藴涵的代表作品

藴涵的代表作品，贝里奥第九协奏曲表达什么？

比利时小提琴家贝里奥的第九协奏曲，乐曲中优美动听的旋律，典雅、轻盈的风格与明快辉煌的技术，充分体现了意大利与法国音乐的完美结合。克鲁采奏鸣曲以其所需的小提琴演奏技巧，深沉热烈的感情和四十余分钟的演奏时长而闻名。

作品中所蕴涵的感情丰富，表现出欢乐蓬勃的气氛！

朝花夕拾中体现作者柔情的概括？

在中国文学史上，既是战士又是诗人的人不多，鲁迅就是一个。他总是被冠以现实主义作家的头衔，但是作为一个文学家，他用文字进行诉说的灵魂是复杂而纠结的，简单的用单一名词概括对于作家来说是一种亵渎。

就像《摩罗诗力说》就充分展示了青年鲁迅激情昂扬的浪漫情怀；《野草》中蕴含的冰山包裹着火种那样的孤独但却狂劲恣意；而《朝花夕拾》中温馨悠扬的自我抒情笔调则体现了中年鲁迅的脉脉温情与童心的至真至诚。

对于《朝花夕拾》这部集子，以前的研究者是忽略的，大家都以为它是鲁迅的一些闲笔而已，并没有给予应有的重视，直到后来李霁野在《漫谈<朝花夕拾>》中给这部被人遗忘的集子一个名分，认为它是鲁迅早年生活的珍贵资料，同样也是一件艺术品。后来的研究者渐渐将其与鲁迅的精神理念进行融合，从而要找到一个完整的有爱有恨，有血有肉的鲁迅。

《朝花夕拾》这部散文集写于1926年2月21日到11月18日，这九个月中，鲁迅一直处于流离状态。这段时间他创作了哲理化散文诗集《野草》与杂文《华盖集》等，可以说这段时间是他创作的高峰期。但让人觉得奇怪的是无论是《野草》还是《华盖集》都有浓重的鲁迅风格，作品中充满着坚韧和执着，傲骨与不屈，但是《朝花夕拾》却是温情脉脉，如涓涓细流，悠悠诉说。

为什么鲁迅会在他繁忙的夹缝中，梳理出这一段思想？而这段回忆性的文字对于鲁迅来说意味什么？从这些只言片语的间断记忆里，我们发现鲁迅一直在寻找着通往他精神之乡的路途。

有人专门总结过鲁迅的“逃亡”次数与时间，发现他从13岁开始的逃亡，到晚年躲避战乱，一生都在不断地迁移与漂泊。童年的那次逃亡由于祖父的科场案，家人怕牵连孩子，他不得不离家避难。这是鲁迅第一次“出逃”，那个时候家道中落，对世态炎凉的感受，对人世的冷漠与欺诈的仇恨，从他的内心来说，这是他人生中最无法抹去的印记。这次的逃亡也结束了鲁迅快乐的童年，仿佛有某种神秘的力量，从此以后，鲁迅一直在漂泊着生活。

鲁迅童年的百草园

而每到一处，鲁迅在思想上就会有起伏，仿佛他要的不是一种定居安稳的生活，而是痴迷于漂泊中。就如在《野草》集中的过客，他不停地在寻找，他的精神在追寻，他自己已经无法停歇。早年的鲁迅并不知道自己最终的归宿，但是到了一定的环境之中，到了一种威胁到生命，震撼到灵魂的时候，他猛然发现自己的内心其实总是存在着一个故乡的。

鲁迅重新整理《朝花夕拾》的时候，将连载在《莽原》的《旧事重提》改名为《朝花夕拾》。他说：

带露折花，色香自然要好得多，但是我不能够。便是现在心目中的离奇和芜杂，我也还不能使他即刻幻化，转成离奇和芜杂的文章。或者，他日仰看流云时，会在我的眼前一闪烁罢。

有的时候需要的是一种沉淀，经过了作家思想的整合写出来的东西才有着他独特的风格。正是由于写出的回忆是经过了整合，因此它不会完全是现实的，不能完全把《朝花夕拾》当做实在的传记，更多的它是一部有着自传性的散文集。

艾青诗歌主要意象？

艾青诗歌的意象

每一个有独创性的诗人都有属于他自己的意象，在这意象里凝聚着诗人对生活的独特感受、观察与认识，凝聚着诗人独特的思想与感情。艾青诗歌的中心意象是：土地与太阳。

(1）“土地”意象

在“土地”的意象里，凝聚着诗人对祖国一一大地母亲最深沉的爱，爱国主义是艾青作品中永远唱不尽的主题。把这种感情表现为最动人的，是他的《我爱这土地》：“为什么我的眼里常含有泪水？因为我对这土地爱得深沉 ”我们的祖国，贫穷落后，多灾多难，生活在这块土地上，痛苦多于快乐，我们心中郁结着过多的“悲愤”，“无止息地吹刮着激怒的风”，然而，这毕竟是生我养我的祖国！即使为她痛苦到死，也不愿意离开这土地一一“死了”以后连“羽毛”也要“腐烂在土地里面”。这里所表达的是一种刻骨铭心、至死不渝的最伟大、最深沉的爱国主义感情；这种感情在近代中国人民中具有典型性与普遍性。“为什么我的眼里常含有泪水？因为我对这土地爱得深沉”，艾青的这两句诗，真实而朴素，却来自诗人内心深处，来自民族生命深处，因而具有不朽的艺术生命力。

