章草代表作品有哪些，书法的分类及代表作品？
书法可分为篆、隶、真、行、草五种字体:
1、篆书，包括甲骨文、金文、大篆与小篆，目前主要以石鼓文与李斯小篆为篆书书法成熟的标志，用笔以中锋为主，笔画匀称，字形稍长而整齐，布局上字距与行距基本相等！
2、隶书，隶书是秦汉时期由小篆发展而来。隶书始创于秦朝，有《曹全碑》、《张迁碑》、《乙瑛碑》等代表性作品。
3、楷书，由隶书到汉简发展而来，魏碑与唐楷都是楷书，唐代则是楷书的巅峰期，有欧阳询、颜真卿、柳公权等代表性大书法家字体！
4、行书，行书由楷书发展而来，实用性较高，用笔流畅，富有动感，艺术性强，代表作有《兰亭序》、《伯远帖》、《中秋帖》、《祭侄文稿》、《寒食帖》等。
5、草书，草书是有篆书发展而来，艺术性大于实用性，由隶书演化而来的叫“章草”，“今草”由“草圣”张芝开始由王羲之而成熟，唐代有“巅张狂素”为草书代表性大书法家，草书代表性作品有《十七帖》、《古诗四帖》、《自序帖》等！
草圣这个头衔应该给谁？
草圣头衔应该给谁？
根据书史唐代张旭为草圣。
张旭狂草，著名于世，与李白诗歌，裴旻剑舞，称为“三绝”。杜甫“饮中八仙”之一，醉酒草圣传，由此在唐代草圣名已广为知晓。后有创草境，无一超出者。
性洒脱不羁，才华横溢，学识深厚，七绝诗时唐造诣很高，故诗情之气度，与李白，贺知章交游频繁，具有书草字的狂放性情，个性一如李白，卓尔于世俗，称为“张颠”。
唐怀素狂草，是后起之秀，但在当时名气还不如张旭，瘦硬笔意是怀素的用笔特征，张旭笔意肥厚，古人云瘦硬易得，肥厚难成，可见从用笔上己经有了质上的不同。从学识上怀素也低张旭一等，从唐代社会知名度，张旭与著名文艺者来往密切，而怀素不如张旭。
那么还有东汉张芝，擅长草书的章草将字字及笔画的分离的草法，创制为上下相连，且有笔画无端，属于引碑入草的开创者，其草书精熟，今草于章草中突变，属于前期草书的奠基者，但狂草境界还未及张旭的高度，因而虽然在东汉成为书圣之美赞。依然从各种因素不及张旭，都是一种时代背景差异，而臻善草书境界者，还是张旭。
即是如此，张芝的草书是开祖篇，应该说古意浓厚，其章草的浑厚朴实，也是有大境寓墨。不同的对草书的切入点不同，就有不同的意义所在，可以说东汉魏晋张芝钟繇王羲之王献之是历史上最高艺术成就者。属于草书楷书行书的开山之宗。应该说张旭的狂草渊源于张芝。加上自己的情性及法度而完备了自己的狂草。
是在东汉张芝的草书基础上的。同时于晋王献之的今草的基础上，继承了魏晋尽情性之能，揽怀与狂放的诗意，又特别对献之的不羁放纵的笔意继承，才有成就了自己的草圣美誉。
狂草到了后来的王铎，已经有了更加完备草法的意性，属于侵淫晋代意法，寻觅草书达情的艺术高度，若没有前辈张旭的草圣的定位，那么草圣应该是王铎，其草书境界无论是形质还是情性上，堪称最最美哉。但是从朝代的更替。而是后跟张旭怀素张芝之后，依然有不是主流，而是一支草书支流。因此书史的草圣依旧是张旭。
浅见，
林的草书怎么写？
林的草书写法常见的，具体如下：中国草书名家包括【唐 】张旭 、怀素 、孙过庭 ， 【宋】 赵佶 、黄庭坚、米芾 ，【元】 鲜于枢 ，【明 】祝允明、文徵明、徐渭 ，【清】 王铎 等。扩赞资料：草书有广义和狭义。广义的，不论时代，凡写得潦草的字，都可以算草书。狭义的，即作为一种特定的字体。 形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。特点是结构简省、笔画连绵。草书分章草和今草，而今草又分大草（也称狂草）和小草，在狂乱中觉得优美。章草笔划省变有章法可循，代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。狂草代表作如唐代张旭《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》，都是现存的珍品。参考资料：百度百科-草书
