朗朗原创代表作品，周杰伦最新单曲最伟大的作品好听吗？
谢邀！我并不擅长乐评！下文摘自网友。
全面解析周杰伦新专辑MV，《最伟大的作品》一语双关，太细节了！
诚如周杰伦在先导预告片中所言，他想在不同的地方做新专辑，比如站台、广场、博物馆等等。这一次，周杰伦选择了百货商店——一家有着150多年历史的百货商店！
MV一开始，周杰伦和助手来到了历史悠久的百货商店La Samaritaine。他打开钢琴，时光倒流，一刹那恍惚，竟然颇有《不能说的秘密》的即视感。没错，这个MV的本意就是“不能说的秘密”，周杰伦穿越时空，与那些“最伟大的作品”交流。
第一个登场的是比利时超现实主义画家马格利特，周杰伦在MV中还原了他的经典作品，随后并“安排”了他和另一位超现实主义画家达利在餐厅中见面。而实际上，在现实生活中达利本来就和马格利特认识。周杰伦让两位大师在自己的MV中“重逢”，逻辑自洽，设计得非常巧妙。
接着画风一转，常玉登场了。这位曾与徐悲鸿、林风眠等人留法的画家，素以画女性的腿著称；除此之外，常玉还擅长用“梵高黄”、“莫奈资”和“常玉粉”画风景画。于是，周杰伦变了个魔术，让绿树开花——开成了常玉的经典作品。
之后便是钢琴家郎朗来客串，两人看似在“斗琴”，实则还是在解析“不能说的秘密”。于是印象派大师莫奈登场了，周杰伦在墙上变出一朵莲花，致敬莫奈的经典作品《睡莲》。
然后，随着剧情的推进，周杰伦看着常玉的画，徐志摩登场了。这位诗人曾对常玉的画赞誉有加，尤其喜欢他画的女性的腿，曾称之为“宇宙大腿”。同时，徐志摩登场后还送了一本书——《巴黎的鳞爪》。这部徐志摩的散文集讲的是他自己在欧洲的所见所闻，到了这里，也可以理解成周杰伦自己的“巴黎鳞爪”。
最后，在徐志摩送来的这本书上，罗列着周杰伦寻找的很多东西：苹果、大腿、郁金香、睡莲、眼镜……可是却唯独没有钢琴，于是郎朗出现了，周杰伦的这个遗憾被补上了；于是周杰伦“醒了”，从“超现实”中回到了现实。
当我们把这些捋清楚之后，再来解析周杰伦的这个新专辑就比较容易了。
1.《最伟大的作品》一语双关，它在致敬“最伟大的作品”，也自信地称自己就是“最伟大的作品”。
2.郎朗最后的登场，是从“超现实”回到“现实”，又从现实过渡到“超现实”。即，弹钢琴的是郎朗，也是周杰伦，甚至还可以是屏幕前的你我——你我皆有可能创作出“最伟大的作品”！
3.郎朗打手电筒照周杰伦其实是一个“意象”，最伟大的作品是需要苦苦去寻找的。
4.周杰伦“说出了自己的秘密”——我的音乐灵感就是从这些“最伟大的作品”中寻找的！致敬伟大，追求伟大，方能创作出最伟大的作品。
《最伟大的作品》一语双关，光从细节分析就能发现这么多东西，如果再从主题上出发，估计可以发现更多东西，不得不说，周杰伦这个MV真的很厉害！
好听且寓意深刻！
你认为他和郎朗就钢琴水平而言哪个更高？
调侃的话就不说了。在万千琴童里面，周杰伦只是其中的一个，而郎朗本人则是最顶尖的那一个。在专业钢琴演奏上，他们是根本没有可比较性的。哪怕是周杰伦下苦工苦练，也不可能有郎朗那样的成就。如果你了解郎朗那个非人的生活，就会知道了。
但顺着也可以说说，周杰伦和郎朗都是学钢琴出身，为何会走上截然不同的两条道呢？
其实他们体系是不一样的。
周杰伦上的是雅马哈音乐学校。
并不是打广告。最近刚好我女儿也开始上雅马哈。在经过多番比较之后，我才决定选的这个。很重要的是，雅马哈的理念，是每个人都应该接受基础的音乐教育。于是从最简单的唱开始，到视唱练耳，到基础的乐理，再到演奏，以及强调钢琴的即兴创作等，整个过程，雅马哈非常强调和声学，非常强调学生自己脱离谱子、按照自己的方法来演奏自己内心的旋律。周杰伦之所以能成为周杰伦，和雅马哈的整个教育理念有很大关系。
至于郎朗，是绝对的古典音乐体系，那种执行力，专注力，是截然不同的。
绝对音高和绝对音感有什么区别？
绝对音高和绝对音感，这是音乐的术语，我们知道，音乐是用耳朵来感受的艺术，美术用眼睛来感受的艺术，我给大家做详细的分析，让大家明白这个问题。
