宋朝小楷代表作品

宋朝小楷代表作品，神笔王铎的书法？

王铎说："书不参通古碑，书法终不古，为俗笔多也。"对于学习行书，他说："书不宗晋，终入野道。"

（王铎赠汤若望诗册）

王铎的书法创新意念来源于对传统的继承，他的行书构架有很浓的米味。对米芾的书法己经到了顶礼膜拜的地步。在《跋米芾吴江舟中诗卷》中，他写道："米芾书本羲、献，纵横飘忽，飞仙哉！深得《兰亭》法，不规规摹拟，予为焚香寝卧其下。"

由于王铎对米芾的行草书有很深的研究、勤奋的学习。所以也有米芾行草书那种气势雄壮、行动迅速、沉着痛快、纵横飘忽，犹如飞仙一样的韵味。

（王铎赠汤若望诗册）

王铎行草书法风格受米芾影响较大，但又有自己的特色。在方折用笔和墨法上更夸张。

以其《赠汤若望诗册》为例，在结构上动态强烈、险绝、字的大小对比强，字距变化多。力量感足、气势足、节奏动荡，有震憾人心的艺术魅力。

（王铎赠汤若望诗册）

此帖在章法属跌宕类。竖行字的轴中线摆动，行距字距都有疏密变化，如岩松戏崖。作品中的多处大片留白也达到了"虚实相生"，有透气感的效果。

（王铎赠汤若望诗册）

用"涨墨法"写的字分布均匀，错落有致，每行中不超过三个。也给作品中的虚实效果增色。

在雄强风格的行草作品中，并不是每一个字、每一笔画都要写得很粗重。粗细、大小相间。互为衬托，更显其大、更显其重、更显其厚、更显其强。

（王铎赠汤若望诗册）

王铎行草书的雄强风格也汲取了颜真卿的一些特点。如宽博舒朗的空间、老辣敦厚的线条、雄浑大气的气势。

（王铎赠汤若望诗册）

在18世纪末19世纪初，当王铎的作品传到日本时，轰动了日本书界，备受日本书界推崇。得到了高度重视，还专门成立了王铎书法研究会。

（王铎赠汤若望诗册）

（个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。）

赵孟頫楷书具有的笔意？

赵孟頫在中国书法艺术史上有着不可忽视的重要作用和深远的影响力。他在书法上的贡献，不仅在他的书法作品，还在于他的书论。他有不少关于书法的精到见解。他认为：『学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。』『学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。』在临写古人法帖上，他指出了颇有意义的事实：『昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。况兰亭是右军得意书，学之不已，何患不过人耶。』

【赵体楷书的特点，概括有三】

第一，赵氏在继承传统书法的基础上，削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循。

第二，外貌圆润而筋骨内涵，其点画华滋遒劲，结体宽绰秀美，点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形，而重在学其神。

第三，笔圆架方，流动带行。书写赵体时，点画需圆润华滋，但结构布白却要十分注意方正谨严，横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样，才能掌握赵体的特点。另外，他书写楷书时略掺用行书的笔法，使字字流美动人，也是赵体的特点之一。

「赵孟頫用笔特点」

第一，藏露结全。楷书的笔画书写一般要逆锋起笔，回锋收笔，将锋芒藏住，极重含蓄。赵体字敢讲逆入回锋，但是赵体字笔画的起笔之处更多的只注重取逆势，从空中逆入，并没有完全把锋芒藏住。收笔时有回锋的意思，但是也不刻意顿挫回锋，强求圆润。这种写法不但无损于含畜之美反而增添了一种生气和自然轻松感。

第二，笔道停匀。赵体字的笔画自有轻重的变化，但较颜体、柳体来说，明显地匀净多了。而且也无那种横轻竖重的固定程式。到底那一个笔画该重，哪一个笔画该轻，完全是依据字的需要随机而定的。

