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李冯的代表作品

印象最为深刻的部分就是后半段托尼贾和三个武术高手的对决,终极对决指数★★★★★4、《杀破狼2》这是一部难得的高手云集的动作电影,终极对决指数★★★★5、《杀破狼1》这部电影小编了解过后才知道吴京和甄子丹那段打戏是现场发挥。...

李冯的代表作品,谁能推荐几部好看的打斗电影?

1、《突袭1、2》

《突袭》应该算得上近几年来纯动作电影的上乘之作,真功夫拳拳到肉0.0~。如果想知晓什么才算得上真汉子的话,那非剧中男主莫属:在监狱茅房里,在一种不可避免、无可奈何,箭在弦上不得不发的紧张状态下开打;在最后一场决战中打得十分带劲儿又平添几分优雅潇洒。他这两场打斗给13留下深刻印象,相信喜欢硬汉肉搏戏的你也一定会爱上他。终极对决指数★★★★★

2、《拳霸-盗佛线》

要说谁最接近李小龙,托尼·贾绝对是首选。《拳霸》哈哈看得小编都疼啊T-T:真打!没错里面都是真打!里面接二连三出现对战对手一个比一个强,泰拳的精髓得到充分展示,简直爽得停不下来!终极对决指数★★★★★

3、《拳霸-冬荫功》

这部小编觉得要和《盗佛线》分开,这绝对是另外一部神作。印象最为深刻的部分就是后半段托尼贾和三个武术高手的对决,就像打游戏一样一个boss倒了又来一个:首先是结合街舞的武术,然后又是耍刀,再接着还有大力士,对决在逐级升温。终极对决指数★★★★★

4、《杀破狼2》

这是一部难得的高手云集的动作电影,《一代宗师》张晋,《拳霸》托尼贾,《太极宗师》吴京。这部电影分两条线路进程,打斗和感情交织,虽然小编觉得打戏和感情戏还差那么一点,但也是佳作。作为动作片最后打斗稍显草率,不过最终瑕不掩瑜,仍不失为一部佳作。终极对决指数★★★★

5、《杀破狼1》

这部电影小编了解过后才知道吴京和甄子丹那段打戏是现场发挥,打得热火朝天时临时创作的,没有武术指导过,厉害了我的哥。电影的打戏是相当精彩的包括最后和洪金宝对决那段,太强了~只是结局13不是很喜欢啊哈哈哈,不影响。终极对决指数★★★★★

6、《我是谁》

这是成龙电影中一部很容易被忽略的经典。首先要提的是这部电影的主题:保护大自然,少见的主题,就冲它都值得一看!其次是成龙大哥唱的具有异域特色的主题曲《我是谁》,这首歌很好听哦。很典型的成龙式喜剧,从头笑到尾,最后在天台那场对决来得突然却打得精彩,学两招不是问题2333。终极对决指数★★★★★

7、《13区1、2》又或《暴力街区1、2》

这可是来自法国的跑酷创始人大卫·贝尔主演的,电影不好看才怪!另外一位主演是西瑞尔·拉弗利,世界武术冠军哦,这阵势0.0!全篇跑酷真的很酷,看得心里激荡起伏,打斗也充满艺术性,硬汉跑酷加打架也是极好看的666~小编感觉电影一直都是跑酷、武术的欣赏速度与激情啊,爽~终极对决指数★★★★★

8、《龙之吻》

小编想说一下李连杰《龙之吻》这部电影,不同于《黄飞鸿》这类电影,这部是打得比较实在。而且值得一提的再现了李小龙1VS100+的经典画面,作为动作片赞一个。终极对决指数★★★★★

9、《少林寺》

那个年代有很多经典像成龙《蛇形刁手》《笑拳怪招》,洪金宝的《赞先生与找钱华》等等。《少林寺》是一部在武打电影史上具有划时代意义的作品,影片一反旧式武打片中那种纯表演的花架与镜头技巧的卖弄,通过李连杰和他的一班武术队员们朴素真实的功夫让观众真正欣赏到了中国功夫。《少林寺》的轰动,使光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。

