艺术科幻导演代表作品有哪些，西班牙导演阿尔莫多瓦的作品中？
佩德罗·阿莫多瓦（Pedro Almodovar），1949年9月24日出生于西班牙，西班牙导演、编剧、制作人。
1980年，佩德罗·阿莫多瓦根据自己为一本科幻杂志编写的同名小说，编导了第一部登堂入室的喜剧片《烈女传》。
1984年，编导喜剧片《我为什么命该如此?》。
1987年，佩德罗·阿莫多瓦与弟弟阿古斯汀·阿莫多瓦组建了家族式"欲望无限"电影制作公司。
1990年，编导了情色片《捆着我，绑着我》。
1995年，佩德罗·阿莫多瓦改变了编导风格，推出了心理片《窗边的玫瑰》和伦理片《颤抖的欲望》。
1999年，凭借剧情片《关于我的母亲》获得了第52届戛纳国际电影节最佳导演奖、第53届英国电影学院奖最佳导演奖。
2002年，凭借剧情片《对她说》获得了第15届欧洲电影奖、洛杉矶影评人协会奖最佳导演奖，第56届英国电影学院奖最佳编剧奖，并获得第75届奥斯卡奖最佳导演和最佳编剧的提名。
2004年，拍摄惊悚爱情片《不良教育》，故事结构耗费了佩德罗·阿尔莫多瓦10年时间才完成。
2006年，自编自导喜剧片《回归》。
2009年，执导爱情惊悚片《破碎的拥抱》，该片入围了第62届戛纳国际电影节主竞赛单元。
2011年，执导剧情片《吾栖之肤》。
2014年，担任喜剧片《荒蛮故事》的制作人，该片首映于2014年戛纳电影节主竞赛单元。
2019年8月29日，获得第76届威尼斯电影节“终身成就金狮奖”，同年12月，被“卫报”评为 “2019年度十佳导演”。
2021年9月10日，执导的电影《平行母亲》在西班牙上映。
银翼杀手2046导演雷德利？
执导电影《银翼杀手2049》的导演是雷德利·斯科特（Ridley Scott），1937年11月30日出生于英国英格兰。
1977年，执导首部剧情长片《决斗者》，获戛纳电影节最佳处女作奖。
1979年，执导科幻片《异形》获得关注，奠定了影坛地位。1991年，执导动作片《末路狂花》获最佳导演奖在内的六项奥斯卡提名。2000年，执导史诗影片《角斗士》，获第73届奥斯卡包括最佳影片在内的五项大奖。
2001年，执导战争片《黑鹰坠落》，获两项奥斯卡奖。2015年，获得视觉效果协会“终身成就奖”；同年，凭借《火星救援》获2015好莱坞电影奖制片人奖，获美国国家评论会最佳导演奖。
2016年，获第68届导演工会奖最佳长片导演提名。2018年，获得第71届BAFTA英国电影学院奖终生成就奖。2019年1月14日，担任制作人的电视剧《末日之旅》在美国首播。2021年8月，获得第78届威尼斯国际电影节电影人荣誉奖。
中文名
雷德利·斯科特
出生地
英国英格兰
外文名
Ridley Scott
出生日期
1937年11月30日
别名
雷德利·史考特
国籍
英国
性别
男
身高
174cm
职业
导演、制片人
代表作品
火星救援
末日之旅
角斗士
黑鹰坠落
普罗米修斯
毕业院校
西哈特普尔艺术学院和伦敦皇家艺术学院
主要成就
第73届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名
第64届奥斯卡金像奖最佳导演奖提名
第54届艾美奖迷你剧/电视电影类-最佳电视电影奖
第48届英国电影学院奖迈克尔·鲍肯奖
人物经历
雷德利·斯科特年幼时经历二战，由于父亲是军人，青少年时期辗转不定，搬过很多次家。1954年起在西哈特普尔艺术学院学习。1957年进入英国皇家艺术学院学习美术，却爱上了摄影和电影，逐渐形成了拍电影的理想。
之后他赢得一年的交换奖学金到美国继续学习，在这期间，他乘坐灰狗大巴横穿美国全境，游历经典电影中的场景，同时也在一些纪录片剧组中兼职实习。
