钟鲧的代表作品，适合硬笔临习的前人小楷帖子有哪些？
这个问题很实际。一般以硬笔临习古帖，有人总爱罗列一堆名家名帖按部就班的临习。笔者以为这样学习只会事半功倍。
硬笔不同于软笔，硬笔书法也有别于传统书法。我们学习硬笔书法，主要着重于实用;而传统书法则更适于张挂展示。
于此，我们在学习硬笔书法的选帖上也应有所侧重:
首选小楷字帖，小楷字帖，比较接近硬笔的字型大小，书写形式。又因前人大部分小楷都是正楷字，有利于在笔画、结构方面打基础。
临习的字帖种类和风格不应杂乱，尽量只选择一至两种风格接近的字帖;建意选临文征明和赵孟頫的字帖。
文征明小楷可选择《月赋》《琴赋》《草堂十志》《老子》《盘谷序》等数帖;赵孟頫可选《无逸》《汲黯传》《道德经》《洛神赋》等帖。
至于临习顺序，则可先学赵孟頫的《道德经》《无逸》练熟了间架结构后，再临习《汲黯传》和带点行书意味的《洛神赋》。
文征明小楷风格基本一致，但后期的结体和书势有些倚侧险峻，个性更突出。我们可先易后难，先平正后险绝的顺序学习。
在学习中，我们要先专后博，彻底练熟了一种字体风格后再临习另一个种风格的字体。在此基础上，可再深究共性与个性特点，加以融会贯通。如《汲黯传》中有一段文字是文征明后补的，初一看风格很接近，但仔细研究后却发现各有各的意趣，这就会很好启发我们对学以致用和入帖出帖的思考。
总之，临写古帖能使我们的硬笔字有“出处”、有内涵，但又不可一味困于囿中，我们的目的是能在日常生活中既快又好地进行书写，这需要除了坚持不懈的练习外还要对古帖中不适用的方面进行取舍，以此才能尽快的学好硬笔字。
请问您有喜欢的书法吗？
我最喜欢的书法作品——《毛公鼎》铭文！
《毛公鼎》铭文共499字，叙事完整，记载详实。近代李瑞清说，学书不学《毛公鼎》，犹儒生不读《尚书》也。此铭文表现出上古书法的审美风范，出土以来，书家无不为之倾倒。下面是我临摩的《毛公鼎》铭文。
这个字功底是什么水平？
好看是很多人对书法的基本诉求。所谓好看，就是作品工整，干净，能辨认不潦草，识读性强，在他能理解的范围内。
客观地看，这是一件很工整的作品，字字清晰，笔笔到位，书法功底深厚，写得真气元满，力透纸背，没有十年二十年的基本功，达不到这个水准。这也是古代科举考试必备的入门功夫，非常厉害。从实用角度讲，基本等同于现代的印刷体。
但从书法角度看，这样的作品还不够，它只具备了书写的基本要求。书法作为一门艺术，毕竟不只是写字那么简单。这些被称为“馆阁体”的作品，字字独立，粗细一致，黑光圆满，千篇一律，等同于现代的美术字缺乏个性，缺少感情，完全是书证员抄书匠所为，实用功能很张，艺术表现力不够，死气沉沉，铁板一块。
所以作为书籍，作为知识传播的工具，它的功能达到了。但如果作为书法艺术来欣赏来审视，显然是不够的。即便是楷书，也并非如这般黑光圆大，也需要写出节奏和韵律，如古代经典作品《玉版十三行》等，大小不一参差交错，欹侧穿插，可以借鉴。
汉代张芝擅长草书？
被尊为草圣的不是汉代的张芝，而是唐朝的张旭，主要是有关张芝的史料和传世作品都很少。钟繇被尊为楷书鼻祖。
楷书是谁创造的？
我们今天的楷书，完全成熟是由书圣王羲之所创立。
普遍的一种说法为王次仲。实际王次仲是增广隶书，他是在程邈的隶书基础上，增加了隶书的字数。并非是楷书。
王次仲与隶书创造者程邈为同一时期人。程邈在狱中作隶字三千，奏于秦始皇，秦始皇以隶书简易。利于频繁的奏报。王次仲在程邈三千字的基础上，作了添加增补。程邈的三千隶书，为常用字。并不能满足完全的实际需求。王次仲是根据程邈的结字方法，扩大了隶书的应用字数。加以增广。汉代以隶书为楷法，与魏晋时期形成的楷书不是同一种书体。所以给后人造成了楷书是王次仲创造的误会。