1绝对音高，是在一定的范围内，例如现在有一架钢琴，我们可以看到，黑白交替的琴键，假设有一个老师和一个学生，学生闭着眼睛，然后老师在钢琴上弹奏，任意一个琴键，然后让这个学生用声音哼鸣出来，如果这个学生易如反掌的，就可以把这个琴键哼唱出来，并且能说出这个是钢琴上的哪一个键，我们就说这个孩子乐感非常好，有绝对音高，在音乐学院的招生中，有练耳这一门课程，就是为了煅炼绝对音高和乐感，只有拥有了好的乐感，才可以在演唱，演奏，谱曲等方面做的游刃有余，一个好的音乐家，不是拥有了一副好嗓子，而是拥有一双辩别绝对音高的耳朵，在中国新歌声上面可以看到，当选手唱完一首歌，周杰伦用耳朵就能听出，他唱的最高音是钢琴上的哪一个键，有一次看到周杰伦，在装水的酒杯里，他用筷子敲一下这个酒杯，就知道这个是什么音高，然后准备七个酒杯，他通过这种敲击的方式，可以找到音乐的七个音阶，1，2，3，4，5，6，7，然后用这七个水杯演奏音乐，我们可以发现周杰伦唱功真的一般，但是他的厉害之处就是耳朵好，可以谱写那么多好听的歌曲，在华语乐坛经久不衰。
2绝对音感是广义的，就是可以辨别大自然中的任何声音，辨别任何一种声音的绝对音高，比如说一阵风吹过，可以通过感觉，在钢琴上找到它的音高，或者夏天鸟儿在枝头歌唱，有人可以用声音哼唱出鸟儿唱的音高，比如说河水在流动，流水的声音，同样可以通过声音哼唱出来，这可能就是所谓的天才了吧，但是这样的人毕竟是少数。
绝对音高，和绝对音感，有先天的成分，也有后天的努力，经常多听多练，可以慢慢的培养，让自己的乐感越来越好。
你喜欢钢琴家朱晓玫弹的哪部作品？
最喜欢的还是朱晓玫的《哥德堡变奏曲》
从这里感觉到她了的细腻，流畅和娴熟。而我想说的是，在其他钢琴家身上，我看到了一种天然的掌控力，说来也正常，与钢琴为伴这么多年，这种熟悉的掌控力不足为怪。并且从这种气场中会生成一种光芒，让你觉得他是耀眼的。而朱晓玫没有，她坐在钢琴边，还是那个普通的妇女，穿着棕色褂子，黑裤子，围一条红围巾，她并没有在掌控这个乐器的感觉，她把自己都献给了它，是那种一滴滴溶于大海的感觉，没有一丝的不和谐，只是为这个曲子增加了更多魅力，她本身不会牵扯过多视线，让人专注在手指翻飞与音乐中。这种忘我与不自知让人更加动容，她仿佛在说她不在。
朗朗在世界钢琴界排第几？
郎朗，中国的钢琴彗星。5岁时在沈阳钢琴比赛中获第一名，之后连续获得第五届星海杯钢琴比赛第一名，第四届德国国际青少年钢琴家比赛第一名和杰出艺术成就奖；13岁获第 二届柴可夫斯基国际青少年音乐家比赛第一名。2002年荣获伯恩斯坦艺术成就大奖，该奖项专为职业艺术家而设立，郎朗是全世界第一位享此殊荣的艺术家…在1999年8月的拉文尼亚音乐节上，郎朗紧急代替身体不适的安德列?瓦茨登台，取得了戏剧性的成功，国际乐坛上迅速掀起一股“郎朗旋风”。1999年至今，这位20岁的迷人钢琴家已经与美国“五大”以及全球大部分一流交响乐团合作，例如与特米尔卡诺夫指挥的圣彼得堡爱乐乐团、与艾申巴赫指挥的伦敦爱乐乐团和夏尔?迪图瓦指挥的日本NHK交响乐团，并且在华盛顿特区肯尼迪中心和伦敦威格默音乐厅和巴黎罗浮宫的独奏会首演。2002年郎朗成为首位获得伯恩斯坦艺术成就大奖的艺术家，该奖项是为职业艺术家而设立，而郎朗是世界第一位享此殊荣的职业音乐家。他的演奏赢得英美报纸的好评：《BBC音乐杂志》说他是一位真正的诗人，一百万人中才有一个的天才；古典FM称赞郎郎是另一个霍洛维茨。2003年和2004年，朗朗的演出日程排得满满的，几乎每两天就有一场音乐会上。郎朗的唱片由泰拉克唱片公司独家录制。第一张唱片是在坦戈伍德小泽征尔音乐厅录制的现场独奏会。第二张专辑于2002年春季发行，是在伦敦皇家艾尔伯特大厅的逍遥音乐会上现场录制的拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲，并在美国古典音乐作品销售排行榜上名列前茅。郎朗出生在中国沈阳，3岁时师从沈阳音乐学院的朱雅芬教授开始学习钢琴。