60年代毕业后，斯科特在BBC找到一份在剧组里做场景设计类的工作，每年有1100英镑的固定薪水，此外兼职拍摄广告还可以让他每年额外进账14000英镑。
三年后他创建了自己的广告摄制公司RSA，其弟托尼·斯科特和其他两位制作人艾伦·帕克和阿德里安·林恩也加入他的公司。在业务巅峰时期，公司一年中拍摄了150条广告。
1977年，斯科特导演了第一部剧情长片《决斗的人》，该片是一部真实再现拿破仑时代的战争题材影片。这部仅花费100万美元的小成本电影在法国戛纳电影节上为他赢得最佳导演处女作提名。
1979年，斯科特执导了太空恐怖片《异形》，该片再次获得成功，奠定了他在导演界的地位。
1982年，斯科特获得邵逸夫投资，执导由哈里森·福特主演的科幻电影《银翼杀手》，探讨人类与复制人的关系。
但他在拍摄过程中多次与摄制组发生冲突，最终影片票房也遭惨败，直到90年代早期再次发行才被人们重新评价并受到好评。
1984年，斯科特为苹果公司新产品Macintosh系列机拍摄了主题广告，同年该作品在超级碗棒球场公布于世。
1986年，斯科特执导了由汤姆·克鲁斯主演的爱情奇幻影片《诡秘怪谈》。
1989年，雷德利·斯科特执导了迈克尔·道格拉斯主演的警匪动作片影片《黑雨》。
1991年，斯科特执导的公路电影《末路狂花》获得评论界的赞誉，同时赢得了票房上的成功，影片由吉娜·戴维斯和苏珊·萨兰登主演，获得最佳导演奖在内的六项奥斯卡提名。
1992年，斯科特的影片《克里斯托弗·哥伦布》未能成功，之后的几年中，斯科特一度息影。
1995年，获得第48届英国电影和电视艺术学院奖的迈克尔·鲍肯奖。
1996年，斯科特重整旗鼓，执导了动作片《巨浪》，该片讲述了一群十几岁的男孩在海上的历险故事，影片表现不佳。
1997年，斯科特执导影片《魔鬼女大兵》仍不成功，不得已斯科特暂时当了制片人。
1998年，斯科特与兄弟托尼·斯科特制作完成黑色喜剧片《Clay Pigeons》后再一次回到了导演的位置。
2000年，斯科特拍摄了预算成本达1亿元的史诗影片《角斗士》，影片放映后引起了广泛关注，获得第73届奥斯卡金像奖包括最佳影片在内的五项大奖。
雷德利·斯科特
2001年，斯科特执导了《沉默的羔羊》续集犯罪片《汉尼拔》。同年还拍摄了战争片《黑鹰坠落》，该片再度被提名奥斯卡最佳导演，并获得第74届奥斯卡金像奖两项大奖。
2003年，斯科特执导了尼古拉斯·凯奇主演的犯罪片《火柴人》；同年，他因为在电影上的贡献而被封为英国爵士。
2004年，获得第30届土星奖的乔治·帕尔纪念奖。
2005年，斯科特与女儿乔丹·斯科特共同执导了电影合集《被遗忘的天使》中的《乔纳森》。
同年，他执导的史诗战争片《天国王朝》上映，该片由奥兰多·布鲁姆和伊娃·格林等主演，投资达1亿3000万美元，但因受到福克斯的压力而被迫缩减片长，致使口碑欠佳，全美票房只有不到5000万美元。同年还被《帝国》杂志评为“影史最伟大导演”的第五位。
2006年，斯科特执导了罗素·克劳主演的根据同名小说改编的轻喜剧《一年好时光》。
2007年，斯科特执导了丹泽尔·华盛顿和罗素·克劳主演的犯罪片《美国黑帮》；同年8月14日被英国电影理事会评为“最成功英国导演”之一。
2008年，斯科特执导了莱昂纳多·迪卡普里奥、罗素·克劳等主演的根据同名小说改编的影片《谎言之躯》，但票房未获成功。
2009年3月，斯科特获得英国电影学会面向欧美电影界做出杰出贡献的电影人颁发的表彰奖金。
2010年，斯科特再度与罗素·克劳合作，拍摄动作片《罗宾汉》，该片被定为第63届戛纳电影节的开幕影片。
