柯灵主要代表作品有哪些

柯灵主要代表作品有哪些，他最经典的著作是什么？

我最喜欢的作家是曹雪芹，最喜欢他写的《红楼梦》！

这本书，我从高考结束之后的那个暑假开始看，至今已经不记得看过多少遍了。

那年高考结束之后，作为对自己的奖励，我去镇子上的书店里，买了一本人民文学出版社出版的《红楼梦》，用阅读《红楼梦》来缓解和放松自己的大脑，以此来转移等待高考分数出来时的紧张和焦虑。

记得当时，不到三天的时间里，我就已经看完了，然后合上书本的时候，我的脑子里面可以完整的复述出主要故事情节。

那个时候，里面的很多诗词曲赋，基本上都是跳读过去的，根本不知道什么判词，隐含着那个人物的什么命运，只感觉故事非常吸引人，拿起来就舍不得放手，只想深深地沉浸其中。

我本来就对历史王朝故事比较感兴趣，《红楼梦》又是讲述贾史王薛四大家族故事的小说，所以一下子就将我深深地吸引住了。

翻开《红楼梦》，随着画卷的展开，荣宁二府的富贵气象，大家族过日子的气派奢华，贾宝玉的灵性才情，林黛玉的爱耍小性子，薛宝钗的端庄大方，王熙凤的“粉面含春威不露、丹唇未启笑先闻”，特别是其杀伐决断的当家少奶奶气派，给了我这个农村里出来的穷小子太深太深的震撼了。

穷家小户出身的我，哪里见识过所谓的的贵族生活啊？所谓的“钟鸣鼎食之家、诗礼簪缨之族”，所过的日子，那个奢华啊、简直是气象万千！

暑假里后来又多次反复阅读，慢慢的知道了“金陵十二钗”的悲剧命运，贾府的注定败落，贾宝玉的出家，特别是黛玉之死，看的我眼泪吧嗒吧嗒的忍不住直掉！

尤其是后来贾母去世的时候，拉着手贾宝玉的手说的那一句话，“我的儿，你要争气啊！”

看到这句话的时候，我当时是失声痛哭啊，不只是流眼泪，而是很大声很大声的哭出来的，因为我想到了我自己的奶奶，在我读高一的时候去世的，而我家里又是很穷的家庭，奶奶也是一次嘱咐我要争气、要好好读书！

所以高考结束之后的那个暑假里，我一直深深地沉浸在阅读《红楼梦》给我带来的多种感受里面，有感到、有喜悦，但是更多的是悲伤，深深地、不可遏止的悲伤，因为受《红楼梦》悲剧艺术的感染比较深，也因此而联想到自己家里的一些情况，忍不住的悲从中来、不可断绝。

很多人喜欢看《红楼梦》，是因为里面宝黛爱情、宝黛钗三人之间的青年男女故事，而我因为当时家里穷，升学考试压力太大，可能因此开悟的时间比较迟，对男女爱恋一事，并没有多少感受、也没有多少迫切需求，因为生存、升学压力太大了。

所以真正吸引我的反而是贾府的盛衰之变，我并不是事后吹嘘自己觉悟高啥的，因为当时的确就是这个情况，爱情在当时，并不是我所迫切需求，也不是当时的我所能够真正懂得的。

反而是这个家族的盛衰，引起了我探究的欲望，我当时一直在慨叹，为什么这么一大家族，好好儿的，怎么就突然败落了呢？

还记得当时的我，像在做历史试卷的问答题一样的列出了一二三四点原因，我至今记得，当时归纳的最重要的一个原因就是，贾府这样一个大家族，在年轻子弟的教育问题上出了大问题，后继无人，自然就在官场上吃不开了。

现在想想，这个原因也不无道理，只是稍微简单了点。

后来进了大学之后，《红楼梦》这部小说，也是经常读、反复读，不仅读原著，而且也开始阅读红学家的一系列解读《红楼梦》的著作。

然后慢慢的感觉自己对《红楼梦》的理解，就又加深了很多，像冯其庸、周汝昌、王朝闻、刘心武、王蒙等名家，都有很好的解读《红楼梦》的著作，对比阅读之后，就能更深入的理解作者曹雪芹及其不朽名著《红楼梦》。

当代解读《红楼梦》不得不提到的两位著名作家分别是蒋勋、白先勇，他们都有很好的《红楼梦》解读著作：

两位大家、两套书，各有侧重，蒋勋的书，有音频，非常适合听，因为蒋勋的声音本身就是一件不可复制的艺术品，听蒋勋老师的讲解音频，就是一种艺术享受！

白先勇老师的细说《红楼梦》，非常适合阅读，因为有对不同版本《红楼梦》的对照讲解，一比较就能发现问题的确是如白先勇老师所说的那样，版本不同就会有太多的不一样！印象最深的就是讲解尤三姐的片段，不同版本写到这一段故事的时候，尤三姐的人物形象真的完完全全的不一样。那么从中就可以发现白先勇老师真的是在非常非常细的细说《红楼梦》。

通过反复对比阅读，不仅不会感觉到腻烦、腻味，而且会觉得越读越有更多新的发现，这样一来，就会更加加深了我对作者曹雪芹及其不朽名著《红楼梦》的喜爱！

我相信，真正读过《红楼梦》的人，是肯定会如我一样爱上《红楼梦》的！

傅聪成长三个阶段？

1、傅雷：

傅雷（1908年4月7日－1966年9月3日），字怒安，号怒庵，生于原江苏省南汇县下沙乡（今上海市浦东新区航头镇），中国著名的翻译家、作家、教育家、美术评论家，中国民主促进会（民进）的重要缔造者之一。

早年留学法国巴黎大学。他翻译了大量的法文作品，其中包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等名家著作。20世纪60年代初，傅雷因在翻译巴尔扎克作品方面的卓越贡献，被法国巴尔扎克研究会吸收为会员。其有两子傅聪、傅敏，傅聪为世界范围内享有盛誉的钢琴家，傅敏为英语教师。他的全部译作，现经家属编定，交由安徽人民出版社编成《傅雷译文集》，从1981年起分15卷出版，现已出齐。

傅雷先生为人坦荡，禀性刚毅。“文化大革命”之初，受到巨大迫害，遭到红卫兵抄家，又受到连续四天三夜批斗，罚跪、戴高帽等各种形式的凌辱，被搜出所谓“反党罪证”（一面小镜子和一张褪色的蒋介石旧画报）。1966年9月3日凌晨，愤而离世，在家中吞服巨量毒药，悲壮地走完了一生。夫人朱梅馥亦自缢身亡。

