杭绣代表作品

杭绣代表作品，京绣的传统图案题材主要分为？

杭州优秀传统文化故事有哪些？

杭州优秀传统文化故事有，梁山伯与祝英兰，白娘子与许仙，杨乃武与小白菜，秦桧与岳飞，济公与净寺，苏东坡与苏堤，白居易与白堤等。

湘绣有哪些代表作品？

1982年，双面全异绣《上山虎·下山狮》座屏，被湖南省二轻厅评为四新优秀产品奖，获湖南省科技成果工艺奖，1982年中国工艺美术百花奖金杯

《花鸟条屏》 该绣屏为孙中山先生与宋庆龄结婚时陈列的湘绣花鸟条屏。在仿古色的缎料上，以传统中国工笔画的表现形式，分别做紫藤、牡丹、菊花、梅花并配题诗相映衬，具有传统文人画的思想内涵。每幅均有比翼双飞的双鸟，象征同心和谐的报喜气氛。绣品均采用平针和掺针绣法，设线朴实平和，使条屏显得十分精致高雅。是一套传统湘绣的经典作品

《饮水虎》 此幅绣品主要采用湘绣独创的鬅毛针法，结合旋游针、绒毛针、毛针等针法绣制。鬅毛针法绣出的虎毛极富质感，浓淡粗细各色丝线绣出的虎毛色彩斑斓，柔中见刚，最传神的眼睛，采用旋游针法刺绣，用杏黄、秋黄、麻黄等十多种色线，而其中每种色线的色阶加起来，又有近25种之多，使怒目圆睁的虎眼有随观者而动之感。该绣品荣获1982年第二届中国工艺美术品百花奖的金杯奖，并于1985年入选工艺美术国家珍品，被中国工艺美术馆永久收藏。是湘绣传承、发展到鼎盛时期的传世经典之作。

你觉得现在手工艺离开机器值得被尊敬么？

很高兴回答。你提问的两个问题。你觉得现在手工艺离开机器值得尊敬么，非常值得尊敬。手工是古老文化的展示和千年艺术的传承。也是一代代手工匠人们的传世作品。如生活中需要的紫砂茶壶。他要是纯手工制作的紫砂壶，它的市场价值和艺术价值。又高于半机器制作的紫砂壶。第二生活中的。翡翠玉石。纯手工制品也高于机械器雕刻的产品。第三，木质文玩手工制品。也是被收藏爱好者们所喜欢的。所以不管手工和机器结合的工艺品，都值得尊敬。第二道题，不量产就赚不到钱是么？手工艺术它的本身就不是靠批量去赚钱的。手工艺是制作更有独特和观赏性的艺术作品。每件作品都是不一样的。手工艺是一门技能。如何把这个技能发挥出来，做出让人更有收藏价值的作品。这样才能保证。稳定的赚钱。随着市场的需求天然的原材料越来越稀少。一些上等好的原材料。经过大师手工制作艺术作品。应该有他们的市场价值。和艺术。再有随着人们生活和艺术水平提高。有一些大众手工产品。被机器所代替。机器生产量高，成本低，适合大众消费。提高效率，创造更多的经济价值。

刺绣历史全过程？

刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。在中国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这四大名绣外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，中国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。

四大名绣形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广，故有四大名绣之称。

中国刺绣的“四大名绣”

苏绣，苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五颜六色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明朗、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。

从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为：山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。

经过长期的积累，苏绣已发展成为一个品种齐全，画面丰收，变化多端的一门完整艺术，涉及装饰画（如油画系列、国画系列、水乡系列、花卉系列、贺卡系列、鸽谱系列、花瓶系列等）。实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。

粤绣，广东地区刺绣品的总称。相传最初创始于少数民族――黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。主要有衣饰、挂屏、褡裢、屏心、团扇、扇套等绣品。在艺术上，粤绣构图繁密热闹，色彩富丽夺目，施针简约，绣线较粗且松，针脚长短参差，针纹重叠微凸。常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。

蜀绣，亦称“川绣”，指以成都为代表的四川刺绣。蜀绣的历史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多 数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。

