葛洪的简介和代表作品

葛洪的简介和代表作品，宽敝的近义词和反义词？

反义词：狭小、狭窄。近义词：辽阔、宽大、开阔。

一、狭小白话释义：狭隘窄小。朝代：西汉作者：刘安出处：《淮南子·俶真训》：“皆其营宇狭小，而不能容巨大也。” 翻译：都是因为内心过于狭隘窄小，所以才不能宽容更巨大的东西。

二、狭窄白话释义：范围小。朝代：近代作者：郭沫若 出处：《沸羹集·新文艺的使命》：“作家生活失却安全的保障，精神食粮缺乏，生活面狭窄，自然难能有‘伟大的作品’出现。”

三、辽阔白话释义：广阔，宽广。朝代：晋作者： 葛洪 出处：《抱朴子·塞难》：“况乎天地辽阔者哉！”翻译：天地之间多么辽阔啊！

四、宽大白话释义：面积或容积大。朝代：东汉作者：班固出处：《汉书·景帝纪》：“其议民欲徙宽大地者，听之。” 翻译：听到有人在议论人民想要扩宽田地。

五、开阔白话释义：形容面积或空间范围宽广。朝代：近代作者：鲁迅 出处：《书信集·致曹聚仁》：“他如用这画法于攻打偶像，使之漫画化，就更有意义而且路也更开阔。”

医道后世的传承到哪里了？

首先我们来说医道是什么，传统解释：易儒道释等传统文化孕育的载道之术，又是养生保健却疾延年的生生之道，称其为“医道”。

但这种解释恰恰不被世界医学认可，这与中医没有一套相对完备的体系有关。医道的解释加入了过多的神秘化、道德化、思想化、玄虚化等，与现代医学的实证化大相径庭。

医道的传承自古是师徒私授和家庭继承，作为谋生的手段存在，也是一种商业活动才能得以延续。

现在医道的传承是摒弃中医中的糟粕，继承其精华，用现代科学的眼光重新审视和发扬。就如屠呦呦教授的青蒿素，就是在看到葛洪《肘后备急方》中将青蒿“绞汁”用药，从而得到启发，以现代科学组织筛选而成的。

医道后世的传承会到哪里呢，要建立在不过度迷恋中医，和不过度排斥中医为起点，以客观的眼光看待，用不断发展的医学技术，取其精而弃其粕，重新梳理医道脉络，整理完备其体系，为更多病患解除痛苦，使其得以延续发展光大，这才是医道后世传承的方向。

东晋时期的文字？

楷书在魏晋南北朝时期很盛行,近代的王羲之、王献之父子是楷书的真正创始人,这种字体既保留了隶书的方正平直,又汲取了篆书的圆润,奠定了现代汉字的基本结构。

两晋文学脱离经学的束缚而独立，走向自由及多元化的发展。这是因为：魏晋的儒家精神衰微、才能重于德行，士大夫虚无荒诞；政治黑暗，士大夫备受压抑；玄佛道盛行，译经发达。在这些背景下，该时期作品的内容写实，重视技巧。因受汉赋影响，出现了骈体文，字数上四下六字，讲究辞藻华丽、雕琢字句、声律藻饰，多用对偶、典故，主要文章有赋、论及简牍，至南北朝时期达到极盛。骈文带来声韵研究，后由南朝梁的沈约定出四声。小说方面，如张华《博物志》、干宝《搜神记》及葛洪的《神仙传》。该时期的史书多为民间著作，或出现多个版本，例如陈寿的《三国志》及范晔的《后汉书》。

诗经里的哪些句子让你恋恋不忘？

谈到先秦文学，绕不开《诗经》和《楚辞》，如果说《楚辞》瑰丽奇特的想象开创了浪漫主义的先河，那《诗经》中收录的内容则属于典型的现实主义。

诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》，除去周朝人的正声雅乐，贵族宗庙的祭祀乐歌，反映各地风俗的歌谣最为人津津乐道。

诗经赋比兴的手法与重章叠句的特点使得句子形象优美，令人恋恋不忘！

接下来是《诗经》国风中我比较喜欢的句子。

爱情篇：

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。

————《 国风 · 秦风 · 蒹葭》

每次看这句话，总会想起邓丽君的《在水一方》，这样一个结的霜的深秋，诗人来到河边，穿过重重叠叠地蒹葭，追随着水那一边心中思慕的人儿，寻寻觅觅，朦朦胧胧，冷寂与落寞中，心中的人儿依然在水一方，求而不得，哀而不伤，诗人的苦苦追寻与蒹葭丛中女子不甚清晰的身影好似一副白描。

桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。

————《国风 · 周南 · 桃夭》

这首诗歌说的是女子出嫁的场景，以桃花起兴，我们仿佛能看见灼灼的桃花与新娘红艳的嫁衣遥遥呼应，人面桃花相映红，‘宜’字也表现了新娘的美好品质和婚姻的美满幸福，诗歌氛围欢快活泼。

士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。

————《国风 · 卫风 · 氓》

男子爱恋上一个女子，却可以随意抛弃，而女子爱恋上一个男子，怕是再难解脱，这首诗歌深刻地反映了当时的社会现实，女子情深义重，轰轰烈烈地爱上男子，可当她嫁过去，却发现男子开始二三其德，始乱终弃，这就是当时社会男女婚姻关系不平等的悲剧。

山有扶苏，隰有荷华。不见子都，乃见狂且。

—— ——《国风 · 郑风 · 山有扶苏》

子都指古代美男子，狂且翻译为狂妄的人，男子和女子相约，女子却大胆戏谑调侃男子非心中所爱，从这里能看出女子性格率真爽朗，可以想象被调侃的男子必定会加以反击，妙语连珠，颇有点打情骂俏的意味。

风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜。

————《国风 · 郑风 · 风雨》

雨急风骤，天色昏暗，思念的人却还未归来，诗人一整夜辗转反侧，神色不安，终于在鸡鸣的清早，等待到了外出的丈夫，百般相思，千般怅痛，万般怨恨，刹那间化作轻风流云而逝。诗歌用简单的场景深层渲染了等待与思念的焦急之情，哀景写乐，倍增其情。

青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？

————《国风 · 郑风 · 子衿》

主人公等待着心中的良人，对方青青的衣襟和佩带，使她恋恋不忘，可想见其相思萦怀之情，可望穿秋水，仍然看不到良人，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨，诗歌中，主人公大胆地表达对情人的思念，急盼之情中不无矜持之态，令人生出无限想像，可谓字少而意多。

出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。

————《国风 · 郑风 · 出其东门》

每当看到这首诗，我总能想起《卫风.氓》中那个始乱终弃的丈夫，也心疼主人公所嫁非良人，这篇诗歌里男主人公见到了众多美女，如云如荼，男主人公也毫不掩饰地赞叹，可是爱情是难猜的，虽然美女如云，都比不上我心中的人儿，爱情不就是这样的吗？

冬之夜，夏之日。百岁之后，归于其室。

————《国风 · 唐风 · 葛生》

冬夜难耐，夏日漫长，女主人公深爱着的人已经去世了，然而思念还没有停止，冬之夜，夏之日，诗歌表现了女主人公日复一日、年复一年的永无终竭的怀念之情，终有一天，她也会化作清风，随爱人而来相会在碧落黄泉。

月出皎兮，佼人僚兮；舒窈纠兮，劳心悄兮。

————《国风 · 陈风 · 月出》

月光皎洁，美人如月，在柔美的月色下，女子的倩影更加让人心动，她身姿窈窕，步伐轻盈。美人如花隔云端，朦朦胧胧中，她月下踟躅的婀娜倩影，时而分明，时而迷茫，如梦似幻。

忧国篇：

知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。

————《国风 · 王风 · 黍离》

此诗歌有争议，我倾向于为国而作，诗人行至西周都城镐京，昔日繁华不再，只余黍苗尽情生长，时间流逝，景象变迁，诗人悲从中来，可是这种悲哀惆怅不被人理解，使得哀愁更深，‘知我者，谓我心忧’，知我者何在？