（1）早年留学：

1908年4月7日，傅雷生于中国江苏省南汇县傅家宅（今上海市南汇区航头镇王楼村五组），因出生时哭声洪亮，长辈们便以“雷”为名，以“怒安”为字。

1912年时其父傅鹏飞因冤狱病故，由母亲抚养成人。

1920年（12岁）考入上海南洋公学附属小学（今南洋模范中学），次年考入上海徐汇公学。

1924年因批评宗教而被开除，同年考入上海大同大学附属中学。

1925年参加五卅运动。

1926年，在北伐胜利的鼓舞下，与同学姚之训等带头参加反学阀运动，大同校董吴稚晖下令逮捕，母亲为安全起见，强行送子回乡。秋后考入上海持志大学读一年级。

1928年，傅雷留学法国巴黎大学，学习艺术理论。开始受罗曼·罗兰影响，热爱音乐。

（2）教学生涯：

1931年，傅雷回国任教于上海美术专科学校（现南京艺术学院），

任校办公室主任，兼教美术史及法文，致力于法国文学的翻译与介绍工作。次年与庞薰琹和倪贻德结成“决澜社”。

1932年，傅雷与青梅竹马的表妹朱梅馥结婚，朱梅馥把一切献给了丈夫和孩子，按照他们的朋友杨绛女士的评价，朱梅馥是“温柔的妻子”、“慈爱的母亲”、“沙龙里的漂亮夫人”、“能干的主妇”，还是傅雷的“秘书”。抗日战争时期，留在上海，此后参加中国民主促进会，曾发表亲美言论。

1949年之后，曾任上海市政协委员、中国作协上海分会理事及书记处书记等职。傅雷学养精深，对美术及音乐理论与欣赏等方面有很高的造诣。

（3）遭到迫害：

陷入政治旋涡：

1958年，在上海“反右补课”中，傅雷被上海市作协划为戴帽“右派分子”。上海市中共领导柯庆施执意要划傅雷为右派，时任上海市委宣传部副部长兼上海作协党组书记周而复则认为傅雷属于“可划可不划”的范围，恰逢周扬赴上海听取意见，柯庆施同意了周而复、周扬的意见，事后上海市中共委员会派柯灵通知傅雷该消息。但正当傅雷做了检讨，准备放下包袱时，阴谋家柯庆施却变卦拍板把傅雷定为“右派”。

1958年，傅雷之子傅聪留学波兰，《傅雷家书》出自这一时期傅雷与其子的书信来往中。1966年8月底，文革初期，傅雷遭到红卫兵抄家，受到连续四天三夜批斗，罚跪、戴高帽等各种形式的凌辱，被搜出所谓“反党罪证”（一面小镜子和一张褪色的蒋介石旧画报）。

（4）服毒自杀：

1966年9月3日上午，女佣周菊娣发现傅雷夫妇已在江苏路284路5号住所“疾风迅雨楼”双双自杀身亡，傅雷系吞服巨量毒药，在躺椅上自杀，享年58岁，夫人朱梅馥系在窗框上自缢而亡。傅雷夫妇死后，骨灰原被安葬于永安公墓，后归并到万国公墓，之后由于文化大革命时期红卫兵的破坏后遗失。幸有一工人原为傅雷作品的爱好者，故私藏其骨灰盒，幸免遭毁。

（5）平反昭雪：

1979年4月，由上海市文学艺术界联合会和中国作家协会上海分会主办傅雷朱梅馥追悼会，柯灵致悼词，宣布1958年划为右派分子是错误的，应予改正；文革中所受诬陷迫害，一律平反昭雪，彻底恢复政治名誉。骨灰移葬上海革命烈士公墓。

2、傅聪：

傅聪，1934年生于上海，8岁半开始学习钢琴，9岁师从意大利钢琴家梅百器。1954年赴波兰留学。1955年3月获“第五届肖邦国际钢琴比赛”第三名和“玛祖卡”最优奖。1959年起为了艺术背井离乡，轰动一时，此后浪迹五大洲，只身驰骋于国际音乐舞台，获得“钢琴诗人”之美名。

（1）初恋：

幸运与痛苦常常是一对形影相随的孪生子。20岁的傅聪，是令人羡慕以至嫉妒不已的幸运儿。连音乐学院的大门都未曾进去过的他，硬是凭着自聘导师指点，靠着汗湿琴凳苦苦练习拼出来的；何况，在1954年出国留学如同稀有元素，只有尖子中的尖子才有这样的希望。他，居然被文化部选中，派往波兰深造。 当时，他正处初恋之中。

离别，给他带来无穷无尽的思念。他回首往事时，曾用这样一句话，表达自己对于初恋的感情：“只有初恋，才是真正的爱情！”青梅竹马，那种纯真的爱，永远给他留下“美丽的回忆”。傅雷知道儿子在波兰刻苦练琴之余，陷入了感情的痛苦之中。确实，知子莫若父。而傅雷正是以自己在爱情上的深刻教训，为儿子指点迷津。傅雷如此告诫儿子：“热情是一朵美丽的火花，美则美矣，奈何不能持久。”“世界上很少如火如荼的情人能成为美满的、白头偕老的夫妇的。”

不久，命运的旋律急转直下，父子俩同遭厄运，无暇再讨论恋爱观问题了。傅雷，蒙受历史的误会，被错划为“右派”；傅聪，因女友的信，从波兰出走英国，与家中断绝音信。有国难回。傅聪只好从此侨居英国伦敦，以琴艺谋生。“云山万重隔，音信千里绝。”失去了祖国，失去了家书，失去了恋人，傅聪陷入深深的孤寂之中。幸亏，由于周恩来总理和外交部长陈毅的关怀，让傅雷继续与傅聪保持通信。傅聪从家书中得到慰藉，略解相思相忆之渴。

（2）美国音乐名门：

以世界作为舞台，傅聪“跑码头”，在一个又一个国家登台献艺。他结识了许多著名音乐家，并常同台演出。美国小提琴家梅纽因的琴声，使傅聪倾倒。他的坦率、幽默和高深的音乐修养，使他们结下忘年交。