9岁时进入北京的中央音乐学院，师从于赵屏国教授。1997年，他又以各项的优异成绩，被享有盛名的费城柯蒂斯音乐学院录取，师从于院长加里?格拉夫曼。虽说郎朗现在经常在世界各大城市的音乐厅演奏，但是中国观众却很少有机会欣赏到他的现场演奏。只是在2001年6月的时候，他与指挥大师萨瓦利什执棒的费城交响乐团回到了祖国，在人民大会堂的“百年庆典”音乐会上，成功地演奏了门德尔松的《第一钢琴协奏曲》。萨大师在接受采访时称郎朗是“世界上最伟大的艺术家之一”。 我国老一辈钢琴大师傅聪先生也表示出对郎朗特有的青睐，他在接受北京《晨报》采访时说：“郎朗的音乐让我感动，他的血液当中流淌着独特的、只有中国艺人才具有的气质……郎朗给我极大的惊喜，超出我的想象，这孩子没有参加过什么比赛，也不再需要任何比赛了。”郎朗有次在接受杂志采访的时候说道，有一次艾信巴赫问他“如果要你现在演奏一首协奏曲，你会演奏什么？”郎朗说“不如就弹“柴一’”。可见，这是他最得意的一部钢琴协奏曲之一。这部作品本身倾倒过无数古典乐迷，甚至不是古典乐迷也不能不为之感动。柴可夫斯基，俄罗斯最伟大的音乐家，浪漫派和民族乐派音乐大师，其作品有丰沛而细腻的情感，优美的旋律，忧郁如诗的气质和平实朴素的思想。柴可夫斯基虽然是“最不典型”的俄罗斯作曲家，因为他的音乐掺进了太多了欧洲主流音乐的元素，但他的作品往往最容易体现俄罗斯的特征，《降B大调第一钢琴协奏曲》几乎成了俄罗斯精神的象征。宏大的激情背后，一定有温柔细腻的一面。2005年，国际政坛都在竞相邀请一位钢琴家，他就是23岁的郎朗;10月9日，美国总统布什邀请郎朗在白宫举行专场演奏会，这是第一位华人音乐家在白宫举行音乐会;10月16日，郎朗受邀在欧盟总部举行音乐会;11月11日，郎朗在德国总统府，为到访的胡锦涛总书记和德国总统演奏专场音乐会;郎朗出生于中国沈阳，13岁获第二届柴科夫斯基国际青少年音乐家比赛第一名，1997年进入美国著名的费城寇蒂斯音乐学院学习，师从该院院长、著名钢琴大师格拉夫曼。
朗朗是谁？
郎朗
1982年，出生于中国沈阳。
1985年，3岁由父亲郎国任启蒙开始学习钢琴。
1986年，4岁开始师从朱雅芬教授学习钢琴。
1987、1989年，5岁和7岁连续二次获沈阳钢琴比赛第一名。
1991年，9岁获全国星海钢琴比赛第一名。
1993年，11岁获德国第四届青少年国际钢琴比赛第一名，并获杰出艺术成就奖。
1995年，13岁获第二届柴科夫斯基国际青年音乐家比赛第一名。同年他应邀与新成立的中国国家交响乐团合作，开幕式音乐会上被指定担任钢琴独奏，江泽民作为嘉宾出席。
1996年，14岁考入著名美国科蒂斯音乐学院，师从著名钢琴大师、院长格拉夫曼。
1999年，17岁的郎朗在芝加哥拉文尼亚音乐节明星演奏会上，戏剧性的紧急代替身体不适的安德鲁·瓦兹，与芝加哥交响乐团合作演奏柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》，由著名指挥大师埃森巴赫指挥。开场前，著名艺术大师斯特恩对观众介绍郎朗说："你们将从这位年轻的中国男孩身上听到世界上最美妙的声音"。果然，当最后一个音符演奏完毕，听众全体起立欢呼。这场成功的临时替代演出，被美国三大报纸之一的《芝加哥论坛报》极度赞赏，称"郎朗是世界上最伟大、最令人激动的钢琴天才"。当晚郎朗在拉威亚的独奏厅为音乐家们又一次演奏《巴赫哥德堡变奏曲》，非常熟练地用1小时10分钟背谱完成。《芝加哥日报》称这是"音乐史上的奇迹"。3个月后，他与国际著名的IMG演出经纪公司签约，从此走上了职业演奏家的道路，并与世界上所有的一流乐团陆续合作。
2001年，郎朗签约世界著名的德国DG唱片公司，成为最受瞩目的艺术家。（至今，郎朗共出版了7张CD和1张DVD，另1张新CD也在录制中。）
2002年在施坦威公司150周年庆典上，郎朗获得了该公司颁发的首枚艺术金牌，同时也成为施坦威艺术家。