战争篇：

死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

————《国风 · 邶风 · 击鼓》

很多人用这句话形容爱情的坚贞不移，其实最早，它是反映的战士之间的感情，沙场残酷，九死一生，让我握紧你的手，立下誓言，同生共死。

岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛，与子同仇！

————《国风 · 秦风 · 无衣》

这首诗歌更像是慷慨激昂、同仇敌忾的战歌，秦人尚武好勇，读此诗，不禁为诗中火一般燃烧的英雄气概所感染，全诗表现了秦国军民团结互助、共御外侮的高昂士气和乐观精神。

其他：

我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。

————《国风 · 邶风 · 柏舟》

这首诗的作者有争议，从诗歌的内容看，像是一名女子所写，其中这句话用石和席反映作者心之坚定，语言凝重而委婉，感情浓烈而深挚。

是如何从妖怪变为王母娘娘的？

在我国古代神话体系中，王母娘娘占据着举足轻重的地位。神魔小说代表作《西游记》和《封神演义》都曾出现过她的身影；《牛郎织女》《天仙配》《白蛇传》《嫦娥奔月》等民间传说亦有关于她的描述；与此同时，蟠桃会、祀庙会等地方习俗也与她有着密不可分的关系。时至今日，王母娘娘在民间依然有很大的影响力，不少庙宇都供奉着她的塑像或牌位，其中以新疆天池的西王母祖庙最为知名。那么，王母娘娘这一形象的起源是什么？她又是如何一步步演化发展的？下面我们结合相关文献简单梳理一下。

王母娘娘最早被称为“西王母”，是一位上古时期的女神。“西王母”一词在文献中出现最早要追溯到《山海经》。这是一部问世于先秦时期的重要古籍，主要介绍了出现在民间传说中的地理、历史、人物、民族、医药等内容，具有重要的史学、地理学和文学价值。在《山海经·西山经》中，比较详细的记载了西王母的形象：

又西三百五十里，曰玉山，是西王母所居也。西王母其状如人，豹尾虎齿而善啸，蓬发戴胜，是司天之厉及五残。

这段描写大致勾勒出了西王母的外貌、生活习惯和主要职责。首先，从外貌来看，西王母大体上是一个人的形象，但却有着豹子的尾巴和老虎的牙齿，可以发出雷鸣般的长啸，头发蓬乱并且戴着“胜”这种头饰。胜是古代一种比较常见的头饰，通常梳一对，左右对称分布，形状类似于汉字“中”，后来逐渐演变成西王母的标志性发型；其次，从她的生活习惯来看，与绝大多数上古神仙类似，西王母生活在山洞中；最后，西王母的主要负责管理天上的厉星和五残星，两颗星都是有名的凶星。可以看出，西王母最早的形象是比较凶恶、恐怖的，与我们大多数人印象中的女神形象尚有很大出入。

西王母出现以后，形象和主要职责经过多次比较大的变化，如果以历史阶段划分，主要包括先秦、两汉、两晋、元明几个时期。

先秦时期，西王母由主管凶星逐渐演变为主管长生之神。东周时期的《穆天子传》记载，西王母可以赐予人寿命，使之长生不死：

西王母为天子谣曰：白云在天，山陵自出。道里悠远，山川间之。将子无死，尚能复来。

成书于西汉的《淮南子》也有类似的记载：

弈请不死之药于西王母，姮娥窃之以奔月。

这句话的意思很容易理解：后羿从西王母那里得到了长生不老药，结果被嫦娥偷走吃掉了，于是嫦娥奔向了月宫成为了神仙，这就是嫦娥奔月故事的雏形。

进入两汉之后，西王母的形象有了很大改变，她不再是一个半人半妖的模样，而是成了一位年轻貌美的女神。《汉武帝内传》记载：

视之（西王母)可年三十许，修短得中，天姿掩霭，容颜绝世，真灵人也。

可以看出，在西汉时期，人们认为王母娘娘是一位年龄在三十多岁、身材匀称并且拥有绝色容颜的女神形象，这与先秦时期半人半妖的形象有巨大差别，标志着西王母逐渐脱离“妖性”，有了更多的“人性”。此外，这一时期的西王母依然主管长生不老，但掌握的资源已经从丹药变成了蟠桃。《博物志》记载：瑶池有桃树，“三千年一生实”。这应该是小说《西游记》中蟠桃会的重要来源。

晋朝时，道教兴起，西王母被列为七圣之一，奉为尊神。七圣是道教中地位最尊贵的七位神仙，分别是太上老君，三元道君、西王母、中央黄老君、扶桑大帝君、金阙圣君、东海青童君，可见西王母地位之高。道教神仙传记《墉城集仙录》记载：

（西王母）体柔顺之本为极阴之元，位配西方，母养群品，天上天下三界内外十方女子之登仙得道者，咸所隶焉。

由此可见，西王母主要负责管理女仙，是全天下女仙之首。与之相对应的是东王公，乃全天下所有男仙之首。此时，西王母开始有了家室，不过其丈夫并非我们通常认为的玉皇大帝，而是主管男神的东王公。