邓铁同的书法如何？
首先，这个书法家，我没听说过，很陌生，费了好大的劲，才找到他的信息，详细情况如下：
书法家邓铁同
邓铁同出生于一九五六年八月，河南洛阳人。
一九七六年参军入伍，历任书记、指导员、干事、科长、团政委、师副政委、大校军衔。
参加过支援老挝筑路工程任务和对越自卫反击战。
著名军旅书画家，洛阳古都书画院院长，洛阳现代书画院副院长，韩国美术家协会中国支部特聘专业书画家。
书法擅长章草，曾多次在全国全军书画展中参展、获奖。
先后在南昌、洛阳等地举办个人书画展，作品被国内外藏家收藏。
邓铁同，洛阳关林人，96531部队副政治委员，投身军旅35年，工作之余，他痴情翰墨，勤于习字，精于“章草”。其作品风格豪迈不失圆润，狂放而显有矩，贴近官兵、贴近生活，在业界享有很高声誉。
优秀的书法作品，往往都是形美神足，形神兼备，令人百看不厌，爱不释手。
他的章草书法《洛神赋》就是这样，笔法刚劲、飘逸，形象生动、张弛有度，如高山流水，颇得古人笔意。细细品味，字形体态平正、匀称、紧凑而富有变化，虽字字独立，每字笔画之间却圆转如圜，呈现率真质朴、沉着恢弘、苍茫恣肆、气韵流畅的审美意蕴，凸显了章草的神韵，最大限度地诠释了章草这种古老书法艺术的内涵。
感受书法作品的内涵、神采，是书法欣赏活动最重要的内容。
细品他的作品，既显得古雅，又显得深沉，既显得丰富，又显得隽逸，从中可以体会到老首长昂扬的精神气质、飞扬的思想感情。文似看山不喜平，书法是最能体现情感的艺术。他的作品，线条或奔腾狂放，或含蓄悠远，透射出情感之美，将章草独特的笔法特征淋漓尽致地呈现出来。
他的章草书法的高古质朴，是他对传统书法长期研习、广博汲取的结果。
古人说“章则劲骨则纵，草则变化无穷。”从他的章草作品看，他重视章草传统笔法与格调的继承与追求，但他师古又不泥古，以心中对自然与人生的感悟，从笔端流入纸上，折射着他宽阔的胸襟和乐观的精神。老首长的作品中，空间虚实布局的艺术也处理十分讲究。他的作品讲究承上启下，左顾右盼，字形大小、参差变化皆合情合理，使得局部美与整体美和谐统一。
邓铁同，洛阳关林人，96531部队副政治委员，投身军旅35年，工作之余，他痴情翰墨，勤于习字，精于“章草”。其作品风格豪迈不失圆润，狂放而显有矩，贴近官兵、贴近生活，在业界享有很高声誉。
邓铁同，擅长章草，喜欢章草的朋友，可以关注他。
我的回答如有不足的，请交流。
书法上称作章草的是什么样子？
章草作为中国书法的传统书体之一，是今草书的雏形和演变媒基，在秦汉时期，隶书草写而逐渐演变而出来的，而又自成面貌和规矩，今草形成和兴盛后，依然以其特殊风貌保留下来。
章草与“今草”的最大区别是保留隶书笔法的形态和用笔，上下字独立而基本不连带书写。
这个话题不是几段文字说明可以解释清楚的，需要学习者沉浸其中，找对原大字帖，反复练习并补充相关理论，在隶书学习的基础上，加以参悟方可得起大概。
附图中是历代名家如王羲之，孙过庭，宋克等笔迹可以参考。另外几张图片摘自敦煌遗卷，书写状态自然而游刃有余，是不错的参考资料。敦煌遗卷在客观上让我们可以目睹古人的行草隶楷的原生态风貌。