2002年8月31日，由已故著名指挥家伯恩斯坦姓名命名的"伯恩斯坦艺术成就大奖"在德国汉堡举行。这项大奖旨在奖励全世界"对艺术最有贡献的艺术家"，其第一位得主也是该年唯一得主就是郎朗。
2003年，被美国著名的青少年杂志《人物》（Teenpeople）评选列入"20位将改变世界的年轻人"。
2005年4月，郎朗应美国朱丽亚音乐学院的邀请，举行钢琴大师班讲座，成为该校有史以来最年轻的举办大师课程的钢琴家。
2004年5月，被委任为联合国儿童基金会国际亲善大使，成为第一位担任此职的钢琴家，也是有史以来的第一位华裔和最年轻的大使，并于2004年8月，以大使身份访问非洲。
2004年6月，郎朗到以色列与祖宾·梅塔及以色列爱乐乐团合作，以色列最重要的报纸评论："郎朗演奏的肖邦《第一钢琴协奏曲》超过了鲁宾斯坦"。
2004年10月，郎朗成为2004年度德国留声机音乐先生。
2004年11月，美国宾夕法尼亚州州长授予郎朗"2004年度音乐先生"称号。
2004年11月，郎朗正式签约世界顶级名表"劳力士"，成为其形象代言人。
2004年，郎朗正式签约世界级名车"奥迪"，成为其形象代言人。
2004年，美国CNN电视台在全球播出五套郎朗的专题报道。美国CBS电视台著名电视节目"新闻60分"播出郎朗专辑。几乎所有美国著名的POP SHOW都做过郎朗的节目。著名的英国BBC多次专题篇报道郎朗。
2004年柏林爱乐大厅独奏会上，郎朗首演拉赫马尼诺夫第二奏鸣曲，德国第一大报《镜报》称："郎朗是21世纪的霍洛维兹，而听郎朗弹拉赫马尼诺夫，又使我们忘记了霍洛维兹"。
2005年9月23日，郎朗与纽约爱乐乐团第三次合作在林肯中心音乐季中首演，由PBS(美国公共电视台)向全美转播，引起轰动。纽约爱乐乐团又与郎朗签约明年的音乐季首演。纽约爱乐乐团表示，纽约爱乐还从来没有连续四年与同一位音乐家签约。美国著名的音乐评论家称之为"音乐的奇迹"。
2005年10月9日，应邀赴白宫为美国总统布什及其父亲老布什和美国政府官员演奏。
2005年11月11日，德国总统府邀请郎朗，为前去访问的中国国家主席胡锦涛在总统府举行专场演奏。
郎朗，国际著名钢琴家，1982年生于辽宁沈阳。被数家美国权威媒体称作“当今这个时代最天才、最闪亮的偶像明星”，他是受聘于世界顶级的柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的第一位中国钢琴家。曾被《人物》杂志称为“将改变世界的20名青年”之一。
郎 朗
琴人合一的天才钢琴家
谁是“这个时代最天才、最闪亮的偶像明星”？谁是“将改变世界的20名青年”之一？
想不到吧，他，就是目前受聘于世界顶级的柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的第一位中国钢琴家，22岁的郎朗。
如今有着太多骄人成绩的郎朗，早已被“天才”和“奇迹”的光环所笼罩，对他的钢琴人生，人们也耳熟能详了。可是，在成功之前，他是怎样起步的呢？还是从郎朗的家乡说起吧，因为，郎朗的钢琴生涯就是从这里开始的。
a. 生来为了弹琴的小琴童
1982年，郎朗出生在沈阳的一个充满音乐气氛的家庭。祖父是位音乐教师，父亲郎国任是文艺兵出身，在部队里做过专业的二胡演员，退役后进入沈阳市公安局工作。
在家庭环境的影响下，郎朗很小就对音乐产生了浓厚兴趣，尤其在父母为他买了一架国产的立式钢琴以后。
刚刚看到父母买的钢琴，郎朗就觉得它不只是一件大玩具，因为它还能发出美妙、奇特的声音。在电视上看到那些穿着燕尾服，系着领带的大人，坐在钢琴前，用手在黑白的键盘上来回敲打时，郎朗非常羡慕。他喜欢听钢琴中流淌出的优美旋律，更崇拜那些身穿燕尾服的人。可是当时他的年纪太小，父亲还没想过教他弹琴。
一天，电视里正在播放电视连续剧《西游记》。听到蒋大为演唱的那首充满斗志的主题歌《敢问路在何方》时，郎朗心里充满激情，立即沉浸到音乐之中。歌唱完了，但那奔放的旋律还在心头萦绕，于是，郎朗不知不觉地在钢琴上弹了起来。说来也怪，虽然没有学过音乐，歌也只听了一遍，郎朗却几乎把这首歌的大部分旋律都弹了出来，真是无师自通的小神童！爸爸妈妈非常高兴，决定送儿子去学钢琴。