同时，傅聪也跟这位著名的小提琴家的家庭，有了不寻常的关系。他，爱上了梅纽因前妻诺拉的女儿弥拉。在来到伦敦1年零8个月时，傅聪在家书中向父母透露了喜讯，顿时使傅雷夫妇说不出的欢喜和兴奋。傅雷，这位充满父爱、对儿子关怀备至的翻译家，放下手头的笔耕，给傅聪写去长信，告诉他应当如何选择终身伴侣： “深思熟虑，然后决定，切勿单凭一时冲动”；“我觉得最主要的还是本质的善良，天性的温厚，开阔的胸襟。

有了这三样，其他都可以逐渐培养”；“对方把你作为她整个的世界固然很危险，但也很宝贵”三个多月后，26岁的傅聪和21岁的弥拉举行婚礼。

小两口最初的共同生活是甜蜜的。弥拉是一位阅世不深、单纯天真的姑娘，就是脾气有点急躁。傅聪辛勤地练琴，忙于演出，往往使她感到孤独。 婚后三年多，弥拉有喜了。孩子尚未出世，傅雷便已给孩子取好名字——生男孩叫凌霄，生女孩叫凌云。凌霄是一朵艳丽的黄花，傅雷非常喜爱。傅雷夫人则忙着给未来的小孙子（小孙女）织毛线衣。一个中西混血儿出世了。小家伙给小家庭带来了欢乐。

傅雷夫妇盼望着有朝一日与未曾谋面的儿媳妇、小孙子骨肉团聚。他们常常梦见弥拉、凌霄忽然出现在上海江苏路家中。 “文革”撕碎了一切梦。1966年9月3日凌晨，傅雷夫妇戴着沉重的精神镣铐，自杀离开了这个世界，团聚之梦化为泡影。两个多月后，傅聪从一位法国朋友那里得知噩耗，天旋地转，热泪纵横。

（3）婚姻生活：

十多年后，傅聪和弥拉的家庭破裂了。用傅聪的话来说，缘由是“终因东、西方人秉性差异太大”。傅聪在极度的苦闷之中，有过一次草率婚姻。他选择了一位东方女性——南朝鲜驻摩洛哥大使的女儿。傅聪的第二次婚姻很不幸。用他自己的话来说：“我们结婚3个月便无法共同生活了……3个月，短暂的婚姻。” 仓促的结合，导致迅速的离异。 他，又成了形单影只的独行者，在人生的道路上踽踽而行。

终于，一位中国女性的琴声，引起他心中的共鸣。 她，卓一龙，一位出生在“琴岛”——厦门鼓浪屿的女钢琴家。她是一位从小便在琴声中长大的女性。她的父亲是当地富商，曾任亚细亚石油公司经理代理人。母亲叫周默士。后来她随父母去香港，仍不断练琴。她终于获得了奖学金，到英国皇家音乐学院和巴黎音乐学院深造。

琴为媒，同为钢琴家，同为炎黄子孙，傅聪和卓一龙相爱了。他们开始了共同的生活。1974年，她和傅聪有了第二个儿子。傅聪无法再请父亲为儿子取名，就用当年父亲“备用”的另一个名字——凌云，作为第二个儿子的大名。

傅聪四口之家，生活在伦敦。1979年，在祖国挣脱“文革”噩梦之后，傅聪回到了上海，出席了上海文联、上海作家协会为傅雷夫妇举行的追悼会。1982年，傅聪带着夫人卓一龙、次子凌云从英国来到北京。岁月飞逝。如今，傅聪年近花甲，和卓一龙一起住在伦敦一幢三层小楼里。他在弹琴之余，喜欢看网球。他为两个儿子的成长感到欣喜。遗憾的是，在琴声中长大的两个儿子，没有一个继承他的衣钵。

扩展资料：

1、《傅雷家书》是一部很特殊的书。它是傅雷思想的折射，甚至可以说是傅雷毕生最重要的著作，因为《傅雷家书》是给他与儿子之间的书信，体现了作为父亲的他对儿子苦心孤诣。《傅雷家书》这本书中无处不体现的浓浓的父爱，或许每个父亲对自己的孩子都疼爱有加，但是，傅雷在疼爱孩子的同时，也不忘对他进行音乐、美术、哲学、历史、文学乃至健康等等全方面的教育。

2、《傅雷家书》经典片段：

（1）傅雷的爱子情深：

“亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦，也就罢了。可是没一天不想着你， 每天清早六七点钟就醒，翻来覆去的睡不着，也说不出为什么。好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里，想起孩子童年一幕幕的形象一样，我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事。”

从上面语句的字里行间可以看出傅雷的爱子情深——对于长大的儿子，希望他茁壮成长，向外发展，但又不忍孩子远离身边。家长都是这样，从十月怀胎到一朝分娩，辛辛苦苦一步步将儿女哺育成人，为的就是希望子女才有所用，以后不至于露宿街头。然而，儿女成才之际，亦是离开屋檐独飞之时。作为父母，既为他们而高兴，也为此伤心难过，毕竟是骨肉之情。

（2）傅雷对儿子的鼓励：

“以演奏而论，我觉得大体很好，一气呵成，精神饱满，细腻的地方非常细腻，音色变化的确很多。我们听了都很高兴，很感动。好孩子，我真该夸奖你几句才好。回想一九五一年四月刚从昆明回沪的时期，你真是从低洼中到了半山腰了。希望你从此注意整个的修养，将来一定能攀登峰顶。”

这是傅雷老师，听过儿子傅聪的录音后，对儿子所讲评的。这里面包括了，傅老师对儿子的录音，精细的分析，以及客观的赞赏。并且在后面提到了对儿子的希望。这是家长对孩子的教育方法。既要体现出自己对孩子的肯定，让其有努力拼搏的决心，以及会成功的信心。另一方面，也提出了自己的希望，给孩子指明了前进的路线，发展的方向。而我们当子女的，也应在父母指引的道路上，吸取父母的经验，取长补短发展自己的新道路。

（3）傅雷的嘱咐：

“在公共团体中，赶任务而妨碍正常学习是免不了的，这一点我早料到。一切只有你自己用坚定的意志和立场，向领导婉转而有力的去争取。否则出国的准备又能做到多少呢？——特别是阅历方面，我一直放心不下。从今以后，处处都要靠你个人的毅力、信念与意志——实践的意志。”

千叮咛万嘱咐，父母心放不住。儿子面临社会千变万化，如何应对，作为父母百感交集。用自己走过的经验，提醒儿子少走怨路，多踏捷径。这是天下父母的想法。孩子，是父母生命的延续，是父母心中托起太阳的希望。父母走的弯路，不希望孩子重蹈覆辙，希望他们能比自己“更上一层楼”。