另外，章草和今草一样，需要记忆大量偏旁部首的固定写法，不可以闭门造车凭想象乱写，否则徒费时间而一无所获，更可怕的是会形成书写陋习，更改错误愈加困难，不可不察。
以上仅为个人管见，请斟酌参考。
下图比较经典，可以对照参详。
如何理解章草的区别严谨？
章草，是书法的传统书体之一，是早期的草书，始于秦汉年间，由草写的隶书演变而成的标准草书。章草是“今草”的前身，今草产生于东汉末，是从章草变化来的。与“今草”的区别主要是保留隶书笔法的形迹，上下字独立而基本不连写。
章草，是篆书演进到隶书阶段相应派生出来的一种书体。它属于草书由胚胎时期逐渐走向规范化过程中的一种体段。
简介
章草，是篆书演进到隶书阶段相应派生出来的一种书体。它属于草书由胚胎时期逐渐走向规范化过程中的一种体段。唐朝张怀瓘称之为“既隶书之捷”，是由隶书的简捷写法发展演变而成的，是隶书草化或兼隶、草于一体的一种书体，也可以说章草是草书中带有隶书笔意的一种书体。
章草绝非一时一人所创造，它是从秦代的草隶中演化出来的，经过长期流行通用，继而约定俗成，章草大致形成于西汉宣、元之间，兴盛于东汉、三国及西晋，成为一种成熟完善的书体，代表了西汉至东晋时期四百多年间草书艺术的面貌。至东晋，作为今文字新体的行书、楷书、草书全面成熟，隶书及其俗体——章草逐被取代。
“章草”这种字体最初只称为“草书”，后“今草”出现后，为示区别，改称得“章”名。它的命名历来说法不一。章草的得名，旧说或曰为章帝所爱、或曰用于当时奏章、或曰元帝时史游用于书写急就章。均不确切。从“章”字的本义来分析，它的准确含义是篇章、章法、章则，含有法度的意思。东晋新体草书形成后，由于旧体草书法度严谨，逐称“章草”，新体草书则称“今草”。所以说，把当时规范化的、章法化的草书称之为“章草”，还是十分允当的。
“我们今天谈论的章草，包含了两方面意思：
一是俗体的章草，即通常所谓的原始状态，笔画简直、用笔源自篆隶，虽然在字法上已渐趋规范，但笔画意趣上仍处于不成熟的初创阶段，如“平复帖”、“济白帖”和简牍中的草书墨迹。其最根本的用笔方法基本延续了篆隶书的平铺直叙，运笔过程中体现出拖和绞转的特点，注意点画线条的迟涩感，结字灵动和变化，纵横交错、常有奇趣，左向右背的弧线条用得较多，整体上有浑朴烂漫的色彩。有人将这些书体称之为草篆、草隶、隶草。总的来讲，这些书迹应该称之为篆书或隶书草化的产物，或称之为草书的雏形，它们都是草书最古老的形态，是章草艺术的源头，是章草艺术不可忽视的重要部分。
二是严格意义上已经规范化了的章草，字势基本取横势，且每字中有明显的波折特征，虽被认为是隶书的草化，其字法的成熟与严谨，显然已（基本）衍变为一种新书体了。我们只能从其明显而夸张的波折来认同它与隶书的亲缘关系，这一类作品以皇象急就章为代表，后世书家习章草者，宋克、赵子昂等多以此法为宗。规范化了的章草除了波折外，已经很少能见到隶书的痕迹了，用笔的提按使转渐趋成熟，字法结构也更加严谨而精美，几乎无异于行楷。”
因为纸张的出现，简牍书写机制的失传，真迹埋藏在地下，章草的源头渐被人们遗忘。在庞大的新章草资源面前，研究、整合、消化、再创作是当代章草（草书）艺术家们面临的新使命。
由来
“章草”，关于这一名称的由来，有好几种说法，且各都有其根据和道理。
其一：史游作草书《急就章》（本名《急就篇》），后来省去“急就”二字，但呼“章”。
其二：因汉章帝喜好这种书体，并命杜度等奏事用之，故得名。如唐韦续撰《五十六种书》云：“章草书，汉齐相杜伯度援藁所作，因章帝所好，名焉。”
其三：此种书体，用以上事章奏，因而得名。
