子母哏代表作品 为什么一些年轻人认为相声是老年人看的

子母哏代表作品，为什么一些年轻人认为相声是老年人看的？

1949年以来，相声艺术发生了很大的变化，如果用传统相声和新相声加以对照，情况再明显不过了。用最简练的词语来概括，就是“净”、“精”、“灵”、“美”。

所谓“净”，与“荤口”相对而言。早在旧时代，相声界的一些有识之士就弃绝了“荤口”，但，就相声整体而言，全面而又彻底地清除“荤口”，达到净化，还是1949年以后的事。

所谓“精”，表现在时间、结构、语言诸方面。以言时间，有逐渐缩短之势。过去的相声段子要说二三十分钟，甚至有长达四五十分钟的，因而有的艺人获得“×三刻”之谐称，言下之意，上得台来，至少得三刻钟。近年来，相声段子明显缩短，长的不过十多分钟，短的则只有几分钟。以言结构，前已述及，有着明显的简化和浓缩的趋势。以言语言，则趋于精练、含蓄。

所谓“灵”，主要指表演更加灵活。演员不局限于站那里说，表演区有所扩大，表演方式也更加灵活。

所谓“美”，体现在从创作到表演的各个方面。以相声语言为例，除净化外，还讲求格调清新，趣味隽永，幽默诙谐，雅俗共赏，给人以美的享受。

上面简略地回顾了1949年以来相声面貌的变化，那么，如果进一步探索相声变化的主要趋势是什么，不妨概括为多样化。主要表现在：

一、品种

新相声基本上保持了单口、对口、“群活”三种表现方式，不过有些具体的变化。

自从单口相声大王刘宝瑞谢世以后，单口相声长期处于沉寂状态。近年来，在刘宝瑞的弟子殷文硕的苦心经营下，好不容易得以复苏。不论电视播出还是剧场演出，普遍受到观众的欢迎。非常可惜，又因他的过早去世，给单口相声蒙上了暗淡的前景。

对口相声始终处于兴旺发达的状态。“子母哏”相声一度较为少见，近年来已有改观。

“群活”也像单口相声那样，长期处于沉寂状态，近年来受相声小品的带动，又有逐渐增多之势。

此外，音乐相声等品种都相当活跃，为相声的百花园平添新意。

二、功能

旧时代的相声具有讽刺、娱乐、歌颂三大功能，以前二者为主，后一种较为薄弱。进入新的时代，相声功能产生了不小的变化。

由于种种原因，相声的讽刺功能曾经受到抑制。

娱乐功能也曾一度被忽视，近年来情况已有改变，娱乐功能有了长足的发展。

在新时代，歌颂功能得天时、地利、人和，有了突破性的发展，以至涌现了单独门类的歌颂型相声。马季、夏雨田在这方面具有突出的贡献。他们的一些作品堪称歌颂型相声的杰作。

姜昆在《相声以外》中曾提到相声的功能问题：“那么我们相声艺术中，能不能有一种劝诫型的呢？单纯的讽刺你不理，纯粹的歌颂你不听，劝诫则是一种推心置腹的娓娓恳谈，和声细说一直说到你的心里，让你在心中引起共鸣，直到你拍着腿叫‘有点道理’为止。应该说这不妨是一种尝试。”姜昆的一些作品就属于劝诫型的，而且取得了良好的效果；还有一些相声虽不一定是劝诫型的，却含有劝诫的成分。劝诫与讽刺既有某些相似之处，又有明显的区别。

三、因素

“说”、“学”、“逗”、“唱”是相声的基本构成因素。相声演员常说：相声以“说”为主，以“逗”当先，表明“说”、“逗”的重要地位。新相声在这方面变化不大。而“学”、“唱”则呈多样化之势。

“学”的多样化主要由模拟对象的变化而引起。例如模拟方言，过去集中于北方，如山东、山西、河南、河北、东北等。随着改革开放，交通发达，模拟范围大为拓展，几乎有特色的方言都在模拟之列。除方言外，随着社会生活日趋复杂，新事物大量涌现，模拟的对象也日渐增多，为相声的“学”提供了广阔的用武之地。

相声的“唱”包括本功的“太平歌词”和学唱。过去学唱以戏曲、小调为主。近年来，学唱戏曲的有所减少，而学唱歌曲的大为时兴，成为学唱的主旋律。

四、队伍

相声队伍一直有专业和业余之分。在旧时代，业余的称之为“票友”，人数并不很多。进入新时代，业余相声队伍大为扩展，遍及全国的许多地区和基层单位，并且成为专业相声队伍的后备军。

过去的相声队伍主要由男艺人构成，女艺人犹如凤毛麟角。近年来，女相声演员逐渐增多，不仅有清一色的女相声，而且有男女搭档的男女相声。既为相声增添了品种，又促进了适应女性表演风格的相声创作。

随着改革开放的深入发展，还涌现了中国演员和外国演员搭档的中外相声。大山、莫大伟、马洛、阿马尔、史可达等是风靡相声舞台的外国演员中的佼佼者。最初，他们以模拟北京土语为能事，博取笑声。后来渐渐登堂入室，掌握了相声艺术的神韵。有的甚至连难度极大的绕口令和“贯口”竟也不在话下，在相声史上写下了熠熠闪光的一页。

