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老舍代表作品创作特点

老舍的作品《茶馆》是在一个小小的环境里的大大社会的缩写,意气勃发的说开工厂抵制外货救国家。王掌柜顺应时事不管对茶馆进行改良。小刘麻子投靠沈处长一句话便把老裕泰从老掌柜手里夺走。凭良心干了一辈子的三个老人在茶馆里最后相聚的时候。...

老舍代表作品创作特点,如何评价老舍作品茶馆的深层含义?

老舍的作品《茶馆》是在一个小小的环境里的大大社会的缩写,在这里,聚集着社会上各种身份地位的人,秦仲义拥有房产,趾高气昂的说要加租和收回房子,乡妇无奈到二两银子卖女,松二爷常四爷高谈阔论溜溜鸟,八十二的老人没人管卖小东西为生。二德子仗势欺人,碰到马五爷乖的如孙子,刘麻子做中间人赚取高额差价。

而茶馆中也只有秦仲义有这个能力与眼界,意气勃发的说开工厂抵制外货救国家。

唐铁嘴自身境遇可怜,也没忘抽大烟和白面,循环往复,这一辈子也就这么过去了。

因为一句大清要完而被抓去坐了一年牢的常四爷,仗义执言,再到茶馆依旧是那个热心肠的汉子,只是“像我这样的人算是坐不起这样的茶馆喽”,兵荒马乱之际还记得茶馆即将重新开张,还会到处抓人买东西特意送到茶馆来。王掌柜顺应时事不管对茶馆进行改良,圆滑于各种人之间,谁说这世道不艰难呢。手里有枪的就来榨银子,有银子什么都好解决,刘麻子就因为银子被指认为逃兵,康顺子因为银子被卖,庞太监死后依旧没有银子立不住身。小刘麻子投靠沈处长一句话便把老裕泰从老掌柜手里夺走,连一两天交情的小丁宝都为老掌柜的说情。

自食其力,凭良心干了一辈子的三个老人在茶馆里最后相聚的时候,感叹那些仗势欺人的人反而过得顺风顺水。他们却被压迫的一无所有。

幸好我们生在一个和平的年代,我想。随后立刻否定了自己,和平是教科书上写的,人人平等也只是在上课的时候教的。诚然,老师教的东西大部分在社会上是用不上的。老师教我们很多理论的、美好的东西,可是在有些事实面前一无是处。看到王掌柜的巧嘴依旧过不好生活,常四爷的直爽正义也老无所依自己捡捡纸钱留给自己。秦仲义一辈子想要实业救国也逃不过各个当权者的摆弄。是,他们干自己无愧于心的事情,这本身在他们看来就比自己的荣华富贵来的重要,可是,为什么,他们所坚持的正义、所秉持的良心,就不能给他们物质了呢。不怕坚守带来的嘲弄,就怕坚守只能被逼到上吊。

同时他们的纯粹太过纯粹,纯粹到世上不尽有。

茶馆是三教九流会面之处,可以容纳各色人物。一个大茶馆就是一个小社会。这出戏虽只有三幕,可是写了50来年的变迁。在这些变迁里,没法子躲开政治问题。可是,我不熟悉政治舞台上的高官大人,没法子正面描写他们的促进与促退。我也不十分懂政治。我只认识一些小人物,这些人物是经常下茶馆的。那么,我要是把他们集合到一个茶馆里,用他们生活上的变迁反映社会的变迁,不就侧面地透露出一些政治消息么?这样,我就决定了去写《茶馆》。 ——老舍

在中国话剧发展史上,《茶馆》是一部不可多得的经典之作。

《茶馆》讲述的故事地点高度集中——裕泰茶馆,时间跨度很大,以维新变法失败后、北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前期三个时代为背景,描摹了社会上的三教九流,汇聚了各色人物,可以将裕泰茶馆看做三个时代的缩影。老舍先生最精妙的地方也正在于此。

《茶馆》的成功是多方面的,既有深刻主题的挖掘,又有独特的人物布局方式,还有台词的成功。

1

“埋葬三个时代”的深刻主题

《茶馆》的创作时间是1956年。诚然,老舍先生所选取的裕泰茶馆看似只是老北京若干茶馆中的一个,“在几十年前,每城都起码有一处”,足见茶馆的普遍性。然而,裕泰茶馆又有其独特的存在价值,歇脚儿的、喝茶的、商议事情的、相面的、做买卖的人都混迹于此,所以作者说“这真是个重要的地方,简直可以看做文化交流的所在”。老舍先生抓住茶馆这一独特的文化特征加以创作,遂有了这样一部深刻的话剧。