楷书的形成，经过了隶书、八分的演变，逐步形成。上古文字的形成，史书记载皆是一人之力。如仓颉造字，开创了中国文字的先河，而后的史籀，创立了大篆。李斯所作的小篆，程邈创造的隶书。楷书的真正形成，多数人倾向于钟繇。
钟繇，字元常。魏颖川长社人。官至太傅。师胡昭学书，十六年不窥园，又从刘德升入抱犊山学书。又得蔡邕笔法。擅长铭石，即正书。章程，即八分书，行狎， 即行书。三体之中，以正书冠绝古今。
钟繇的楷书，在笔意上还存有隶意。真正的使楷书成熟的人，则是王羲之。王羲之初学卫夫人。后学李斯、曹喜篆书，蔡邕石经，梁浩八分书。钟繇正书，张芝华岳碑。是中国书法史上集大成者。好古之人常叹：“右军书成，而汉魏西晋之风尽废。右军固新奇可喜，古法之废，实自右军始，亦可恨也”。
一种书体的形成，其实不可能靠一个人的努力就能实理。是经过了无数人的沿袭传承，逐步形成。我们现代的创新，不是去寻求先继承，却把写的不同于他人就是创新。这种肤浅的认识，只会把书法推向万劫不复的深淵。
正宗的魏晋笔法到底是什么样的？
正宗的魏晋笔法是什么样？传世较可靠的魏晋书法已经告诉大家了。问题在于要依据这些魏晋书法来正确还原魏晋笔法，而不是去依靠想象刻板地魏晋笔法。
首先要正确认识书法笔法的原理是一致的，惟一的，不变的。如果笔法变了就不是书法了，就会变成馆阁体，丑书体，当代艺术体等等似是而非的“书法”。
从这个意义上说，笔法就是书法的标准，就是书法的试金石，所以赵孟頫说用笔千古不易。历代书法就是笔法原理不变而书风不同的书法经典传承，而非笔法不同的书写杂字组合。只有魏晋书体和唐宋书体的外形差异，没有魏晋书法和唐宋书法的笔法根本不同，此其一。
关于书法的笔法，古人在几千年的书法实践中早已出笔法的具体方法，即笔法的秘诀锥画沙、屋漏痕等术语，这是惟一的、正确的书法方法，此其二。
如果认为古人对于笔法的认识和论述不明确或不科学，企图以现代的语言来替代关于笔法的论述，必须符合笔法的根本原理即区别于书写的笔法，此其三。
关于笔法的第三个问题宋代米芾就明确提出了他的笔法新论：弄翰就是笔法，使毫就是书写。因为弄翰可以把笔画写圆成为书法，使毫只是行墨写成字而已。这是米芾发展了书法的笔法理论。
现代流行的笔法分析理论如平动、绞转、提按等说法，听起来悦耳，说起来顺口。但对口到朝代往往说魏晋笔法是绞转，唐代笔法用提按。先不论对错，用一种笔法包括一个朝代的笔法特征，合适吗？此其一。
谈笔法是为了区别于毛笔的书写，让学书者易懂，可行，如唐人所说画沙，宋人所说弄翰。那么新的笔法理论平动、绞转、提按如果做到了就能达到笔法的效果，使笔画达到锥画沙了吗？此其二。
如果说魏晋笔法是绞转，对照传世较可靠的魏晋书法如钟繇、陆机、王羲之等人作品能够符合吗？如果不符，那么魏晋笔法到底是什么样的呢？此其三。
其实继米芾之后，明代董其昌又发展了古代的笔法理论，他说：作书须提得笔起。就是最终说明了提按才是笔法的秘诀也就是魏晋笔法的根本方法。
这样，就可以出书法的笔法也就是魏晋笔法究竟是什么了，什么又不是书法的笔法而只是书写的笔法了：
魏晋笔法：弄翰——提按——挥毫并保持笔锋弹性（锥画沙）。
毛笔书写：使毫——平动——写字不讲究笔锋弹性（重字形）。
至于绞转笔法，只不过是提按和挥运过程中的附带笔法，下次有机会再详谈。