民间曲艺所代表作品有哪些，什么什么曲艺？
曲艺是中华民族各种说唱艺术的统统。它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变发展形成的一种独特的艺术形式，据不完全统计，至今仍活跃在我国民间和舞台上的各族曲艺种类约有400个左右，比较有名的如上海的评弹、天津的评书，等。
流行在河南和皖北曲艺是什么？
河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。道情是中国汉族曲艺品种的一个类别；渊源于唐代的《承天》《九真》等道曲。河南坠子源于河南，由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。
道情是中国汉族曲艺品种的一个类别；渊源于唐代的《承天》《九真》等道曲。南宋始用渔鼓、筒板伴奏，故又称道情渔鼓。
莺歌柳书，亦名“莺歌柳子”，是由柳子戏曲牌【莺歌柳】演化而成的一种民间说唱艺术，是北方地方曲种之一。
三弦书又称铰子书、腿板书，是形成于河南南阳的一种较为古老的传统说唱艺术，已有250多年历史，因用三弦、铰子（小铜钹）为主要伴奏乐器而得名。
河南坠子由道情、莺歌柳、三弦书三种形式结合而成。主要流行于河南、山东、安徽等地。起源于河南，而且都是用河南方言表演说唱，所以称之为河南坠子。其中这个坠子，就是指的这种曲艺表演形式的伴奏乐器坠子弦。
表演形式就是一人说唱，手中还有有一个简板打击出伴奏乐，旁边还有用坠胡伴奏的艺人。还有少数的自拉自唱的河南坠子表演家。这种独特的表演艺术已经在2006年入选为我们国家非物质文化遗产名录。
同为非遗相声传承人？
先说结论，赵炎绝对有资格成为非遗相声传承人，其对相声的发展和传承的贡献并不亚于冯巩，80年代唯一一次的全国范围内相声笑星评选，赵炎名列第四，当时的冯巩还没出道，而侯耀文、高英培、师胜杰也都排在赵炎之后，只不过相对于许多相声名家，赵炎比较低调，很少凑热闹，这也是他名气不高的主要原因，但是他对相声的发展做出的贡献的确也有资格入选非遗相声传承人。
赵炎的从艺经历赵炎，原名赵殿燮，1951年4月出生于北京市，比姜昆要小一岁，但却有着比较相似的经历，60年代，赵炎到了黑龙江生产建设兵团当拖拉机手，因为有曲艺才能，而被调入了黑龙江生产建设兵团宣传队，有了这样的平台，赵炎开始展露自己的艺术才能。
当时的相声门槛并不高，不需要师承，不少青年爱好者听着几段相声就能自己创作表演，而且也能表演得有模有样，1973年，赵炎凭借单口相声《西门豹除巫》获黑龙江省优秀表演奖，开始在相声界崭露头角。
1975年，赵炎被抽调参加了黑龙江省曲艺调演，次年又代表黑龙江省参加全国曲艺调演，被马季看中，当时正在挖掘人才的马季费劲心力才将赵炎调入了中央广播说唱团，而赵炎也正式成为一名专业的相声演员。
当时的中央广播说唱团开始老带新的工作，马季开始和赵炎组成搭档，而李文华则选择了和姜昆组成搭档，赵炎和姜昆都是20多岁的年轻人，在和赵炎和李文华搭档过程中，不断为相声注入新思想新活力，也成就了那个时代的相声，值得一提的是，虽然没有举行拜师仪式，但是赵炎和马季一直以师生相称呼，而赵炎称呼马季老师之前，姜昆是马季老师的第一个学生，则赵炎成为了马季的第二个学生，马季先生摈弃传统的相声陋习，始终和学生保持亦师亦友的关系。
赵炎和马季的黄金合作很多人都将马季誉为中国最后一位相声大师，甚至有人将马季的相声地位和侯宝林、马三立相提并论，对于这些虚名，马季大师为人谦和，从不在意，但是不可否认的是马季通过自己的创作和努力，把新相声的创作和表演提升到了一个新高度，尤其是其开创的讽刺型相声，迄今仍是相声界的一座高峰，而这之中缺不了搭档和徒弟赵炎的功劳。
马季在特殊时期和唐杰忠、于世猷都有过合作，但在那个年代表演的相声极其有限，而马季真正艺术生命的开始则是从70年代末开始，而从那时开始，赵炎就开始长期和师父马季组成搭档，两人搭档时间长达27年，几乎占据了马季大半个艺术生命。