其四：取“章程书”意，意即其草法规范化、法则化、程式化。
唐张怀瓘《书断》说：“章草者，汉黄门令史游所作也”；“王 云：‘汉元帝时史游作《急就章》，解散隶体粗书之，汉俗简惰，渐以行之是也。此乃存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书’”；“建初中，杜度善草，见称于章帝，上贵其迹，诏使草书上事。魏文帝亦令刘广通草书上事。盖因章奏，后世谓之章草”；又说：“章草之书，字字区别；张芝变为今草，如流水速，拔茅边茹，上下牵连”，“呼史游草为章，因张伯英草而谓也”；“章草即隶书之捷，草亦章草之捷也。”张怀瓘的这些话，基本勾勒出了章草书体的来龙去脉。后代的学者们，不时提出自己的意见，但基本没有脱离以上几种说法，只是有所侧重或偏爱罢了。
章草由隶书直接演变而来，“凡草书分波磔者名章草”，起于西汉，成熟于东汉。
章草的起源，按照唐朝张怀瓘主张，“章草者，汉黄门令史游所作也。”“因章帝所好名焉。”，认为章草起于史游所做的《急就章》，得名于汉章帝。另有因《急就章》得名和因用于章奏而得名的说法。
西汉元帝时史游通过整理后编写了《急就章》，使这一新书体规律化，这就有了章草书的体的范本。章草的书体特点是字字独立，不似今草字字纽结纠缠。它的笔画特点圆转如篆，点捺如隶。一字之内笔画间有牵丝萦带、缠绵连接，笔画的粗细轻重变化较大，有些横画往往与成隶书捺脚状向右上方重笔挑出，纯似隶书收笔。
分类
如何对章草分类，余德全先生在《章草大典》的前言中有精辟的论述：因为章草传帖较少，风格近似者，每类人数也寥寥，三两个人便说已成流派，毕竟有些勉强。正因为如此，这一部分只就章草的纯正程度及章草所占比重的大小做一个划分。以纯正程度，章草可大致可分为七个类型：
一是原始型。其特点是章草法度在字中当属不稳定状态，或者说正由不成熟向成熟发展，还具有初步的性质。
章草
二是简章型。其特点是章草带有一定的汉简风格。陆机的《平复帖》和一些西晋残纸墨书属于此类；
三是标准型。其特点是全帖之章草法度稳定，在简率的笔意中显现隶书的底蕴，堪称章草之典范。皇象的《急就章》、索靖的《月仪帖》、《出师颂》等是其代表；
四是章今型。特点是以章草为主，间或参以今草。全帖仍然是章草面目。祝允明的《长门赋》等属此类；
五是今章型。特点是各字细看是今草，但全帖使用章草笔法，带有浓厚的章草韵味。敦煌章草，孙过庭《佛遗教经》等属于此类；
六是正章型。特点是全帖皆用章草笔法，但每个字的基本骨架仍然保留正楷的某些特征。杨嘉祚的《先文贞敷仁庙碑》等属于此类；
七是章篆类。特点是章草融入了篆书的笔意，而显得高古厚朴。王蘧常的《千字文》属于此类。
八、由于章草是从隶书演变而来的，有些字完全和行、草、楷书不同，绝对不是把上述“蚕头雁尾”和右斜捺凝重的笔调参杂写成的，要参考前人的书迹，要有本有源，才不至于谬误。
特点
章草由隶书草化而来，使之省易简便，故其用笔仍然多沿袭隶书，其特点多体现在横画之末，依然上挑，纯留隶法，它虽字字独立，但每字笔画之间，却加进了飞丝萦带，圆转如圜，索连的笔法，形成了章草独特的“笔有方圆、法兼使转、横画有波折、且简率连笔”的笔法和“字字有区别、字字不相连，字体有则、省便有源，草体而楷写”的总体特征。
其用笔和结构特征有以下几点：
一、第一笔起笔和最后一笔收笔的横画，常带有隶书“蚕头雁尾”的笔调，向右捺斜挑，但不是都有，就是有则不重二。
二、最后收笔的右斜捺，凝重而长，带动整个字形既险峻又灵活。
三、重笔多在字的末笔，收尾都比较沉稳。
