宋朝风韵绘画代表作品，与清明上河图齐名的三大图宋朝？
北宋后期，有一幅可与宋徽宋时的宫庭画师张择端所绘《清明上河图》相媲美的名画《水磨图》。《清明上河图》除因画面宏大、技法精湛，还因描绘出了都市繁华、社会和谐的景象，而深受宋徽宗喜爱，因此名声大噪，家喻户晓。反观《水磨图》，则因针砭时弊，讥讽当朝，倍受统治者冷落，几乎湮没在历史的烟尘中。
然而，从这幅被统治者冷落的北宋名画《水磨图》中，后人却可以得到历史的镜鉴和启示。
风韵和情韵的区别？
情韵指神韵，精神韵致，用来形容诗文中含有独到的情意悠长之状态。“情”指由外界事物所引起的喜，怒，爱，憎，哀，惧等心理状态，如感情，情绪，情怀。“韵”本义是和谐悦耳的声音，在古代还是诗词格律的基本要素之一，在现代汉语中常用义为风度，情趣，意味等。
“情韵”读音qíngyùn，汉语词语，出自宋代秦观的《五百罗汉图记》：“世传吴僧法能之所作也，笔画虽不甚精绝，而情韵风趣各有所得，其绵密委曲可谓至。”
风韵 [fēng yùn]：
1、风度；
2、指诗文书画的风格、韵味。
南宋院体山水画的共同特点是什么？
五代末至北宋初，工笔花鸟画开始走向成熟，绘画中的语图关系也发生了改变。北宋之前，绘画更加注重对宗教的传播宣传，北宋的文人画和宫廷花鸟画兴起之后，绘画创作从叙事层面转向写生层面，诗词介入画作的文人画和叙事题材的写意画逐渐兴起。
以文治天下是宋朝的国策，这个国策大大促进了宋代文化的发展。伴随着这种文化的转型与繁荣，宋代绘画美学的新思想、新领域都得到开创与繁荣发展。
北宋的花鸟画，形成了以黄筌、徐熙为代表的两大流派。黄派重形、色，技法上以勾勒染色法表现；而徐派则创立落墨法的表现形式，重作品意的表达。徐、黄两派也逐步形成了中国花鸟画的两大风格流派——写意和工笔。
喵星人如何演绎宋朝绝美传世之作？
宋朝三百多年的历史，是中国文化艺术、自然科学、以及城市经济发展的黄金时期。
不仅出现了一批大文豪、大画家，创造了大量的艺术作品以及精神世界为后世所效仿和传承，还有开放的社会风气和繁荣的城市经济造就了鼎盛的市民文化，留下了丰富多样的带有宋朝独特人文气质的风物瑰宝。
如果，这些关于宋朝人文风物都由猫咪来演绎，你能想象那是一幅怎样的景象吗？
《吾辈宋朝猫》插画“杂剧猫”
01
绘画
中国传统艺术最重要的部分之一
宋朝绝美的风俗画卷
提到宋朝的绘画，大部分人第一个想起的应该就是《清明上河图》了。
《清明上河图》是绢本设色，作品以长卷形式，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。
当汴京城里熙熙攘攘的市民们变成了一只只萌猫，或是卖力的敲着锣鼓划着桨，或是赤膊上阵上演水秋千，或是作为围观群众聚集在河边，甚至是爬上旗杆看热闹……每一只萌猫都将汴梁城热闹繁荣的景象演绎的淋漓尽致。
《吾辈宋朝猫》插图“三月金明池”
“被皇位耽误的艺术家”
宋朝历经十八代帝王，其中最令大家熟悉的便是八帝宋徽宗赵佶了。他是亡国君主，却也是中国历史上难得一见的艺术天才。尤其是其绘画技艺，在中国绘画史上是一绝。
被确定为宋徽宗真迹之一的《瑞鹤图》，描绘了鹤群盘旋于宫殿之上的壮观景象，展现了宋徽宗精妙的绘画技法。
上元之次夕，扮演宋徽宗的猫咪身穿便服在云雾中用爪抚琴。
据说当时宋朝都城汴京上空白云悠悠，有群鹤飞鸣环绕宣德殿上空，久久盘旋不肯离去，两只仙鹤竟落在宫殿左右两个高大的鸱吻之上。这如仙境般的景象被视为大宋的“祥瑞之兆”。
集水墨山水之大成
中国十大传世名画之一北宋王希孟创作的《千里江山图》，作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图。
其不仅代表着青绿山水发展的里程碑，更是集北宋以来水墨山水之大成的画作。
而当猫咪们穿上龙袍凤裙，收起猫爪正襟危坐，立于千里江山之上，是不是像在说“看本喵为你打下的江山！”
值得一提的是，图中皇后猫头上所戴的凤冠，是皇后受册、谒庙、朝会时戴用的礼冠。
凤冠一般采用金丝堆累、点翠、花丝、镶嵌、錾雕等工艺，镶饰各类珠宝和极其珍贵的翠鸟羽毛，尽显雍容华贵之美。
九龙四凤冠
凤冠实物图
02
瓷器
宋代的瓷器也历来被视为瓷器中的珍宝
宋朝的钧窑 、汝窑 、官窑、 定窑、 哥窑，被称为中国的五大名窑，是单色釉瓷器的最高水平。
压坯、修坯、上釉、烧制……猫咪们化身为一个个制瓷的匠人，在每一个细节都专心致志，力图保证每一件作品都是传世佳作。
03
印刷
在拍卖市场，宋版书是一页一页卖的
宋朝的雕版印刷分官刻、坊刻、私刻三种体系。其中坊刻以盈利为目的，在校勘方面不及官刻和私刻来得严谨。但却出版类型多，产量多，销售广而普及各个阶层，所产生的影响居于官刻、私刻之首。
宋朝时期刻印的书籍，刻工优良，纸墨精美，版式疏朗，流传至今都是珍藏品。
宋版书
宋朝重文抑武的风气，使得读书人数量增多，刻书业的需求量更多。
印刷作坊里，确认印刷样式的“老师傅”猫，忙着印刷却顾不上爪子上沾着墨的学徒猫，每一只猫都各司其职地忙碌着。
在“天朝第一画猫师”瓜几拉的画笔下，萌猫们纷纷穿上戏服扮演宋朝子民，再现国宝背后的故事。
看着这些古装画风的猫咪，是不是瞬间感觉穿越了？
还有更多的宋朝风物之美，都让猫咪来为你演绎。
在这里，我们邀请你共赴一场宋朝与猫的盛宴
代表宋代风俗画最大成就的画是？
《清明上河图》描写的就是宋代世俗民情的一幅巨作。
体现了宋代什么社会风貌？
宋朝绘画体现出空前未有的丰富、精致、写实之情，这一时期绘画得以进一步分科分为山水、花鸟、人物、宗教画及杂画等。
反映了社会昌盛、经济繁荣、国家的发达. 社会物质生活的富裕，文人士大夫文化的相互渗透，画家们深入生活，烟云供养，或隐居山林，或旷游自然，把自己对自然的感悟融入山水画创作之中，搜奇异峰峦，创穷极造化：李成描绘自己熟悉的齐鲁风光，范宽描绘自己熟悉的关陕风光，董源描绘自己熟悉的江南风光，郭熙更是“饱游饫览”……山水画风向世俗生活靠拢，形成了符合于宋代“民族本色”的风貌，宋代院体山水画的表现形式、表现技巧及人文色彩都达到了一个高峰，对元、明、清后世山水画的发展起到了推波助澜的作用。