2011年，斯科特与导演凯文·麦克唐纳共同参加了视频网站Youtube的拍摄计划，将80000个用户长达4500个小时“自拍”的视频资料剪辑成了一部95分钟的纪录片《同一天的生活》。
2012年，斯科特在经过长达四年的策划和制作后完成了《异形》前传《普罗米修斯》，该片由迈克尔·法斯宾德等主演，耗资近1.3亿美元，包含超过1300个CGI电脑特效镜头。
2013年，斯科特再度与迈克尔·法斯宾德合作，执导犯罪片《黑金杀机》。
2014年9月，斯科特表示已完成《银翼杀手2》剧本。2014年12月，斯科特拍摄的圣经题材史诗影片《法老与众神》上映。
2015年10月28日，美国视觉效果协会宣布，将把2015年的终身成就奖颁发给《火星救援》的导演雷德利-斯科特，以表彰他对电影视觉效果艺术所作出的贡献；年底，由雷德利·斯科特执导的电影《异形：契约》开拍，续作的故事将发生在《普罗米修斯》的十年后。
2017年12月22日，执导的电影《金钱世界》在北美上映。
2018年1月，获得第17届美国退休人员协会电影奖最佳导演提名；2月，获得第71届BAFTA英国电影学院奖终生成就奖；
3月26日，由雷德利·斯科特监制的电视剧《恐怖号》播出；4月30日，参演的纪录片《詹姆斯·卡梅隆的科幻故事》播出；5月，担任电影《地震鸟》制片人；
同年，担任电影《琴鸟》制片人；[9]6月14日，制作的电视剧《神秘天使》在美国首播；6月22日，担任制作人的电影《凤凰城遗忘录》在中国上映；[11]7月20日，担任制作人的电影《佐伊》在美国上映。
2019年，雷德利·斯科特的Scott Free London制片的《圣诞颂歌》播出；[13]1月14日，担任制作人的电视剧《末日之旅》在美国首播；3月1日，担任制作人的电影《余波》在英国上映。
2020年9月3日，监制并执导的电视剧《异星灾变 第一季》在HBO Max首播；同年，执导电影《士兵行囊》。
2021年2月6日，担任执行制片人的电影《浮生一日2020》在YouTube上线；同年，担任执行制作人并执导电视剧《自由之路》；8月9日，获第78届威尼斯电影节“电影人荣誉奖”；10月15日，执导的电影《最后的决斗》定档在北美上映；11月24日，执导的电影《古驰之家》定档在北美上映。
2022年2月11日，担任制片人的电影新《尼罗河上的惨案》在美国上映。
斯科特导演的特色和历史地位是怎样的？
好莱坞一向不缺乏具有强烈作者风格和个性特征的作者型导演，也不缺乏能够创造惊人票房的商业型导演，但很少有能够将二者有机地结合在一起的导演。
这种类型的导演，在好莱坞这样的成熟电影体制内也堪称少数派。雷德利·斯科特则是这种导演类型中的代表人物。他的创作游走于各个类型之间，遵循电影工业的传统和类型的成规，在个人趣味和大众艺术之间，自觉遵守体制的核心要求：观众原则。在不破坏商业法则的情形下融入了具有鲜明个人印记的艺术探索，在类型范围规则内进行创新，从而保持了自我在体制内生存、发展并获得成功的连贯性发展，他们与那些电影大师相比，更像是杰出的艺匠或者体制内的天才。这种类型的导演代表着在电影商业体制内工作者的大多数，他们身上渗透着个人与电影工业体系的互动关系，他们以最朴实勤奋的方式为电影工业做着贡献，他们在体制内的生存、发展和成功对于研究体制运行机制和导演养成机制最具有参考价值～有什么好看的美国科幻电影？
推荐一些好看的欧美科幻电影：
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21世纪的一次核战争后，地球被机器人所统治，幸存的人类聚集在一起，反抗机器人的残暴统治。该部科幻片以快节奏和紧凑的情节成为长盛不衰的卖座片，片中的特效镜头更是预示着伺候科幻电影的发展方向。