要想正确解读一部话剧,自然要对整部剧的主题有一个较为深刻的认识。《茶馆》这样一部三幕话剧,每一幕都切换了时代背景,高度浓缩且集中。

如第一幕:时间为“1898年初秋,康梁等的维新运动失败”;第二幕:“与前幕相隔十余年,现在是袁世凯死后,帝国主义指使中国军阀进行割据,时时发动内战的时候”;第三幕:“抗日战争胜利后,国民党特务和美国兵在北京横行的时候”。三幕剧在一开头便标明了该幕剧发生的具体时间,使读者对这一幕剧发生的历史背景有一个比较清晰的认识。三个不同的时代,变革运动、军阀混战、内战动乱,一样的萧索,一样的悲凉,不同的时代下蕴涵着相同的民生疾苦。国之将亡,民不聊生。

然而,老舍先生仅仅是要表达这样一个简单的主题吗?显然不是。《茶馆》之所以成为经典,主题不可能这么浅显。作者想要表达的不仅仅是战争动乱下民不聊生的众生相,还有他深刻的用意。

作者选择上文所列举的三个时代有其创作动因,这三个时代不仅使人生活艰难,而且令人看不到希望。每个人都是谨小慎微地活着,不知道自己的生命会在何时终结,这比贫穷更令人惴惴不安。然而,面对裕泰茶馆中的茶客,作者在同情他们之余又觉得愤慨,因为是他们“埋葬”了时代,他们在成为时代殉葬品的同时,也亲手断送了未来。

何为“埋葬”呢?古人有云“哀莫大于心死”,在裕泰茶馆中出现的茶客似乎都是冷漠的。将他人的生命视如草芥,将金钱利益视为第一位,谁给“好处”就追随谁,全然失去了自己的判断力,彰显了人的奴性。在第一幕中,宋恩子、吴祥子二人捉拿常四爷时,茶客甲问道:“谭嗣同是谁?”茶客乙:“好像听说过!反正犯了大罪,要不,怎么会问斩呀!”茶客丁:“姓谭的,还有那个康有为,不是说叫骑兵不关钱粮,去自谋生计吗?心眼多毒!”……通过几位茶客看似不经意的对话,实则概括了那一时代广大民众的心声。普通老百姓对于戊戌变法中牺牲的诸位仁人志士只闻其名,甚至未闻其名,对于为变革社会抛头颅洒热血的斗士毫不领情,甚至加以污蔑,这才是作者想要揭露的社会病态。

第二幕中,常四爷跟宋恩子、吴祥子有这样的对话,常四爷:“您二位怎么样?”吴祥子:“瞎混呗!有皇上的时候,我们给皇上效力,有袁大总统的时候,我们给袁大总统效力,现而今,宋恩子,该怎么说啦?”宋恩子:“谁给饭吃,咱们给谁效力!”当所有民众都视金钱为第一位时,这个时代一定是冷酷的,毫无人情的。

第三幕中,常四爷:“盼哪,盼哪,只盼谁都讲理,谁也不欺侮谁!……我爱咱们的国呀,可是谁爱我呢?”秦仲义:“让咱们祭奠祭奠自己,把纸钱撒起来,算咱们三个老头子的吧!”这是全剧将要完结时两个爱国者悲凉的结束语,也可以看做是这个时代的最终之路。没有正义,没有道义,没有真理,只有无尽的欺凌,坚持正义的人最后的结局凄凉至极,而那些奸猾之人却逍遥度日,这样的时代是没有前景可言的。

老舍先生在凸显主题时巧妙的地方在于通过主要人物之口表达自己的主观感情,或悲痛、或激愤,从主要人物漫不经心的回答中可以看出作者的意图,也可以从中读出“埋葬三个时代”的凄凉主题。

2

“人像展览式”结构布局

每一部成功的话剧都离不开剧中人物的鲜活塑造,《茶馆》也不例外。《茶馆》中有近70个人物出场,第一幕就出现了20多个,给人以应接不暇的紧凑感。这些人物性格鲜明,个性突出,既有心地善良的店掌柜、店小二,也有油嘴滑舌的相面先生,还有人贩子等,各种身份的人穿插在剧中,更好地反映了时代的特征。虽然《茶馆》塑造的人物众多,然而,针对这一点,老舍先生有其独特的艺术创作手法,对待不同的人物有不同的创作方式。

