荆霄鹏代表作品，请教经常练习写字的老师？
本人一直是练习毛笔字的，所以就从毛笔字的角度来做一个推荐。
因为咱们书法的主要字体有真、行、草、隶、篆五体，所以我也就从每种书体的优秀书法代表作入手来梳理介绍。
第一，从时间角度来讲，首先来说篆书。篆书分为大篆和小篆，大篆（包括金文或称“钟鼎文”与籀文，也就是金文之繁化，）是春秋、战国时期各诸侯国使用的文字，虽为大篆，但每个国家的大篆还是有所不同的，互相之间存在字体认知的不便和隔阂。到秦国统一六国，秦始皇感到书体不统一的不便自己对国家治理的影响，于是在统一之后，他也陆续颁布了很多条例法律，以巩固国家的统治，其中就有我们熟悉的“书同文”等；文字于是诏令李斯等人进行一系列改革，由李斯将秦国的小篆作为官方文字。而小篆的使用期其实很短，在两汉之后，由于隶书的兴起，篆体字就很少再被使用了。一直清朝，因为赵之谦等人的发掘提倡，篆体书法又走入一个短暂的高峰。其中篆书代表作有：《散氏盘》、《大盂鼎铭》、《秦公簋》、《史籀篇》、《散氏盘》、《毛公鼎》、《石鼓文》《峄山碑》、《泰山刻石》、《袁安碑》《城隍庙记》、《邓石如篆书册》、《吴让之吴均帖》、《赵之谦汉铙歌》、《杨沂孙在昔篇》、《吴昌硕西泠印社记》、《王友谊大篆四书》等。
第二，隶书的发展演变。一般认为隶书是由篆书发展而来，现在得研究根据出土简牍，认为隶书发端于秦朝，是由程邈始作隶书，有有秦隶、汉隶等字形之别。秦隶存在感极低，普遍意义上的隶书都指向汉隶，汉隶在东汉时期发展到形制形成，法度规范，体式成熟的顶峰，出现了大量的优秀代表作品。隶书在汉字的历史上意义巨大，它上承篆书余韵，下开魏晋、南北朝妍美流便的风流，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。隶书在体势上多呈现宽扁，横画长而竖画短的形式，讲究所谓的“蚕头燕尾”、“一波三折”。隶书的代表作较多，有各种不同风格。现在为大家推荐的有：《曹全碑》、《乙瑛碑》、《礼器碑》、《张迁碑》、《封龙山碑》、《鹡鸰颂》《纪泰山铭》《石台孝经》等，这里还要提一下的是清代隶书，清代的郑簠、金农、邓石如和伊秉绶四位，后世尊称为“清代隶书四大家”。
第三，草书的演变。草书有章草、今草（小草书）、大草（狂草书）之分。
章草始于篆书向隶书演化的过程中，所以隶书对章草的影响比较大些，在字体上还具有隶书的形式形式，保留了最明显的隶书的波磔雁尾，并且字字分开，不相连属，字与字之间没有大小错落的变化关系，所以又把章草称为草隶。章草的代表人物有：孙过庭《书谱》里提到的汉代的史游、杜度、崔瑗、张芝、张旭等人，以及三国的皇象、索靖等人。章草的代表作有：《平复帖》、《急就章》、《月仪帖》、《出师颂》、《长门赋》、《佛遗教经》、《先文贞敷仁庙碑》。当代也有一位值得一提的章草大家王遽常，他的章草作品《千字文》。
今草是从章草简化发展而来的。汉代的张芝（张伯英）对今草的创立起了很大关键作用，张怀瓘《书断．书断序》中说：“章草之书，字字区别，张芝变為今草，加其流速，拔茅连茹，上下牵连。或借上字之终，而為下字之始，奇形离合，数意兼包。”所以被后人称为“草圣”。但可惜的是，现如今没有他的片纸的墨迹留下，我们能够看到的都是刻石作品拓片。“今草”的命名是晋时为了和章草区别。历代很多书法名家都善今草，其中名头响当当的当属王羲之、王献之、王珣、王慈、智永、孙过庭、贺知章、黄庭坚、赵孟頫、鲜于枢、祝允明、文征明、徐渭、张瑞图、傅山、王锋等书法大家，并且有很多人都留下了许多墨宝。