第三，腾挪起伏。赵体的捺画，横画多起伏，有曲折之美。

第四，点画呼应。赵体楷书借鉴了行书的写法，有行书笔意，点画之间多前后呼应，笔意相连。有的甚至干脆就用行书的写法，笔画与笔画之间有牵丝映带。

具体来说，赵体姿态繁多，圆活生动，顾盼呼应，其实连贯。横画竖下笔，中间稍提笔行走，收笔回锋，整个运笔沉稳果断，一般都是向右上取势。竖画大多垂直常常根据结体的需要微带左弧状，弧形向着字的中心环抱。折法在横竖交接处，稍顿一下，就势顺笔一拓直下，既不显棱角也不流于圆滑，绝无抛筋露骨之弊端。这和颜柳提笔另起，蓄势外拓的写法不一样。撇捺行笔较快，笔画犀利，大都锋不外露。结体匀称舒适，笔画疏密合度，边旁部件配合融和。但是应该着重注意，赵体字流畅圆润，但是行笔较快，书写时切忌浮滑笔力软弱，锋芒显露，不可只求外观圆润甜美，不查骨力内涵。

署名赵孟頫的大楷四时读书乐？

我是一人。《四时读书乐》确实很多人读写，和赵孟頫关系不大。

《四时读书乐》是四首古代的劝学诗合集，还被收录入清朝的《四库全书》。

如上图《四时读书乐》是存在很久的启蒙读物，某种程度可以堪称类似短篇的《三字经》和《百家姓》。

相传《四时读书乐》是翁森所写，和赵孟頫的关系不大。

翁森（生卒年不详），字秀卿，号一瓢，今浙江仙居县双庙乡下支村人，南宋诗人，活动于南宋末期至元朝初期，生平事迹不详。

而且赵孟頫也是南宋末期至元朝初期的人，所以赵孟頫写得《四时读书乐》真实性有疑点。

据说赵孟頫《四时读书乐》如上图所示，可是还有人说有一个版本是李鸿章写得。

这就很尴尬，到底我们看到的《四时读书乐》是谁写的。

历史上很多事情是很难有真相的，关于《四时读书乐》就有很多疑问。

1、《四时读书乐》作者翁森生卒年不详。

2、《四时读书乐》作者是不是翁森？

3、《四时读书乐》字是一样的，但是作者有一说是李鸿章，另外一说是赵孟頫的。

我个人觉得，现存的这份《四时读书乐》既不是赵孟頫，也不是李鸿章。

《四时读书乐》原文值得我们读读，这篇《四时读书乐》楷书也有很多可取之处值得我们学。

以我的知识，尽可能地客观求真。能力有限，也有一定的取舍。如有补充，欢迎大家一起讨论，一起进步。

我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我。19年10月2日沪。

玉十三行全文及译文？

《玉版十三行》的前世今生

《洛神赋》是三国时期文学家曹植创作的辞赋名篇。以浪漫主义手法虚构了自己与洛神的邂逅和彼此思恋爱慕的故事。描写人神之间的真挚爱情，但终因“人神殊道”无法结合而惆怅分离。

《玉版十三行》是王献之小楷代表作，被誉为“小楷极则”，笔画隽秀挺拔，结字萧散逸荡，顾盼有致，盛名千年不衰。墨迹在宋元时有两本，一为晋麻笺本，一为唐硬黄本，上有柳公权跋，疑为柳公权临本。王献之写过不只一本《洛神赋》，原本墨迹写在晋麻笺纸上，也称晋麻笺本，但流传到唐宋时代就已经首尾残损缺失。如今真迹已不复存在了，唯留南宋时残存的竖版十三行二百五十余字内容小楷作品，在宋代的著录类图书《寳刻類編》中，使用了“《洛神赋》十三行”的称谓，自明代以来普遍称为“十三行”，故称“洛神赋十三行”，简称“十三行”。

后人相传南宋晚期权相贾似道先得晋麻笺本九行，后又续得四行，乃命巧匠摹刻十三行于佳石之上。因石色深暗青碧材质细腻如玉，出于对书法作品的尊敬，后人尊称为玉版，世称“玉版十三行”，又称“碧玉十三行”。

后因宋元战火“玉版十三行”石版下落不明，直至明万历年间，在杭州西湖葛岭半闲堂旧址地下发现一方石刻，因其出土地为贾似道半闲堂旧址，时人根据各种资料推论，这就是晋麻笺本“玉版十三行”。“玉版十三行”复得后，归陆梦鹤、翁嵩年。

