首页 名人 正文

冷军代表作品的特点

1学习技法还是看兴趣2如何学会画油画,水粉基础之上的画种素描主要探索构图,在油画创作中也需要熟悉这些素描因素而水粉,搭配一幅油画的色彩氛围2掌握油画最基本的绘画技法,你的画功自然而然就会提升三如何在掌握了油画的基本技法材料之后,达到自己的创作颠覆时期1在掌握了油画的基本技法和知识的基础之上,你必须自己清楚自己适合画什么油画风格,并深入...

冷军代表作品的特点,油画怎么画可以更好?

你好,亲,很开心回答你的问题,很开心和你一起探讨一下如何画好油画

我从三个方面解答:1学习技法还是看兴趣 2如何学会画油画,掌握基本技法 3如何在学会油画基础知识和技能基础之上,更好地画油画,提升自己的绘画修养和层次

一你在提问中问道,先学习绘画技法,还是先从兴趣爱好出发

我个人拙见,觉得应该从兴趣出发吧

因为兴趣是成功的一半,你真正爱这一行,你真正热爱绘画,对绘画有激情,你都会主动积极去学习各种绘画技法,看各种绘画书籍和画展

如果你自己本身不爱画画,那么你学习起来肯定会很痛苦,甚至难以维持下去

所以,无论你从事哪一行,你都必须发自内心热爱这一行,真正热爱绘画,我们再谈如何画好油画

二如何学会画油画,掌握油画最基本的技法和材料

1素描功底,水粉功底

素描是一切画中的基础,油画是在素描基础之上的,水粉基础之上的画种

素描主要探索构图,光影,结构,造型,空间,透视,虚实,在油画创作中也需要熟悉这些素描因素

而水粉,也是油画的基础,水粉不仅需要素描功底,还需要色彩配色知识

色彩,是油画的灵魂,如果你连基本的水粉功底都没有,你不知道在油画创作中如何去构思,布局,搭配一幅油画的色彩氛围

2掌握油画最基本的绘画技法,绘画材料工具的使用

油画工具材料:油画笔,调色盘,调色油,松节油,油画颜料,油画框,油画刀,油壶,每一个油画材料你都必须熟悉怎么使用

我有一篇回答,是专门介绍油画工具的,亲可以翻一下我回答的所有问题

3然后开始不断练习,如果你想跨越式进步,必须花时间和精力,先不说提升自己的画功,首先画画数量必须庞大,量变引起质变,经历过庞大的日积月累的练习,你的画功自然而然就会提升

三如何在掌握了油画的基本技法材料之后,更好地突破自己的油画功底,达到自己的创作颠覆时期

1在掌握了油画的基本技法和知识的基础之上,想要自己的油画功底提升一个档次,或者不断提升到巅峰时期,那么我给以下建议

1找准自己的定位,你必须自己清楚自己适合画什么油画风格,并深入钻研

油画包含许多绘画风格,如写实风格,抽象风格,古典风格,表现主义风格,印象派风格

还有中西结合的意象油画风格

这么多油画风格,你不可能全部都去尝试,全部都钻研,人的精力和时间毕竟有限,所以你找准自己真正喜欢的一种绘画风格,仔细深入钻研就足矣

你应该明白自己适合哪种绘画风格,细腻的,豪放的,洒脱的,还是写实的风格?

2不断看书,提升自己的知识和文化底蕴

文化,是艺术创作的基础,有时候甚至是艺术创作的灵感来源

比如在文艺复兴时期,油画题材多是宗教题材,希腊神话题材,圣母题材

如果那时候的画家们不熟悉神话和宗教的话,也无从构思一幅油画

徐悲鸿创作的历史题材油画《田横五百士》取材于历史题材,如果画家不了解那段历史故事,也无从下手构思一幅油画

3切记不能闭门造车,闭关创作

多看画展,多看大师们的画册,经常和同行交流,说不定同行的一句话,你都会茅塞顿开

经常旅游,开拓眼界视野,意象风景油画,多是画家们游历大自然山川取材的灵感

4大胆创新,大胆突破前人传统的绘画技法,大胆探索真正属于自己的艺术语言

每一个画家,每一个顶级的绘画大师,都具备自己独特的艺术语言,艺术风格,独一无二的艺术风格

比如印象派画家莫奈的艺术语言,是研究光与色瞬息变幻形成的暧昧的色彩效果

毕加索的艺术语言的抽象立体主义变形的风格

艺术家热的绘画语言是,对机器的强烈感受,将对象画成椎体、圆柱体、多面

体。

热艺术语言是,他把人的形象改造成机械世界,画面具有机械的、无人性的灵感

所以亲想达到绘画大师的境界和层次,必须大胆创新,突破前人风格

亲可以根据自己的文化底蕴,自己的亲身经历来创新油画风格

热之所以能独创出属于自己的机械性元素的绘画,因为他有应征入伍的生活经历,战争和机械,影响了他的艺术思想

总结

任何一个领域,基础很重要,很重要,很重要,地基一定要牢固,你再谈创新和突破

对于油画而言,肯定要事先掌握雄厚的油画基础,基本的油画技法,你才能在这基础之上,谈如何更好地画出自己的油画风格,探索出自己专属的艺术语言

回答完毕,希望对你有帮助

当代油画的写实味道体现在哪?

