周星驰及其代表作品，对此你觉得哪个最有含金量？
说起周星驰的传奇的一生，可能我用再多的文字也不能详尽的描述出来。
早在1980年，周星驰就成了为丽的电视台的特约演员，那一年他开始踏入演艺圈，从他进入演艺圈的那一刻开始，就注定了演艺圈将为之轰动。
然而并不是每个人都是星途坦荡的，从《喜剧之王》里的尹天仇身上，我们也可以窥见一斑。那时候的周星驰有多不容易。
直到1988年，他与万梓良、李美凤共同出演动作片《捕风汉子》，并在片中沿袭了传统香港狭义电影的表演风格；其后周星驰得到李修贤的赏识，而后他的演艺之路才开始慢慢变得顺利。
1990年3月，主演喜剧片《一本漫画闯天涯》，并由此确立无厘头的表演风格。从那以后周星驰便几乎包揽了香港票房。
他一生获奖无数，那我们就来盘点一下他获得过的奖项吧。
据不完全统计，周星驰获得过的奖项主要有这些
两届香港电影金像奖最佳影片
第21届香港电影金像奖最佳导演
第21届香港电影金像奖最佳男主角
第42届台湾电影金马奖最佳导演
第42届台湾电影金马奖最佳剧情片
第25届台湾电影金马奖最佳男配角
第28届大众电影百花奖优秀故事片
第23届香港电影评论学会大奖最佳导演
第8届香港电影评论学会大奖最佳电影
第2届香港电影评论学会大奖最佳男主角
第37届亚太电影节最佳男主角
第13届亚洲电影博览会最佳导演
获得两届香港电影金紫荆奖最佳影片
第01届香港电影金紫荆奖最佳男主角
国际杰人会港澳杰人之星
其中最有含金量的，我认为是金像奖影帝了。
金像奖的含金量不用说大家也知道，获得过这个奖的，演技肯定没得说片酬也会蹭蹭蹭的往上涨。
关于一代人的记忆，星爷。你有什么想说的？欢迎来评。
刘德华和周星驰谁的成就高？
首先这两位是我最喜欢的电影明星，周星驰和刘德华都是天王级的人物，引用星爷电影里的一句台词”不要误会，我不是针对谁，在座的都是看着星爷和华仔的电影长大的”，星爷专注无厘头喜剧电影，而华仔是多栖发展，唱歌和演电影一样很厉害，在歌坛的地位不低于影坛，但让我选着谁的成就高，我还是会选择星爷。
周星驰，
选择星爷不代表否认华仔，他们两位算是同期发展的一人，一个82年毕业于无线艺人培训班，一个83年毕业于无线艺人培训班，华仔算是星爷的学长。刘德华成名于80年代初，靠着周润发的推荐，1982年刘德华主演了许鞍华的《投奔怒海》，并一夜成名。周星驰的成名比刘德华晚了几年，1988年星爷靠李修贤的《霹雳先锋》获得金像奖最佳男配角的提名，并成名，但周星驰第一步无厘头风格的的电影是《一本漫画闯天涯》，从此之后周星驰的电影一直使用无厘头风格的表演手法。星爷的每部作品都可以说是他的代表作，票房和口碑一直都很好，1993年因主演《唐伯虎点秋香》连续四次拿到香港年度票房冠军，一共8次夺得香港电影票房冠军，6次打破香港电影票房记录，一部美人鱼曾经夺得中国影史票房冠军，这些都是傲人的战绩。
刘德华，
刘德华影视界的影帝，音乐界四大天王之一，一个不老的传说，电影作品凭借《暗战》《大只佬》《桃姐》获得三界香港票房最佳男主角，虽然他的票房号召力也很高，但是比起周星驰的票房号召力，那还是差的很多， 周星驰现在自己没有出演的电影票房都是十亿、二十亿起，其中《美人鱼》当年票房三十多亿，保持中国电影记录两年之久。
