画家黄永玉代表作品，猴票是哪一年发行的？
1980年2月15日。
《庚申年》是中华人民共和国邮电部为了纪念庚申年，于1980年2月15日发行的，志号为T.46的特种邮票。《庚申年》邮票图案采用的是中国画家黄永玉画的一只坐着的形象可爱的金猴，并配以大红的底色，充满喜庆的情味。
近现代中国画家谁的影响力更大？
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近现代的中国美术史上优秀的大家真的特别多，例如我们熟知的齐白石、张大千、徐悲鸿、潘天寿等等都是近现代美术史上叫得上来的大家，用现在比较流行的网络用语来讲，就是“神仙打架”！然而关于你说的影响力更大的这个问题，个人觉得林风眠一定担当得起这个名号！
（上图就是林风眠先生）
林风眠先生生于1900年，曾留学法国，归国后曾任国立北平艺术专科学校的校长，后创办杭州西湖国立艺术学院，培养了一大批优秀的人才。赵无极、朱德群、甚至连诗人艾青都是他的学生，他在任期间，潘天寿、吴大羽、李苦禅等等这些师生，都曾受过他的影响，上个世纪前半叶，王子云、刘开渠、李可染、朱德群，都曾在杭州艺专任教，刘开渠先生还担任过校长。李可染、王肇民、朱德群、刘梦笔、李畹、欧阳南荪、马南圃，以及刘开渠夫人程丽娜、李可染夫人邹佩珠，都曾是这里的学生。他的存在几乎写就了半部中国近代美术史。
林风眠在教育上有很大的成就
从 1928 年到 1937 年，那真是杭州艺专“为艺术而艺术”的黄金时代。林风眠等人发起组织的“艺术运动社”杭州艺专的教师，只要自己愿意，都是社员。校外社员，逐步吸收，有齐白石、陈醉云、李有行等。
对于林风眠，吴冠中曾有这样的评价：林风眠是“中西融合”这一艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物。他吸收了西方印象主义以后的现代绘画的营养，与中国传统水墨和境界相结合，并融入了个人的人生经历。是已经接近了“东西方和谐和精神融合的理想”的画家。林风眠是整个 20 世纪中国美术界的精神领袖。
（林风眠作品 西湖之秋）
早在 26 岁时他因为蔡元培的激赏成为北平艺专的校长，成为当时全世界最年轻的美院院长，并在任期力挽狂澜孤绝地坚持“中西艺术融合之道”，师生们看到林风眠的作品无不惊呼：“原来画还可以这么画！”
在林风眠的影响下，北平艺专越来越充满活力。学校成立了十余个绘画团体，几乎每周办一次画展。然而，刚刚掀起的一点艺术新风潮，因为军阀的施压，遭到了当局的无情镇压，林风眠愤而辞职！后来再次被迫辞去杭州艺专校长职务时，林风眠曾写信深情勉励师生。
（林风眠作品 白蛇传）
回忆起林风眠辞职后给师生的信，吴冠中曾动情地叙述道：“教务长林文铮先生对同学们宣读了这封信，我还记得其中几句……唯杭校员生随弟多年，无不念念，唯望两兄加意维护，勿使流离……同学们当时都哭了。岁月流逝，往事渐渺，当年的学生也都垂垂老矣，杭州艺专这株存活了 10 年的蒲公英，飞扬出去多少种子？多少种子飞到了世界各地，让有心人去统计吧，这些开花的、结果的新生代，都继承了林风眠的艺术思想。林风眠，我们伟大的宗师！”
（林风眠的学生赵无极作品）
二十来岁就做北平艺专校长的林风眠，既吸收了蔡元培的兼容并包，又注入了自己自由真实的教育理念，使得北平艺专请来了当时名气不甚了了的齐白石来当教授。到了杭州艺专以后，接替他任北平艺专校长的徐悲鸿，也请齐白石来上课。林风眠推崇齐白石艺术中自由的生命力，徐悲鸿则欣赏他萝卜白菜的亲民性。林风眠在早期生涯里，进行了广泛的艺术普及工作和美术教育实践活动。他希望将艺术重新嵌入民众内心，成为改造他们思想的利器，并借艺术来提高全民族文化素养，进而达到使社会进步，拯救国家前途的目的。
林风眠先生的艺术理念
在那个年代，美术史上开始了一场轰轰烈烈的“革新运动”，越来越多的画家们走出国门，接受到了西方艺术的理念，对于这些艺术家来说，这是完全不同于中国画的，无论是晚清时期的主流审美“四王”，还是以八大山人为首的“四僧”类的文人画，都已经延续了很长时间，但当时整体的中国画发展已经到了一个瓶颈，似乎无论哪一种画法都无法表现继续在这个新时代中表现社会的状态或画家的心境，在这样的环境下，西方美术思想的引进无疑是一颗火种，点燃了中国美术的新发展方向。
（林风眠作品）
