蒲华的代表作品，推崇流行书风的程风子？
就书风特点和影响力来说，刚刚离世不久的程风子先生堪为丑书名家。大概是因为书法作品入展2002年“首届流行书风提名展”的缘故，程风子也被网友选为“中国当代十大流行书风开创者”之一。
惊龙轩听说程风子先生的名字时，还没有欣赏到他的作品。说实话，程风子这个名字很有艺术味道，让人一下就想到五代书法大家，被称为杨疯子的杨凝式。
事实上，程风子的确是相当有艺术才华的。擅长中国画、书法、篆刻，尤其以国画山水最为有名。师从我国著名山水画家杨延文先生，取法蒲华、石涛、黄宾虹等，作品率意洒脱，妙趣横生。相比之下，程风子坚持的流行书风却引来很大争议。
作为一个书画篆刻名家，程风子的书法作品不乏好评。资料显示其书法初习苏东坡、黄庭坚墨迹、汉魏碑刻、近年于徐生翁书法、敦煌遗画用功最勤。但是，程风子为何要推崇流行书风却颇令人费解。
程风子的书法作品连续在第五届、第六届和第八届中青年书法家篆刻家作品展中参展，足以证明其书法水准是受到了主流书法界的认可的。以他在当今书坛的成就，称其为书法名家也毫不为过。可惜的是，网友熟悉的程风子，因为其书法作品夸张变形的结体特点和打破常规的章法运用，却戴上了丑书名家的标签。
相比沃兴华的展览体、曾翔的“吼书”和王冬龄的“乱书”等，程风子似乎在流行书风的道路上并没有完全放开，所以名气也比不上其他一些丑书名家。在网友罗列的丑书十大名家之类的名单中，程风子更多的时候都只能“敬陪末席”。
或者说，程风子并不想完全脱离传统书法，只不过是受到了流行书风审美思维的影响罢了。至少，我们还能从程风子的书法作品中轻松识别那些文字，而这一点相较于那些“天书”一般的丑书作品来说，已经算是难能可贵了。
就是弄不明白，流行书风硬挺了几十年，还是丝毫得不到大众审美的认同，他们就真的毫不在乎吗？书法艺术到底是该沦为极少数人的自娱自乐，还是该让普通大众都享受到其艺术魅力？这是个值得思考的问题。
程风子先生的书法水准如何？惊龙轩不敢妄加评论。毕竟这样的书法名家以及其艺术成就，在当代书坛也是并不多见。俗话说：存在就有道理。我想程风子先生的书法能得到那么多权威书家的认可，应该也自有其道理。
惊龙轩对流行书风所提倡的审美思维始终很难表示认同，但是惊龙轩尊重像程风子这样的艺术家为艺术倾注的诸多努力。争议实属正常，当代书坛需要更多理性的声音。
民国时有哪些著名画家？
1、吴昌硕
吴昌硕（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。
浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。
2、齐白石
齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
3、徐悲鸿
徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。
1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
4、张大千
张大千（Chang Dai-Chien，1899年5月10日—1983年4月2日），原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。
5、赵望云
赵望云（1906-1977），现代画家，河北束鹿人。早年与王森然、李苦禅等组织吼虹艺术社，1937年创办《抗战画刊》。擅长山水、人物，创作面向生活，画风于质朴厚重中蕴含秀雅，尤长于表现陕北山水和各族人民的劳动生活，为长安画派的开创画家之一。
曾任西北军政委员会文化部文物处处长、中国美术家协会常务理事、陕西省美术家协会首任主席、陕西省人大代表、陕西省政协委员、陕西省文化局副局长等职。主要作品有：《农村写生集》、《 西北旅行画集》、《埃及写生画集》、《赵望云画集》等。
一眼中有竹？
谢你的邀请！
我是杨炳升。
对于你的提问＂书法境界，一、眼中有竹，二、胸有成竹，三、胸无成竹。如何理解？＂一问不知出自何处，本人就根据自己在练书法过程中所产生的一点浮浅认识说上两句吧。
一：眼中有竹。
这应该讲的临帖的初始节段。
无论是老师讲的或者是书法理论上讲的，练习书法要终生临帖，还有忠实于原帖论说。
＂终生临帖＂论没有问题。
因为临帖的三个目的很清楚。
一是学规矩。
二是练习控笔能力。
三是推高自己的审美眼界。
但是，这三个目的是不定型的，而是在临习的过程反复循环的。
（对于这个问题本人在以前的答题中已经细说过，这次就不再重复了，有兴趣的朋友可以添加关注到我的空间里去找，也可以私信聊。）