所以我还是觉得，周星驰的地位更高，你觉得呐。
百年周星驰为什么会有这样的说法？
提起周星驰，恐怕是无人不知。二十世纪八
九十年代，香港影坛出现“双周一成”的说法，“双周一成”就是指周润发、周星驰和成龙，可见他们二人和我们的星爷一样在香港影坛有着很高的地位。
当时为什么会有“一年一影帝，百年周星驰”之说？
这就要从当今电影圈说起，如今各种电影层出不穷，有认真拍影片的如老一代导演徐克，杜琪峰，王家卫等；而更多的是各种导演拍出电影来圈钱。如《小时代》《栀子花开》等，非专业电影人在当今时代竟能做起导演，拍出的影片质量可想而知。而各种青春片泛滥，各种喜剧片拼凑，导致电影行业疲软。虽老一代电影人杜琪峰，吴宇森，王家卫等认真拍摄电影，但其主攻的题材其实不是所有观众都喜爱的。如果把黑帮枪战电影比作语文课，那么文艺电影便是英语课，而喜剧电影就是一堂人人喜爱的体育课。
在官方眼里，文艺片才能体现影片价值，而喜剧片只能是娱乐的商业电影，故文艺片获奖更容易；而对于观众，文艺电影枯燥无味，喜剧电影让人轻松欢悦，故更容易接受喜剧。而周星驰的电影一直保持着水准，且制作的时间越来越长，自然也就让人期待！
“一年一影帝，百年周星驰”，不是对周星驰过高的赞扬，而是对时下浮躁的电影行业圈钱、烂片泛滥现象的一种讽刺！
现在“一年一影帝，百年周星驰”是什么意思？
周星驰的“无理头”充满天马行空的想象，往往用一种夸张的手段让人捧腹，有人说，这是一种喜剧；但更多有过生活经历的人会明白：其实它传达的是一种悲剧。比如：《大话西游》中至尊宝与紫霞仙子终究分开
星爷的电影能突破简单的抖包袱桥段，看似喜剧的背后却潜藏着一个底层生命的面临的坎坷，无奈，以及一种不屈不挠，奋斗不息的精神。
朱茵的紫霞已经是无可挑剔也没法超越的经典之作，刚开始这部电影可以说是众矢之的，很多人认为是对西游的过分解读，是对名著的蓄意破坏，而今，这部电影中的嬉笑打闹和荒诞不经已经戳中每个人心目中的很多痛点，称为经典，他便有成为经典的内涵。
有人说欠星爷一张电影票，有人说周星驰是人渣，我只能说我看见的是他对我们的启迪，对我们这些人深远的影响。对于他本人，只有敬意。
一直有一句话是这样说的：一年一影帝百年周星驰。简单的理解一下就是每年都会有新的影帝诞生，但是周星驰只有一个，而且百年才有一个。很多人可能觉得这句话比较夸张，觉得我们是在抬高周星驰。其实我觉得这句话不为过，而且说得很有道理。我们先来看看李安这个著名的导演给周星驰的评价，他在鲁豫的节目里面说过这么一句话：“那就是他拍我了，不是我拍他了，所以周星驰我是很佩服的”。李安是个很实在的人，在这里他用了佩服这个词语，我还没见李安夸过哪个导演，但是夸奖了周星驰。
周星驰的地位逐渐提高，2016年的《美人鱼》更是狂收34亿票房，创下多个记录。 有人说周星驰的电影只有自己才能超越；也有人说周星驰的电影代表着一种符号，他是“无理头”始祖；也有人在中国有两种喜剧电影，一种是周星驰式，一种是非周星驰式；更有粉丝对其赞誉“一年一影帝，百年周星驰”……
“百年一遇”用来形容稀有，电影界的周星驰、武术界的李小龙、曲艺界的梅兰芳、都当之无愧。
很多人都认为周星驰之后再没有一个人能代替他，不过现在也觉得这个说法真的很对。周星驰之后再没有喜剧之王。