写实油画最早出现在西方,文艺复兴时期比较盛行,可以说在20世纪之前的西方油画艺术是以写实为主流的。

从古典主义到新古典主义再到当代的超写实主义,写实油画经历了500多年的发展,出行了众多的艺术大师。

题主的问题是当代油画的写实味道体现在哪里?

当代写实油画也被称为超写实油画,通俗地说就是油画比写真更接近事实,这种画法更适合大多数人的审美习惯,往往在画展上这种超写实油画前面围观的人是最多的,不需要任何的美学和艺术知识就可以看懂和接受。

上世纪80年代,以陈逸飞为代表的写实油画作品受到广泛的关注,杨飞云、王沂东等也都是非常出色的写实画家。而当下最为大家熟悉的写实画家无疑是冷军,他的作品显示出了高超的技法,有传说他有独门绝技。

当代油画的写实味道就体现在比真的还像真的。

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品?

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品?

就本人而言,非常喜欢超级写实主义的油画作品,可能早年间学习绘画的时候,受俄派那些写实主义大神们的影响比较大,虽然现在超写实绘画有很多人质疑,甚至认为超写实绘画根本就不算艺术。

我算不上什么死忠粉,但我是属于力挺超级写实主义这一边的。

美国画家伊戈尔·奥泽里的超写实油画作品

绘画本身就是通过二维的平面来表达创作者情绪和思想的一种形式,无论是超写实还是抽象画,它只是为了展现这种创作意识的一种手段。除了创作者之外,我们是观赏者,我们只是享受画作能带给我们什么样的触动和感受,甚至是联想。

你能欣赏,证明你和这幅作品有共鸣,你不欣赏,也不代表作品就一无是处。

英国画家 Rob Hefferan 超写实油画作品

每个人在面对一幅绘画作品时,都有自己的艺术衡量标准,这跟社会地位、阶层高低没关系,艺术感是发自于心底的,不是你有钱、你有见识、你多念了几年书你就艺术了!

英国画家Peter Barker油画作品

你可以不欣赏,但你不能就此诟病于斯,心态要摆正,尤其是作为一个欣赏者的心态。我就不相信,那些自认为艺术造诣颇深的人,站在一幅抽象画面前人五人六的夸夸其谈,你就明白了这幅画的真正意义了?没准儿就是作者不小心打翻了颜料罐,你还在这儿深入探究、细细剖析……累不累啊?!直白点说——不要装什么大尾巴狼!

艺术归于大众,艺术也需要大众的认知和认可作为基础,没了这些就像花草没了土壤,自然也就没有了生命力。

(大神冷军的画大家看得太多了,这里就不放上来了)

国内画家冉杰的超写实油画作品画泡沫出名的国内画家蔡杰的超写实油画作品画自行车出名的国内画家潘洵的超写实油画作品国内画家杨绍良的超写实油画作品国内画家刘影钊的超写实油画作品美国画家Patrick Kramer的超写实油画作品美国画家Patrick Kramer的超写实油画作品墨西哥油画艺术家奥马尔·奥尔蒂斯作品俄罗斯艺术家谢尔盖·马什尼科夫的超写实油画作品美国画家伊戈尔·奥泽里的超写实油画作品俄罗斯亚历山大-沃尔科夫超写实风景画英国画家 Rob Hefferan 超写实油画作品韩国画家Kwang-ho Lee的超写实油画作品,不是因为有多美,是惊叹于他的细节

共同的视角,相通的视界,我是魔韵,欢迎同道互动交流。

冷军的超写实油画那么受人欢迎?

超写实油画以形成我国当代绘画艺术的潮流,冷军的超写实油画那么受人欢迎,他的超写实油画的艺术风格享誉中外油画界中。冷军是超写实油画的领先人物,在当代市场营销中非常受到青睐。对于冷军超写实油画,在绘画领域中受到了人们的欢迎和争议。

一、冷军的超写实油画那么受人欢迎。我国当代超写实主义油画家冷军的油画作品,具有写实逼真的艺术性,如同摄影照片式的真实清晰。冷军是中国当代超写实主义油画主要画家之一。他用超写实油画的技法,把人物形象和物品描绘出淋漓尽致的如摄影照片,达到了超写实油画的最高境界。