＂忠实于原帖＂说只使用于初临。
这里所说的初临是指临习每一种帖的开始节段。
当临习第一本帖时，我们必须从始至终的忠实于原帖，原因是我们还沒有接触到另外的一种参照物，只能忠实原帖。
这叫书中无我，眼中只能有竹。
二：胸有成竹。
这里说的是经过长时间的临习，对于上面提到的三个反复循环过达到一定的程度之后，对于一个字的笔画线条，基本形态，自己都有了自己新的认识。
三：胸无成竹。
胸无成竹是指当我们要准备创作一幅书法作品时，心里真的是什么都没有。
创作通常是要有三个过程的。
1：招兵买马。
2：摆兵布阵。
3：反复撕杀。
无论是任何一位书法家，甚至是书法大家，你把笔墨纸砚都给他准备好，就一张纸，再给他一篇他没有写过的新的文稿，请他帮助你创作一幅行书或者是草书作品，（本人不写正书，此观点不在此列。）他一定会很犯愁。
我说的这三个过程可能好多朋友都不认可，岂不知这三个过程是在文房四宝的功用中就已经确定过的。
真的一幅好的作品其表现形态一定是：
＂离经叛道，
过河拆桥。
不着皮相，
独领凤骚＂的。
本人只是受邀胡侃两句，不成体统，热烈欢迎各位朋友和老师们在留言区里任意拍砖，只要你高兴就行。
攻我短者皆为师。
若是有喜欢的朋友，就请动动你尊贵的小手帮助添加一个关呗？
我们一起聊。
本人在此都提前一并谢谢了！
[作揖][作揖][作揖]
天快亮了，本人要起床去练地书了，这只是每天的必修课。（不良天气除外。）
祝大家天天开心快乐！
[祈祷][祈祷][祈祷][玫瑰]
吴昌硕的石鼓篆书是如何登峰造极的？
晚清四大家之一吴昌硕-集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。时代人物，中国画讲究诗书画印一体，这是中国书画的本质，印章是最能体现书法的载体之一，吴昌硕先生是大家，全才，书法绘画诗词制印都是一绝。
中国的十大画家都有谁？
1.齐白石
2.徐悲鸿
3.李可染
4.张大千
5.林风眠
6.潘天寿
7.吴昌硕
8.黄宾虹
9.李苦禅
10.黄胄
你心目中的十大画家都有谁呢？
历史上哪些书法家生前颠沛流离穷困潦倒？
很多人到现在可能都不认识孙过庭。今天小编继续介绍介绍。
学书法不知道《书谱》怎么行？学《书谱》不了解孙过庭怎么行？
孙过庭，祖籍浙江杭州富阳，出生地河南开封陈留。唐代杰出的书法家和书法理论家。孙过庭铁粉米芾同志骂遍唐朝所有书法家，唯独对孙过庭佩服至极，谓之曰：“唐草无出其右者”！
孙过庭出生在河南陈留的一户贫困家庭。儿时天资聪慧，然家里贫穷无法供其读书。14岁那年，偶然看到王羲之书法，开始爱上并自学书法。
及成年，去军队服役，也就是所谓的从军。在军队里服役20多年，也就混了个团级干部，寂寂无名。但是，对书法一直没有停滞探索的脚步。
在军队里结识了初唐大才子陈子昂，二人成了好基友。
40岁那年，孙过庭的才气在朋友圈里已经声名鹊起，终于引起了当朝皇上的重视，皇上打算接见并重用他。
然天终不遂人愿。由于受到太子派系斗争的影响，被人参了一本，差点掉了脑袋。终于被罢免回了老家陈留。
40岁的孙过庭，在家里养活不了一家老少，只好独自卷铺盖到副都洛阳卖字为生。由于没钱，只好在洛阳租了一间植业里之客舍，也就是个小旅馆歇脚。
毕竟孙过庭同志字写得好，白天去学校给学生们上上课教教书法，勉强可以糊口。
可是，作为书法老师没有教材怎么办？于是在43岁那年开始着手起草书法教材草书《千字文》、《景福殿赋》。
45岁那年，偶得风寒，无钱医治，终拖成大病。孙过庭自感来日无多，于是匆匆起草书法理论教材《书谱》。本来打算完成《书谱》上下册的。然天妒英才，刚刚完成《书谱》上册就去世了。
当时打电话，不不，写信给好基友陈子昂同志，从首都长安过来料理后事。
陈子昂同志为孙过庭写了墓志铭。作《率府录事孙君墓志铭》和《魏率府孙录事文》，说“元常既殁，墨妙不传，君之遗翰，旷代同仙”。把孙过庭比为三国时的大书家钟繇。然后陈子昂把《书谱》草稿带回了长安城，发到朋友圈，终于孙过庭同志在去逝后，《书谱》在上流社会传播。
宋代的米芾虽然对前代书家颇为苛刻，对孙过庭的草书却心悦诚服。他说：“孙过庭草书《书谱》，甚有右军法。作字落脚，差近前而直，此过庭法。凡世称右军书，有此等字，皆孙笔也。凡唐草得二王法，无出其右”。什么意思呢？就是说后人见到的王羲之真迹可能都是孙过庭临摹的。怎么样？惊不惊喜？意不意外？
直到今天，《书谱》仍然是书法爱好者学习草书入门的最佳法帖。
孙过庭，在世贫困潦倒，去逝后才被后人所推崇。一代大书法家、书法理论家，名至实归。