不久，爸爸带郎朗去学钢琴，每次学习一两个小时。那时，他才刚刚3岁。虽然每天学那么久，小郎朗却不觉得累，非常喜欢学。爸爸见了，打心眼儿里感到高兴，因为他发现，郎朗不仅有音乐天赋，还是一名能吃苦的好孩子。
郎朗4岁那年，爸爸带着他拜见了沈阳音乐学院的朱雅芬教授。郎朗一走进朱教授的家门，朱教授就喜欢他。但看到郎朗还带着小手枪，朱教授又有些担心：这个爱玩的小孩子，能专心练琴吗？他的悟性怎么样呢？可是，当郎朗坐在钢琴前弹起曲子时，朱教授非常惊讶，这么小的孩子，就能把曲子弹得这么感人！看来，这个孩子的心里有一定的音乐分子，不，应该说，他的全身都充满了音乐！朱教授越听越感动，就对郎朗的爸爸说：“这是一个很有天分的孩子，生来就是为了弹钢琴的！我一定好好教他。”
b. 为了未来的“世界著名钢琴家”
郎朗是个非常有志气的孩子。在练琴时，每隔一段时间，他都给自己定下新的目标。周围学弹钢琴的人中，谁弹得更好，他就会记住他的名字，并在心中发誓，一定要勤学苦练，早早地超越
他。这个目标实现后，郎朗的心中又会记住一个新的名字。这样，郎朗不断地给自己制定目标，在超越他人的同时，自己的琴技提高了一个又一个层次，把琴练好的信心也越来越足。
爸爸对郎朗更是充满信心。从郎朗学琴的那天起，爸爸就为郎朗设计、安排了详尽的学习时间表。爸爸认为，有了一个准确的时间规定，郎朗的学习就可以更有规律，这样才能持之以恒，取得更好的学习效果。
为了给郎朗创造一个更好的学习条件，使他日后成为一名世界著名钢琴家，爸爸还把整个客厅都腾出来，供郎朗练琴。
一次，郎朗的小学班主任冯宁老师前来家访时发现，郎朗家的小屋里有一张小桌子，上面放着一台小电视机，外面套着一个电视机罩，罩上摆着一个花瓶，瓶里插着假花。看来，这台电视大概很少开过。屋里的床不大，最多只能睡两个人。可是，宽敞的大客厅里却放着钢琴，全归郎朗一个人使用。这么说，平时他们一家人就是挤在那张床上睡觉呀！冯宁老师走到钢琴旁，发现钢琴上面还有一盏小灯。原来，郎朗每天放学后，都需要练习到很晚。郎朗的爸爸说：“冯老师，你猜我最大的愿望是什么？”冯老师说：“是什么？”爸爸说：“让我的儿子成为世界著名的钢琴家！”
在全家人的支持下，郎朗渐渐养成了每天必弹钢琴的好习惯。每天清晨，只要郎朗的琴声一响，邻居就知道该起床上班了，不然就要迟到了。可是，有一个冬日的清晨，邻居们却错过了上班的时间，因为他们都没有听到郎朗的琴声。于是，他们纷纷议论：“郎朗是不是病了，要不然，他怎么不弹琴了呢？”
原来，郎朗前一天晚上就跟着父母去了舅妈家。晚饭后，郎朗和舅妈家的几个孩子正玩得开心，爸爸突然对郎朗说：“不行，你得练琴了！”舅妈为难地说：“哎，我哪儿有琴啊？”爸爸说：“就让郎朗在地板上练习指法吧。”于是，郎朗就在地板上敲了起来。
郎朗在5岁时，获得了沈阳市少儿钢琴比赛第一名，大家都为郎朗高兴。
梅花香自苦寒来。c. 为了郎朗的明天
在郎朗9岁的时候，爸爸做了一个决定，让郎朗去北京中央音乐学院学琴，因为郎朗已经超越了周围每一个学钢琴的孩子。如果不出去学习，怎会有更大的发展？可是，爸爸的工作却很难调
动。为了郎朗的明天，他只好干脆辞职。因为，郎朗的事业就是他的事业。于是，他给单位领导写了一封辞职信。信的大意是：“我必须去北京培育我的儿子！”
到了北京后，郎朗跟着爸爸住在丰台区白纸坊的一间筒子楼里，妈妈却一个人留在沈阳工作，用她一个人的工资来支撑着这个家。为了郎朗，妈妈每月只花掉100元的生活费，却把剩下钱全寄到北京，因为郎朗和爸爸要租房子、要学习、还要生活。
为了减轻郎朗的思想负担，让他全心全意地学习钢琴，爸爸对郎朗说：“郎朗，你不用怕，我只是停薪留职，工资和奖金还有，你尽管学习就是了！”