“土地”的意象还凝聚着诗人对于生于斯、耕于斯、死于斯的劳动者最深沉的爱，对他们的命运的关注与探索。艾青最真切的诗情都是献给中国的农民的，他的成名作《大堰河一一我的保姆》，就是一个地主阶级叛逆的儿子献给他的真正母亲一一中国大地上善良而不幸的普通农妇的颂歌。“大堰河”，作者说她没有自己的名字，“她的名字就是生她的村庄的名字”，而她又是用自己的乳汁养育了“我”的。这样的描述是来自生活的，但同时又被赋予了“大堰河”以某种象征的意义，简直可以把她看作永远与山河、村庄同在的人民的化身，或者说是中国农民的化身。作者在描述“大堰河”的命运时，所强调的依然是她的平凡性与普遍性：不仅她的欢乐是平凡的，就是她的苦难也是平凡的，普遍的。这是一个“沉默”的大地母亲、生命的养育者的形象：沉默中蕴涵着宽厚、仁爱、纯朴与坚忍。这样，在艾青的笔下，“大堰河”成了“大地”、“母亲”、“农民”、“生命”多重意象的组合。这首诗可以看作是艾青的诗的宣言书：他至高无上的诗神养育了他的以农民为主体的中国普通人民，他们的生命存在。在以后的诗歌里，诗人关注的中心，始终是与中国土地合二为一的普通农民的命运。于是，他写出了“土地一一农民”受蹂躏的痛苦：“雪落在中国的土地上，寒冷在封锁着中国呀”，“饥馑的大地，朝向阴暗的天，伸出乞援的颤抖着的两臂”。诗人更写出了“游动于地心的热气”、“土地一一农民”的复活：“我们曾经死了的大地，在明朗的天空下，已复活了！”“在它温热的胸膛里，重新激流着的，将是战斗的血液”。随着历史的前进，诗人写出了“土地一一农民”的翻身与解放。诗人正是通过对土地的痛苦、复活与解放的描绘，真实地写出了中国农村的灵魂。

(2）“太阳”的意象

“太阳”的意象表现了诗人灵魂的另一面：对于光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。诗人说过：“凡是能够促进人类向上发展的，都是美的，都是善的，也都是诗的”，正是从这种美学思想出发，诗人几十年如一日地热情讴歌着太阳、光明、春天、黎明、生命与火焰。这正是艾青的“永恒主题”。这一时期写得最好的光明颂是《向太阳》和《黎明的通知》。《向太阳》全诗九节，是“现代化城市里”的“太阳之歌”，诗人所要追求与表现的是现代化社会的新的理想，因此，人们从太阳里所受到的启示是：创造性劳动、民主、自由、平等、博爱与革命。诗人着重抒写了现实生活中的伤兵、少女、工人及士兵的形象，写出了他们的新的精神风貌。八到九节，转向写自己内心的感受，在新时代里灵魂的改造：向寂寞、彷徨与哀愁告别，勇敢地走向太阳，走向新生活。这首诗从一个独特的角度歌颂了抗日解放战争给民族带来的新生。《黎明的通知》则是一个以更加乐观、明朗的调子宣告着新的时代的来临：“趁这夜已快完了，请告诉他们，说他们所等待的就要来了！”在这里，诗人正是一个时代的预言者与理想世界的呼唤者。

会飞的帽子绘本解析？

会飞的帽子绘本阅读感悟是:

蓝天、白云、草坪、风雪、龇牙奔跑的小狗、戴帽摇摆的鸭子、翩翩起舞的蝴蝶……每一页虽构图简单却充满美感不失童趣，色彩明丽，仿佛就是孩子眼中的世界。绘者罗特劳特·苏珊娜·贝尔纳诙谐幽默中有蕴含着浓浓的情感的作品特点充分展现，不愧是安徒生插画奖获得者。

好的影视作品闪现人性光芒？

好影视作品拍的时候就感动人，冯导拍《芳华》《唐山大地震》好几场都是边拍边哭。好影视作品观众会用眼泪说话！

那么影视通过艺术形式表现了哪些人性光芒？

1）关怀弱小，互利共赢。《铁达尼号》里当船将倾逃生艇有限的情况下，大家自发让老人和儿童先走。

二战纳粹统治野心暴露后，美国，法国，都投入反法西斯统一战线的战斗中，世界是大家的世界不是哪一个国家的！

2）不离不弃，不改初心。很多人奋斗了四十年，才发现心又回到了原点，还是当年的初衷，看到影视上的故事不太相信，但见的多了还真有感人的事在身边发生。弱者相扶，在目前困难期大家相互抱团取暖，感人至深！

有位老兄买彩票把家里的钱都花光，还在外面欠了很多钱，她妻子知道后千方百计想办法让他戒掉赌瘾，从没有一句离婚的话。

3）打抱不平，不屈服命运。上有欺负弱小，打骂老人，善良的人们愤怒了，口诛笔伐，让他身败名裂，大有居委会大妈的劲头。

更多新时代的年轻人，不屈服命运的安排，勇敢与命运做斗争，最近的电视作品都是反映这方面的，如《前门下的女人们》《我们这四十年》等。美国大片这方面还是挺厉害的，最终会突出个主题，让人们暂时忘掉现实对人性的伤害！

安陡生写了那些故事？

安徒生童话是丹麦作家安徒生的童话作品，也是世界上最有名的童话作品集之一。他最著名的童话故事有《海的女儿》、《小锡兵》、《冰雪女王》、《拇指姑娘》、《卖火柴的小女孩》、《丑小鸭》和《红鞋》等。尽管创作体裁属于童话，但是其中蕴含了丰富的人生哲理。

还有：《在柳树下》《老路灯》《沼泽王的女儿》《坚定的锡兵》《小伊达的花》《一滴水》《她是一个废物》《影子》《银毫子》，《家养公鸡和风信公鸡》，《夜莺》，《墓中的孩子》……