我一直觉得周星驰真的无可替代。华语电影圈唯一一个将无厘头喜剧发挥到极致的喜剧导演，也是一个格局宏大的优秀电影人，是一股无法阻挡的力量，是一场无法复制的奇迹，是一个听到便让人感觉无比踏实的名字，是一个听到便让人充满期待名字。
如何评价周星驰的一生？
一年一影帝，百年周星驰，演技是无可置疑的。百年了西方只有一个卓别林，东方喜剧这方面虽然现在百花齐放，但周星驰拍电影的那几十年也只有周星驰独树一帜，即使现在百花齐放，但跟周星驰的差距还是不小的，虽然很崇拜周星驰，但真的不希望百年才出一个周星驰，毕竟星爷真的已经不拍电影了，希望有更多的喜剧演员，带给我们欢乐。
周星驰是公认的华语无厘头喜剧风格创立的始祖，然而他认为他所做的只是通过草根阶级的语言表达他内心的一点看法而已。李安曾接受鲁豫的采访时曾说自己没拍过喜剧，因为“无厘头”就是没有逻辑的意思，没有逻辑，就非常难以把握。鲁豫说那你给周星驰拍一部呗。李安回到：“那就是他拍我了，不是我拍他了，所以周星驰我是很佩服的”。
纵观周星驰的人生历程，事业上可以说已经达到或基本满足了他的理想，爱情上至于背后怎么做发生了什么，我们不得而知。但从周星驰个人经历和其他社会关系来判断，周星驰明显有性格缺陷，孤僻，自傲，不同情达理，不善于人情世故，这可能是周星驰不能获得美满的爱情，组建完美家庭的最大障碍。当然会有人说“世人皆说姻缘好，我笑他人看不穿”，但这改变不了事实，仅以自嘲而已。
而且周星驰很爱国，比很多明星都要爱国。在节目采访中要是谁说中国的不好，星爷就不会不高兴，马上怼回去，这种爱国精神值得让人学习。
哪部让你至今都难以忘怀？
《回魂夜》周星驰–星爷的一部“鬼片”至今仍保留在我的缓存视频序列里，无论我下载或删除了多少部当下最新更新的电影。
为什么对《回魂夜》情有独钟呢？是因为周星驰这个人，也是因为这部剧里他说的话，更是因为剧情上的突出——具体阐述“鬼”是一种能量，它能够影响我们的大脑，就是俗称的“鬼上身”。但它也不是不能被发现或制服。
这就是影片阐述的其中一个“明”主线剧情，“暗”主线剧情是【人要有想象力，爱因斯坦曾说过:一个人的想象力比努力更重要！只要意志力集中，“鬼”也奈何你不得。】
“明”主线剧情厨师卢先生与太太阿琴失手杀了老太太，在头七晚上，老太太的鬼魂回来像儿子跟儿媳妇复仇，借用肉身孙子。
先是有大厦保安入手，一群有家庭问题的男人们都混在了这群保安队伍中，队长叫卢雄，是个经常喜欢偷看女人洗澡的中年男子，手下没有一个正行，一个上班期间找女人，一个帮人家找女人，还有两个更坏，撬商场保险柜。最重要的是，他们都被周星驰饰演的神经病角色leo给忽悠得一愣一愣得！而且是遍体鳞伤的被忽悠。
虽然，经过了一段简单的训练，却因为互相猜疑，让卢氏夫妻那两个“鬼”钻了空子，杀了两名保安，在随着剧情的推演，周星驰的角色抓住了一只女鬼，而男鬼却杀得只剩下四个人，竭尽全力逃跑。
因“鬼”上了周星驰角色leo的身，让莫文蔚的角色阿群那些电钜从天灵盖一拉而下。最后，回魂夜那天，星爷角色露出笑脸对莫文蔚。
“暗”主线剧情在莫文蔚角色阿群来到【重光精神病院】时的所见所闻，在外界看来，或许是不合乎常理的，但却是不能否定的理论存在。而星爷角色leo就是这方面的同一类人，他——什么都不怕？
