唐玄宗和随行官员逃离长安，在马嵬坡军士哗变，强烈要求处死罪魁杨国忠和杨玉环，唐玄宗不得已让高力士用马缰将杨玉环勒死。杨玉环死后深切痛悔，受到神仙的原谅，织女星说：“既悔前非，诸愆可释”。郭子仪带兵击溃安禄山，唐玄宗回到长安后，日夜思念杨玉环，闻铃肠断，见月伤心，对着杨玉环的雕像痛哭，派方士去海外寻找蓬仙山，最终感动了天孙织女，使两人在月宫中最终团圆。

其作者洪昇清代戏曲作家、诗人。字昉思，号稗畦，又号稗村、南屏樵者。汉族，钱塘(今浙江杭州市)人。生于世宦之家，康熙七年(1668)北京国子监肄业，二十年均科举不第，白衣终身。晚年归钱塘，生活穷困潦倒。康熙四十三年，曹寅在南京排演全本《长生殿》，洪升应邀前去观赏，事后在返回杭州途中，于乌镇酒醉后失足落水而死。洪升与孔尚任并称“南洪北孔”。

元曲四大戏剧记忆口诀？

元曲四大家：白马观光

（白朴、马致远、关汉卿、郑光祖）。

元曲四大悲剧：吾儿喊冤

（白朴的《梧桐雨》纪君祥的《赵氏孤儿》马致远的《汉宫秋》关汉卿的《窦娥冤》）。

元曲四大爱情剧：牵马喜悦

（郑光祖的《倩女离魂》白朴的《墙头马上》王实甫的《西厢记》关汉卿的《拜月亭》）

唐诗宋词元曲能成为文化精髓的根本原因是什么？

首先我们仍然要先定义一下什么是文化？大体上，文化是相对于经济、政治而言的，这是专家们的说法，即“文化是相对于政治、经济而言的人类全部精神活动及其活动产品。”而我的理解则是，文化是人的行为的总和，一切行为，只要是人为，即存在文化，睡觉有文化、吃喝拉撒有文化，战争有文化，政治中也无处不在的存在文化的东西，经济中其实也渗透着文化——只要是人为的，就有文化，文化的定义，说明了人的行为区别于低等动物的行为，人不再是仅仅为了果腹、生存、种群繁衍而行为的动物了。

那么文化的精髓是什么？当然是艺术——艺术是文化提纯后获得的结晶，它在任何领域、任何时候、任何环境中，都具有1、愉悦人的功能，2、启迪人的功能、3、揭发、纠正假丑恶的功能，4、凝聚人心的功能，5、振奋人心的作用，6、唤醒人性、充实精神、团结民族、国家甚至全人类的功能。唯有艺术，是人类行为中最精髓之物。没有科学，人类进步缓慢，但没有艺术，人类根本谈不上进步。并且科学中也有文化、也可以提炼出艺术，但艺术，自始至终都是完满自洽、独立自在之物。

在中国的文化史上，能够被称的上文化精髓的，不仅仅只有唐诗宋词元曲这三种艺术形式，起码还应该包括明清小说、中国画以及书法，即唐诗、宋词、元曲、明清小说、国画、书法，在中国乃至世界之艺术史上，都曾经有过顶峰时期，都曾经成为了独一无二的伟大艺术形式，这些艺术在中国蛮长的数千年历史上，对中国人的文化产生了持久的、深刻的、广泛的影响，直到今天——

1、唐诗宋词对中国汉语言的发展，自始至终都有着深刻的影响，没有唐诗宋词这样的文字艺术高峰存在，我相信汉语的发展会弱化很多，今天汉语言中大量的词语包括常用语、成语、谚语等等等等，都来自唐诗宋词，所以即便唐诗宋词等艺术形式在今天已经不在大众流行，不属于大众欣赏艺术，但它们却早已渗透进入了今天的汉语言中了。可以这样说，今天中国人在使用的汉语，能够依然保持如此旺盛的生命力，唐诗宋词功不可没。

2、中国古代才子才女讲究“诗书琴棋画”都要擅长，甚至都要精通，但其中尤其书画一体，书画也有同源之说，即一同起源，有文有画，有画必有文，文即书法，尤其宋朝发展起来的文人画，对后世书画影响深远。中国的书与画，对中国文化的影响也几乎是全方位的，书法当然和文字相互影响，同时也和国画相互影响。书画在建筑、在各种工艺上也可谓无处不在，看看中国古代的园林建筑，你常常会以为在欣赏一幅幅中国画。而各种匾额、题词、碑刻，书法则是必须的功底。所以，中国的书法和国画之文化精髓地位无可置疑。从影响广泛这个层次来说，中国的书画，恐怕是“诗书琴棋画”五艺中做的最好的。

3、元曲和明清小说在中国文化艺术史上地位独到，但对中国文化的影响，尤其对元明清乃至更后世的影响也可谓无处不在、无处不有。元曲对中国戏曲的影响深远，明清小说令中国的叙事艺术发展到了一个高峰状态。无论元曲还是明清小说，尤其在元明清甚至到了民国，在大众民间的影响也无所不在，而那些元曲和明清小说中的精品之作，包括《西厢记》、《窦娥冤》等元曲、《红楼梦》、《西游记》、《水浒传》、《三国演义》之四大名著等等明清小说，则获得了包括达官贵人、文人墨客、贩夫走卒之全社会认同，它们对后世文化的影响也是全方位的，是无所不在的。

——唐诗、宋词、元曲、明清小说、中国书法、中国画等等艺术，成为中国文化精髓的根本原因是什么？是因为它们对中国文化的影响不仅深远、而且广泛，它们尤其对中国人近一千多年的文化、生活各方面影响是无所不在、无处不在，它们本身是一个又一个伟大的文化原创、文化结晶、文化发展的高峰体现，同时它们深刻而持久的影响了中国人的文化生活，甚至经济政治。