历代文人代表作品主要内容，现代中国伟大的文学家有哪些？
现代伟大的文学家:瞿秋白、周树人、郭沫若、沈雁冰、巴金、舒庆春。
下图:瞿秋白(上排左)周树人(上排中)郭沫若(上排右)沈雁冰(下排左)巴金(下排中)舒庆春(下排右)。
中国古代都有哪些文人雅趣？
中国古代文人虽然没有手机电脑互联网，但精神文化生活一点也不比现代人寡淡，归纳起来古代文人有十大雅趣：焚香、对弈、品茗、听雨、赏雪、候月、酌酒、寻幽、抚琴、吟诗。
其中对弈、抚琴、候月、赏雪，吟诗，寻幽，酌酒，听雨这八个雅趣没什么好说的，现代人也会玩这些，不分古今。我简单说说，对弈就是下棋，抚琴就是弹琴；候月就是等到月圆时赏月；赏雪更是直白，就是欣赏无边雪景；吟诗就是赋诗，只不过要念出声来，古人吟诗很厉害，是中国古典文学的主要艺术形式；酌酒就是对饮，酒文化是古代娱乐产业的支柱，也是古代人精神慰藉的主要形式。
焚香，古人多以焚香来祭拜和静心。焚香可以利用香料燃烧发出的特殊气味，起到杀菌消毒、醒神益智、养生保健的功效，孟子说“香为性性之所欲，不可得而长寿”；北宋大文豪苏东坡曾把焚香做为自己的第一大喜好，他常焚香静坐，并且诙谐描述焚香的妙处：“无事此静坐，一日是两日，若活七十年，便是百四十。”
品茗，就是煮茶或吃茶，古人对茶特别讲究，有一个叫陆羽的品茶高手，一生嗜茶，精于茶道，以著世界第一部茶叶专著《茶经》而闻名于世。
古人不仅喜欢品茗，还喜欢写茶诗，比如下面这首元稹《自述》就很多人喜爱：
延英引对碧衣郎，江砚宣毫各别床。天子下帘亲考试，宫人手里过茶汤。限于篇幅，简单说这么多吧，谢谢大家。
古代名人的朝代主要事迹作品和思想？
老子：春秋时期，创立了道家思想，作品《道德经》，思想主张无为。
苏轼究竟有怎样的传奇人生？
苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），汉族，生于四川省眉山，祖籍河北栾城，他是北宋文学大师、书法名家、著名画家、也是古今美食大家。苏轼，字子瞻，一字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称，苏东坡、苏仙、坡仙。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。李志敏评价：“苏轼是全才式的艺术巨匠。”
一，书画成就卓著。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。苏轼对书画也很擅长，同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。
苏轼的字看似平实、朴素，但有一股汪洋浩荡的气息，就像他渊厚的学问一样，神龙变化不可测。他长于行书、楷书，笔法肉丰骨劲， 跌宕自然， 给人以“大海风涛之气”、“古槎怪石之形”的艺术美感。 苏轼的书法，后人赞誉颇高。
二，诗词千古绝唱。苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表：“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！”此词，融景物、人事感叹、哲理于一体，给人以撼魂荡魄的艺术力量，对于一度盛行缠绵悱恻之风的北宋词坛，具有振聋发聩的作用。这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中，唤起读者对人生的无限感慨和思索。三，散文纵横恣肆。苏轼散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼的散文之所以能够享誉古今，一个重要原因是它内涵的深厚，特别是他以其政治家的敏锐、哲学家的才思、文学家的天赋，于古代知识分子的复杂心态中弹奏出的博大深邃的儒家人文精神和积极的参与意识。