四、字的部件之间连写比较普遍，尤其是笔画之间联系频繁，大量使用牵丝，且笔画多为圆弧形，俯仰卧盼，相互呼应，分写的点，连势也十分强烈。
五、左右结构能不连一般不连，字与字间断而不连。
六、章草的一些字和行书差不多，有些和草书差不多，极少数字和楷书差不多。
七、走之平捺，像“乙”字那样，向右旋绕，弯向上钩。
为何章草又叫“急就书”
草书创始于秦末汉初，卫恒说“汉兴，始有草书”《四体书势》。实际上到了汉代草书已开始流行。这种书体起于民间，只有到了汉章帝时，才允许用这种书体写奏章，才被官方承认，而成为社会上的通用书体。因此，人们称这种书体为“章草”。章草是对隶书的改革、简化而成的，是一种书写比较快捷的书体。其实章草的产生就是因为事情急迫而潦草书写的。梁武帝萧衍《草书状》：
“昔秦之时，诸侯争长，简檄相传，望烽走驿，以篆隶之难不能救速，遂作赴急之书，盖今草是也。”也就是说草书起于实用，出于应急之需。张怀灌也有类似的说法，他引用王惜的话:“汉元帝时，史游作《急就章》，解散隶体，兼书之，汉俗简惰，渐以行之是也。此乃存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急，因草创之意，谓之草书。”（《书断·章草》）综上所述，章草就是为了应急，书写快捷，而史游的《急就章》又深得汉章帝宝爱，同时又是用章草书写的，因此章草又叫“急就书”。
重要性
章草、今草和狂草是草书的三个阶段，表明了由低级到高级的发展过程。若欲今草大成，当学章草。书家王世镗曾说：“初学宜章，即成宜今”又说：“今处于章，习今而不知章，是无规矩而求方圆，为见其可也。”《书学概论》又言“倘徒以今草是尚而昧于章草，等于学帖而无碑，其卑俗浮滑自不待言。”欧阳中石先生说：“在我国书法史上，这种章草字既是一个时代的产物，更为我书坛艺术提供了一种字体的特殊风貌，成了一种书法艺术的表现形式。虽然不能用它来解决实用，但作为艺术却流传至今，尤其在行草中偶一为之，极见情致，既显得古雅，又显得深沉；既显得丰富，又显得隽逸，很能展示艺术的表现能力。所以我们学习草书，不能把章草置之其外，哪怕是稍作涉猎，也应是必修的课程之一。”由此可见学习章草的重要性。
章草“因其别具一格，且有古朴厚重的特点，一、两千年来，深受书家的青睐。古代写今草的大家，大都会写章草，王羲之、赵孟頫、祝允明等就是卓越的代表。不少有影响的书家认为，学习今草者必须学习章草，否则今草会缺少深层的内涵”（语出何继善院士《章草大典》序）。再者，章草“不仅在汉字学中有很高的学术价值，而且在书法史上具有不可替代的艺术价值，我们对章草书体的特点、成就及影响进行一些探索，无论对书法史的学习研究，还是书法作品创作，都是有意义的。”
临习章草
如何学习章草，辛一夫先生在《怎样写草书》一书中有全面的论述，摘要如下：研习章草的过程分为四个阶段：
第一阶段，临摹皇象的章草《急就章》，前一阶段要求酷肖，待结体、使转熟练后，再融入陆机的《平复帖》的笔意，求其简峭古拙；
第二阶段，临摹皇象的《文武将队帖》、《顽闇帖》，隋人《出师颂》，献之《江东帖》，羲之《豹奴帖》及《亮白帖》，最初力求肖似，而后放大临摹，用以壮大自己腕下的气宇，书势自然逐渐走向开张、雄阔；
第三阶段，临摹索靖的《月仪帖》，宋克的《急就章》，郭雍的《兰亭序跋》，用以丰富章草的笔意，求其结体变化多姿，矫健有力，而又气韵生动；
