李叔同绘画代表作品，请问现在这环境能干什么？
感谢邀约
我不想谋生；我想生活凡事存在既有道理同样我觉得投资理财也是如此。无论你手上有多少💰，五十万也好，八十万也罢，最重要的一点要明确的就是资金投资出去的目的。综合评估分析这笔资金是想保本还是增值，两者思路不一样投资方向也不同，下面逐一分析。
保本的钱比如说给父母的养老金，追求的是稳定低风险，如果升值空间能超越银行同期年化利率更是完美，所以这部分目的的投资者可以把钱放在货币基金或者收益起伏不太大但是有保障的债券基金，目前大环境受疫情影响经济增长多少会有变化，这些保本有收益的投资渠道无疑是明智之选。
增值的钱如果这50万想让它在2年内达到年化12左右的收益，同时心理承担风险的能力也足够，那么就可以选择一些朝阳产业比如人们越来越注重的养生行业以及备受追捧的教育培训机构，有句话说女人、老人、孩子的钱最好赚，那么确定好受重之后在加以拓展方向就错不了。
所谓闻道有先后，术业有专攻。每个人的投资方向不尽相同。重点是根据自己的专长及风险承受力加以判断。比如马云马总，如果去做煎饼果子可能没有随便一个地摊的师傅做的好，因此给自己一个定位，从分析中得到答案乃是上策。
弘一法师与丰子恺这对师生关系如何？
师生两人极有缘法。
李叔同温柔高雅，举手投足间有夺人心魄的宝相，丰子恺对他极为崇拜。夏丏尊曾经说：“子恺被李叔同迷住了！”
丰子恺说＂布衣布鞋的李先生，与洋装时代的李先生、曲襟背心时代的李先生，判若三人。”
叶圣陶记载，丰子恺和夏丐尊请弘一法师在功德林吃饭，邀叶作陪。法师靠窗静坐，手捻佛珠，昔日学生和旧友默然相陪，这样的沉静丝毫不觉得冷场和尴尬，而是自然。
丰子恺回忆，少年时代在小学唱的祖国歌，就是李叔同编曲填词。李先生有深大的心灵，又兼备文才与乐才，据我所知，当时中国能作曲又作歌的乐家，也只有先生一人。
丰子恺这样描写老师李叔同的茶花女扮相：“鬈发，白的上衣，白的长裙拖着地面，腰身小到一把，两手举起托着后头，头向右歪侧，眉峰紧蹙，眼波斜睇，正是茶花女自伤命薄的神情。”
李叔同的书法“朴拙圆满，浑若天成”，被世人视为珍宝，鲁迅、郭沫若、徐悲鸿都藏有李的墨宝。刘质平更是将老师的墨宝视作生命。抗战时，刘质平曾解开衣服伏在箱子上，用身体为箱内老师墨宝遮蔽风雨，为此病得奄奄一息。
丰子恺曾请弘一法师给自己的居所起名，弘一让他在小纸片上写下自己喜欢又能互相搭配的字，然后将纸片搓成团，放在佛像的供桌上抓阄，抓到什么就是什么。丰子恺连着两次抓到“缘”字，于是为居命名“缘缘堂”。法师当即为他写了横额，以后丰无论迁居何处，此横额都挂在他的居室内。
李叔同在第一师范学校任教时，一日，一位学生被某老师怀疑偷窃，丰子恺出面抱打不平，情急之下给了该老师一拳。被打的老师坚持要开除丰子恺，李叔同说：“学生打老师固然不对，不过老师也有错，说明老师没有把学生教育好。”最后，在李的努力下，丰子恺只是被记过一次，免于被开除的厄运。
弘一法师在出家前夕把很多藏书送给了丰子恺。丰子恺在《为青年说弘一法师》一文中回忆道：“出家的前晚，他叫我和同学叶天瑞、李增庸三人到他的房间里，把房间里所有的东西送给我们三人。第二天，我们三人送他到虎跑。我们回来分得了他的‘遗产’，再去望他时，他已光着头皮，穿着僧衣，俨然一位清癯的法师了。我从此改口，称他为‘法师’。”
丰子恺三十岁生日时，礼弘一为皈依师，在他的居室“缘缘堂”中举行了皈依三宝的仪式，由法师赐名“婴行”。
丰计划出一套画集祝贺其师五十寿辰，并计划其师五十岁时，出五十幅，到六十岁时，出六十幅。丰子恺听罢其师之言，决定将画集定名为“戒杀画集”。弘一建议改“戒杀”为“护生”。1929年2月，《护生画集》由上海开明书店出版发行。1942年，弘一法师圆寂，但丰子恺的画集不辍。逢弘一法师七十、八十、九十、一百诞辰，皆以画集纪念。
李叔同遁入空门？
深入情感，情至深，才无情，无情是慈悲。
我想起佛陀的离家出走。