苏轼的散文不仅肯定并赞美人的价值，而且自觉颂扬理想的独立人格。在他青年时代的作品《屈原庙赋》中，对屈原人格美的高度赞扬，对屈原那横而不流、独立不倚的气节的由衷的敬佩，对屈原那“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的为真理而献身的伟大探索精神的崇敬，都标志着青年苏轼已经树立起追求完美的独立人格的坚定信念。苏东坡的《赤壁赋》，即是文赋中的代表性名篇。其构思精巧、立意高远、谋篇严谨、词采清丽，韵味隽永、气脉顺畅，卓立古今。四，东坡美食传世。苏东坡既是著名的文人学者，也是著名的美食家。东坡先生发明东坡肉之前，平民百姓很少吃有猪肉的菜，因为宋代对猪肉这一食材的做法还比较生疏，不知道如何处理，若是做不好的话会有难闻的腥臊味，他的《猪肉颂》：“黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯吃，贫者不解煮”，可以看出，苏东坡先生本来也喜欢猪肉，但他被贬到黄州时早已两袖清风，没有钱买羊肉，只能吃猪肉添一点荤菜，结果误打误撞创造出“东坡肉”这道美食。以“东坡”命名的菜肴，还有“东坡肘子、东坡腿、东坡狗肉、东坡蒸猪头、东坡豆腐、东坡茄子、东坡羹、东坡甜藕、东坡墨鱼、东坡鳊鱼、东坡五柳鱼、东坡生蚝、东坡饼、东坡酥、东坡烧麦、东坡泡菜、东坡黄鸡粥”等，显而易见，就些都是苏东坡发明的菜肴。
生蚝是苏东坡在被贬到海南儋州的时时最喜欢的食物，入乡随俗的他挖掘出生蚝的美味，甚至还给他的儿子说，海南这边的生蚝特别好吃，你不要告诉朝中的官员们，省着他们过来跟我抢！写出喜欢的理由及其作品说明？
时间所限，仅摘两首诗，表达我的观点。
一个是杜牧的《赤壁》这是牡牧任黄州刺史时游赤鼻矶有感而发，借以表达自己郁抑不得志心感慨，他借用阮籍的：“时无英雄，使竖子成名”嘲讽周瑜等。
折戟沈沙铁未销，
自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，
铜雀春深锁二乔。
其笔锋淋漓，英气逼人，显示出作者怀才不遇的英雄气概。是晚唐少有的逢勃向上的诗风。
九百年后，我国大文豪曹雪芹也有一首《赤壁怀古》，其气概不亚于牡牧，更上一层展现了作者，面对万马齐喑的政治黑暗局面，有似屈原的《天问》笔锋，更具有对未来，充满了不惧艰难的挑战精神，在《红楼梦》中喊出了清王朝如“忽喇喇如大厦倾，昏惨惨似灯将尽……”的气质。
他的《赤壁怀古》更有一番风味：
赤壁尘埋水不流，
徒留名姓载空舟。
喧阗一炬悲风冷，
无限英魂在内游。
同韵，而意不同，曹雪芹的才学真不亚于杜牧，这种不惧压力，不惧风险，敢把天捅个大窖隆的人，真是少有！
中国古代有哪些有名的书法家和画家？
一、中国古代十大书法家
1、王羲之，东晋书法家，在我国书法发展史上有继往开来的巨大贡献，被尊为“书圣”。《兰亭序》被喻为“天下第一行书”，他将行书完善并发扬光大
2、王献之，王羲之的第七子，幼年随父学书法，尤以行草著名，书法史上被誉为“小圣”，与其父王羲之并称为"二王"。虽承家法，但并不墨守成规，博取众长，敢于创新，一反其父书法的 “内拓”而转为“外拓“，笔法媚趣雍容。楷书以《洛神赋十三行》为代表，行书以《鸭头丸帖》最著，草书名作《中秋帖》列为清内府“三希帖”之一。
3、颜真卿，唐朝大书法家，是继王羲之后成就最高，影响最大的书法家，成为中国文人书法的重要里程碑。以其丰腴雄浑，大气磅礴的“颜体”名世，对后世影响巨大。楷书代表作有《多宝塔》、《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》等，一改王羲之以来的秀美之风及初唐瘦硬的书法标准，转为阳刚之美，可谓楷书艺术的巅峰。另外，他在行书领域上也有很高深的造诣，《祭侄稿》被喻为“天下第二行书”。
