首页 名人 正文

构成主义派代表作品 构成主义画派作品

与艺术家康定斯基与马列维奇齐名俄国艺术领域,其中绘画浮雕、第三国际纪念碑(又称塔特林塔)是他最具代表性的作品。他的建筑作品第三国际纪念碑的模型多次在各国展出,构成主义艺术的象征“本·尼科尔森是那一代英国画家中最深刻地认识和体察国际现代艺术的人?但谁也不会把他的作品看做是法国立体主义画家的作品,奥地利哲学家路德维希·维特根斯坦在《逻辑哲...

构成主义画派作品?

弗拉基米尔·塔特林(Vladimin Tatlin,1885年-1953年)是俄国构成派的重要奠基人之一,与艺术家康定斯基与马列维奇齐名俄国艺术领域,同时,他还促成了构成主义运动。塔特林在建筑设计、绘画、舞台美术设计、服装设计、产品设计上均有所探索,其中绘画浮雕、第三国际纪念碑(又称塔特林塔)是他最具代表性的作品。1914年,塔特林以“绘画浮雕”系列作品闻名于世,“未来派展览:特拉姆V”曾展出了6件“绘画浮雕”作品;他的其它绘画作品、服装设计作品、舞台设计作品曾在1911年“青年联合展”、1912年“驴尾巴”展览、1913年-1914年“艺术世界展览”、1915年未来主义画展“0.10”、1916年莫斯科“未来主义作品展”、1922年柏林“第一届德国艺术展”上展出。此外,他的建筑作品第三国际纪念碑的模型多次在各国展出,被称为“构成主义艺术的象征”

构成主义创始人的英国人是谁?

本·尼科尔森是那一代英国画家中最深刻地认识和体察国际现代艺术的人,同时又是最地道、最纯粹的英国艺术家。他曾经搞过立体主义,但谁也不会把他的作品看做是法国立体主义画家的作品。他曾经搞过几何抽象艺术,但也绝对不同于蒙德里安和勒科尔比西耶。他也试验过构成主义,但也和俄国的构成主义者大相径庭,人们把本·尼科尔森常常称为“英式的构成主义者”。

第一个提出结构主义理论?

1922年,奥地利哲学家路德维希·维特根斯坦在《逻辑哲学论》中提出:世界是由许多“状态”构成的总体,每一个“状态”是一条众多事物组成的锁链,它们处于确定的关系之中,这种关系就是这个“状态”的结构,也就是我们的研究对象。这是所知的最初的结构主义理论,它首先被运用到了语言学的研究上。1945年,法国人类学家克劳德·列维·斯特劳斯发表了《语言学的结构分析与人类学》,第一次将结构主义语言学方面的研究成果运用到人类学上。他把社会文化现象视为一种深层结构体系来表现,把个别的习俗、故事看作是“语言”的元素。他对于原始人的逻辑、图腾制度和神话所做的研究就是为了建立一种“具体逻辑”。他不靠社会功能来说明个别习俗或故事,而是把它们看作一种“语言”的元素,看作一种概念体系,因为人们正是通过这个体系来组织世界。他随后的一系列研究成果引起了其他学科对结构主义的高度重视,于是,到了60年代,许多重要学科都与结构主义发生了关系。结构主义获得了深入发展。结构主义理论有以下代表人物:

一、斐迪南·德·索绪尔,瑞士语言学家。

二、路德维希·维特根斯坦,奥地利哲学家。

三、克劳德·列维·斯特劳斯,法国人类学家。

四、布鲁纳,美国教育家。

结构主义理论有两个主要的组成部分:

一、整体性。按照结构主义理论,整体对于部分来说是具有逻辑上优先的重要性。因为任何事物都是一个复杂的统一整体,其中任何一个组成部分的性质都不可能孤立地被理解,而只能把它放在一个整体的关系网络中,即把它与其它部分联系起来才能被理解。

二、共时性。结构主义理论的代表、瑞士语言学家索绪尔认为:既然语言是一个符号系统,系统内部各要素之间的关系是相互联系、同时并存的,因此作为符号系统的语言是共时性的。至于一种语言的历史,也可以看作是在一个相互作用的系统内部诸成分的序列。

20世纪西方抽象派的代表人物是:?

康定斯基(W.Kandinsky,1866~94),抒情抽象派代表画家,“抽象绘画之父”,曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。

代表作《构成第四号(战争)》(1911,杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室)、《构成第七号习作》(1913,莫斯科Tretyakov画廊)、《光之间·第599号》。

蒙德里安(P.Mondrian,1872~1944),几何抽象派代表画家,在平面上把横线和竖线加以结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色,但有时也用灰色,是荷兰风格派(deStijl)的主将。

马列维奇(K.C.Malevich,1878~1935),俄国构成主义倡导者,也是几何抽象派画家。

扩展资料

抽象派绘画是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格,包含多种流派,并非某一个派别的名称。它的形成是经过长期持续演进而来的。

抽象派不以描绘具象为目标,通过点、线、面、色彩、形体、构图来传达各种情绪,激发想象,启迪人们的思维。但无论其派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。

1930年代和二次大战以后,由抽象观念衍生的各种形式,成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。以纽约为中心的艺术运动,是受世界瞩目的美国艺术,一般被认为是一种透过形状和颜色以主观方式来表达,而非直接描绘自然世界的艺术。

20世纪初的河南风格派和俄国构成主义在艺术中强调几何形状和纯粹的什么与工业化大生产一拍而合?

20世纪初的荷兰风格派和俄国构成主义,在艺术中强调几何形状和纯粹的抽象运动,与工业化大生产一拍而和。

至上主义之后, 20年代初的苏联还有一种近乎纯粹抽象的艺术风格 “构成主义”。(在前面的文章中已经有介绍过抽象艺术的概念, 即切断艺术与自然物象的一切联系, 从而创造出一种纯粹的或者绝对的形式艺术)。

构成主义大约开始于1917年, 受到马克思主义刺激之下的俄国革命之后,持续到1922年左右。对于激进的俄国艺术家而言,十月革命引进工业化的新秩序,这是对旧秩序的终结。这个革命被视为俄国无产阶级的一大胜利。革命之后,大环境提供了信奉文化革命和先锋观念的构成主义在艺术、建筑学、和设计实践的机会。

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除