王黎光的代表作品

王黎光的代表作品，贞观长歌片尾曲原唱？

电视剧《贞观长歌》片尾曲为同名主题曲《贞观长歌》，原唱张澜澜。

这首歌由王黎光作曲，朱海作词。张澜澜用她苍凉的嗓音唱出了贞观的大气磅礴与沧桑，如泣如诉，余音绕梁，三日不绝。

主要影视作品有《贞观长歌》、《江山风雨情》、《济公新传》、《春花秋月》等。

如何评价经典咏流传？

畅想未来，“立言”为证。

本期 立言 关于综艺，经典诗歌的魅力无穷，是唯一值得反复阅读和吟诵的优秀传统文化，大年初一，《经典咏流传》的开播将这股清新之风以优美的旋律传承了下来，影响着一代又一代青年学习对祖国大地山河内心深处的赤子之心。

大年初一，央视的大型节目《经典咏流传》首播，节目将古诗词和部分近代诗词配以现代流行音乐，在优美的歌声中带领观众领略中国诗歌的魅力，力压同天各一线卫视流量齐全的春晚，目前该节目也取得豆瓣9.0的高分。



图：撒贝宁

为什么《经典咏流传》如此受欢迎?

这个节目，不仅有主持界的段子手撒贝宁老师，还有资深的音乐鉴赏团曾宝仪、庾澄庆、康震和王黎光。

传唱人有王俊凯、王力宏、谭维维、凤凰传奇、黄绮珊、尚雯婕等鲜肉。

图：《经典咏流传》传唱人

大咖云集，带我们领略了古诗文和音乐结合的绝妙视听盛宴。

吸引观众的当然不是阵容，而是节目的内容。

rap版的《三字经》，王力宏把《三字经》前半段演绎成哄家里小宝贝睡觉的摇篮曲，而后半段独特的rap版，让人惊呼《三字经》以人为本的启蒙教育还可以这样操作？！！

这样一首诗被王力宏唱成歌，最伟大的意义，就是知道我们可以用音乐给孩子讲故事，用音乐讲做人的道理。

图：支教老师梁俊与学生梁月群演唱《苔》

支教老师与他的学生梁月群改编演唱的《苔》听了让人沉默流泪，梁月群的那句“我们要向牡丹一样，永远绽放”；

梁俊那句“就像潮湿的角落的那些苔，人们看不见，但是如果被显微镜放大出来，他们真的像一朵一朵的花，很美”。

让观众看见了老师对学生深深的爱的教育，看见了对生命的希望与梦想，坚强与渴望。

图：谭维维

谭维维清冽的声线让观众陶醉在王冕的《墨梅》里，“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，其中不争不抢的君子品格不仅是中华民族的铮铮傲骨，也是每个这个人应该拥有的高尚品质。

还有王俊凯演唱，被称为“2018年第一首洗脑神曲”《明日歌》。

正如中国音乐学院院长，节目鉴赏成员王黎光所说：经典重在传承，而传承的重点在于一代有一代的年轻人参与进来并发扬下去才能让中国的优秀传统文化历久弥新。

诗词中穿越时空的“精神传承”现代人可以通过文字感受诗词背后的生命故事。

相信传承的路永远不会停歇。

人民日报点名批评安家完美关系？

人民日报发文批评《安家》跟《完美关系》，文章标题起的非常犀利《演技派救不了悬浮剧》。

也就是说，官媒对于这两部纵横南北两大电视台的收视大佬，官方评价是“悬浮剧”。

何谓悬浮剧呢？大概就是剧情浮夸，没有现实生活为落点，一味撒狗血引发观众情绪喷发的浮夸电视剧。

说简单点，偶像剧、宫斗剧、以及于正参与编剧、靳东担纲主演的都是悬浮剧。

悬浮剧虽然卖相粗糙，内容经不起推敲，但剧情简单易懂，而且大量撒狗血煽情，以及用偶像派和流量明星为卖点，所以近些年在资本市场大行其道，甚至出现了很多原本写实的社会题材电视剧，也被悬浮剧大量入侵。

比如《安家》跟《完美关系》这两个本来是职场剧的写实题材，也因为剧情设置的不合理，被人民日报当做“悬浮剧”点名批评。

安家——故事背景是房产中介，原版是日剧《卖房子的女人》，编剧六六加入了大量本土元素，也延续了她在《蜗居》中的叙事风格，另外把近些年房地产市场的一些热门案例融入其中，比如凶宅、房产证写儿媳名字、假离婚买房、老洋房钉子户等。