从70年代末期，赵炎开始和马季搭档，师父马季为人谦和，许多段子都要和搭档反复打磨，甚至为了表演出一段好相声，两人要深入基层，体验生活，马季年龄大，相声功底深厚，而赵炎年轻，有思想有新活力，两人的搭档开创了一个时代的相声，《山村小景》、《小小雷锋》、《说一不二》、《造谣》、《五官争功》、《红眼病》大量优秀的相声作品横空出世，引领着一个时代的相声方向，而这其中也不乏赵炎的努力。
赵炎入选实至名归相声非遗传承人，名头比较大，已经入选的有姜昆、常宝霆和马志明，其中显然常宝霆、马志明是代表的传统相声的常家和马家，而姜昆代表的则是新相声，如今再度评选相声非遗传承人，冯巩、赵炎双双入选，而比较巧的是这两位都是相声大师马季的徒弟，冯巩和牛群的合作是90年代最火的相声演员，而赵炎和马季则是80年代相声艺术的领军和代表，相声非遗传承人只能授予健在的演员，因此代表马季先生，获得这个称号，正是基于赵炎和马季对于讽刺型新相声的杰出贡献和发展传承。
相声界捧哏向来都是比较吃亏的，名气地位都是逗哏的，所以作为捧哏的赵炎名气并不大，80年代全国范围内评选全国十大笑星，赵炎位列第四，侯耀文、师胜杰、高英培也在其之后，如今当年的十大笑星只剩下姜昆、赵炎和郝爱民还在世，单从这点来说，赵炎也有一定的资格入选，毕竟当年的评选还是具有一定的公平性。
如今的赵炎还偶尔活跃在相声艺术的舞台上，为提携相声新人和传承相声艺术做贡献，不过他和师父马季一样为人谦和，不热衷于名利，因此名气并不大，这也是别人质疑他没资格入选的主要原因，但是既然是非遗传承人，当然要看其对相声艺术的传承贡献，而不是只看名利。
有什么莲花落？
始于宋形于明而盛于清的“莲花落”，又称落离莲或摇钱树，当地称瞎子戏，是当时盲人乞丐行讨而唱的民间曲艺。
其内容多为劝世文，以扬善惩恶，吉祥纳福为主。用方言说唱，委婉动人，通俗易懂，生动风趣，具有寓教于乐，淳化民风之功能，在庐陵文化中占有重要地位，是我省非物质文化遗产保护重点项目。日前，经省专家论证后上报文化部，揣沪编疚妆狡表挟勃锚申报国家级非物质文化遗产代表作。由于种种原因，新干“莲花落”濒危，现代人知之甚少。白族有哪些代表性的曲艺吗？
谢邀。
个人理解是白族大本曲，有误的话，请大家 指正。
白族大本曲是白族的说唱艺术。
流行于云南省大理白族自治州。
传统曲目多为长篇故事，有改编自本民族的传说故事的，也有改编汉族历史故事和民间传说的，也有改编其他戏曲曲剧本的。
唱词主要用白语和汉语。
唱词结构主要有四句式、五句式、三句式三种。
音乐是联曲体。演唱者根据曲本的不同内容，以各种曲调连接组成整体。
唱腔有三种，现在以南、北腔为主，海东腔基本失传。
传统表演是一人手持纸扇或者手巾坐于桌后，边说边唱，一人弹大三弦坐于桌旁伴奏。后，也增加了站唱及适当动作表演。现有时候会有小型乐队伴奏。
我知道的曲艺包括哪些？
曲艺种类：
1、评书类
评书特点是只说不唱，由一个演员讲故事。
2、相声类
相声是从中国民间说笑话发展成的，具有轻松、活泼、滑稽、风趣的特点，又能通过幽默、诙谐的语言和表演，增长群众的知识，满足群众文化娱乐的要求。
3、快板类
快板包括快板书、对口快板(数来宝)、山东快书、天津快板、竹板书等曲种。
4、鼓曲类
鼓曲音乐性较强，以演唱曲词为主。曲艺中三分之二的曲种都属这一类。
5、说唱书类
大书就是中、长篇书。表演时连说带唱，说说唱唱。
曲艺是中华民族各种“说唱艺术”的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。据不完全统计，至今活在中国民间的各族曲艺曲种约有400个左右。
小品、话剧、电视剧、电影都不算曲艺，曲艺是以“说、唱”来叙述故事、塑造人物、表达思想感情并反映社会生活的，正如戏曲艺术的本质特点是“以歌舞演故事”，曲艺艺术的本质特征当是“以口语说唱故事”。