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卫协的代表作品有哪些

出现了有文字记载的专业画家和雕塑家,继他之后有卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等有突出贡献的画家,的顾恺之、陆探微、张僧繇在人物画的发展史上有突出地位和重要影响。陆探微则继承了顾恺之的人物画法“这些都体现着这一时期人物画的标准,人物画、山水画、花鸟画都有不同程度的发展。山水开始作为重要的绘画表现题材,并且出现了有记载的山水画家,对绘画理论...

卫协的代表作品有哪些,中国美术史上关键阶段的代表人物?

魏晋南北朝时期美术是中国美术史上发展重要阶段。魏晋南北朝是中国历史上最为混乱、社会最不稳定的历史时期之一,但是在思想上是最为解放、最开放的一个时期。

美术得到了空前的发展,这一时期的美术作品承担着“成教化、助人伦”的社会作用。美术作品呈现的繁荣景象主要表现为:出现了有文字记载的专业画家和雕塑家,

例如:曹不兴是有记载的第一位画家,继他之后有卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等有突出贡献的画家,其中,被称为“六朝三杰”的顾恺之、陆探微、张僧繇在人物画的发展史上有突出地位和重要影响。

顾恺之的作品《女史箴图》《洛神赋图》和《烈女仁智图》,画中人物线条流畅富有节奏,体现了顾恺之用线的“紧劲连绵,循环超忽”,如“春蚕吐丝”“春云浮空”“流水行地”的美感特征。陆探微则继承了顾恺之的人物画法,画中的人物“秀骨清像”这些都体现着这一时期人物画的标准。

当然绘画题材也是多种多样,丰富多彩的。人物画、山水画、花鸟画都有不同程度的发展,魏晋南北朝是山水画、花鸟画的萌芽时期,除了出现较为成熟的人物画,山水画的发展也不容小觑,由于这一时期文人士大夫对自然的贴近,山水开始作为重要的绘画表现题材,并且出现了有记载的山水画家,如宗炳、王微,以及影响较大的山水画理论,但是并没有山水画留存。

对绘画理论的发展做出突出贡献的人物首推顾恺之,他在《论画》中明确提出了对绘画的要求,在重视绘画的同时注重人物传神,要对人物有深入了解,传达出人物的性情和气质,提出绘画创作中的“传神写照”论注重人物的精神面貌,尤其注重人物眼睛的描绘和所处环境的安排,最终表现出描绘对象的心理特征和精神面貌。宗炳在《画山水序》中提出了“畅神”,重新确立了山水画的审美体验功能。

除此之外,佛教美术也出现了繁荣景象,各地大规模的建造寺庙、开凿石窟、出现了各种形式的佛教美术。例如:敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟。这一时期的佛教美术呈现出早期特征。以人物造型为例,人物形体大多有着“秀骨清像”的美感,人物的衣服、相貌又有着西域人物特征;此时期的作品《鹿王本生图》,有着连环画式构图,自由且随意,尚未形成固定模式。

美术作品仍然表现出早期艺术特征,无论是人物画、山水画还是佛教美术,都呈现出早期这一艺术特点。当自然山水开始成为人的自觉描绘主题后,并不能一下子从人物画中脱离出来,画面比例上表现为“人大于山,水不容泛”的特点。

顾恺之是太监吗?

东晋人顾恺之不是太监。但是他的家庭却是一个宦官之家。

顾恺之从少年时期便博览群书,文化渊博。后在朝廷当值,任通直散骑常侍。顾恺之才艺广泛,不仅善于书法绘画,在诗文辞赋上也有很大的造诣,其为人更是风趣幽默,有时因为行事过于专注并且乐在其中无法自拔,时人给他冠以“三绝”的称号,为“才绝、画绝、痴绝”。

相传,顾恺之每次作画,都会让家人拿走他房间的楼梯,在里面待几天不下楼,专心致志地作画,吃饭都由家眷使用篮子给他用绳子提上去,这样一直持续到作品完成才肯出门。顾恺之的老师是画家卫协,但顾恺之的画功已在他的师傅之上,他多画人物肖像、佛像、神仙像、走兽、山水等。

古画品代表西晋最高水平画家是?

代表西晋最高水平的画家是卫协,多以人物故事以及道释题材的作品見长,他的创作被谢赫列为六品中的第一品,绘画的特点被顾恺之概括为“伟而有气势”“巧密于情思”,卫协对六朝重气韵画风的形成最有影响。

我国有哪些著名的画家?