（4）母亲的关心：

“望你把全部精力放在研究学问上，多用理智，少用感情，当然那是要靠你坚强的信心，克制一切的烦恼，不是件容易的事，但是非克服不可。对于你的感情问题，我向来不掺加任何意见，觉得你各方面都在进步，你是聪明人，自会觉悟的。我既是你妈妈，我们是休戚相关的骨肉，不得不要唠叨几句，加以规劝。”

还是母亲的心细，父亲在儿子前途上，用心良苦，而母亲在最细微的地方——儿子的感情问题着手，给儿子一明确的道路方向。告诉他如何处理自己的感情与事业的问题，让儿子明白着重点是哪里。

（5）傅雷爱子心切：

“孩子，我虐待了你，我永远对不起你，我永远补赎不了这种罪过！这些念头整整一天没离开过我的头脑，只是不敢向你妈妈说，人生做错了一件事，良心就永久不得安宁！真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷！”

离别之时，父亲傅雷自责对儿子的管教严格，手段“残忍”。竟然成了自己的错误。其实这是爱子情深啊！“少壮不努力，老大徒伤悲”！傅雷老师在儿子幼时，严加管教、一丝不苟，“残忍地虐待”了儿子傅聪。哪里有父亲虐待自己的亲生骨肉的呢？傅雷老师只是想“严父之下出才子”罢了。

如何评价张爱玲的唯美主义文学？

《半生缘》是张爱玲第一部完整的长篇小说，原名《十八春》，一九五一年结稿，后来张爱玲旅美期间，进行改写，删掉了一些略带政治色彩的结尾，改名为《半生缘》。

该小说通过年轻人的婚姻的悲欢离合，揭示了社会和人性的方方面面。

内容简介 ：

《半生缘》讲述了旧上海的几对年轻人的爱恨情仇，他们曾经都是有缘人，最后却各奔东西。几个平凡的众生男女，世钧、曼桢、叔惠、翠芝，一群随处可见的都市年青人，讲述了那一点点并不离奇的痴爱怨情。而同时翻天覆地的中国近代社会种种变事：九·一八、一二·八、抗战胜利、国民党接管、上海解放、支持东北，只是作了他们的背景，隐隐约约给他们的故事刷上一笔动乱的底色。

沈世钧本于顾曼桢相爱，可家里却催促他和表妹石翠芝结婚，曼桢的姐姐顾曼璐为维持一家生活开支辍学当交际花，最后在万般无奈之下与有妇有子的祝鸿才结婚。面对世钧家人，曼桢深感自卑，而世钧却误以为曼桢爱上了曾是曼璐男友的张豫瑾，而家中老父临危将家业托付给他，他只得回到南京，与曼桢两地相隔，而曼璐为了讨好祝鸿才，不惜牺牲妹妹的幸福，令她替祝鸿才产下一子，并阻止世钧寻找曼桢，曼桢终于逃离曼璐和鸿才的魔掌后再找世钧时，世钧已和翠芝结婚。不久之后，曼璐去世，曼桢为照顾儿子回到祝家，最后和祝鸿才结了婚。

首先，张爱玲创作这部小说的时候，第一次没有用自己的真名，而是用笔名“梁京”。这在张爱玲以往的创作中是从未有过的现象。而当初最早发表的时候，这部小说也不叫《半生缘》，而被命名为《十八春》。《十八春》里，男女主人公们离离合合、聚聚散散，最后在第十八章里因为爱国，为了国家的建设贡献自己的力量而来到中国东北，以庸俗喜剧般的大团圆结局收场。是第一部完整的长篇小说，原名《十八春》，一九五一年结稿，后来张爱玲旅美期间，进行改写，删掉了一些略带政治色彩的结尾，改名为《半生缘》。

从历史上看，《十八春》在《亦报》上从1950年3月到1951年2月连载，但是张爱玲本人对这唯一的长篇小说并不满意。因此张爱玲晚年移居美国之后，从1966年开始改写这部小说，名字也改为了《半生缘》。而改写之后，顾曼桢和沈世均再次相遇已是14年后，两个人也不是因为为社会主义国家做贡献的初衷重逢，而是机缘巧合，命运的安排使两个饱经风霜的中年男女在因为误会和隔阂分离了14年后带着满心的悔恨和痛彻肺腑的遗憾再次见面。因此这部小说的创作过程从最开始的1950年到最终完成的1968年，历时18年。

某种程度上，她为了迎合政治和时势，才写出了具有清晰的历史背景和积极向上的精神面貌和政治理想的《十八春》。所以当她到了美国之后，重新审视自己的作品，深为自己放弃了原有的写作风格，生硬地加入了政治成分的《十八春》而后悔，所以重写了这部作品。

作品评价 ：

《半生缘》对《十八春》的改写，凸显了张爱玲新的艺术构思，是张爱玲式“倾城之恋美学”的灿烂重现，虽《十八春》同源共根，结出的却是不同的更为艳异的果实。

——陈子善

张爱玲受到通俗小说的影响很大，但《半生缘》却把通俗小说升华到了高雅深沉的程序。

——止庵

作者简介：

张爱玲，1920年9月30日出生於上海，原名张煐。1922年迁居天津。1928年由天津搬回上海，读《红楼梦》和《三国演义》。1930年改名张爱玲，1939年考进香港大学，1941年太平洋战争爆发，投入文学创作。两年後，发表《倾城之恋》和《金锁记》等作品，并结识周瘦鹃、柯灵、苏青和胡兰成。1944与胡兰成结婚，1945年自编《倾城之恋》在上海公演；同年，抗战胜利。1947年与胡兰成离婚，1952年移居香港，1955年离港赴美，并拜访胡适。1956年结识剧作家赖雅，同年八月，在纽约与赖雅结婚。1967年赖雅去世，1973年定居洛杉矶；两年后，完成英译清代长篇小说《海上花列传》。1995年九月逝於洛杉矶公寓，享年七十四岁。

生活中张爱玲具有唯美主义倾向：浓厚的悲剧意识，性格怪异、孤僻、追求一种艺术化的生活，有恋物倾向，明显的唯美主义的爱情观。从作品来看，张爱玲小说的人物、情节和结构具有唯美主义文学的特征，而其的唯美主义又明显带着东方独特的色彩。

特别是从她的作品《半生缘》上，可以发现唯美主义的踪影，仔细品尝，可以体会到字里行间的唯美主义文学，而且还带有中式的风格。

好吧！你能发现了些什么?_?