10、李小龙

李小龙的出现打破了之前功夫动作片的虚假开创了拳拳到肉的电影打法,开创了华人进军好莱坞的先河,让西方人认识和学习到中国功夫,同时令动作片成为香港电影的主流片种之一。在世界上这样评价李小龙的:他的电影爱憎分明,正气凛然,充满爱国情义,道出了大多人的心声,通过电影向世界展示中国文化。他被誉为“当代中国武术及电影史上的奇才”、“发扬中国武术最有成效的人。”美国人赞誉他为“功夫之王”,日本人称他为“武之圣者”。尽管过世已久,李小龙依然是功夫代名词。他的一身武才,他的浑然正气,他的辉煌,都已成为一部无可拷贝的神话!李小龙电影有两个最重要的元素:李小龙,李小龙的武功。这在全世界只有他一个人才能做得到,并且他不用电脑特效也能做出难以想像的武术动作。可以说,没有李小龙就没有现在这么多的优秀动作电影。

广西三剑客是谁?

广西三剑客”东西、鬼子、李冯,是文坛新桂军横空出世的标志人物。他们纵横驰骋中国文坛近10年,以不同凡响的创作功力与个性鲜明的优秀作品,引领八桂作家群向全国水平发起连续冲刺,抢滩中国文坛并推动广西文学发展的进程。

新生代小说的概念是什么?

新生代小说是中国文学现代性叙事历程中的一个重要环节。新生代小说把中国文学现代性叙事中许多被压抑、被省略、被遮蔽、被牺牲的叙事因素重新开发、呈现出来,这既使得中国文学的现代性叙事变得更为丰满、更为完整,同时也使得中国文学在处理国家民族现代性、人的现代性与文化现代性的关系时不再那么机械、呆板,而是具有了更为从容、更为理性的模式。也正是这个意义上,新生代小说从审美现代性层面上对于历史现代性和社会现代性的反思与超越就不再仅仅是道德理想主义式的理念说教,而是更为人性化与生活化。新生代小说所呈现的新的审美经验、艺术经验和“现实模式”,不再是前期先锋小说那种靠阅读或想象而来的与历史现代性完全割裂的“审美现代性”,而是从历史现代性中孕育又超越历史现代性的,充分展示了生活的“可能性”和艺术的“可能性”的与历史现代性水乳交融的审美现代性。 再次,新生代小说的叙事风格具有文学史的意义。新生代小说是20世纪中国文学在叙事艺术领域进行探索的一个重要阶段,新生代小说的叙事是一种具有高度现代性的叙事,这种叙事融合了一个世纪以来中国文学叙事艺术的成果,又克服了80年代先锋小说对西方叙事技术表演性的生硬“复制”所带来的局限。他们的文本远离极端呈现出更为健康的形态,不仅“技术”的欧化痕迹消退,不再晦涩难懂,而且叙事已经完全“中国化”、本土化和个人化了。在这个过程中,我们看到了新生代作家的艺术智慧与艺术自信,他们已经有能力把现代性的叙述建构在返朴归真的叙事形态上,当然,这不是简单的对传统叙事的回归,而是一个否定之否定的过程,是一个东、西方叙事有血有肉的融合过程。新生代作家由此显示了其风格的成熟,显示了艺术“可能性”和“个人性”的统一。 最后,新生代小说对文学的“自由”与“个人”品格的追求,既切合了文学的审美本性,又是对于中国文学痼疾的某种矫正。新生代小说建构的是一种纯粹个人的世界观与价值观,对个人欲望的尊重,对个人伦理的强调,都是新生代小说个人化风格的基础。从个人视角出发,他们对于世界“自由”而无所顾忌的表达,对于私人空间的迷恋,对于公共领域的漠视,对于集体禁忌、意识形态禁忌、文化禁忌、道德伦理禁忌的打破,都某种程度上塑造了中国文学的“自由”性格,而这种性格是中国文学在集体主义时代、意识形态时代和文化一统化时代所难以想象的,它标志着一种新的文学性的诞生。

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