不久，郎朗有了新的机遇，中央音乐学院的赵屏国教授见到了郎朗。赵屏国教授非常喜欢这个可爱的孩子，认为郎朗的智商比较高，很有音乐天赋。赵教授对郎朗的爸爸说：“如果我下工夫培养，这孩子将来的发展前途绝不亚于著名的俄罗斯年轻钢琴家—基辛。”这样，郎朗被赵屏国教授收为弟子。
每天，爸爸骑着自行车带郎朗穿过大街小巷，他们上午去上文化课，下午去学琴。为了更多地了解钢琴知识，爸爸每节课都要站在郎朗教室外“偷听”，等下课回家后，父子俩是一边吃饭一边还在讨论老师教的课。郎朗没有辜负父母的爱和在北京艰苦的生活，10岁那年，他以第一名的成绩考入了中央音乐学院附小，从此开始了一个崭新的生活。
在租来的房间里，郎朗每天要完成8个小时的近乎残酷的训练，但郎朗却越弹越有劲头。渐渐地，他可以熟练地弹奏难度很高的柴科夫斯基第一钢琴协奏曲，还能演奏拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲，爸爸也替郎朗感到自豪，因为郎朗是迄今为止拿下这一难度极高的曲目的最年轻的钢琴家。就连后来著名指挥家马泽尔都感到惊讶：“郎朗的钢琴基础在哪里打下的？”有人告诉他说：“郎朗是在中国学的。”马泽尔表示难以置信。
d. 爸爸的眼泪
不久，郎朗得到一个去德国参加音乐家比赛的机会，可是，这个好消息，却难坏了郎朗的爸爸。
在北京5年，家里已经非常困难了，3个人的生活就靠郎朗的妈妈一个人来支撑，这是多么艰难啊！眼看着郎朗琴艺突飞猛进，爸爸当然为此高兴。可是，郎朗参加国际比赛，费用需要自付，必须拿出5万块钱来，这么多的钱，相当于郎朗妈妈整整5年的工资呀！最终，爸爸还是决定带郎朗去参加比赛。他瞒着郎朗，向亲戚朋友借了5万块钱，他不能告诉郎朗这些，因为他不愿让郎朗忍受着压力去参赛。但他的心里清楚，如果郎朗弹不好，借的钱就没法还了。爸爸把这些都放在心里，装着笑脸陪郎朗来到了德国。
结果，郎朗获得了大赛的第一名。这是多么让人激动呀，12岁的郎朗，居然在这样大的比赛中获得了第一名！领奖的时候，郎朗和赵屏国教授在台上欢呼、拥抱。爸爸也和郎朗紧紧拥抱在一起。当郎朗回到国内后，班主任老师在中央音乐学院对郎朗说：“哎，郎朗，这很不容易，领奖时，你爸爸哭得那么厉害，我从来没有看到你爸哭过。”郎朗跟老师说：“不可能，我爸不可能哭，他怎么能哭呢，我都从来没看过他哭过。”在郎朗的心里，爸爸是一个很坚强的人，他一向佩服爸爸，爸爸怎么可能哭呢？
郎朗回到家里问爸爸：“我领奖时你哭了？”爸爸笑了，说：“我没哭，你别瞎说。”爸爸把参赛时录像带收起来了，郎朗虽e. 郎朗本身就是钢琴
在郎朗获得柴科夫斯基钢琴比赛第一名以后，爸爸又一次做出了一个重要决定，让郎朗从中央音乐学院退学，报考美国的克蒂斯音乐学院。大家都很惊奇，郎朗的爸爸这么有把握？但是，郎
朗果然不负众望，又一次以第一名的成绩考取了美国这所著名的音乐学院。
在那里，郎朗一面学习各种课程，一面进入当地高中上文化课。除钢琴技艺日渐成熟之外，郎朗也从这里迈出了职业钢琴家的第一步，陆续获得了与克里夫兰交响乐、巴尔的摩交响乐团等大型乐团的合作机会，钢琴水平又获得了很大的提高。
1998年8月14日，是郎朗终身难忘的日子。美国芝加哥拉威尼亚音乐节的明星音乐会在这一天举行。这是一场长达5小时之久的音乐盛典，邀请了5位世界著名的钢琴家加盟演出。郎朗能不激动吗？他不仅可以听到著名钢琴家的演奏，而且还被列为钢琴家安德列瓦茨的替补。经过排练，郎朗才知道美国“五大”之一的芝加哥交响乐团因安德列瓦茨生病退出，看中郎朗，想和他合作。郎朗没有让大师们失望，他和芝加哥交响乐团以及著名指挥大师安森巴赫合作演出的柴科夫斯基《第一钢琴曲》，令3万观众沸腾起来，他们雷鸣般的掌声环绕着全场。因为他们听到了最美的钢琴曲！《芝加哥论坛报》对那场演出给予了高度赞赏，说：“郎朗是世界上最伟大、最令人激动的钢琴天才。”
郎朗在不断地进步，他在不断地创造音乐的奇迹。有人评价说，郎朗在演奏时，肢体语言也极富观赏性，更让本已经激动人心的旋律美不胜收。所以，“他不是在弹钢琴，他本身就是钢琴。”