4, 柳公权，唐代著名书法家、诗人，书法以楷书著称，他吸收了欧阳询的严谨险绝和颜真卿雄浑宽博而形成一种点画瘦劲、骨力遒劲的“柳体”，与颜真卿并称“颜筋柳骨”。又与欧阳询、颜真卿、赵孟頫并称"楷书四大家"。代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》、《金刚经刻石》等。
5，怀素，唐代大书法家，，是书法史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，和张旭齐名，被后人称为“颠张醉素”。喜醉后挥毫，用笔圆而有劲，一气呵成，奔放自然。代表作有《自叙帖》《食鱼帖》《小草千字文》等。笔势雄强狂纵，变化莫测，为世人所看重。
6，欧阳询，初唐书法家，楷书四大家之一。其楷书法度之严谨，笔力险峻，世无所匹。书法最初从王羲之中取法，后参合了六朝碑书后独辟蹊径自成一家，世称“欧体” 。代表作当数《九成宫醴泉铭》，被誉为“楷书之极则”，倍受人们喜爱。其它还有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》、《梦奠帖》等称名于世。
7, 米芾，北宋著名书法家、鉴定家、画家、收藏家。因其衣着行为以及迷恋书画珍石的态度皆被当世视为癫狂，故又有“米颠”之称。单就书法艺术而言，米芾功力最为深厚，尤其是行书成就最大。传世墨迹有《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《拜中岳命帖》、其作书谓“刷字”，尤以《蜀素帖》为代表，放纵不羁、以侧取妍，八面出锋，也曾作为我学行书主攻的范本之一。另外，米芾擅长临摹古人书法，可以达到乱真程度。
8，黄庭坚，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。他与杜甫、陈师道和陈与义素有"一祖三宗"(黄庭坚为其中一宗)之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为"苏门四学士"。生前与苏轼齐名，世称"苏黄"。其书法亦能独树一格，为"宋四家"之一。他的行书雄强隽逸，结构奇特，风格突出。其字中宫收紧、四面开张。最为明显之处是结体中往往主笔写得特别夸张，人称“山谷体”，与其师苏轼一起成为北宋书坛杰出的代表，让宋代书风彻底摆脱唐代书风的束缚。主要代表作有《松风阁》、《经伏波神祠诗》等。
9，智永和尚，南朝人，其书风受家法影响较大，习字很刻苦，相传几十年不下楼，终成一代大书法家。当时的求书者门庭若市，以致寺内的木门槛也被踏穿了。而最著名的飘逸俊秀的《真草千字文》，也被尊为学习草书的最佳范本。智永对后世书法影响深远。他创立的"永字八法"，为后代楷书之典范。并临《真草千字文》八百多份，广为分发，近乎称之为教科书，其影响更是远及日本。到了今日，依然是书法学习的经典教材。
10，赵孟頫，元代书画家，是“楷书四大家”之一，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称。前三位在唐朝，只有他是元代的。他才艺俱佳，以书法和绘画成就最高，其中书法篆籀分隶真草书俱佳，以真书、行书造诣最深、影响最广,代表作有《胆巴碑》、《洛神赋》等，世称“赵体”。书法外貌圆润而筋骨内涵，点画遒劲，结体秀美，外似柔润而内实坚强，属于秀美一派书法。
二、中国著名画家