今草主要作品有王羲之《十七帖》（刻帖），王羲之手札，王献之《送梨帖》以及《大观帖》卷十、《淳化阁帖》卷九诸帖，王珣《伯远帖》，王慈《万岁通天帖》中《郭桂阳帖》、《汝比帖》、《柏酒帖》三帖，智永《真草千字文》，孙过庭《书谱》，贺知章《孝经》，蔡襄《陶生尺牘》、《致通理当事屯田尺牘》、《思咏帖》、《虹县帖》等，米芾传世作品《论书帖》、《元日帖》、《吾友帖》、《焚香帖》、《中秋登海岱楼作》，赵孟頫《陶潜诗帖》、《吴兴赋》、《补唐人临瞻近帖》、《保母砖跋卷》、《二体千字文册》等，鲜于枢《论草书帖》、《唐诗卷》、《论草书帖》、《草书千字文》，文徵明《答陈汝玉书》、《晴明帖》、《千字文》、《草书诗轴》等。
大草（狂草）的形成演变离不开张芝与王献之，而王献之贡献更大。他总想超越王羲之，所以学习开创了“一笔书”的张芝，他的书法被张怀瓘在《书断》中说："字之体势，一笔而成，偶有不连，而脉不断，及其连者，气候通其隔行"，王献之这种书风直接开创了大草的写法，于张芝后做了发展，为唐代张旭怀素颜真卿等做了铺垫。出现了以张旭、怀素为代表的大草书家,使书法彻底成为完全脱离实用的艺术创作。大草最初由张芝“一笔书”发端雏形，到了后来张旭时，承接今草之法,补益“一笔书”之意,始成大草风貌。后又经过僧人怀素推波助澜,使大草趋于成熟,达到了新的境界。颠张醉素之后,善于大草书的有宋朝的黄山谷、明朝的祝枝山,明末清初的王觉斯傅青主等。大草亦多称狂草,笔意奔放不羁,体势连绵不绝,代表作品如张旭的《古诗四帖》,怀素的《自叙帖》，黄庭坚《李白忆旧游诗卷》等，领袖毛主席也是一代狂草大家，他的狂草也是不可不提的优秀作品。
第四，楷书的发展演变，由于很多人把楷书作为入门的首选，学习楷书的人太多，所以多介绍点。
1.楷书的形成阶段
楷书起源于隶书，由隶书、隶书草写逐渐演变而成，始于魏而盛于晋。它的确立离不开钟繇这个人，所以书史认为钟繇是楷书“鼻祖”。楷书在书史上的两个主要面貌是唐楷和魏碑。在楷书的初始形成期或者叫婴儿期主要有南碑二爨——《爨宝子碑》、《爨龙颜碑》，钟繇小楷代表作《宣示表》、《荐季直表》，《泰山金刚经》、《郑文公碑》、《张玄墓志》等。
2.楷书的具体发展
①.魏晋南北朝时期
魏晋时期，二王父子等代表作《孝女曹娥碑》、《黄庭经》、《玉版十三行》。
北朝书法在形制上则有摩崖石刻、碑碣、墓志、造像记等。代表作有北魏皇家墓志的“元氏墓志”，作品很多，有《元英墓志》、《元显墓志》等，龙门石窟的《始平公造像》、《杨大眼》、《魏灵藏》、《孙秋生》，《张猛龙墓志》、《李璧墓志》等。
②.隋代
由于隋朝的短命，这个时代的作品不是太多，主要有智永的《真草千字文》。隋碑第一的《龙藏寺碑》，《董美人墓志》、《苏孝慈墓志》等。
3、唐代
唐代是楷书的黄金期，楷书在唐代发展成熟，法度已然达到极致，法度极其森严。所以人们认为“唐人尚法”。
（1）初唐时期
“初唐四大家”欧阳询的《九成宫醴泉铭》，虞世南的《孔子庙堂碑》，褚遂良的《雁塔圣教序》、《大字阴符经》等。薛稷《信行禅师碑》。还有称为小楷第一的钟绍京小楷《灵飞经》，张旭的《尚书省郎官石柱记序》。初唐除名家作品外，亦有民间高手的作品《敬客王居士砖塔铭》
（2）中晚唐时期
此时诞生了把唐楷推向最高峰两位巨擘——颜筋柳骨，颜真卿的《多宝塔感应碑》、《颜勤礼碑》、《颜家庙碑》等。柳公权的《玄秘塔碑》、《神策军碑》等。