完美关系——以独立公关人为主角的电视剧，将近些年很多热点事件作为案例进行演绎，揭露职业公关如何化解明星出轨、企业丑闻等危机事件，把一个我们日常生活中看不见，但无时无刻都在受他们引导和影响，一个用策划和运营创造价值的特殊行业呈现出来。

这两部剧其实都有非常多的看点，而且演员阵容也平分秋色。《完美关系》有黄轩、佟丽娅、陈数、高露等，《安家》有孙俪、罗晋、海清、郭涛、胡可加盟。

但两部剧的“悬浮”方式又各不相同，《完美关系》基于其行业特殊性，所以在演绎公关事件内幕的时候，实际上会把一些敏感信息戏剧化处理，用刻意和浮夸的方式一笔带过。也就是说，《完美关系》其实是刻意悬浮，用浮夸效果掩盖真实的伪职场剧。

除了剧情的遮遮掩掩之外，《完美关系》两大主演的演技也着实让人大跌眼镜，黄轩本来是一个非常有灵气，而且文艺范儿十足的出色演员，他非常擅长用自己的表演去丰富角色形象，让人物变得立体起来。但卫哲这个人物却一眼望不到头的油腻，也不知道黄轩是看着剧本自暴自弃，还是不擅长把握这种角色，总之这个形象真是让人失望透顶。而佟丽娅一直以来也是靠着美貌掩盖演技的不足，这次的表演崩得连美貌都盖不住，看来颜值拉分也是有一个界限的，这次佟丽娅是突破了这个底限，失败中的失败。

而《安家》则是故事设定非常接地气，是所有国民最基本的生存刚需“房子”问题，用房产中介的视野去观察和呈现这些真实的影像。但《安家》的失败之处也在于此，就因为刻意要去揭露太多沉重的社会现实，将矛盾集中到中介这个领域进行演绎，而现实中中介本身不具备那么复杂的职能，所以在强行堆砌这些元素的时候，让本来真实的故事变得空中楼阁起来。再加上六六太刻意去设置角色的二元对立，让很多人物变得单薄而且浮夸，彻底失去了真实生活的层次感，所以在开局大好之后，迅速变成口碑全面崩盘。

而几大主演的表演来说，《安家》的主要角色虽然整体强过《完美关系》，但在演员实力的发挥上，很明显孙俪跟罗晋都没有交出符合他们实力的答卷。孙俪诠释房似锦有点用力过猛，在呈现苦难心路的时候过于浮夸，撒狗血过了头，弄得人物形象一会儿强势精英一会儿弱势农家女，缺少一个合理的过度，所以角色显得有点浮夸。罗晋饰演的徐文昌也有点故作深沉，应该情绪爆发的地方，全都用面瘫和低音炮带过，让人感觉有点装，不接地气。

就是这些零零总总的毛病，让《安家》跟《完美关系》成为官媒指名点姓的“悬浮剧”，而且在院线全面停工，电视跟网络媒体成为主要娱乐渠道的时候。按理说这两部演员阵容跟题材都非常出色的电视剧，应该成为非常时期的大赢家。

结果两部剧都是高开低走，把一手好牌打得稀烂，不但口碑没有保住，几个知名演员也因此备受诟病，这就是悬浮剧的恐怖杀伤力，以后选本子一定要避开这个雷区啊。

经典咏流传这个文化节目？

小一时空 2018-02-16 22:58:15

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今天，大年初一。

央视播出了经典咏流传（第一期）：

王俊凯《明日歌》，谭维维《墨梅》，巫漪丽《梁祝》，

杨洪基王晰“老少配”再唱《三国》名曲 ......

天籁之音，流芳百世！

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王俊凯的《明日歌》改编自明代的钱福创作的一首诗歌。

诗人劝告迷失的世人珍惜每一天活在当下，莫要为自己的私欲活在明天的日子里。

《明日歌》

明日复明日，明日何其多。

我生待明日，万事成蹉跎 。

世人苦被明日累，春去秋来老将至。

朝看水东流，暮看日西坠。

百年明日能几何?请君听我明日歌。

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王俊凯今日演唱的这首《明日歌》在原诗歌基础上做了改编。

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谭维维演唱的《墨梅》改编自：

《墨梅》

作者：王冕 (元)

吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

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果敢乐队演唱了改编自：

登鹳雀楼

[ 唐 ] 王之涣

白日依山尽， 黄河入海流。

欲穷千里目， 更上一层楼。

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杨洪基老师青年歌手王晰共同演绎《临江仙》。

美声唱法与通俗唱法相互映衬，演唱《三国演义》这首主题曲。

又在“滚滚长江东逝水”的意境中激荡起一代人的“三国情怀”。

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临江仙·滚滚长江东逝水

杨慎

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。

是非成败转头空。

青山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。

一壶浊酒喜相逢）。

古今多少事，都付笑谈中。

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88岁高龄的中国第一代钢琴演奏家巫漪丽老师，是《梁祝》首位钢琴伴奏缩谱编写者与首演者。

一双苍老的手，在指尖触碰到琴键的刹那，展现出的是最强大的生命力和无与伦比的艺术魅力。

这个中国最凄美动人的爱情故事《梁祝》，在她的演奏下，如泣如诉，如歌如颂。

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一首沉寂了几百年的清代诗词《苔》在来自乌蒙山的孩子们的演唱下，惊为天籁。

《苔》是清代诗人袁枚创作的一首诗歌。

苔藓多寄生于阴暗潮湿之处，可它也有自己的生命本能和生活意向，并不会因为环境恶劣而丧失生发的勇气；

诗人正是感受到这一点并歌而颂之。

《苔》

其一

白日不到处，青春恰自来。

苔花如米小，也学牡丹开。

其二

各有心情在，随渠爱暖凉。

青苔问红叶，何物是斜阳。

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节目还在进行中，可谓曲曲经典，真乃视觉盛宴......

据官方报道：

《经典咏流传》是中央电视台综合频道和央视创造传媒联合制作推出的中国大型文化节目，由撒贝宁担当主持人。

北京师范大学教授博士生导师康震、中国音乐学院院长王黎光、著名主持人曾宝仪、著名音乐人庾澄庆共同组成鉴赏团，共同为观众解读经典背后的文化内涵。

成龙、杨洪基、王力宏、王俊凯、凤凰传奇、孙杨、胡德夫等近百位经典传唱人用流行传唱经典。

该节目于2018年2月16日至2018年2月18日（大年初一至大年初三）每晚20:00在中央电视台综合频道首播。

原声无损音频在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、网易云音乐等各大音乐平台同步上线。

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（头条号：小一时空 编辑整理。图片源自网络）

网上发现写诗的人越来越多？

诗词歌赋我都很喜欢，但在今天，我却选择了钱福的《明日歌》，旋律简单轻快，朗朗上口的同时又包含着丰富的人生哲理，已然成为我们心中最具魔性的金曲了。

明日歌

明日复明日，明日何其多。

我生待明日，万事成蹉跎。

还记得在《经典咏流传》中，中国音乐学院院长王黎光对《明日歌》表以盛赞：艺术绝不是复杂，艺术一定是简单为境界，而简单达到一种美的境界，这是很多艺术家，甚至一辈子都追求不到的境界。

不仅如此，中国社科院新闻所世界传媒研究中心冷凇先生也同样认为：《明日歌》中包含的重复烧脑属性，将会带来极大的传播价值。然而，在诗歌里是有价值诉求的，它能够跟今天的世界，社会，青少年或者是每一个人对接，这种对接就是一个价值诉求，是创造性转化与创新性发展最重要的问题，同时也让更多的人能够重新看到，眼前这个平凡而美丽的世界。

《明日歌》中多次提到“明日”，反复告诫和劝勉人们: 要牢牢抓住稍纵即逝的今天，不要把任何计划和希望寄托在未知的明天。

世界上许多东西都能尽力争取和失而复得，唯有时间难以挽留。人的生命只有一次，今天才是最宝贵的，只有紧紧抓住今天，才能有充实的明天。谢谢～

为一部影视作品配乐需要注意哪些方面？

第一，不再是一种依赖和寄生的关系。用著名电影作曲家北京电影学院王黎光先生的话讲，“音乐让电影飞翔。”换句话讲，音乐不再处于一种附加的地位。

第二，著名影视音乐作曲家赵季平也是一位将“乐配影视”提升到“影视配乐”的伟大作曲家。如最为代表性的《红高粱》在抬花轿时候的节奏和步法就是根据音乐的节奏来踩点的。[1]

第三，当代我们对于影视的回忆不在仅仅是依靠影像，而更多的是声音。这就是音乐所独有的魅力。为什么？因为音乐不仅仅是时间的艺术，同时也是空间的艺术，是那种可以将我们带回那种回味淡淡忧伤的感情时代的东西。所以音乐是伟大的，古人讲“唯音不可作伪”就是这个道理，孔老夫子也讲，“移风易俗莫善于乐”也是这个道理。所以，影视音乐不等于依附于影视的音乐。它与影视共同构建完美的艺术作品。附上一张我的偶像