1、东晋顾恺之：顾恺之是对中国画发展保持影响的第一位画家，他不仅创造了人物画的基本模式，留下了最早的山水手稿《画云台山记》，而且提出如“传神论”这样可以坚守千年的绘画原则。不苛刻地说，在现代美术教育进入中国以前，顾恺之的绘画理念仍然是大部分中国画家所共同遵守的准则。代表作《洛神赋图》、《女史箴图卷》、《列女仁智图卷》等。
2、唐代吴道子：被尊称为“画圣”，非天纵奇才不能获如此殊荣，吴道子也确实厉害，他的许多发明创造是中国画历史中的最亮点，诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等，皆是肇始于吴道子。代表作《八十七神仙图》。
3、唐代阎立本，中国唐代画家兼工程学家。善画道释、人物、山水、鞍马，尤以道释人物画著称，代表作《步辇图》
3、五代后荆浩：创造了全景山水的基本模式， 代表作《匡庐图》
4、宋代苏轼，著名的诗人、文学家和书法家，又是文人画派的创始人。善作墨戏，于书后诗前、茶余酒酣之时放笔为之。追求画面笔墨间的变化和趣味，不求形似，但求申导胸中情意。作枯木竹石，为后世文人画之法式。代表作品《枯木怪石图》。
5、宋代李唐： 他不仅山水画自创一格，而且擅画人物故事等题材，由于他的成就和影响，他实际上成了南宋画院的领袖和宗师。代表作品《万壑松风图》、《长夏江寺图》、《採薇图》等。
6、 宋代米芾，为人狂怪，时人称其为“米颠”。他以水墨挥洒点染表现烟雨掩映的江南山水，特别创造了一种浓淡枯湿横点、积点成山的山水画技法，后世称之为“米点山水”，其画风开创了文人画山水的新局面。代表作品《珊瑚笔架图》等。
7 宋代李公麟，擅书画，尤工人物，又以画马著名。精于白描，风格独特。代表作品《五马图》、《莲社图》等。 、
8、宋代张择端，工于界画，尤嗜于舟车、市桥。代表作品《清明上河图》。
9、元代 赵孟頫，号松雪道人、水晶宫道人等。善画山水、人物、鞍马、竹石和花鸟。其绘画有两种面貌，一为工整，一为豪放，均在笔墨技法上有较大发展，对后世的影响极大。代表作品《鹊华秋色图》、《人骑图》、《水村图》、《兰竹石图》、《红衣罗汉像》、《秋郊饮马图》、《墨竹图》、《老子像》、《双松平远图》、《幽篁戴胜图》、《古木竹石图》、《浴马图》、《洞庭东山图》等。
10、元代黄公望，善画山水，继承董源、巨然画法而有所创新。多描写江南自然景物，以水墨、浅绛风格为主。与吴镇、王蒙、倪瓒并称为“元四家”。代表作品《天池石壁图》、《溪山雨意图》、《九峯雪霁图》、《富春山居图》、《富春大嶺图》、《水阁清幽图》、《丹崖玉树图》等。
11、、元代倪瓒，善画水墨山水，宗董源，兼学荆浩、关仝。作品多取材于太湖一带景色，意境简疏荒寒。他与王蒙、黄公望、吴镇并称为“元四家”。代表作品《六君子图》、《渔莊秋霁图》、《树石幽篁图》、《梧竹秀石图》、《幽涧寒松图》、《竹枝图》、《古木幽篁图》等。
12、明代董其昌：擅长山水画，学董源、巨然、黄公望、倪瓒，不重写实，丘壑变化极少，而讲究笔致墨韵，画格清润明秀为其特色。画论上讲究“士气”，把古代山水画家比喻佛教宗派，划分为“南北宗”，并推崇“南宗”为文人画正脉，形成崇“南”贬“北”的偏见，作品有《林和靖诗意图轴》，〈秋兴八景图册〉，〈书画合壁金笺册〉，〈山水小景八幅册〉，〈松溪幽胜图轴〉。
13、沈周，为吴门派的宗师。与唐寅、文征明、仇英合称“明四家”。作品有〈仿戴进谢太传游东山图轴〉，〈庐山高图轴〉，〈云际停舟图轴〉，〈仿董巨山水图轴〉，〈枯树八哥图轴〉，〈辛夷墨菜图卷〉，〈报德英花图卷之二〉，〈岸波图卷〉，〈盆菊幽赏图卷〉，〈山溪客话图轴〉，〈两江名胜图册〉，〈东庄图册〉。
14、 唐寅，山水师法李唐、刘松年兼及宋元诸大家，融会运用，或细润秀雅，或苍劲活泼。兼工人物，尤擅表现婀娜娉婷的仕女，灵活干净。为明代“院体派”及“吴派”的健将。着有《六如居士全集》。作品有〈湖山一览图轴〉，〈渡头帘影图轴〉，〈临韩熙载夜宴图卷〉，〈孟蜀宫妓图轴〉，〈梅花图轴〉，〈灌木丛筱图轴〉，《步溪图轴》，《虚阁晚凉图轴》。