二、冷军的超写实油画遭到了有些专业人士的争议。当代画家冷军的超写实油画作品,以独特的艺术风格和艺术技法在画坛独树一帜。冷军的超写实主义油画形象逼真,如同摄影照片活灵活现展示人们面前,深受绘画爱好者的欢迎。冷军的超写实油画虽然受到人们的欢迎,但是遭到有些专业人士争议,他们认为冷军超写实油画是摄影照片的复制作品,不属于油画艺术作品,没有什么艺术价值,只是市场中炒作的商品而已。

三、冷军的超写实油画那么受人欢迎,为何一些知名画家不趁这个潮流?当代画家冷军创作超写实油画作品,具有逼真写实,在线条、构图、色彩上细腻和精制。冷军的超写实油画,以达到了当代超写实油画最高的艺术水准,很少有画家超越他的超写实油画。一些知名画家很想趁这个潮流,获得名利双收来表现自己。可是这一些知名画家的超写实油画技法水平有限,很难达到冷军的超写实油画的水平,这些画家只能无可奈何而叹息,放弃这个超写实油画的潮流。

古代绘画中躯干肥硕四肢细弱的形象是写实还是艺术创作手法?

古代绘画人物,由于没有透视关系理论和人体比例的系统学科,古代中国画人物造像基本靠画家臆测,随心所欲的感觉画出来的,人体造型比例失调是古代人物肖像常见现象,中国画一直以写意为境界,不强调物体人物的逼真效果。由于中国画和中国书法一脉相承,绘画作品中宣纸上完成后都要用毛笔提拔诗词或者寓意,表明绘画作品的年月日,作者名字等。都是软笔书写或者描绘,宣纸本身有渗水的特点,这本身限制了绘画人物风景像精密写实方向发展,古代人没有空间,层次,比例和透视的概念,所以中国画一直以水墨写意的形式发展传承,以淡雅朴素为特点,形成中国画独特风格。由于中国画材料和技法的特点,视觉冲击力没有西画强烈,同样一副保存几百年的作品,中国画变黄变暗,色彩变淡。油画则还有很强的色彩视觉效果。近代新文化运动在中国的兴起,中国人才从西欧真正接触到现代绘画艺术的西洋画,才有了硬笔素描,水粉画,水彩画,壁画以及版画油画等写实作品画种传入中国大陆。西洋画是一种科学的绘画,讲究空间感,立体感,层次感,距离感,以及明暗关系,物体景物人物的相互影响,以及色彩色调的相互影响和协调统一,相互透视关系的视野整体概念。为了准确把握人体结构,把人体骨骼结构学和比例关系应用起来,更加科学准确地把握人体造型。比如新文化兴起后,大批艺术精英到欧洲日本留学,日本接触欧洲文化比中国早一些,在之前深受中国文化的影响,日本传统绘画和中国画有很深的渊源。徐悲鸿就是在这留学大潮学习西洋油画艺术的佼佼者。学成归来办学并发扬光大,成为中国现代绘画教育的开拓者,结合西洋画和中国画的特点,形成自己独特的艺术风格。

要达到冷军那样的写实程度?

在当代油画艺术中,超写实主义风格油画可算是最受市场和人们的欢迎的,究竟是为什么呢?只能大概的说,那是因为超写实主义风格具备了时尚的元素,在国内的当代画家冷军算是超写实主义油画的领军人物,问题来了:客观来讲,一个有天赋的学画者,要达到冷军那样的写实程度,5年可以吗?

有天赋的学画者,花5年时间,要达到冷军那样的超写实程度

一直以来,都有人认为冷军的超写实主义风格油画的写实程度已经超越了摄影艺术照片了,这难免有些“夸大其词”了,冷军只是用双手画画而已,手中的画笔也并非是神笔,即使技法再卓越超凡也不可能胜过科技产品的摄像机,所以说,冷军的超写实主义油画并非高不可攀,

既然如此,一个有天赋的学画者,花5年时间勤学苦练,完全可以达到冷军那样的超写实程度,这并不是自信过了头,喊口号,这是因为“天赋”可以实现一切的看似不可能的事情,对于艺术天赋的理解,无非就是在短时间内很完美很高效的完成一件艺术作品,

当然了,这5年时间必须每天不间断的在练习画画,从素描开始,因为油画是以素描为基础的,你只有打好素描基础,才能进一步的练习油画的色彩光影明暗效果,扎实的素描基础,可以保证油画的空间造型的规范,画面的深度也取决于素描,可以这么说,素描造型不稳,油画就是一堆“色泥”,

除了素描基础之外,还有一件事也是非常重要的,那就是写生,写生在整个油画创作中是非常重要的环节,要这样去理解:写生是一门艺术,必须是艺术,可以增强对色彩的灵活度、敏感度,在这5年时间,反反复复的练习、写生,有“天赋”这个先天优势,要达到冷军的超写实程度是完全可以的。

本文转载自互联网,如有侵权,联系删除