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NO.6《星际穿越》
地球环境恶化，人类生存面临威胁，科学家在太阳星系中的图形附近发现一个虫洞，通过它可以打破人类能力的限制。一个探险小组企图通过这个虫洞穿越到太阳系之外，但飞船一小时相当地球七年，他们的救赎似乎显得有点太晚，飞行员库伯会如何做出选择。
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绝对经典系列影片，超级炫酷的科幻大片，开创了子弹剪切特效，强烈推荐。经典总是不需要多说值得去一部一部的体会。
NO.8《末世纪暴潮》
如今“VR”可谓是最火的科技了，但早在上世纪80年代，人类就已经投入该研究中，甚至出现在该部电影中。电影中人的记忆可以贩卖，从这些片段中去体验别人的生活，可以是温馨的。可以是色情的，甚至可以体验别人的死亡。
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NO.10《机械姬》
这是一场优秀程序员、霸道总裁、和“机械姬”三者之间的智慧较量，而“机械姬”最后有没有通过测试？大家的命运又会如何？
史上最有影响力的20部经典科幻电影排名有哪些？
科幻电影从诞生那一天起就以新奇大胆的创意，绚丽夺目的视觉效果，人类对未来或未知的孜孜探索精神，深受影迷喜爱。今天我来给大家分享20部史上最具影响力的科幻电影，本文没有提到的，欢迎各位补充。
一、盗梦空间
短评：一部关于梦境的“烧脑电影”，一部开启你想象力的电影，你会惊叹于大神诺兰的奇思妙想，然后不由自主的感叹：原来电影还可以这样拍啊！
二、星际穿越
短评：又是大神诺兰的一部关于时空穿越的“烧脑电影”。人类在宇宙面前是那么渺小，如一粒尘埃；生命在宇宙里是那么的短暂，不过一瞬；人类在宇宙面前是那么无知与无助，如一只蝼蚁；但，我们有理想，有勇气，所以即便我们渺小如尘埃、生命短暂如蝶、无知脆弱如蚁，我们还是敢于义无反顾地去探索未知，因为我们有爱，拯救人类的正是爱！
三、黑客帝国系列
短评：《黑客帝国》系列是对现实世界的隐喻：我们都是被榨取、被控制的个体，我们以为的现实都是系统创造的梦境。人类从形成社会以来，就一直在不断强化对所有个体的控制。这个控制系统，就是矩阵。这个矩阵不需要AI之类的技术，而是根植于人的思想之中。
四、2001太空漫游
短评：这部被评为电影史上一部具有里程碑意义的片子，在主题上这部电影前瞻性的去引领人们思考未来科技社会所带来的一系列的问题，人工智能使人们失去了独立思考的习惯，并过分的依赖科技成果，导致了人的意识不断流失。导演将全部的思想精髓通过视听语言呈现在观众面前，给了观众一个崭新的电影空间，留给观众的也是对于科技，对于人类，对于人性，对于自我的无尽的思考。
五、星球大战系列
短评：星球大战系列恢宏的宇宙观，关于宇宙的奇想如此惊艳，对星系、文明、生物详实的描述，为观众编织了一幅幅绝美的太空画卷。其开启了太空科幻电影的传奇，堪称永恒的经典并为电影制作技术做出了划时代的贡献。
六、星际迷航系列
短评：《星际迷航》系列描述了一个乐观的未来世界，人类同众多外星种族一道战胜疾病、种族差异、贫穷、偏执与战争，建立起一个星际联邦。随后一代又一代的舰长们又把目光投向更遥远的宇宙，探索银河系，寻找新的世界、发现新的文明，勇敢地前往前人未至之地。
七、银翼杀手