湘绣，以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵，开设了“顾绣庄”，不久又以湘绣之名压倒了顾绣。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，其实是将绒丝在溶液中进行处理，防止起毛，这种绣品当地称作“羊毛细绣”。湘绣也多以国画为题材，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主，素雅如水墨画；湘绣日用品的色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。

晚清至民国年间，是中华民族灾难深重、民不聊生的可悲可泣时代，从列强侵略到军阀割据，内忧外患，战事不断。在这种情况下，刺绣与其它民族工商业一样，遭受了前所未有的冲击，几近奄奄一息。直到一九四九年新中国成立后，刺绣与其它工商业一样，得到了迅速的恢复和发展。许多地方为了保持发扬当地的刺绣技艺特色，纷纷成立了相应的研究机构，拨出专门的经费扶持推动刺绣技艺的整理和研究。特别是对流失于民间的许多刺绣绝技加以系统开发和利用，使刺绣的针法内容大为丰富，绣品更为美丽，品类也更为繁多。特别是在“双面绣”的基础上，又发展创研出“双面全异绣”，即在同一面料上正反两面能绣出画面、针法、色彩完全不同的绣品，使世人连声惊叹：“堪称世界绝技”。

刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是中国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。

沈绣作品？

沈绣又名仿真绣，美术绣，中国优秀的民族传统工艺之一。是以沈寿（女，江苏苏州吴县人）命名的苏州刺绣流派。它是在苏绣基础上发展起来的刺绣艺术，在绣艺上沈寿独创了仿真绣，首用旋针来表现人物的肌理，运用丰富多彩的丝线调和色调，展示绣线的自然光泽，使沈绣的作品色彩调柔和自然，透气，栩栩如生。

沈绣在2007年3月被列为第一批江苏省非物质文化遗产名录，2008年被入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

沈绣，是以沈寿命名的刺绣流派。它是在苏绣基础上发展起来的刺绣艺术，首用旋针来表现人物的肌理，运用丰富多彩的丝线调和色调，展示绣线 的自然光泽，使作品色彩调柔和自然，透气，栩栩如生。

沈绣与中国传统刺绣相比，具有独特的艺术效果与特征。作品常以西洋油画的人物肖像、风景等为绣稿，吸收其用光、用色的技法于刺绣技法中，使得作品立体感强、物像生动逼真。

沈绣以人物绣最为擅长，人物肖像的表现生动、传神、逼真，针法变化多端，具有鲜明的艺术风格。

沈寿代表作品

珍藏于南通博物苑的《蛤蜊图》是沈寿的一幅精致作品。作品采用了缠针、施针、滚针等多种针法，以黑灰白线配色，通过明暗对比逼真地表现了蛤蜊的质感，充分显现了“仿真绣”的生动表现力。

20世纪初，沈绣《意大利皇后像》和《耶稣像》曾获得世界万国博览会“至大荣誉卓越奖”和巴拿马世界博览会“一等大奖”。

国家元首绣像

2009年11月，沈寿艺术馆绘制的沈绣《奥巴马总统全家福》，由时任国家主席的胡锦涛赠送给来华访问的美国总统奥巴马，这件国礼得到了双方领导人的一致好评。

普京总统肖像

2013年3月22日，中国国家主席习近平在访俄期间赠送给普京总统的国礼《普京总统肖像》受到普京总统赞赏。这幅作品由南通沈寿艺术馆馆长卜元组织工艺美术大师李锦云、印俊平、冯丽、花丽等6人组成团队，采取组合移动法，3小时换一次班历时91天完成。[4]刺绣大小60×50厘米，所用色线近70种，刺绣以乱针铺底，小短针、小乱针、大乱针、发绣针等70多种仿真绣技法覆盖。

普京的眼睛，有蓝、绿、黄、黑、灰多种颜色，绣制的色线达几十种，一根丝线分成24细丝，用极为细小的针精准表现眼球色彩，堪称点睛之笔。整幅作品抓住人物神韵，把普京带领俄罗斯走向新时代那种坚毅强悍的气质、充满智慧和活力的性格形象展现在世人面前，达到“乱真”的程度。