五、方式

在“说法中现身”的前提下，新相声增强了表演的成分，也更注意人物形象的塑造。相声小品的涌现和兴起，实属势所必然。

六、道具

旧时代相声表演的道具很简单，就是扇子、手帕、醒木。在新时代，除了表演传统相声外，桌子连同上面说的道具通通去掉。但，根据剧情发展和表演需要，演员可以选用相应的道具，十分灵活。特别是随着学唱歌曲的“柳活”的兴盛，有的演员拿着吉他等乐器登台，以至有“吉他相声”之称。

七、服装

旧时代的相声艺人身着肥袖长衫，利于传统相声特别是学唱戏曲的“柳活”的表演。时至今日，表演传统相声，最好还是这套装束。表演新相声，则穿着多样化的时装，内容与形式和谐一致，效果良好。少数演员着装以怪取胜，效果却适得其反。

八、化装

不论新旧时代，相声演员一般化淡妆。新相声中有时演员进入人物，特别是化装相声，则按所扮演的角色化装。

牛群和郭德纲谁的水平高？

艺术是没有可比性的，这种横向比较实在没有什么价值可言。

牛群当时和冯巩讲的基本上都是子母哏，也就是捧哏和逗哏两头沉，这种段子效果好，可是形式简单，类似于斗嘴。

郭德纲和牛群不一样的地方在于他没有公共舞台，有的只是一个小剧场，凭借自己的能力把相声拉了起来，这个能力真的可以有人比得上么

冯巩是相声演员出身的中国曲艺家协会副主席？

“尊敬的各位领导，各位朋友，各位来宾，乡亲们，想死你们了！” 哈哈哈、就凭这句口头禅，蹬个就是咋睁也没多大眼睛的冯巩，哪个不知、哪个不懂不熟？至于他对相声的传承和发展作出过哪些贡献，我想、应该是有目共睹吧？自1986~2011年这26年连续站在央视春晚舞台上，这在相声艺术界演员之中、当然去了已过世的几个前辈，也是绝无仅有得。

单就他那幽默滑稽的身材、天生造就风趣十足的五官、1.83米个头往舞台上躬腰那么一站的姿态，让观众一看便知他也是为说相声而诞生得；犹其是他如鼠似贼的眼睛、配合那长颈般的脖子、带动毫无阻力下巴髂的那张、能说会道得嘴，真也是捧哏双全而无忧的为相声界纳喊、撑旗这么些年，也算是打下了垒实得基础；他那一百几十部创作表演的相声作品，更是为相声界注活了血液而使之久经未衰、起到了推波助澜的作用；因受篇幅所限、其作品也就不一一介绍了，当然网友们大都也会知道。

一个传统文化尤其是艺术上的传承和发扬，是需要艺术家们首先有个好的思想品德，有时甚至是需要无私的奉献，才能够用来继承和发展；在这一点上品德兼优的冯巩、我想是做了到了人们口碑上的传颂，这在当今文艺界上某些演员不顾脸面、疯狂贪婪成性的捞金是有鲜明的对照和对比；这一时刻、他能始终坚定立场、不随波逐流也算是一个时代的楷模；人们从进行诸多次大中小型的义演、西藏高愿留下过他带病演出的身影、抗震救灾留下过捐款的身躯、大江南北他给人们洒下的笑声中…，是不难看出他的为人以及为此项事业上、付出的辛勤和汗水。就是在今天、身居很多职位的他，仍然与别人不通地、只收学员不留徒弟的努力耕耘着《曲艺相声》这块不太兴盛得乐土，并进行不懈的得努力用来传承和发展！以上是我对冯巩在这个问题上的个人看法和回答，不足之处请友们共同探讨给予指教。在这里谢谢悟空的邀请！

笑傲江湖仄平仄平的相声？

平仄平仄平平仄，仄平仄平仄仄平！

这个我知道，这个是经典相声对春联，又叫对对子，对春。主要就是两相声里甲乙两个人通过对对子相互抬杠，取笑。这个也是文哏相声里的经典代表作了，同时也属于子母哏，也就是说捧和逗两个角色的台词和作用差不多。（与此相对是相声是一头沉，主要是由捧哏说）。

对春里面有很多经典的对联，还是很逗的，比如上天言好事，本来应该对回宫降吉祥，灶王对，但是捧哏一个字一个字的出上联，导致逗哏对的是，下地醋歹跑，平仄平仄平平仄也出自这一段，逗哏显摆自己的对对子的能力和基础知识。

相声定义？

相声的定义是指一种文艺形式。相声一般按说相声的人数，分为：单口相声、对口相声、群口相声。

1、单口相声，由一个演员表演。长篇单口相声，通常分为数次表演，类似于评书，但更注重笑料。

2、对口相声，演员人数为2人，演员为一捧一逗。依甲乙二人说表内容的轻重与语言风格之不同，可分为“一头沉”、“子母哏”和“贯口活”三类。

3、群口相声，演员人数在3人或3人以上。甲称“逗哏”，乙称“捧哏”，丙称“腻缝”。

相声两人分别叫什么？

捧哏和逗哏。

逗哏同样是是一种曲艺名词，演出时不断地说出笑料以让人发笑的主要叙述故事情节的演员，也就是相声中的“主角”通常称作“甲”。在传统相声中，逗哏犯贫的笑料应远多于捧哏。