4.宋代的宋徽宗赵佶创立的“瘦金体”。
5.元代以赵孟頫为代表，赵楷与欧、颜、柳三家并称“楷书四大家”。赵孟頫楷书代表作有《胆巴碑》、《三门记》等。赵孟頫小楷传世之作有《道德经》等。
6、明代
明代楷书以小楷为主要方向。代表人物有文征明、王宠、傅山等。主要作品有《离骚经》，《游包山集》，《般若波罗蜜多心经》等。
第五，行书的形成演变。
行书的起源相传有两种说法：
第一种说法是据唐代张怀瓘《书断》说：“行书者，乃后汉颍川刘德升所造，即正书之小讹，务从简易，故谓之行书。”可以得出：“行书”是“正书”演变而来的，它的首创者是东汉时的刘德升。
第二种说法是据东晋的王僧虔《古来能书人名》所说：“锺繇书有三体： 一曰铭石之书，最妙者也；二曰章程书，传秘书，教小学者也；三曰行押书，相闻者也。河东卫凯子 ，采张芝法，以凯法参，更为草稿。草稿是相闻书也。”意思就是行书是由签字画押发展而来，以及一些笔札函牍之类形成的，行书一直到王羲之的手里，才真正将它的实用性和艺术性最完美地结合起来。从而在书法上留下了最为璀璨的行书艺术，成为书法门类最牛的存在。行书的代表作非常多，主要有天下十大行书，这个可以自行查找，听了半天，也该自学了！
如何形成自己的书法风格？
书法风格所指书家在创作中所表现出的艺术特色和创作个性。由于书家生活经历、艺术修养、个性特征、审美趣味以及性格的不同，在选择书体、表现手法诸多方面都会有自己的特色，这就形成了不同的书法风格。深究其原由，如以下几点：
首先，中国特有的书法艺术是建立在实用汉字的基础上的。它的艺术表现，顺应其特定的形状、格式，并充分发挥书家的艺术匠心而形成独特的艺术风格。
其次，书家个性气质及审美趣尚对书法的作用。这是先天的基本性格与后天学识、修养共同用于艺术风格的形成，所谓“风格即是人本身”。 书法史上诸多大家便是如此，如苏东坡、米芾、颜真卿、柳公权、徐渭、董其昌、二王、赵孟頫等等
再者，形式表现技巧及工具材料。在形式技巧上，书家在学书过程中所取法的碑帖、老师的直接教导影响有着密切的关系。 而书家所选用的工具、材料则直接作用于作品风格，如用狼毫笔作书，易表现出刚健、挺拔，而用羊毫笔书写，则线条柔韧、柔中寓钢。
书法作品，既反映了作者的个性风格，同时也不可避免的反映着这一时代书法风格的共性特征。
什么字体会好看一点？
田英章的硬笔要简单易学，我业余学了一些日子，斗胆献丑
孩子如何练字？
谢邀，首先培养孩子兴趣为先，无论写的好坏多鼓励，多指导。
一，可通过书法班，书法班学生多可以互动学习交流，学起来进步也快，比一个人在家闷头练习好。
二，多带孩子参观些书法展和比赛，以此开阔孩子眼界和培养兴趣。
三 ，汉字结构有很多相同规律，应掌握其特点和写法。可先摹后临，由先笔画，再部首，后结构入手。先不求笔法轻重变化丰富与神韵，达到横平竖直端正稳当即可。
四，每日写字不可贪多，三，五个即可，反复练习，掌握结构与特点，至致会默写为止。不求多，只求精。
五，只要掌握方法与技巧，剩下只是时间问题了，切不可三天打鱼，两天晒网。练字只要有毅力，持之以恒，必会写出一手好字。
怎么写好硬笔？
谢邀。
就上图习字作品而言，还不错。主要注意连带及章法。
行书是日常书写中最实用的一种书体。由于行书的行笔速度较快，某些笔画连带的形态有一定偶然性，所以在字形上不一定强调绝对相似，而应在行笔正确的基础上注意以神似为主，否则写出来的行书会显得呆板僵死。待运笔精熟之后，可自行调整，寻找字形完美的感觉，这样才能写出属于自己风格的行书。