元明时期，西王母逐渐成为天庭中与玉皇大帝分庭抗礼的神仙，名称也演变成了王母娘娘。在一些文学作品中，王母娘娘与玉帝成了夫妻关系，并育有七个女儿，称为七仙女。从《王母祝寿》《瑶池会》等剧本，到《大唐三藏取经诗话》，再到《西游记》，王母娘娘成了掌管神仙生死、主持蟠桃会、主管蟠桃园，性格强硬、铁面无私的女仙形象。这一形象随着一些知名文学作品如《牛郎织女》《西游记》《封神演义》的传播而为广大人民群众所熟知并逐渐固化下来。时至今日，这一形象仍占据着主流。

综上所述，经过先秦、两汉、两晋、元明等几个阶段的演变，西王母的形象逐渐由女妖、半人半妖，演变成女神、女性保护神；主要职责也经历了主管凶星，到主管长生不老、主管女仙的演变；同时，其配偶也由东王公逐渐变成了玉皇大帝。这一演变过程，一方面反映了人们信仰体系的变化，同时也体现了古代人民对追求长生、爱情等的美好愿望。

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演技和专业角度前五名的演员依次是谁？

大家好我是一只努力的阿泽

今天来给大家说一下茅山道术片里，演技和专业角度前五名的演员依次是谁？

说起林正英，想必大家应该都非常熟悉了。还记得小时候，每次看英叔的电影，心情都是十分复杂的，一方面他的电影实在是精彩，让人移不开视线，但另一方面，小编每次看完英叔的电影都会吓的半夜不敢去厕所，连睡觉都蒙着被子睡的，还经常做噩梦。所以小编每次看英叔的电影都是十分纠结的，又害怕但又想看。

在上世纪八九十年代，那个香港电影最为蓬勃发展的黄金时代，警匪片，神怪片，情感片，风月片，恐怖片在香港都诞生了很多非常优秀的作品。而在香港的僵尸片中，林正英可以说是一个撑起了大半壁江山，他的作品真的是太经典了，以至于现在提起中国的“僵尸道长”，很多人第一反应都是林正英。其他人的电影看一遍就够了，而英叔的电影却让你总想被它虐上好几遍。可以说，林正英一人就代表了整个香港僵尸片，在他逝去后，影迷们都感叹中国再无僵尸道长。

除了剧情之外，电影中林正英那些行云流水的招式，念念有词的口诀，一副降妖除魔的道长形象更是深入人心。很多观众都会有这样的疑问，林正英是不是真的会茅山道术，为什么在电影中他的动作看起来那么的像模像样。

其实这都是林正英努力敬业的成果，据说那会茅山正宗天英派的信恒道长是林正英母亲的远方亲戚，林正英本来想拜他为师学习茅山术的，但后来因为种种原因未遂无果。虽然拜师没成功，但林正英还是学到了一点皮毛的，他也是算是把茅山术宣传的广为人知的重要人物。

他本人并不会茅山术，但他是武行出身，所以拳脚功夫，打斗动作都是非常专业的。而为了追求电影的真实性，以假乱真，把僵尸道长这一形象塑造的更为深刻。他查阅翻看了很多记载了茅山道术的书籍，得到了不少灵感。据说在拍摄电影《驱魔警察》的时候，林正英就曾真的请来一位茅山派道长指导。

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虽然林正英电影中的道术秘法，口诀动作一切都显得那么煞有介事，几乎让人信以为真，但林正英曾说过，我只是一个演员。1985年的《僵尸先生》一部封神，将香港僵尸电影推向了顶峰。本来之后还计划拍摄一部《僵尸道长》，可惜在1997年，英叔永远的离开了我们。这部《僵尸道长》也成了他的遗愿和众多影迷心中的遗憾。

在他之后，虽然也有人拍过僵尸片，但不管别人怎么模仿，都没有林正英的那种感觉。不夸张的说，他那套行云流水，一气呵成的招式没人能学得来，经典始终是经典。他一个人就代表了一类影片，也见证了香港僵尸片的辉煌与没落。现在看英叔的电影，依然不会觉得过时，这也是为什么说，林正英之后，在无僵尸道长的原因了。你觉得呢？你喜欢林正英的电影吗？欢迎留言评论哦。