这件“碧玉版十三行”到底是谁刻的，目前来说还没有定论，有人认为是翻刻自《寶晉齋法帖》，而《寶晉齋法帖》是南宋曹知格所刻，成于咸淳四年（1268年）。目前藏于首博的这件“玉版十三行”被鉴定为宋代刻石。

目前认为流传下来的刻本为宋代根据真迹上石的拓本，包括“碧玉版”和“白玉版”两种，“白玉版”为明、清两代宫廷命巧匠根据“碧玉版”将其内容摹刻于白玉之上，有明版和清乾隆版两种，为“碧玉版”的翻版。明“白玉版本”，笔划比“碧玉版本”略枯瘦，石花剥落处有刀刻的痕迹，可知是“碧玉版”翻刻本。明“白玉版”在清代嘉庆三年毁于乾清宫火灾。

古代谁的楷书谁的行书最好看？

第一，单从颜值讲，古代人的楷书当数楷书鼻祖钟繇的楷书、卫夫人的楷书、王羲之的楷书最好看。智永的楷书也不逊色。另外，魏碑书法和唐代虞世南、欧阳询、颜真卿和柳公权的楷书也最好看。还有就是当代卢中南的楷书和田英章、田蕴章的楷书也最好看。

上图为晋人王羲之的楷书。

上图为唐人颜真卿的楷书。

上图为唐人柳公权的楷书。

上图为卢中南的楷书。

上图为田英章的楷书。

第二，单从颜值看，王羲之的行书最好看，可称之为“天下第一”。还有就是欧阳询、颜真卿和苏轼的行书也是最好看的。

上图为王羲之的行书《兰亭序》局部。

上图为行书《怀仁集王羲之书圣教序》局部。与古人比，近代、现代和当代人的行书几乎都摆不上台面。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。

史上哪些小楷真正算楷书呢？

一、小楷的小历史

按它名字的意义就是楷书的小写化，那么我们先来了解一下楷书，楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模。”将中国楷书的发展史分为四个时期：即楷书的萌芽期——秦汉，楷书发展期——魏、晋、南北朝，楷书繁荣期——隋、唐、五代，楷书守成期——宋、元、明、清。一直以来，人们把一寸以上、数寸以下见方的真书称为大楷，而一寸和一寸以下称为小楷。小楷为古代日用必需的书法，特别是科举应试时，字如不好，文章再好也要受影响。所以一般读书人，都写得一手好的小楷。

二、小楷的审美标准

1、以王羲之为代表的追求平和简静

他们追求一种和谐的美，这种境界，相逢短合度，轻重协衡，刚柔相济，奇正相错，方圆并用，肥瘦得体，骨肉匀称，这种审美境界，创造出高度典雅，和谐的作品。

2、以钟繇为代表的追求质朴自然

他们追求一种质朴，天真，自然，平淡的气息，厚重而不轻佻，强烈而不腻滞，朴素而不浓艳，深沉而不恣狂，含蓄而不恢奇，像颜真卿，傅山，王铎的小楷都受到了他的影响。

3、以钟绍京为代表的追求法度严谨

追求的是一种法度严谨的造型之美，这种审美界，点画周到，结体熨贴，用笔精严，一丝不苟，巧密精思，端庄匀称，以工整为法，以功力见胜，以熟练为能，以尖度为尚，从而表现出一种端庄严肃的意境。

4、以赵孟頫为代表的追求飘逸洒脱，

他们追求的是一种秀逸摇曳，含蓄萧洒的阴柔之美，这种审美境界以姿媚妍美，清劲拨俗，温柔圆润为尚，宋代的米芾，明代的文征明，董其昌也具有这种境界。

5、以黄道周为代表的追求刚健雄强

追求的是一种方劲峻峭，浑雄刚健的阳刚之美，这种审美境界以敦厚沉雄，俊逸豪迈，个性强烈，能给人以一种奋发向上的美感。

三、各有千秋

纵观上述不同时期的审美标准，所有小楷都应该是真正的楷书，只是审美理念不同，所追求的表达方式不一样而已。