行书的行笔技巧
虚连法:笔断而意连，笔笔顾盼呼应，但无牵丝相连，一笔一画基本独立存在，轻重缓急，节奏明显，结构变化不大，即所谓的“行楷”体。实连法:笔笔之间有牵丝相连，落笔一挥而就，书写快捷，但要特别处理好轻重提按，实笔（即笔画），虚笔（即牵丝）之间的主次关系。改变笔顺:改变楷书固有的笔画顺序，这是行书中特有的笔法。目的是为了加快书写速度，便于笔画连带，使行笔更加快捷，字形更趋于行意变化。简省连接:为了提高行笔速度，行书在行笔中以连带笔法简省替代原有的笔画，但又不失大形，保持了原有形态，提高了书写速度，即真正成为所谓的“行书”。行书的笔法变化
先竖后横:正楷先横后竖，行书则改为先竖后横，目的是为了加快书写速度，便于连接快捷，如“土”等。先撇后折:正楷先写横折折折钩再写撇，行书则先写撇（写成短斜钩），目的是为了加快速度，便于连接快捷，如“乃”等。先撇后横:正楷先横后撇，行书则先撇，再勾出向右上连写短横，目的是为了加快书写速度，便于连接快捷，如“成”等。先竖后点:正楷先写上下点再竖，行书则先写向左倾斜的竖，再连出撇折提，目的是为了加快书写速度，便于连接右半部分，如“壮”等。书写楷书时，要求一笔一画，而且笔画顺序有一定的规定。而在练习行书时，为了加快书写的速度，便于笔画连带，从而改变了楷书的笔画顺序，使行书更加快捷，字形更趋于行意变化。但也要注意，行书的书写法则是古人在长久的书写实践中总结出来的，自己不可胡乱编造，违背其中的特定法则。
练硬笔字总是不入门怎么办？
练习硬笔字效果不理想，主要是训练方法不正确。
根据我多年教学实验证明，科学、系统、正规、专业的训练方法，即是训练效果的保障措施，也是改善以往字体面貌不好的必由之路。如果不按照系统规范的套路练，尤其是没有指法→笔法→笔画→结字等一系列前期基本功训练过程，一起步就直接照着字临写或者描写，是违反操作规程的，肯定是难度大、效率低、周期长……甚至事与愿违。
请看一下我绘制的示意图:如图所示，这是一个完整的运行系统，相当于现代化企业工艺生产流水线。每一个步骤之间是工序关系、因果关系，缺一不可，密不可分。
下面，我简单的谈一下如何练习硬笔字。
首先，要知道，硬笔字分实用类、艺术类两种，书写技法上有差别，应用范围不一样。
实用硬笔字，完全是自然书写状态，最突出的标志性特点是，笔画当中没有顿笔、回锋之类动作，行笔快捷流畅，干净利落。用于日常办公作业。如图:
与其相反，艺术类硬笔字特点是，笔画起止和转折处，带有明显的刻意顿笔，实际上，是模拟毛笔字体棱角分明特征的写法。书写动作多，行笔速度慢，注重观赏性，平时用不上。如图(题主提供的图片):
如果仅仅是为了日常应用，建议练实用类型的硬笔字。具体操作方法举例如下:
1、选择范本。最好是毛笔小楷字帖。例如: 钟绍京《灵飞经》。如图:
2、训练用具。铅笔或自动铅笔、中性笔或钢笔，橡皮、小夹子，拷贝纸、普通书写纸。如图:
3、方法步骤。
①指法、笔法练习。如图:
②笔画练习。如图:
③临摹字帖。这个环节分三个步聚: 铅笔摹写，中性笔或钢笔摹写，中性笔或钢笔临写。如图:
特别提示: 先练楷书，熟悉笔法、字法，然后，再练行书。
楷书练好之后，可以直接在之前练过的楷书帖上，以摹写法将其改写成行楷或行书。如图:
以上是我的教学心得，仅供参考。感兴趣的朋友请点赞，或关注我互动交流。谢谢支持!、