古代画家

1.顾恺之(348年— 409年)

字长康,小字虎头,汉族,晋陵无锡人(今江苏省无锡市)。杰出画家、绘画理论家、诗人。顾恺之博学多才,擅诗赋、书法,尤善绘画。

2.吴道子(约公元680~759年)

唐代著名画家,画史尊称画圣,又名道玄。汉族,阳翟(今河南禹州)人。约生于公元680(永隆元年) ,卒于公元758(乾元元年)前后。少孤贫,年轻时即有画名。曾任兖州瑕丘(今山东滋阳)县尉,不久即辞职。

3.阎立本(约601年—673年)

雍州万年(今陕西省西安市临潼区)人,唐代政治家、画家。

4.李唐(1066—1150)

南宋画家。字晞古,河阳三城(今河南孟县)人。初以卖画为生, 宋徽宗赵佶时入画院。南渡后以成忠郎衔任画院待诏。擅长山水、人物。变荆浩、范宽之法,苍劲古朴,气势雄壮,开南宋水墨苍劲、浑厚一派先河。

5 赵孟頫

赵孟頫博学多才,能诗善文,懂经济,工书法,精绘艺,擅金石,通律吕,解鉴赏。尤其以书法和绘画成就最高。在绘画上,他开创元代新画风,被称为“元人冠冕”;赵孟頫亦善篆、隶、真、行、草书,尤以楷、行书著称于世。

现代画家

吴大恺,当代一位非常有自己艺术特点的山水画大师,真山真水真性情来形容他最为恰当,吴大恺老师笔下的山水画有着自然最真实的原貌,吴大恺在焦墨山水,青绿山水,雪景山水画上都有着极好的艺术造诣,受启功,刘大为,范曾等诸多大师的艺术指点,将工笔和写意两者结合,艺术特点鲜明,笔止气贯,弱中有力,空灵透气,虚实相生,笔笔见根,笔笔有味,笔笔耐看。绝对是收藏画家的不二之选!

刘海青,胡若思大弟子,张大千的再传弟子,名师弟子字画绝对是值得收藏的,刘海青在山水画上造诣颇深,并且被人们称作是山水马良,张大千出生于北方,但是他的师父却是南方人,所以刘海青的山水画中更显得青秀俊逸,明山净水,但又有着浓山重水,气势磅礴,豪情万丈的艺术特点,独自开创了山水画的新水墨世界,在绘画界有着极高的声誉!

覃日群,关山月大师弟子,有着德艺双馨的艺术美赞,更是被称之为小悲鸿!覃日群的山水画可谓是大气非凡,无处不透露了大家的艺术风采,传承岭南山水的艺术画风,是当代最著名的国际大师。多次获得国际大奖其作品连续获得艺术界最高奖项--法国卢浮宫艺术大奖;其作品《天边》更是在2013年拍卖会上以150万元的高价成交。绝对是现在收藏字画的绝佳之选!

晋朝有名的画?

晋朝大画家顾恺之 (约345-406)。字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏无锡)人。

曾为桓温及殷仲堪参军,义熙(405-418)初任通直散骑常待。刘裕北伐南燕,恺之为作《祭牙(旗)文》。

多才艺,工诗赋、书法,尤精绘画,时有“才绝、画绝、痴绝”之称。与画师陆探微, 被世称为“顾陆”。

所作多人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。画人注重点睛,自云“传神写照,正在阿堵(即这个,指眼珠)中”。

曾为裴楷画像,为其颊上添三毛,而益觉有神。在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画,光彩耀目,轰动一时。

后人论述其所作画,“意存笔先,画尽意在”,笔迹周密紧劲,连绵如春蚕吐丝,号为“密体”,以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的“疏体”。

著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》,其中“迁想妙得”、“以形写神”等论点,对中国画的发展有深远影响。

今存世《女史箴图》,传为其作品的早期摹本(内容描绘西晋张华所撰约束宫廷嫔妃的教诫)今世所传其《洛神赋图卷》,为宋人摹本。

什么形式的中国画?

中国著名画家沈子琪的新中国画表现形式!

这位上海籍竹画大家沈子琪风骨墨竹国画风靡全国,出生在上海市中国著名女画家沈子琪的竹画,让人称绝。其风骨墨竹苍劲有力,笔影洒脱,超凡脱俗,是国内难得的国画大家。

沈子琪的竹子青云直上,一览众山小。

虽是寥寥几笔,但笔下生风,风生祥云,云聚凌空,青云直上。这种笔墨,男儿不及苍劲,女子未有的豪情。看沈子琪墨竹,见众山皆小。

沈子琪的竹子惊风唤雨,遇水成龙。

好的水墨系画龙点睛,布局与整体设计与规划。沈子琪的国画竹子,跃然纸上,遇水成龙。竹在雨里似龙在雨中,龙啸山河。

沈子琪的竹子风格时尚,引领时代。

最好的艺术作品不是一味地传统,在传承的基础上一定要创新,沈子琪这一点做的很好。在她的竹子作品里不仅有很深功底的传统技法,更有这个时代的符号与潮流。

沈子琪的竹子英雄气概,造就大家。

从沈子琪的竹子里能看出英雄气概和竹林舞剑的声音,晨起舞剑,幕落回鞘。画上练功,笔走剑锋,世间如此女子,让整个武林销魂,无人可及志气,无人可比锋利。专为世间不平,又为世上善行。画中侠气,只有女中豪杰,再无男儿功成。此笔,此心,此画,此境,造就大家。

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