然而这个时期就有很多不同的声音，以徐悲鸿为主的“革新派”主张要完全学习西方的美思想，以萧俊贤为主的“保守派”则完全不同意这种想法，于是那个时候的报纸上经常刊登各派的学术观点，但林风眠先生则处于两者之间，留法归来的他吸收了西方美术的思想，又将中国画的意境巧妙地融于其中，在两者之间找到了很好的平衡。
所以其实无论是从美术教育上，还是艺术思想上，林风眠先生都是当之无愧的大家，他真的对中国近现代的美术产生了很强的影响力。
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凤凰古城四座桥介绍？
2011年4月，中国著名画家黄永玉捐资1100万元，在凤凰古城沱江上亲自设计并建成＂风、雨、雪、雾＂四座景观桥。雪桥是四座桥中最漂亮的一座，也是凤凰古城标志性建筑之一。雪桥邻近古城北门，既是过桥通道，又是观景平台。
雪桥。
它是层叠的双层桥身，一直一拱，如美人的眼睛，眉目传情。桥上有亭，飞檐翘角；桥下有孔，大小错落。一头枕着吊脚楼，一头偎着江南柳，水过桥底，似江南美女的柔情，静静地流淌，远处的虹桥美景尽收眼底。
风桥。
带风字的桥名，果真不负风情。略显纤瘦的平直桥身，尾首桥体三座小亭，让这座世外山野古城不经意间有了江南园林的秀美。桥头几株高大的梧桐，枝繁叶茂，掩着桥的玲珑身段，映衬水底波光倒影，越发增了风韵，添了光彩。
它的特点是两侧有两个小牌楼，附近还有一个水车，一个小码头，从这里上船，可以到达前面的雾桥。风桥是黄永玉亲自设计并捐资兴建的，采用仿古建筑，修建非常精美新颖。桥上两旁设有座位，让行人避风躲雨休息，它的上游则是万名塔。
雾桥
它静卧在古城下游，离商业中心较远，所以是安静的。许多游客流连于商街酒吧，无暇来此一游。如今沱江桥梁众多，雾桥只好蜷缩在寂静的桥上桥下，等待人们偶尔光顾。这里清晨有新鲜空气，夜晚有烟雨朦胧，虽有些许寂寞，但你定会爱上它独立于喧嚣中的宁静与祥和。
没有虹桥的吆喝喧闹，没有南华桥的车水马龙，云桥仿佛是清冷的。桥孔两侧的老墙苔痕斑驳，几株枝丫小树在此生根落脚。白日樯橹吱吱呀呀，夜里竹棚影影绰绰，从桥洞撑过的长篙，日夜见证着桥下岁月，沧桑往来。
我们站在这里，能充分体验到古城的宁静，却不失人间烟火，小城的历史在里面悄悄流淌，宛如一坛陈年佳酿，日久弥香。每天清晨七点，南华寺的钟声准时敲响，芸芸众生，大千世界，既有古朴和典雅的一面，又有简单和远离喧嚣的生活状态，连空气中都弥漫着一种优哉游哉的散漫与闲适。
宛如圆月亏缺，屹立于碧波之间，慵懒地拖曳着一根玉带。两端蜿蜒的跳岩，衔接中间半月拱桥的起伏，美得轻柔，美得妩媚，美得多姿多彩。缓缓的江面，引人生出无限的暇想与情怀。
没曾想，过一次桥，也要经历几番的起起落落，落落起起，好似要经历一辈子的跌宕人生。桥体娇小，
现代国画画鸡最有潜力的是谁？
谢邀！国画中止古到今画鸡的人很多，公鸡一声天下明，小鸡更可爱，鸡蛋人离不了，所以画家也常把画鸡做为题材，向齐白石，徐悲鸿，黄永玉等他们都画过鸡，但要说谁画的很出众，好象还说不來。我也常常画鸡，特别爱画公鸡或小鸡。
中国的十大画家都有谁？
1.齐白石
2.徐悲鸿
3.李可染
4.张大千
5.林风眠
6.潘天寿
7.吴昌硕
8.黄宾虹
9.李苦禅
10.黄胄
你心目中的十大画家都有谁呢？
酒鬼酒历史原型？
酒鬼酒历史原型是，20世纪80年代中期，从不饮酒的画家黄永玉先生，在湘泉酒登上中国酒坛一展风采的时候，一次欣然的对湘西酿酒人王锡炳说：“你能否在酿造湘泉酒之后，再酿出一个更好的酒来，如能的话，到时我给他设计包装和命名。”两年后，湘泉人终于酿造出了一种好酒。
好酒要取个好名字，要有个好瓶子，恰在此时，黄永玉先生从香港回湘西凤凰县老家来了。黄老得知湘泉酒厂酿出好酒，非常高兴。但是酒的包装和命名问题，黄老却只字未提。莫非黄老把两年前谈的话忘了？黄老似乎看出了客人们的心思，突然起身对朋友门说：“各位坐一下，我去外面一下。”约莫过了半个小时，只见黄老拿出了一只40公分见方的内藏充实口颈束的小麻袋送到众人面前说：“这就是新酿出好酒的瓶型。”面对这个未来酒瓶的模型，人们使而愕然：这像酒瓶吗？这能装酒吗？一阵琢磨，大家逐渐领悟到：土的则是雅的，贱的则是尊的，于是这只“小麻袋”就成了酒鬼酒包装创意蓝本。
“这个酒的名字，就叫酒鬼酒。”黄老面对众人又发话了，酒鬼酒由此得名。