主要人物采取自壮到老的方式贯穿全剧。裕泰茶馆的掌柜王利发是全剧的主要人物,他在三幕剧中贯穿始终,为读者展示了三个时代背景下普通老百姓的心路历程。他熟谙世故,不得罪主顾,逢人便说客气话,凡事懂得退让,懂得经营买卖之道。然而,就是这种逆来顺受的性格导致他最终难逃茶馆被侵吞的厄运。常四爷和秦仲义也是贯穿三幕的主要人物,一个是痛恨洋人的爱国者,一个是坚信实业救国的企业家,第一幕中的常四爷和秦仲义生活得还算自在,遛鸟喝茶,投资办厂,第三幕中的常四爷靠卖菜为生,而秦仲义兴办的工厂也被充公,二人潦倒不堪,最终撒纸钱祭奠自己,可谓悲凉到了极致。次要人物父子相承。小刘麻子继承父业,并吞并裕泰茶馆,成立“托拉斯”作为沈处长的情报站,小唐铁嘴则成为“天师”,小二德子成为雇佣打手,小宋恩子和小吴祥子成为宪兵队一员,镇压各种活动。次要人物大多是茶馆中的反面人物,奸诈、油滑、凶狠,不管是父辈还是后辈都没有改变自身的习性,欺凌弱小,恃强凌弱,见风使舵。

一般人物招之即来,挥之即去。如第一幕中出现的村妇、小妞,众茶客;第二幕中的崔九峰、报童;第三幕中的庞四奶奶等,他们在每幕剧中像是走过场一样,却缺一不可,对整部剧的发展意义重大,使得整部剧更加紧凑、完整。

《茶馆》采用“人像式展览”的布局结构,主次人物突出,更加有利于人物矛盾的突出,对于主要人物的性格刻画也起到了至关重要的作用。次要人物父子相承的构思,使得人物设置秩序井然,又区别于主要人物,主次有别。

3

精妙独到的语言艺术

老舍先生最为人称道的地方要数他的语言功力,从《茶馆》中就可窥见一斑。《茶馆》取得如此大的艺术成就与老舍先生深厚的语言功底分不开。各种人物台词的巧妙安排,既恰如其分地体现了不同人的身份,又表达了作者对其的褒贬、爱恶,所谓“大俗即大雅”,《茶馆》真可谓是一部雅俗共赏的剧目,是老舍在语言艺术殿堂取得最高成就的例证。

作为一个地道的北京人,老舍先生在文章中多次使用儿化音,可谓京韵十足。如第一幕中,常四爷说刘麻子“一个人身上得有多少洋玩意儿呀”,表现了对崇洋的刘麻子的鄙夷;第二幕中,王掌柜抱怨茶馆生意不好做,“我要是会干别的,可是还开茶馆,我是孙子”,“孙子”一词作为北京方言,既是自嘲,更是对于社会的咒骂;第三幕中,小刘麻子和王掌柜的对话:“你看,小丁宝,我不乱吹吧?绑出去,就在马路中间,磕喳一刀!是吧,老掌柜?”“听得真真的!”“磕喳”“真真的”都是北京方言,读来有一种亲切感,口语化色彩十分明显。

幽默诙谐是老舍先生行文的另一艺术特色,正是因为种种幽默包袱的运用,使得讽刺意味更加明显,作者的爱恨随之表露。如第二幕中唐铁嘴向王掌柜求租公寓,王利发说:“唐先生,你那点儿嗜好,在我这儿恐怕……”唐铁嘴:“我已经不吃大烟了!”王利发:“真的?你可真要发财了!”正在王掌柜替唐铁嘴高兴时,唐铁嘴的回答让他猝不及防,唐铁嘴说:“我改抽白面啦!”唐铁嘴的回答让人忍俊不禁,前一秒钟王掌柜还在思考唐铁嘴戒掉恶习,改邪归正,后一秒钟唐铁嘴给了众人一个180度的大转弯,让读者在笑过之后又会觉得心酸,这种具有深意的幽默给人带来的是更深刻的思考。

话外之音也是《茶馆》中的艺术特色。如第一幕中结尾处写到茶客甲与乙下象棋,那句“将!你完啦!”,这句台词具有深意,与“大清国要完啦”呼应,暗示这个时代即将终结的命运;第二幕与第三幕分别以刘麻子被冤枉为逃兵以及沈处长认同小刘麻子的话结尾,此处留白,为读者留下丰富的想象空间。“莫谈国事”纸条的重复出现,渲染了恐怖、悲凉的氛围,也暗示了连国事都不能谈论的时代人物的悲惨命运。

从1898年维新变法到1945年抗战胜利,中间大概近50年。50年发生了多少故事,数不尽的心酸。老舍先生《茶馆》的伟大之处,不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色,点到了我们民族根性中最顽劣的一面,更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处,以及珍惜现在美好,谨记过去苦难。

作者所写的济南的冬天有着怎样的特点?