短评：“我曾见过人类无法想象的美，我曾见太空战舰在猎户星座旁熊熊燃烧，注视万丈光芒在天国之门的黑暗里闪耀，而所有过往都将消失于时间，如同泪水消失在雨中……死亡的时间，到了。”这段经典台词最能体现本片的精髓。
八、人工智能
短评：如果一个机器人能真的去爱一个 人， 那么这个人对机器人又有什么责任呢？这是一个关于“爱”的故事，真挚又残酷、纯粹而温暖、发人深省。
九、阿凡达
短评：本片采用3D技术拍摄，最大的亮点是划时代的特效，画面精美逼真，让人叹为观止，美中不足的是剧情比较单薄。
十、终结者系列
短评：卡梅隆通过创意与深度兼具的构思，紧凑的节奏，打造出一部难以逾越的科幻佳作，而阿诺·施瓦辛格塑造的终结者形象成为影视经典，在影史上留下了不可磨灭的地位，电影里的台词“I’ll be back”更是深入人心。
十一、异形系列
短评：《异形》公认的经典和伟大之处在于其完全重新定义了科幻恐怖片这一亚类型，其美学风格和隐喻手法更是在其后来的科幻经典中也能看到其深远的影响。
十二、蝴蝶效应
短评：万事万物都是相互关联的，一个微小的行为会带来一系列连锁反应。但，根据混沌理论，即便同一个人在同样的时间，同样的地点，做出同样的行为，带来的结果却不尽相同。
十三、月球
短评：真正的孤独是别人根本不知道你的存在， 而你一直以为你在他们之中。
十四、源代码
短评：该片讲述了通过“脑波原代码”技术，利用虽然身体死亡，但脑细胞未完全死亡的科特来还原事件，调查事情的真相，以拯救列车上那些无辜的生命。
十五、E.T. 外星人
短评：无比美好的科幻童话，触动心底那最柔弱的神经。
十六、头号玩家
短评：一部利用VR技术让观众身临其境，带给观众深切的体验感，片中汇集了无数经典游戏、动漫、影视的彩蛋，给观众带来满满的回忆和欢乐的科幻佳作。
十七、火星救援
短评：太空版“荒岛余生”，讲述了主角被困火星，利用一切资源进行自救，等待救援的故事。
十八、千钧一发
短评：本片可以说是一部探讨人类生命价值的哲理片，它驳斥了残酷的基因决定论，赞颂弱肉强食的法则下不屈的生命；它又是一个关于科技超越道德规范而产生危害的警示寓言，试图告诉人们该如何应对科技，思考科技与社会伦理的界限。
十九、十二猴子
短评：本片是一部非常经典的关于时空旅行的电影，时空与因果的悖论，正是此片的迷人之处！
二十、回到未来系列
短评：现实是不可变的，但未来却有着无限可能。决定着现在的过去已经无法改变，但决定着未来的现在，却在我们每个人的手里。
你最喜欢的电影导演是谁？
陈凯歌中国最有名最被人盛赞的电影《霸王别姬》，便是陈凯歌导演的，他用当时还甚为禁忌的同性间的暧昧之爱诠释了一段历史，用艺人的苦与乐，情与仇，爱与恨表现了人性的真爱和扭曲，用多角度的人物塑造表现了芸芸众生的生活百态，达到了一个他自己都无法再超越的一个高度。
最近导演的《妖猫传》斩获金鸡奖的最佳摄影和美术两项大奖，该片讲述了盛唐时期长安城接连发生妖邪灵异事件，癫狂诗人白乐天与仰慕大唐风采的僧人空海相遇长安，两人紧跟一只口吐人语的妖猫，却意外触发了横跨三十年、有关王朝兴衰的惊天之秘。随着各色人物一一登场、大唐繁盛绚烂的景象与时代隐痛被一一揭开，呈现出一幅妖怪、诗人、皇帝、贵妃共同交织的大唐盛世图。
追根溯源，往小了说，就是这个懵懂无知的少年爱上了一个美艳绝伦的女人，然后女人被人害死，少年不惜代价地复仇罢了。
这听上似乎不符合一个导演的格调，但意外地会给人一种人老，但心未老的感觉的。和张艺谋冯小刚这些走朴实无华接地气的路子的导演不同，陈凯歌同李白一样，知世故，却不世故，知现实残忍，却依旧浪漫，依旧相信爱情，知世间黑暗肮脏的地方多，却坚持追求和表达美丽得虚假的东西。
追求爱情不只是年轻人的专属，不论是怎样的年纪，都有追求爱情的权利。