中国现代散文发展史？

在“五四”以来的现代散文创作中，最早发端和得到发展的是议论性散文。

由于当时正在展开反对封建主义的思想启蒙运动，这种说理的文字就特别发达起来，当时除有很多政治性、社会性的论文之外，也出现了一些具有文学色彩的议论文字，象《新青年》杂志刊登的李大钊的《青春》、《今》，和陈独秀的《偶象破坏论》、《克林德碑》就是这样的作品。

《新青年》杂志从第4卷第4号（1918年4月）起，还增设了“随感录”这个栏目，陆续发表陈独秀、刘半农、钱玄同等人撰写的短小精悍的议论文字，猛烈地攻讦了封建主义的痼疾。其中，刘半农的文章，在抨击论敌时嬉笑怒骂，寓庄于谐，极尽揶揄与夸张之能事。

与此同时，还有不少重要的报刊杂志也都增设类似的栏目，在这一年12月创刊的《每周评论》和1919年 8月创刊的《新生活》，就都设有“随感录”的栏目。

在这类有关社会和文化思想的评论文字中，有不少都写得生动晓畅，淋漓尽致，很有文学意味，它们的大量出现，促进了议论性散文的发展和繁荣。

在《新青年》“随感录”中最精辟的文字，是由鲁迅所撰写的。

他尖锐地抨击那些吹嘘保存“国粹”的顽固派，“都是‘屠杀者’”（《随感录五十七·屠杀者》），“没一件不与蛮人的文化恰合”（《随感录四十二》），如果还要保存“国粹”，将会发生的严重后果是“中国人要从‘世界人’中挤出”（《随感录三十六》），识见精深，启人深思。

鲁迅还发表了不少篇幅略长的议论性散文，对封建专制制度和它所造成的腐化与愚昧，进行了鞭辟入里的剖析。这些作品充满了深沉而炽热的感情，不仅思想深刻，在艺术上也很有魅力，将议论性散文提到了前所未有的境界。

他终生都撰写这种议论性散文，作为鞭挞反动派以及旧制度、旧思想的武器，以独创的艺术形式，广泛地总结了有关社会与文化思想斗争的经验和规律。

议论性散文是鲁迅的文学遗产中极为重要的组成部分。由鲁迅参加奠基和开创的这种议论性散文，后来通常都被称为“杂文”。这种文体在现代散文史和现代文学史上都有极重要的地位。

抒情性散文在“五四”时期常被称为“美文”，它的出现和成长，对于保卫和繁荣新文学创作有着重要的意义。证明“旧文学的示威，在表示旧文学之自以为特长者，白话文学也并非做不到”（鲁迅《小品文的危机》）。它的出现稍晚于杂文，然而在后来获得了很大的发展。

冰心是较早撰写抒情性散文的作者，她的《笑》、《往事》与《寄小读者》，奠定了她在散文创作中的地位。她经常赞颂的主题是母爱、童心和美好的大自然风光，这本身就是对于冷酷和僵化的封建伦理观念的冲击。她的文笔也委宛隽秀，清新明媚，在读者中产生了广泛的影响。

比起冰心来，叶绍钧的散文创作更能跟上时代的发展，他的散文集《剑鞘》（与俞平伯合著）和《脚步集》中那些吟味社会人生的文字，写得谨严切实，朴素隽永。他在“五卅”以后的有些作品，具有强烈的时代气息。

周作人是“五四”时期提倡抒情性散文最力的作者，他的《美文》一文对于此类散文的创作起了推波助澜的作用。

收录于《自己的园地》、《雨天的书》和《谈虎集》中的抒情小品，写得苍劲古朴，舒徐自如，往往于淡泊之中显出一股凌厉之气，发生过不小的影响。但那些品赏草木虫鱼，沉溺于说理谈玄的作品，却流露出封建士大夫式的闲情逸致。

在文学研究会的作家中，朱自清也是一个重要的散文作家。

他具有多种文字风格，像《桨声灯影里的秦淮河》，写得绮丽纤秾，情景交融；《荷塘月色》和《绿》，运用对于音乐和色彩的感受，进行巧妙的比喻和联想；《背影》却以白描的文字，勾画了父子离别的凄切场面；《执政府大屠杀记》则是细致曲折地描绘“三·一八”惨案的实况。

朱自清在思想和艺术上作了严肃认真的探索，写出过不少出色的小品散文，为中国现代散文的发展和繁荣作出了贡献。

创造社的主将郭沫若，用一种激荡和奔腾的情调，写出了自己在人世的坎坷，控诉社会的罪恶，倾诉内心的悲愤，《星空》、《橄榄》、《水平线下》等集子，所收入的就是这类作品。

郁达夫的散文具有更大的影响，《还乡记》、《还乡后记》、《日记九种》等篇章，诅咒丑恶的社会，渴望真挚的情爱，坦率地剖析着内心的苦闷与愤慨，写得清新流畅和富有激情。

他写于30年代的《屐痕处处》、《达夫游记》等作品，则又俊秀圆润，富有神韵和气势，而且还表达出憎恶黑暗现实的沉痛和愤激的感情。

以“新月派”诗人闻名的徐志摩，他的散文在20年代也产生过不小的影响。这些作品直抒胸臆，较多表达了他作为自由主义者的思想情趣，艺术上刻意追求，注重锤炼字句，但有的内容伤于轻佻，文字也因追求辞藻的华丽而显得过度的铺张繁复。

“五四”以后，还兴起了一种篇幅短小、更多地省略了叙事因素、同时又具有较多诗意的抒情性散文，即散文诗。

许地山的《空山灵雨》是这类创作首次较大的结集，它抒发情怀，探索哲理，既执著人生、谴责黑暗，又怀疑现世、畏惧斗争，反映了当时某些追求进步与正义的知识分子，也有着软弱和遁世的一面。

在这之前，鲁迅的《自言自语》、郭沫若的《我的散文诗》和刘半农的《老牛》、《晓》等篇什，都是散文诗创作的最初的尝试。至于鲁迅的《野草》，更是散文诗创作中的名著。王统照当时写的一些散文诗，也以激昂的感情打动过读者。30年代从事散文诗创作的还有丽尼和陆蠡。

“五四”前后的散文创作，大都洋溢着反封建的思想感情，体现了个性解放的强烈要求，文学研究会的作家大都表现出了这种倾向，主张浪漫主义的创造社作家在这方面自然表现得更鲜明和突出。

