黄慎代表作品介绍,诗书画印的四绝是什么?
吴昌硕是中国艺术史上最著名的诗书画印“四绝”全能艺术家之一。
第一、吴昌硕个人简介吴昌硕在诗、书、画、印诸方面具有很大的造诣,堪称“四绝”,他是诗、书、画、印皆上品的艺术大家。
他1 844年生于浙江省孝丰县 (今安吉县) 鄣吴村的一个书香门第, 从小聪慧, 8岁能作联, 13岁粗通经史, 少时就喜爱刻章, 随后刻苦钻研篆刻、书法, 尤喜好石鼓文, 临池不辍。
在成长过程中取各家之长,最终自成一家,一步一步在艺术之路上走上了巅峰。
第二、吴昌硕的诗他一生创作了大量的诗歌,收录于《缶庐集》的就有500多首,还有题画诗有800多首。陈师评价他的诗歌为:“乃以诗作画,其画中有神,有鬼,有韵,有情,有胆,有识。
第三、吴昌硕的书他擅长篆书,又以石鼓文的造诣最为精深,堪称“石鼓篆书第一人”。
他早起擅长写小篆,后期还尚于楷书,他的楷书主要有三个特点。一是以小楷为主,二是所书面貌丰富,三是楷书多见于其书法创作早期,为后期巅峰时期的到来打下了坚实的基础。晚年写的隶书也产生了深远的影响。
第三、吴昌硕的画他主要以画梅、桃、牡丹、竹、菊等为主。其代表作《桃实图》。桃子成熟至极, 厚厚的果肉, 使人仿佛闻到了阵阵飘香。正是因为有着充满诗意的心灵与感受, 他才能创作出如此撼动心灵的画面。其一生的绘画艺术对中国、日本近代画坛乃至整个欧洲都产生了深远的影响。
第四、吴昌硕的印他一直认为书画和篆刻是一家,两者是相辅相成的关系。书画篆刻,供一炉治。书画之精妙者,得佳印益生色。
主要篆刻的作品《寿山老坑巧色雕狮钮》《作了天下事》《读遍千古书》《好学为福》《黑青田》《一月安东令》等等。
吴昌硕我国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物,“诗、书、画、印”四绝的一代宗师,晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家,是我国书画界划时代人物。
创新派把颠覆以往的风格当成艺术?
创新是一种观念,观念没有理性。 艺术创新也是大自然中的无性繁殖,又类似嫁接,每一个人都可以通过这个独特形式进行再创造,或者颠覆以往的艺术风格,当最终看到创新的结果时,那已经不再是原来的样子了。 清代书画家,扬州八怪之首,金农 就是那个时代的艺术创新派。
金农(1687—1763),字寿门、司农、吉金,号冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、寿道士等,钱塘(今浙江杭州)人,布衣终身。
金农不断唤醒开发自己的欲望,将情感和价值观传播给对象,他好游历,卒无所遇而归。他一生拜访 、交流了很多的书画文人, 从中为自己的艺术生涯汲取添加营养。最终形成了自己独有的艺术风格 ,是一位大器晚成的文人画家。
五十岁的金农才开始了画 画,他涉笔即古,又脱尽画家之习 。这些皆因画画之前的人生阅历,所见所闻,所阅古迹庞多,又喜好收藏文物金石,长时间的积累沉淀的文化底蕴 ,使他厚积而薄发 。他的书画,其布置花木奇柯异叶 ,设色尤异。画马则常常叹息世无伯乐 。画梅又要求,天大寒时香千里 。画竹则磨墨五升画狂竹。
他平生高岸洒脱,气韵见于画中 ,在绘画艺术创作上大张个性 ,睥视一切权威 。他自许手笔如云,脱南宗与北宗 。他在一种无我又有我, 有我又如此无我。 似又不似,不似又如此似中, 获得空间和时间上,大自由的发挥。 正是这种内外不住,来去自由 ,成就了金农晚年绘画的艺术风格及成就 。
晚年的金农名声大噪 ,他是玩世不恭的画苑创始人。 主业仍然以卖字画为主, 难免把商业习气带到艺术作品中。又有“罗聘项均作画,金农作诗题署”传说,这些给他带来了很多负面影响,我觉得金农不管使用什么样的传播方式,只要能从对象那里实现欲望都是唤醒,是创新,是进步。他的作品风格是顺应了当时历史文化发展趋势,发展了艺术个性,冲击了时弊,在为力畅新思维方面做出了贡献。
我是栩晨画室,重在文化艺术交流,感谢您邀请回答。
八怪是指什么?
八怪 包括:郑燮、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鱓、汪士慎八位画家。从康熙末年崛起,到嘉庆四年“八怪”中最年轻的画家罗聘去世,前后近百年。他们绘画作品为数之多,流传之广,无可计量。仅据今人所编《扬州八怪现存画目》记载,为国内外200多个博物馆、美术馆及研究单位收藏的就有8000余幅。他们作为中国画史上的杰出群体已经闻名于世界。
挂在客厅一百来字左右的书法作品选哪篇比较好?
挂在客厅的书法字不宜多,字多了写得小,显得小气。写数十个字即可。下图供参考:
从古至今为什么人们把长的不怎么好看的人称为丑八怪?
“丑八怪”用以形容外貌丑陋的人。它来源于“扬州八怪”。
扬州八怪指的是趣味相投画风相似的一批人,他们分别是:李蟮、汪士慎、高翔、金农、郑燮、黄慎、李方膺、罗聘、高凤翰、华岩、闵贞、边寿民、陈撰、杨法、李勉等诸人。(在中文里“八”往往用作虚数词,表示数量多,并不意味“扬州八怪”只有八个人。)其中尤以郑燮、金农、汪士慎更著名。这些人在当时所谓的正统画派眼里一是做人不合时宜、我行我素,二是作画我从我法、推陈出新。所以被篾成为“丑八怪”。然而,他们的怪异又入情入理,很被广大百姓喜爱,因此,一方面被主流画家和上层社会所攻击、不容,一方面又深受大众喜爱,名气大振。
为何还叫丑八怪呢?
丑就是丑,为何还叫丑八怪呢?
“丑”的释义中有“相貌难看”的意思,“丑八怪”现在用于形容相貌丑陋的人。“丑八怪”一词的来源与“扬州八怪”有关。
“扬州八怪”是清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一批风格相近的书画家总称,美术史上也常称其为"扬州画派"。他们大多出身贫寒,清高狂放,书画往往成为抒发心胸志向、表达真情实感的媒介。作品推陈出新从不墨守成规,把一些生活化、平民化的东西都搬到他们的作品之中,甚至把社会的阴暗面揭露出来。这种行为不被当时的统治者及主流的书画家所喜,便污蔑他们为画坛上不入流的“丑八怪”。
这般不仅为让扬州八怪消沉,反而因为“丑八怪”一词是的“扬州八怪”声名鹊起,以至于当时的多人都自称自己为“丑八怪”,以至于后来的“扬州八怪”先后共计有十五人之多。大家也都认可了“丑八怪”的说法,后来民间流传久了,就叫白了,只保留了“丑八怪”的表面字义,却不再可以的用它去形容“扬州八怪”了。
“丑”和“怪”很多人都喜欢放在一起说,例如人们常说的“丑人多作怪”,由此等等可见,明明说一个人一个“丑”字就够了,却喜欢叫人“丑八怪”。也许就是一个小心理:你不仅仅是丑,还丑的很奇怪。