那时的佛还没有无情，佛先是有情之人，和有情众生一样，娶妻生子，佛陀一定是爱着他的妻儿、父母的，佛陀太爱他的家人，直到他遇见了死亡，当他知道有死亡存在，当他知道那个死亡终将他与他的爱人们分离，当他知道，他会离开他的妻儿父母，那个爱情痛彻心扉，于是佛陀走上了徇道之路。
佛陀想知道那不会分离的爱是什么
佛陀想知道如何才能和爱人永远在一起
佛陀要知道那超越死亡分离的是什么？
佛陀断然离家出走了，带着最深的分离的痛苦。
佛陀寻遍天下所有的师父，想知道那不会分离的爱是什么？
所以佛陀的离家出走不是无情的，而是在最深的、有情的痛苦中，断然分离，毫不回头，因为爱情至深。
那深入了爱情最深的痛苦的人，蜕变转化成了无情之人，无情之人是佛陀，佛陀是慈悲，佛陀慈悲众人，那是因为佛陀从最深的爱情中蜕变成长为大爱之人，慈悲之人。
佛陀经过很多法门，眼泪是心的言语，是至情至深痛苦的表达，佛陀一定为分离而痛哭过，直到成为无情的慈悲之神。
佛陀开悟下山，回到家中，他点化了他的妻儿和父母，他点化了芸芸众生，他已经活在了爱人之间那不会分离的存在空间，永恒地存在，不再分离的爱，经由佛陀的眼泪，洗刷转化了那分离之爱的痛苦。
～～那天我的徒弟要离开我，我带领她一起大哭了一场，然后我目送她离开，离开我这个“师父”，离开那依赖的爱，离开那欢乐的温床，甜蜜的摇篮，成长就是学习分离，通过分离，去知道那彼此永不分离的存在之爱。
徒弟离开已经有一阵子了，她不再想念师父是很好的。
遇“佛”杀“佛”，才能明心见性。
送别属于红歌吗？
不属于红歌，它是学堂的儿歌，《送别》的创作背景是，他有位一位好友叫作许幻园，他在有一年大雪纷飞的时候，去看他，站在门外喊出李叔同，许幻园说他已经破产，幻灭了，说完就挥泪告别，李叔同看着好友离去，在雪地里站了一个小时，后面回屋的时候，李叔同含泪写下这首《送别》。
《送别》是骊歌中传唱度非常高一首，它的曲调选自美国歌曲《梦见家和母亲》，词由李叔同填写。这首骊歌，后来也被作为很多影视剧的插曲或者主题曲，如电影《城南旧事》、《厨子戏子痞子》。
拓展阅读
李叔同是《送别》作词者，是著名的音乐剧、美术教育家，前半生他是李叔同，曾经担任过教师和编辑，后半生他是弘一法师。弘一法师对联语有着极高的创作水平，在出家后，他宣扬佛法，将联语这种形式作为劝人为善的手段，非常巧妙。
弘一法师他的一生对中国现代的教育、音乐，绘画和诗歌起到了里程碑的作用，一生极具传奇，一代大师。
丰子恺的绘画风格与三个和尚的区别？
丰子恺是中国现当代著名的漫画大师，早年曾师从“弘一法师”李叔同学习绘画，“五四运动”以后开始漫画创作。他将西方绘画技巧与中国传统艺术修养融为一体，兼受日本画家竹久梦二的影响，逐渐形成了独具个人特色的漫画艺术风格。丰子恺的漫画风格简朴，却意境隽永，充满浓厚的生活气息，在中国画坛独树一帜。决定了艺术作品的风格特色及品质？
谢邀。
首先，这个回答是肯定的。同时审美能力还包涵一层审“丑”能力，早有艺术哲学者，为此通篇文论，见安伯托，艾柯《丑学的历史》。比如，说对于宋代就下的工整而要紧写实风格的审美习惯，到了明朝的徐渭，他是一点都不买账，一上来就大写意，大刀阔斧。如果不是对什么审美能力有所洞察，他一定不会按照新的“审美”去创造。
其次，为什么说审美能力决定了创作者的风格和创作，首先审美能力是通过训练而得来的，也就常说的重复练习。但这里绝对不是简单“养眼”的文艺范说辞能解释的。一个艺术家是通过对艺术史大量的工作梳理，才能做出自己的个人判断，也就是说，自己对风格和样式的取舍，而这里还只是停留在理论层面上假设而已，关键在于他是如何检验自己的工作实验，正是此时，我们才能通过创作者的作品，去看他知识来源，和他的述说关于什么才是艺术这样的事实。
再次，审美能力仅是作为创作者驾驭作品的参考而已，在必须是更加立体地去建设自己艺术认知的体系；也就是说，风格和技巧有可能是最表面的东西，一个好的艺术家，不会固化某种风格（因为风格仅是背影而已，吴冠中语）。唯有“审美能力”大局观，才不至于被一些幻觉所支配，只创造出和其他艺术相似的作品。