随着社会主义思潮的不断传播和工农革命运动的逐渐高涨，他们都不同程度地将个性解放的要求与对于社会主义的向往结合起来了。

“五四”新文化运动统一战线开始分化以后，坚持反封建斗争的杂文创作依旧在前进着，1924年创刊的《语丝》（见语丝社）周刊，登载的文字就“大抵以简短的感想和批评为主”，1925年创刊的《莽原》周刊，也是为了进行“‘文明批评’和‘社会批评’”，“继续撕去旧社会的假面”。

除了鲁迅之外，周作人和林语堂也是《语丝》的重要作者，围绕着“三·一八”惨案等事件，他们也曾写过一些很有思想锋芒的杂文。但是与此同时，两人也开始表现出妥协和自由主义的消极情绪。

1927年大革命失败后，许多革命作家向国民党反动派的文化“围剿”展开了英勇顽强的斗争，左翼或进步的文学刊物都重视刊登杂文，在当时还出版过一些以登载杂文为主的刊物。

鲁迅这个时期的杂文，有了进一步的发展，为了冲破国民党反动派当局严密的文网，他不得不经常变换笔名，写得较为隐晦曲折，虽是“带着枷锁的跳舞”（《且介亭杂文二集·后记》），却说明他运用这一武器，达到了熟练的地步。

瞿秋白最早认识到鲁迅杂文的重要意义，认为在“这里反映着‘五四’以来中国的思想斗争的历史”（《〈鲁迅杂感选集〉序言》），对于鲁迅杂文的成因、特征和社会作用，进行了精辟的分析。

这一时期，他自己也写了一些杂文，像《民族的灵魂》和《王道诗话》，就都是精粹的作品。郭沫若、茅盾、郁达夫等，也写了不少抨击时弊的杂文。由于杂文创作在30年代的广泛发展，从青年作者笔下涌现出不少成功的作品。

像唐弢的《推背集》、《海天集》，写得犀利劲遒；柯灵的《市楼独唱》，写得简练深切；徐懋庸的《打杂集》，写得质朴隽永，都为战斗的杂文创作增添了光彩。

20年代中期到30年代之间，出现了一批具有自己独特风格的抒情小品作者。

丰子恺的《缘缘堂随笔》、《车箱社会》，洗练流畅，颇具神韵；梁遇春的《春醪集》、《泪与笑》，娓娓而谈，吟味人生；

李广田的《画廊集》，散发出泥土的芳香，显得绚丽而又浑厚；何其芳的《画梦录》，以令人眩目的色彩，勾画着朦胧和缥缈的图景；

陆蠡的《竹刀》，时时在美丽动人的景色中，编织着令人悲愤的故事；

吴伯箫的《羽书》,善于从生动的形象中，展开海阔天空的遐想。还有钟敬文、靳以、丽尼、缪崇群等，也都各具自己的风格。

广阔地反映生活的散文，是由一批著名的小说家写出的。茅盾的《上海的大年夜》、《故乡杂记》，以深切透辟的文笔，描写出中国城乡在世界经济危机的冲击下，走向萧条和败落的情景；

蹇先艾的《城下集》，愤懑地揭露着麻醉和堕落的社会；

鲁彦的《驴子和骡子》、《旅人的心》，以忧郁的调子诉说着苦难的人生；

巴金的《旅途随笔》、《短简》，愤怒地诅咒黑暗和热情地追求光明；沈从文的《湘行散记》，在舒徐的牧歌情调中，呈现了纷繁的社会小景；

叶紫的《夜的进行曲》、《长江轮上》，象是用皮鞭抽打着腐败和残暴的旧世界；

萧红的《商市街》和《桥》，描写自己在饥饿与死亡线上挣扎时，闪烁出青春与理想的光芒；

吴组缃的《黄昏》、《泰山风光》，淋漓尽致地描绘着各种世态，对于性格的勾勒尤其逼真。

在散文创作获得丰收的时候，林语堂于1932年创办《论语》（见论语派），1934年出版《人间世》，1935年刊印《宇宙风》，提倡离开现实斗争的“幽默”、“性灵”和“闲适”的小品文，形成一时的风尚。

鲁迅和茅盾等左翼作家，及时地批评了他有违于新文学战斗传统的不良倾向，并支持前进的小品文刊物《太白》的工作。

由于时代的需要，叙事性散文也在20年代应运而生，并迅速地产生了比较成熟的作品。

象瞿秋白的《饿乡纪程》和《赤都心史》，记载了十月革命后俄国的真相，以悲壮的史实、昂扬的诗意、激荡的感情和坦率的内心独白，交织成清新奔放和雄浑沉着的艺术风格，表现了作者对于社会主义理想的赤诚追求，是中国出现得较早的报告文学作品。

又如反映“五卅”惨案的《五月三十一日急雨中》（叶绍钧）、《暴风雨》（茅盾）、《街血洗去后》（郑振铎），也都满怀激情地描写了这一重要和难忘的历史场面。

叙事性散文进一步繁荣的标志，是30年代出现了大量报告文学作品。其中，柔石的《一个伟大的印象》，就是较为成功的作品，它以明丽和刚健的笔墨，写出了在革命斗争中锤炼出来的具有共产主义思想觉悟的新人。

韬奋的《萍踪寄语》和《萍踪忆语》，是他游历欧洲的记录，以朴素平易和真挚隽永的文字，写出了资本主义世界种种无法克服的矛盾，却又肯定它在发展生产方面获得了巨大的成就；

写出了资产阶级民主虚伪和残缺的一面，却又认为它比尚未摆脱封建专制的国民党政权，具有无法比拟的民主，表现出严肃认真和实事求是的文风。他的这些作品引起了广大读者的注意，被认为是创造了一种崭新的游记格调。

这说明由于时代和社会的需要，有些游记体裁的作品发生了从侧重于抒情的小品文类型，向侧重于叙事的报告文学类型的转化。

与此相类似的，还有刘思慕的《欧游漫记》，范长江的《中国的西北角》和《塞上行》，以朴实苍劲和议论横生的文字，揭露了当时的黑暗，渲染出日本侵略者强兵压境的危急气氛，激励了许多读者的爱国情绪。他对陕北革命根据地的报道，更是产生了重大的影响。

1936年是报告文学的丰收年，在当时涌现出来的大量作品中，《包身工》（夏衍）和《一九三六年春在太原》（宋之的）是尤为出色的篇章。《一九三六年春在太原》以揶揄的笔墨和别致的结构，写出了山西省的反动统治者推行“防共”措施的恐怖统治；