第四阶段，临摹分析研究秦、汉期间带有浓厚篆书笔意的简书，一方面要理解：古人书写的初期章草出现幼年期稚拙感的成因；同时辨别清楚哪些是僿陋之作，以及它的历史局限性。另一方面要有分析的进行约取。深入研究这些原始章草，其主要目的在于浸润吸收简书的气韵和结体上的简峭巧思，最后达到简古痛快的境界。
通过以上四个阶段的研习，大体上可以领悟到章草的结体、用笔特点和章法要求。比如：章草的结体有如隶书，应当方而略扁一些；运笔时，环转取篆书法，其它和隶书接近；章法要求竖成行，而不必强调横成列；字与字之间不相牵连（意应连，但不以萦带相连）；一幅作品中，单字各有姿态，同体字不使雷同，又省便有源。掌握了章草的特点和丰富的结体变化，又能融会吸取众家之长于腕下，积时长久以后，当能够随心所欲地驾驭这种书体抒发情怀时，自可穷通妙造、风格独具了。
注意事项
沈鹏先生在2009年香港《书谱》杂志（总第九十五期）举行的“十家论坛之名家访谈”时，在谈到学习章草注意事项时说：“章草是今草的前身，今草是章草的延续，如果能把两者融汇起来，可能达到一个高境界。……学习章草应注意避免习气，章草具有特征性的笔法比如波磔，倘若过分夸张，便失去内在的美；如果没有这样的笔法，又失去了章草的味道。”
“今章二体有异同，今草可以连续书写，所谓‘字群结构’。章草承隶法，每个字是独立的，所以我认为章、今二体结合会更完美。……明代宋克写章草有很好的成就，习气也比较明显。……有人一开始就学宋克，我觉得不好。钟繇、皇象都是章草的源头。”……“汉代的木简、晋唐人写经，还有陶砖瓦文等，都可以学习的，如果可以追求某些笔法，可能令人生厌。我一向主张融合、博取。”
陈巨锁先生近三十年来致力于章草创作，他说：“草书的产生，是实用之需，所谓“趋急速耳”、“赴急之书”。然而，章草作字非因急速而使然。我数十年来作章草，是对艺术的追求，无“赴急”之为。故所作书，一是下笔有源，无不遵循章草法则和规律，绝不臆度生造。其次，我在章草学习中转益多师，铸熔百家，以为我用。汉魏迄今两千年来，章草由盛而衰，流传的作品也不是很多。凡所能见到的、我无不临习。从皇象急就章，到索靖月仪帖，到隋人出师颂，以及赵子昂、郑文原、俞紫芝、宋克、祝允明，到近代的沈曾植、王世镗、郑诵先、王遽常、李志敏、于右任等名家作品，无不揣摩品味，以汲取营养，丰我羽翼。三是忘我，作书每在经意与不经意之间。经意，嫌拘谨；不经意，则粗疏毛糙，流滑近俗。情之所至，沉着痛快。不沉着，难得醇厚高古；不痛快，常失风采韵致。四是不求变而自变。人之面目，由少年而青年终至老年，形态在渐变。若骤然变脸，人将不识某甲某乙。蒙养三味，不求速化，老而弥坚，境界也将不断升华。五是不求工，一任自然，下笔不激不厉，不温不火。心态平和，法而无法，有而不为法缚，无而不离矩矱。”（以上摘自2009年香港《书谱》杂志（总第九十五期）十家论坛之名家访谈）
谢孔宾先生（菏泽学院教授）在所著的《怎样写章草》一书中说：“在学习写章草时，要注意笔画的轻重，结字的体势和章法布局。书写时选用硬毫笔或兼毫笔为宜，用墨要浓润。在运笔的韵律中多半是：左轻右重，上轻下重；入笔较轻，出笔较重。在结字的特点上有些字是一字多写、一字多姿，姿致变化美轮美奂。章法上要求通篇和谐，气脉连贯，给人以水到渠成灿然成章之美。”又说：“古代的章草字数有限，因而我们能取法者也有限。文字学家余德权先生说：‘写章草要使更多的人能够认识，书写时尽可能选择简率成度不很高的体型。如果没有简率成度不很高的，亦可仿行书创造，只要用章草的笔法来写就行。’真是至理名言。所以我们在认真继承传统时不可故步自封。应该在多写多读中不断积累书识；练手、练眼、练心，以求化古生新。”