老舍所写的济南的冬天有(温晴)的特点,通过以下景物来呈现:

1.阳光朗照下的山。

2.薄雪覆盖下的山。

3.暖和绿的河水。 《济南的冬天》老舍一反以往厚重、富有沧桑感的现实主义风格,以轻快、自然的笔调描绘了一块冬天里的宝地。该文的主题思想即对济南特有的冬景的喜爱和赞美。 通过对济南冬天场景的描述,充分体现了作者对济南的冬天的喜爱之情,对济南这座城市的热爱之情,以及作者热爱大自然,热爱生活,热爱生命的生活情操。

老舍小说的?

答:老舍用“官样”一语来概括北京文化特征,包括讲究体面、排场、气派,追求精巧的“生活艺术”;讲究礼仪,固守养老抚幼的老“规矩”,生活态度的懒散,苟安,廉和,温厚等等。这类“北京文化”的“精魂”渗透于老舍作品的人物刻画、习俗的描绘、气氛的渲染之中。

老舍作品处处写到礼仪,礼仪既是北京人的风习,亦是北京人的气质,“连走卒小贩全另有风度”。北京人多礼,《二马》中老马赔本送礼;《离婚》中老李的家眷从乡下来,同事们要送礼,张大哥儿子从监狱中放出来也要送礼;《骆驼祥子》中虎妞要祥子讨好刘四爷更需送礼;《四世同堂》则直接详尽描写祁老人“自幼长在北京,耳濡目染跟旗籍人学习了许多规矩礼路”。

这不仅是一种习俗,更表现了一种“文化性格”。

建国十七年小说的特点和代表作?

主要作家:老舍、田汉、赵树理、杜鹏程、曲波、柳青等。

主要作品:《保卫延安》、《红日》、《林海雪原》、《红旗谱》、《青春之歌》、《上海的早晨》、《创业史》、《红岩》等。

特点:

这一阶段的作品题材大约有三个:歌颂、回忆、斗争 。歌颂党、领袖、社会主义、人民;回忆战争岁月,回忆苦难年代,回忆过去生活;和帝国主义、资本主义、旧思想、旧观念作斗争。

所以这个时期的少数作品艺术性是不高的,作品也主要体现文以载道的思想,作品的风格往往失之于简单,人物也呈现一些程式化的倾向。

其概念内涵:

"十七年",在浩浩的历史长河中,在中国上下五千年的文明历程中,只能算是极短的一瞬间;当它被赋予特指的含义、承担了特殊的历史内容的时候,却再也无法忽略它在文学史上的漫长——即使已经沉淀了半个多世纪,但依然是"活化石":那就是共和国成立后的十七年文学中体现的两个方面。

一、那时的文学史上最浓重的一笔就是政治性凌驾在文学性之上,政治运动造成了文学的盲从特征。面对那时的作品,我们几乎能真切的感受到那个时代的政治气息和那个时代人们的某些精神特征,作品被强行要求放进一个形势认可的政治思想和流行的政治倾向。

当高昂的革命热情替代了文学的现实创造和诗意境界,自然而然也就产生与这些要求相适应的文学规范。

二、这十几年的历程虽有种种的不足,但在中国文学史上也是占有相当的地位的。在中国近、现、当代文学史上有着较高的艺术成就和丰富的艺术内涵。

体会老舍京味儿语言的特点?

老舍先生是我自己比较喜欢的,在他的笔下各色小人物的世界跃然纸上,对人物的描写刻画真实,人物语言的描写尤为生动,感觉热闹时又有点无奈

老舍笔下的猫和母亲?

围绕猫的特点,作者讲了三层意思——

猫既老实又贪玩,既贪玩又尽职。

猫高兴的时候温柔可亲,不高兴的时候一声不出。

猫既胆小,总想藏起来,又勇猛,遇到蛇也要斗一斗。

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