15、 文征明，号衡山居士，与祝允明、唐寅、徐祯卿相切磋，人称“吴中四才子”。善花卉、兰竹、人物。名重当代，学生甚多，形成“吴门派”。为“明四家”之一。亦能诗，宗白居易、苏轼，有〈甫田集〉。作品有〈湘君湘夫人图轴〉，〈万壑争流图轴〉，〈霜柯竹石图轴〉，〈临溪幽赏图轴〉，〈秋花图轴〉，〈江南春图卷〉，〈石湖图卷〉，〈浒溪草堂图卷〉，〈石湖清胜图卷〉。
16、 仇英，擅长画人物，尤长仕女，既工设色，又善水墨、白描，能运用不同的笔法表现不同的对象，或圆转流利，或劲利有力，都很精工妍丽，与沈周、文征明、唐寅并称“明四家”。作品有〈松溪论画图轴〉，〈柳下眠琴图轴〉，〈桃村草堂图轴〉，〈桃源仙境图轴〉，〈双勾兰花图（册页）〉，〈修竹仕女图轴〉，〈临萧照瑞应图卷〉，〈人物故事图册〉。
17、 徐渭，工书法，行草纵逸飞动。擅长绘画，特长花鸟，用笔放纵，水墨淋漓，有所创造，与陈道复并称“青藤、白阳”。对后来大写意花卉画很有影响。有戏曲论着〈南词叙录〉、杂剧〈四声猿〉，诗文〈〈徐文长全集〉、〈徐文长佚稿〉、〈徐文长佚草〉等。作品有〈墨葡萄图轴〉，〈菊竹图卷〉，〈山水花卉人物图册〉，〈杂花图卷〉。
18、、明末清初八大山人（朱耷），兼工诗、书、画。山水学黄公望、倪瓒、董其昌，花鸟承徐渭、陈淳，而自创一家。其画构图简练，笔意纵横，泼墨淋漓，不拘成法，表现出独特的艺术风格，对后世画坛影响深远。作品有《牡丹松石图轴》、《双鸟图轴》、《柯石双禽图轴》、《仿董北苑山水图轴》、《花鸟图册》、《荷石水禽图轴》等。 ：
19、董其昌，工篆刻、书画。其画取法赵之谦，上追八大、石涛、陈淳、徐渭，并以金石、书法的笔法入画。绘画题材以花卉为主，色墨并用，浑厚苍劲，再配以画上所题写的诗文和不凡的书法，并加盖古朴的印章，使诗书画印熔为一炉，对近世花鸟画有很大的影响。作品有《桃实图轴》、《葫芦图轴》、《梅花图轴》和《菊花图轴》等。
20、明末清初石涛：中国画发展到石涛，已经到了变幻无穷的境地，但他的理论更好，他的《苦瓜和尚画语录》可以说是中国绘画理论登峰造极之作，石涛的绘画只取他理论精华的十之一二，就已经如此精彩，所以也难怪《苦瓜和尚画语录》成为在世界范围内最畅销的中国画理论著作。
21、扬州八怪
（1）金农，善画山水、人物、花卉、梅竹。笔墨稚拙，不求形似，别具古朴风格。亦工、书，精鉴赏。作品有《玉壶春色图轴》、《花果册》、《香林扫塔图轴》等。
（2）汪士慎，善画墨梅、兰、竹，尤以画梅著称。清淡雅秀，别有风韵。五十四岁后，双目相继失明，便练习用手摸索写字作画。亦工诗、篆刻和八分书。作品有《猫石桃花图轴》、《白桃花图轴》、《墨松图轴》和《梅花图册》等。
（3）黄慎，善画人物、花卉、蔬果。笔姿放纵，风格豪放。亦工诗、书。作品有《渔翁渔妇图轴》、《携琴访友图轴》和《柳塘双鹭图轴》等。
（4）高翔，精篆刻，工山水、花卉。画梅笔意松秀，枝干苍润，以疏枝瘦干取胜。山水笔法简淡而秀雅，喜作园林小景。作品有《弹指阁图轴》、《折枝榴花图轴》和《柿栗图轴》等。
（5）李鱓，用笔挥洒自如，泼墨酣畅淋漓，其画题款，随意布置，另有别趣。作品有《芍药图轴》、《芭蕉睡鹅图轴》和《蕉竹图轴》等。
（6）郑燮，工诗文书画，兼篆刻。善画花卉，尤长兰竹。剪裁构图崇尚简洁，笔情纵逸，苍劲豪迈。书法别致，隶楷参半，自称六分半书。作品有《双松图轴》、《竹石图轴》、《丛竹图》等。
（7）李方膺，善画松、竹、梅、兰。笔墨放纵，不守成规。作品有《鲇鱼图轴》、《潇湘风竹图轴》和《盆兰图轴》等。
（8）罗聘，金农弟子。善画山水、人物、花卉、佛像。喜作鬼趣图，笔情古逸，皆臻妙。亦工篆刻。作品有《苏斋图轴》、《丁敬像轴》和《梅兰竹石图轴》等。