星爷角色leo的经典语录:
1.【why,not？为什么不？你从小的教育是屎是无聊与污秽，就像你大姨妈从小告诉你，“鬼”是可怕的，就算它不来，你也一样会害怕它。】
2.【打鬼用巧克力，捉鬼用保鲜膜，想要看到鬼？很简单，只要抹上几滴牛眼泪就行。……MD，你牛开眼了，扁他？】
3.【这是我新发明的飞行器，用它正对气流的话，就可以飞，加上我那盆花的感应力，捉鬼就变得方便多了……我有神功护体刀枪不入，那个不服来捅我看看！…………你们要连工带料一起陪我，一共是36.28钱。】
4.【（你被他掐得七孔流血还没死啊？） 七孔流血是七孔流血，死是死，你千万不要混淆啊……】
5.【你以为我怕你啊，我要将你打下18层地狱，浸过猪笼草，再把你拉到皇后广场鞭尸…………幸好藏了根竹子！】
6.【从现在开始，我们心中只有一个字“飞”，嗯！“飞”！ 我们“飞”……！】
7.【leo头七回魂夜:不好意思，朋友多，我来晚了？】
结语:通过“明、暗”两主线剧情的刻画，周星驰呈现了一个亦正常亦神经的角色leo，带领着一众保安兄弟，虽然最后几乎被团灭，但留下了几个继承他思维模式与思考方式的人，这就是带动传承的意义。
想要了解详情的你，可以去观影，我在此留个问题:【看完《回魂夜》的你，能否有魄力具有敢像星爷饰演的角色leo那样思考问题？哪怕只是在心底呢！】
被忽悠影视:一起被剧本震撼‖一起被演员感染‖一起被忽悠别人‖专注影视最新资讯，站在影视最前端，为大家提供各类影视的新颖独特之处。如何评价周星驰对电影艺术方面造诣？
我看周星驰
文/大悔忆智冰
谢谢悟空问答邀请！
首先，周星驰是先锋前卫的。
恶搞、解构的无厘头属于现代派艺术之后的后现代艺术，当大多数编导演还在现实主义和现代派的时候，当大多数编导演还不能认识或不能认可后现代艺术的时候，周星驰迈出的第一步也是当代中国后现代电影的第一步，而且是最成熟最成功的一步——周星驰之外，并不是没有别的无厘头电影，但不成体系。
其次，周星驰既是先锋的，又是深刻的。
先锋前卫，往往会流于浅薄空洞的新奇，而周星驰目光犀利，见解深刻。仅就电影题材 而言，他也是最先涉及人类最切身利害的环保题材和占中国人口多数的建设者农民工这看似老土却很先锋的人文关怀题材。
其三，周星驰是个伟大的天才。
对于人的命运和人性的解读，他鬼使神差步步走在正道上走在最前列，难怪他最早的知音竟是内地的大学生。他的编导演已经臻于化境，由于完美主义的追求，竟然找不到瑕疵。
其四，他的成就是巨大的。他的每一部电影都是教科书式的经典，他为电影开辟了以喜剧表演悲剧的道路。
总而言之，艺术在于创造，周星驰向电影奉献了崭新的东西。奥斯卡欠他编导演三个奖；假如他的中国式无厘头能够翻译，世界电影会大吃一惊。
因为，人类千百年英勇悲壮的奋斗和可歌可泣的创造，在霍金预言面前，似乎很是无厘头。
是的，人类的一切，正处于环境、资源、地球命运的关口，思想、文化、艺术都在接受作为物质的地球的审视和挑战。
廉价的乐观主义是浅薄与落后的，周星驰那空洞无物的“哈——哈——哈——哈”才令人毛骨悚然!
艺术需要感觉，周星驰感觉到了。
莫言也感觉到了。
稀里糊涂的一些电影人却没有感觉到。
他们认为喜剧就是跳跳闹闹，甚至认为周星驰不适合喜剧太内向。
我只能三十五个呵呵!