吴冠中是谁代表作品有什么，中国古今有代表性的画家及作品有哪些？
古今著名中国画家 先汉
毛延寿
六朝
顾恺之、张僧繇、陆探微
隋唐五代
吴道子、阎立本、王维、李思训、荆浩、关仝、董源、巨然、黄荃、徐熙
北宋
李成、范宽、李公麟、米芾、郭熙、赵佶、张择端
南宋
李唐、刘松年、马远、夏圭
元
赵孟頫、黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇
明
沈周、文征明、唐寅、仇英、董其昌、徐渭、戴进、陈洪绶
清
王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历、恽格、八大山人、石涛、郑板桥
近代
任伯年、吴昌硕、齐白石、张善孖、黄宾虹、高剑父、高奇峰、陈树人、陈半丁、徐悲鸿、张大千、刘海粟、潘天寿、林风眠、黄君璧、吴湖帆、胡佩衡、傅抱石、吴作人、李可染、钱松岩、李苦禅、王雪涛、杨秀珍、蒋兆和、叶浅予、赵少昂、关山月、郭味蕖、何海霞、董寿平、陆俨少、谢稚柳、石鲁、张其翼
现代
吴冠中、娄师白、孙大石、张仃、白雪石、宋文治、崔子范、丁绍光、范曾、周思聪、陈逸飞、李自健、靳尚谊、艾轩、黄永玉、刘大为、于志学、王泰戈、王西京、何家英、陈可之、忻东旺、袁振西
20世纪中国融合型国家谁主张以中西艺术之调合而实现中国艺术之复兴？
回答问题：林风眠（1900年11月22日—1991年8月12日），家名绍琼，字凤鸣，后改风眠，画家、艺术教育家、国立艺术院（现更名为中国美术学院）首任院长。自幼喜爱绘画。代表作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》等。林风眠从法国巴黎国立高等美术学院毕业后，出任国立北平艺术专科学校（现中央美术学院）校长兼教授，后受蔡元培之邀赴杭州主持筹办国立艺术学院（现中国美术学院）并任院长。
林风眠先生是20世纪中国美术界的一代宗师、中国现代美术教育的重要奠基者，被称为中国现代美术先驱，他是“中西融合”艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物。在出任国立艺术院（中国美术学院的前身）首任院长时，他先后培养出李可染、吴冠中、王朝闻、艾青、赵无极等一大批艺术名家；同时他还是最早进行国画改革的画家之一，探索着将油画与国画的优点和美感结合起来。
为何国家和艺术家们还特别尊重他？
仁者见仁，智者见智！文艺评论、批评是良好的学术风气，理应大力提倡！绘画作品是视觉艺术，画好拿出来让行家评议是件好事！欢迎评一评我的画。?
当代画坛五大家范曾刘文西吴修崔如琢王子武？
近些年，如果要问当今书画圈哪个人声名显赫，说是范曾，恐怕没有多少人提出异议。在国际上影响力还是比较大的，由于具有如雷贯耳的名声，以至于书画圈内外人士都惊呼：范曾是当代大师。不过人品争议声一直沒停过。
若给当代画家范曾头上戴上“大师”的高帽，我觉得，他还没有达不到大师的要求。大师稀少得如同凤毛和麟角，是几百年、甚至上千年才能出现那么一、两位的旷世奇才，整个20世纪，国内公认的、没有什么争议的国画大师仅仅才四位，分别为吴昌硕、黄宾虹、齐白石、潘天寿。
这四位之所以被称作大师，是因为他们的综合修养登峰造极，在诗书画印等方面都树立了典范，不但高出同代人许多，跟过往历史上的书画家比较，也有突出成就。
并且，他们几人在绘画理论方面也有极高建树。如，齐白石的绘画当在“似与不似之间”，黄宾虹的“五笔七墨”，吴昌硕“画气不画形”，潘天寿“有万物，无画人，则画无从生；有画人，无万物，则画无从有”。等等。这些画论对当代画家的创作依然十分受用。
范曾跟张大千，徐悲鸿，李可染，吴冠中等人比起来，都有不小差距，如果跟公认的四位大师吴昌硕，黄宾虹，齐白石，潘天寿来比较，他更没有优势可言，他何来大师的资本?
几十年来，范曾是画了许多画，出过许多著作，题写过很多牌匾，获得过不少奖项，书画作品价格也高高在上，但这些并不能证明他就是大师。
齐白石张大千吴冠中谁的画价值高？
齐白石的画价值高！
齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日)，男，生于湖南长沙府湘潭。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。
有哪些画家可以称之为艺术家？
现在人把那些专业绘画的人称之为“画家”，他们以画谋生，当然了，也有职业画家，绘画是一门艺术，然而要将一个画家评价为“艺术家”，那不是件简单随便的事情，要成为艺术家有很多要求，问题来了：作为艺术爱好者，你认为当代画坛中，有哪些画家可以称之为艺术家？
当代画坛，可以称之为艺术家的画家开篇说了，画家要成为艺术家，是有很多要求的，不是会画几张或者几百张画，画了几年或者几十年的画，就可以自称是艺术家的，“艺术家”是很神圣又带有尊严的三个字，作为画家要有精湛的绘画技法、足够高深的艺术认知以及人格魅力，也就是“德艺双馨”，方能称之为艺术家，
当代国内画坛，画家有很多，至少好几十万吧，然而，能被人们熟悉的也是屈指可数，并不多，比如，杨飞云、冷军、陈逸飞、艾轩、刘晓东、罗中立、陈丹青等等，我认为能被称之为艺术家的画家，当属陈丹青，其他人只是资深的画家而已，
我们都知道，绘画艺术在于“写生”，唯有深刻的“写生”，一幅画作才会有情感、有深度、有生命灵魂，而陈丹青是一个“写生”意识和行为都非常强烈的画家，他的《西藏组画》就是进藏通过写生创作出来的（在恶劣的环境下体验生活）他早已看出当代画坛的种种弊端，他说现在很多人画画都是对着照片临摹的，
他还说，素描毁了国画，原本国画就不需要素描的，可有些人为了“创新”，偏偏让国画多了素描，也不想想古代的那些经典名画有没有素描，这是常识问题，有关陈丹青的艺术见解和创作经历还有很多很多，总而言之，陈丹青的艺术使命感非常强烈，不像别人将艺术当作赚钱的工具，综上所述，这就是在当代画坛，陈丹青能被称之为艺术家的原因。