《包身工》则通过几个令人战栗的人物，揭露了帝国主义和封建势力相互勾结，对包身工进行压榨和蹂躏的罪行。这两篇作品，将新闻的真实性和报告的文学性结合在一起，长期以来成为报告文学的示范性作品。

扩展资料：

中国现在散文的创作演变：

从抗战爆发直到解放战争时期，随着社会的动荡和时代脉搏的变化，散文创作的面貌也发生了变化。

虽然整个说来，这个时期散文创作的成绩较之20、30年代要逊色一些，但仍然有自己的特点。首先杂文创作继续取得了新的收获。巴人和他周围的一群作者曾在号称“孤岛”的上海，用杂文作武器同日本侵略者及汉奸走狗战斗，著有《边鼓集》、《横眉集》等。

在大后方的作者中，聂绀弩的《历史的奥秘》、《蛇与塔》，观察犀利，分析透辟，揭露出许多封建主义的痼弊。冯雪峰的《乡风与市风》、《跨的日子》，抨击了封建主义和殖民主义造成的精神创伤，颇具哲理。

夏衍的《此时此地集》、《长途》，孟超的《未偃草》，宋云彬的《破戒草》，秦似的《感觉的音响》，朱自清的《标准与尺度》，林默涵的《狮与龙》等杂文集，都尽了抨击黑暗和歌颂革命的任务。

这个时期里杂文写得最多的是郭沫若，有《羽书集》、《蒲剑集》、《今昔集》、《沸羹集》、《天地玄黄》等集子，以昂扬的激情，智慧的预见，激励广大读者为民主和自由的新中国而奋斗。

相形之下，这一时期的抒情诗与记叙散文数量较少，但很多有成就的作者依旧写出了一些佳作。茅盾是这方面收获最丰富的作者。他的《白杨礼赞》、《风景谈》，就是激荡着时代风云，蕴含着哲理意味的作品。

在抗日根据地和解放区成长起来的大批作家中，也开始写出了具有独特风格的作品，像孙犁的《识字班》、《织席记》等，写得清新朴素，优美动人，达到了相当成熟的地步。

这一时期，由于时局的动荡和客观形势的急遽变化，为读者所关心的报告文学得到了迅速的发展，成为散文创作中最为重要的样式。

继抗日战争前夕茅盾主编的《中国的一日》之后，抗战初期，又出现了梅益等主编的《上海一日》，解放区也曾出现过《五月的延安》、《冀中一日》等报告文学的集体著作。

抗日战争期间，几乎所有的作家都运用这种最具战斗性和群众性的文学样式，敏捷地反映千变万化的现实生活，像丘东平的《第七连》、《我们在那里打了败仗》，对抗战初期硝烟弥漫的气氛、国民党军队的腐败、下级官兵的抗日要求以及敌军的暴行等等，都写得栩栩如生；

曹白的《这里，生命也在呼吸》、《在敌后穿行》，写出了人民群众强烈的抗日要求，以及国民党救亡机构的腐败；萧乾的《矛盾交响乐》、《血红的九月》，以洒脱、秀丽的文字，反映了战时英国的景象。

由于国民党当局加强野蛮的书报检查制度，揭示真实情况的报告文学曾经一度沉寂下来。抗战胜利后，郭沫若的《南京印象》和茅盾《苏联见闻录》，都是值得注意的报告文学著作。

在抗日根据地和解放区，报告文学创作始终在蓬勃地发展着，丁玲的《陕北风光》，以朴素、亲切的文字反映了边区人民的新生活、新风尚；

周立波的《晋察冀边区印象记》和《战地日记》，以一种简洁和严峻的风格，写出了很多打击日本侵略者的战斗故事；

刘白羽的《环行东北》和《历史的暴风雨》，以昂扬的激情抒写了解放战争时期的激烈战斗，跃动着振奋人心的时代脉搏。

此外，《日本人的悲剧》（何其芳）、《新人的故事》（叶以群）、《铁骑兵》（杨朔）、《陈赓将军印象记》（荒煤）等，也是引人注意的收获。

沙汀的《随军散记》，以深切感人的抒情气息，绘声绘色地写出了贺龙将军坚韧、豪爽、诚挚、开朗和富于同情心的鲜明性格，给读者留下了强烈的印象。在这一时代环境中，还有不少年轻的报告文学作家成长起来，写出了具有独特风格的作品。

象黄钢的《开麦拉前的汪精卫》、《我看见了八路军》，有着生动的描绘、辛辣的讽喻和充满鼓动力量的政论性，显出了壮阔的气势；华山的《窑洞阵地战》、《碉堡线上》，在描写艰苦的战斗岁月时，洋溢着质朴的泥土气息和诙谐的乐观主义精神。

阐述的意思是什么？

阐述的意思是：阐明陈述，详细的解释，述说，论述。

1、拼音：chǎn shù

2、近义词：论述、叙述、阐明、分析、说明

3、反义词：聆听、倾听、谛听、细

4、引证解释：

（1）现代·秦牧《艺海拾贝·核心》：恩格斯有一段话精辟地阐述了文学作品的思想性。

（2）现代·沙汀《闯关》：那个皖北人把各方面的情况都讲完了。于是他又开始阐述队部刚才作出的最后决定。

扩展资料

一、近义词：阐明

1、拼音：chǎn míng

2、释义：指讲明白（道理或事件）。

3、引证解释：现代·柯灵《香雪海·散文——文学的轻骑队》：即使是为了阐明一种哲理，通过感情的过滤，它会更发人深省。

二、反义词：聆听

1、拼音：líng tīng

2、释义：指集中精力、认真地听。

3、引证解释：

（1）现代·许地山《缀网劳蛛·命命鸟》：现时正在演说，好些人物都在那里聆听法音。

（2）现代·徐迟《牡丹》：魏紫坐在包厢中，凝视着舞台，聆听着歌乐，不觉以为所有剧中女主角都是她自己。

造句：

1、校长对教育改革的方案作了详细的阐述。

2、辩论会上，每个人都阐述了自己的观点。

3、他明确地阐述了自己的观点。

4、安慰别人，不是要一味的阐述自己的观点，最重要的是学会倾听。

什么叫做阐述2

阐述和阐明

一、词语辨析：

1、相同点：

都可以用作动词;都有说清楚、讲明白、叙述、分析的意思。

2、不同点：

“阐述”着重于指对深奥的道理或不易了解的问题进行解释、说明、分析;语义较重;适用范围较窄;多用于书面语。

[例]马克思在《资本论》中深刻地～了剩余价值规律。

“阐明”着重于在把深奥的东西阐述清楚;多指把难懂的道理讲明白，语义比较重;一般用于思想、理论、事理、观点、规律等方面,适用范围比较小;主要用于书面语;没有构成新词的能力。