“郎朗本身就是钢琴”，这是多么高的评价啊！郎朗从5岁时就想当世界钢琴大师，最终，他以自己的天赋及努力，实现了自己的理想。但是，郎朗还有更大的愿望，他崇拜的大师霍洛维茨和鲁宾斯坦，又像神话一样在召唤着郎朗。郎朗拥有自豪的爸爸和妈妈，他还有更高的钢琴梦等待他去追求。郎朗热爱着自己的祖国，他要把民族的东西带到世界的各个角落，让全世界都知道中国。
然没有看到，但他体味到了，爸爸的眼泪一定酸酸的，却有一丝丝的甜蜜。
个人能力
郎朗具有惊人的与听众进行沟通的能力，是令人振奋的艺术家之一。他是第一位与柏林爱乐、维也纳爱乐、美国五大交响乐团等所有一流乐团长期合作、在全世界所有的著名的音乐厅举办个人独奏会的中国钢琴家。1982年出生的郎朗，已成为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物，他在美国、欧洲、亚洲等地巡回演出，并迅速在国际乐坛上掀起一股“郎朗旋风”。
与郎朗合作过的指挥家
郎朗在全世界合作过的指挥家有：巴伦伯依姆、艾森巴赫、祖宾·梅塔、西蒙·拉多、马泽尔、穆蒂、詹姆斯·文、木斯特、萨瓦利什、捷米尔卡诺夫、克林·戴维斯、迪图瓦、托马斯、贾维、捷吉耶夫、杨松斯等。这些世界级的指挥大师对郎朗的评价只能用“震惊”来形容。
古典与时尚的结合
郎朗的独奏音乐会，全部被安排在欧美最重要的音乐厅，最重要的音乐活动以及最重要的场次里，在当今世界乐坛上堪称翘楚。而郎朗对于公开演出十分投入，他将大量的时间和精力用于拓展年轻的古典音乐听众上。他是当前全球范围内将古典音乐推向时尚的龙头人物。
郎朗的音乐才华以及热情奔放的性情相得益彰，使他成为古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像。究其原因，是郎朗的个人魅力使他拥有了其他古典音乐家所没有的大量“粉丝”和轰动效应。从某种意义上说，他是古典与现代的结合体，是对古典音乐的一种新的理解。
郎朗的童年
郎朗出生于沈阳一音乐世家，父亲郎国任当时在沈阳空军部队歌舞团任专业二胡演奏员，全家所住院子里都是文艺工作者，每家孩子都学乐器。在这种氛围下，幼年的郎朗很早的表现出了音乐上的天赋，两岁时看动画片《猫和老鼠》中猫弹奏着李斯特《狂想曲》捉老鼠那段让他入迷，他看完后跑到钢琴前把那几个音弹奏出来了，让郎父吃惊，当即找来几个专家试郎朗的反应、耳朵灵敏度。在得到几位专家对郎朗音乐天才的首肯后，郎父开始了对郎朗的钢琴培育计划。郎朗3岁便师从沈阳音乐学院朱亚芬教授学习钢琴，5岁时在沈阳钢琴比赛中获得第一名，并与同年举办第一次公开独奏，7岁第二次获沈阳钢琴比赛第一名，9岁获全国星海钢琴比赛第一名。9岁郎父辞去工作带郎朗来到北京，考入北京中央音乐学院，师从赵屏国教授。
成名和国际声誉
11岁获德国第四届青少年国际钢琴比赛第一名，并获杰出艺术成就奖。13岁获第二届柴可夫斯基国际青年音乐家比赛第一名(金牌)。同年他应邀与新组建的中国国家交响乐团合作，在开幕式音乐会上担任钢琴独奏，时任国家主席江泽民作为嘉宾出席。14岁考入著名的美国科蒂斯音乐学院，师从著名的钢琴大师院长格拉夫曼。3个月后，与国际著名的IMG演出经纪公司签约，从此走向了职业演奏家的道路。两年后又签约了世界著名的德国DG唱片公司，成为最受重视的艺术家。
1999年，17岁的郎朗在纳维尼亚音乐节上代替身体欠佳的André Watts与芝加哥交响乐团合作登场，演奏了柴可夫斯基第一钢琴协奏曲。开场前，著名艺术大师斯特恩对观众介绍郎朗说：“你们将从这位年轻的中国男孩身上听到世界上最美妙的声音”。果然，当最后一个音符演奏完毕，听众全体起立欢呼，如雷般的掌声经久不息。这场成功的临时替代演出，被美国三大报纸之一的《芝加哥论坛报》极度赞赏，赞扬“郎朗是世界上最伟大、最令人激动的钢琴天才”。令人惊奇、难以置信的是当晚郎朗在拉威亚的独奏厅为音乐家们又一次演奏巴赫的《哥德堡变奏曲》。此曲他已两年多未弹，然而他却非常熟练地用1小时10分钟背谱完成。《芝加哥日报》称这是“音乐史上的奇迹”。从此，郎朗与世界上所有的一流乐团陆续签约，开始了他的音乐演奏生涯，开始了与丹尼尔·巴伦波伊姆、洛林·马泽尔及詹姆士·列文的音乐会之旅。