[例]我外交部发言人～了中国政府的严正立场。

二、词语解释

1、阐述

读音：chǎn shù

释义：阐明陈述。

出处：《探索集·再谈探索》。

2、阐明

读音：chǎnmíng

释义：讲明(比较深奥的道理)。

出处：《北齐书·杜弼传》：“窃惟《道》《德》二经，阐明幽极，旨冥动寂，用周凡圣。”

例：达尔文的《人类的起源与性的选择》一书阐明了人类与动物的共同性，进一步奠定了人类在动物界的.位置。

什么叫做阐述3

阐明指表达明确,阐述是表达叙述,阐发是表达发表,阐释指表达、解释。

阐明是一个汉语词语，读音chǎn míng，意思是指讲明白（道理或事件）。

本意是指词的起源义，即词的最初意义。

引申义是由词的本意引申出来的并经过推演发展而产生的意义。比喻义是由词的本意（或引申义）的比喻用法而形成的意义。注意比喻义不同于比喻句。比喻义是词的一种已经固定下来的意义，比喻句是在特定的上下文中间才应用的，是临时的。

辨析词性：

凡是意义相同或相近的词就叫同义词。同义词意义完全相同，在一般情况下可以互相替代，亦称等义词。有些词意义基本相同，但并不完全相等，应用上也不能任意互换，彼此间有一定的细微差别，属近义词意义完全相反或相对的词叫反义词。

同义词的辨析：

从构词成分上辨析。从词义的轻重不同上辨析。从词义的范围大小不同上辨析。从词的使用上辨析（要注意词的搭配对象）。从词的情感色彩上辨析。

什么叫做阐述4

阐述与陈述的区别

阐述与陈述的区别：一、意思不同；二、出处不同。阐述是一个汉语词语，读音为chǎn shù，意思是阐明陈述，出自《探索集再谈探索》。陈述，chén shù，意为陈说，叙述，指有条有理地表达事物、事实或者说话人的观念、观点。

一、意思不同

阐述是一个汉语词语，意思是阐明陈述

陈述，意为陈说，叙述，指有条有理地表达事物、事实或者说话人的观念、观点。

二、出处不同

阐述出处：

巴金 《探索集再谈探索》：“不把自己的幸福建筑在别人的痛苦上；爱祖国、爱人民、爱真理、爱正义；为多数人牺牲自己；人不是单靠吃米活着；人活着也不是为了个人的享受。我在作品中阐述的就是这样的思想。”

沙汀 《闯关》七：“那个 皖北 人把各方面的情况都讲完了。于是他又开始阐述队部刚才作出的最后决定。”

秦牧 《艺海拾贝核心》：“ 恩格斯 有一段话精辟地阐述了文学作品的思想性。”

陈述出处：

唐 薛用弱《集异记补编宫山僧》：“及引上，则以昨夜之事本末陈述。”

明 唐顺之 《万古斋公传》：“余既与公交久之，乃稍稍於经传格式之外有所陈述。”

老舍 《四世同堂》四六：“他把大哥 瑞宣 完全忘掉，而只觉得自己受的惊险值得陈述，甚至于值得写一部小说！”

用历史唯物主义观点评价巴金家？

巴金，“鲁迅之后的大文学家。（钟雨《怀念巴金》）”在享有盛誉的诸多作家中，巴金是我敬重的几个人之一。一是“巴金先生（作品中）的人物属于一群真实的青年，而他的读者也属于一群真实的青年。他的心燃起他们的心。他的感受正是他们悒郁不宣的感受”（李健吾语）；二是巴金是一个超越文学的作家，“‘巴金’这个名字……已远远超出了对一个人的指称，更是一种象征——人世的爱恨、人性的美丑、家国的兴衰，一齐呈现”。由《家》到《随想录》，巴金一直是社会良心的象征。他不仅勇于“把笔当作手术刀一下一下地割自己的心”，更敢于把自己连同历史一起押上审判台。他说，“不把脓血弄干净，它就会毒害全身。我也知道，不仅是我，许多人的伤口都淌着这种脓血。”正如著名文艺评论家柯灵所说的，“有没有深刻的自省精神和内心生活,是真作家假作家不可逾越的界线。”勇于批判，勇于承担，这就是巴金超越很多作家和知识分子的伟大之处，再如已故法国前总统弗朗索瓦·密特朗所言，巴金的文学成就超越了文学，“自由、开放与宏博的思想已使他成为本世纪伟大的见证人之一。”

优秀文学是无国界的。巴金的文学成就超越了文学，他以众多的长篇、中篇、短篇及散文、特写、杂文等不同文体在不同肤色、不同国家、不同民族之间架起了一座座包容的、沟通的桥梁。正如巴金自己所说的那样, 是文学“把人的心拉得更近了”。巴金先后六次到日本访问，结识了许多日本朋友。《随行巴金》起笔于“在巴金先生身边的日子”，落笔于“巴金与井上靖的友谊”：1980年春天，76岁的巴老率团访问日本，受到日本首相大平正芳、官房长官伊东正义、国会议员小川平二、日中友好议员联盟会长古井喜实等日本政坛、文坛的一致欢迎。仅在东京的4天，“欢迎中国作家代表团委员会”“日中文化交流协会”就分别举行了两场欢迎酒会，而巴金的即席演讲更是赢得了日本政界、文化界、经济界的“一阵阵热烈的掌声”。正如陈喜儒所言，“巴老的讲话，朴素得像拉家常，但却打动了在场的每一位听众。”如在长崎告别午宴的致辞中，巴老向为他“挡风”的清水正夫先生及“为了念好讲稿（译文）”而“一夜没睡，把七千字的讲稿重抄了一遍”的作家丰田正子表示感谢，并表示“从中学会了交友之道”。

“他的生命已整个地融入了中国现代文学的全过程。这本身就赋予巴金一生特殊的意义。这使他在某种程度上,成为一种象征、一种标志、一个时代的伟大的代表。”诚如巴金研究专家汪应果先生所言