他开放的风格使他成为古典音乐与青年人之间的使者。他这样说道：“我的梦想是，当我二十年后在街头步行时，觉察到所有人都熟悉古典音乐。”
2002年在施坦威公司150周年庆典上，郎朗获得了该公司颁发的首枚艺术金牌。郎朗同时也是施坦威艺术家。
2002年8月31日，由已故著名指挥家伯恩斯坦命名的伯恩斯坦艺术成就大奖在德国汉堡颁布。这项大奖旨在奖励全世界 “对艺术最有贡献的艺术家”，郎朗是其第一位得主也是该年唯一得主。
2003年，美国著名的青少年杂志《人物》(teenpeople)评选的“20位将改变世界的年轻人”中，郎朗是唯一的艺术家。
2004年5月，郎朗在纽约被委任为联合国儿童基金会国际亲善大使，并于8月访问非洲，成为第一位担任此职的钢琴家，也是其最年轻的大使。
2004年10月，郎朗成为2004年度德国留声机音乐先生。
2004年11月，美国宾夕法尼亚州州长授予郎朗“2004年度音乐先生”称号。
2004年11月，郎朗正式签约世界顶级名表“劳力士”，成为其形象代言人。
2004年，郎朗正式签约世界级名车“奥迪”，成为其形象代言人。
郎朗倾情演奏
2004年，世界著名的美国CNN国际电视台在全球播出五套郎朗的专题报道。美国CBS电视台新闻60分钟播出郎朗的专题报道，该栏目曾经报道过的另外两位中国人是领袖人物邓小平和江泽民。所有美国最著名的POP SHOW都做过郎朗的节目。
2004年，柏林爱乐大厅独奏会上，郎朗首演拉赫马尼诺夫第二奏鸣曲，德国第一大报《镜报》称：“郎朗是21世纪的霍洛维兹，而听郎朗弹拉赫马尼诺夫，又使我们忘记了霍洛维兹。”
2004年6月，郎朗到以色列与祖宾·梅塔及以色列爱乐乐团合作，以色列最重要的报纸评论：“郎朗演奏的肖邦《第一钢琴协奏曲》超过了鲁宾斯坦”。
2004年11月，郎朗正式受任香港旅游大使。
世界著名的英国BBC曾多次专题报道郎朗。
此外，郎朗的音乐会在欧美票房排名第一，并创造公开了售票20分钟之后一扫而空的奇迹。同时，他的CD销售量在美国、德国、维也纳排行第一。
2005年4月30日，郎朗应著名的美国朱丽亚音乐学院的邀请，担任钢琴大师班讲座。这次大师班参加的人数最多，反响最好，成为有史以来上大师课的最年轻钢琴家。
2005年6月8日，他与维也纳爱乐乐团合作《柴科夫斯基第一钢琴协奏曲》，指挥是祖宾·梅塔。当时现场有10万观众，全世界有6亿电视观众。音乐会获得极大的成功，第二天，维也纳所有的报纸说：“郎朗是这个世纪最伟大的钢琴家、艺术家”。 6月12日，郎朗应中国广东省委宣传部、广东省电视台邀请参加“纪念冼星海诞辰100周年”大型音乐会，担任独奏，余隆指挥有100个女钢琴手和4大交响乐团担任钢琴协奏，演出协奏曲《黄河》，音乐会空前壮观。6月15日，郎朗首演维也纳金色大厅，再次与维也纳爱乐乐团合作，创下几十年音乐会最高的票房纪录(包括台上加座和站票)，之后，乐团艺术家们激动地说：“卡拉扬出世了。”
郎朗在白宫演出
2005年10月9日，郎朗应美国总统邀请到白宫举行个人专场独奏会，成为第一位到白宫演出的中国钢琴家。美国总统布什授予郎朗“世界和平使者”的称号。
2006年1月27日，为纪念莫扎特诞辰250周年，他在北京人民大会堂演奏了莫扎特C小调钢琴协奏曲(K491)。
2006年6月6日，他与三家巴伐利亚交响乐团、多明戈、以及Diana Damrau等音乐家一同在世界杯开幕式前的“三乐团与明星们”中同台演出。同年，郎朗作出新尝试，推出中国钢琴小品如《黄河协奏曲》的录音，获得一致好评。
一颗爱国心
获得国际声誉的郎朗，一如既往地热爱着自己的祖国，他说过要把中华民族的东西带到世界的各个角落，让全世界都知道中国。他的音乐会上经常演奏中国传统作品，有时还和父亲一起表演中国传统音乐作品。不管郎朗在国际上的音乐排期有多紧，他每年都必然会回国数次为国内观众演出。