平阳木板年画之代表作品，平阳木版年画的艺术特点是什么？
综合来说平阳木版年画有三大特征：
一是宗教神画多。作用之一是驱邪镇宅。如秦琼、尉迟恭门神画和钟馗年画等；作用之二是降祥纳福。如供奉灶神、财神、天地神、福禄寿三神等等；
二是戏剧人物画多。晋南是中国元代戏曲（元杂剧）的发祥地，商家迎合当地人民群众喜爱戏曲的口味，把戏曲和美术融合为一体，在表现丰富多彩的文化内容的同时扩大自己的销售；
三是民俗画多。过年过节，年年有余（鱼），人们图的是一个吉利，工艺美术家创作出“六畜兴旺”、“五谷丰登”、“四季平安”等年画以及供人观赏的中堂“四季美人图”、“麒麟送子”、“吉庆有余”等民俗年画，使年画深深地扎根于广大人民群众之中。
因此，山西平阳木版年画不但是民间人民群众喜闻乐见的艺术形式，而且在中国绘画史上亦占有极其重要的地位，是研究华夏文明史极其宝贵的艺术珍品。
不同的年画挂在不同的地方？
大门，卧室，灶台。
年画在历史长河中逐步形成了不同的艺术风格和明显的地方特色，像天津杨柳青、河南开封朱仙镇、江苏苏州桃花坞、山东潍坊杨家埠、山东高密、四川绵竹、河北武强、陕西凤翔、广东佛山、山西临汾平阳（古临汾）、福建漳州、湖南邵阳滩头木版年画等都久负盛名，各有千秋。
我国四大名镇中因木板年画著称的是哪一个？
朱仙镇始建于战国初期，原名聚仙镇，后因战国名士朱亥的食邑和封地而得名。
唐宋以来，朱仙镇是水陆交通要道和商埠重地。
明清时期，由于贾鲁河(古名孙家渡)的开通，朱仙镇河道四通八达，不仅是省城开封的外港，而且成为中原的商业重镇。
朱仙镇木版年画起源于唐，兴于宋，鼎盛于明清，历史悠久，源远流长，是中国四大木版年画之一，其制作采用木版与镂版相结合，水印套色，种类繁多，所用原料为炮制工序，用纸讲究，色彩艳丽，庄重深厚，题材和内容大多取材于历史戏剧、演义小说、神话故事和民间传说。年画乡土气息浓郁，民间情趣强烈。
平阳木版年画的艺术特点？
一是宗教神画多。作用之一是驱邪镇宅。如秦琼、尉迟恭门神画和钟馗年画等；作用之二是降祥纳福。如供奉灶神、财神、天地神、福禄寿三神等等；
二是戏剧人物画多。晋南是中国元代戏曲（元杂剧）的发祥地，商家迎合当地人民群众喜爱戏曲的口味，把戏曲和美术融合为一体，在表现丰富多彩的文化内容的同时扩大自己的销售；
三是民俗画多。过年过节，年年有余（鱼），人们图的是一个吉利，工艺美术家创作出“六畜兴旺”、“五谷丰登”、“四季平安”等年画以及供人观赏的中堂“四季美人图”、“麒麟送子”、“吉庆有余”等民俗年画，使年画深深地扎根于广大人民群众之中。
因此，山西平阳木版年画不但是民间人民群众喜闻乐见的艺术形式，而且在中国绘画史上亦占有极其重要的地位，是研究华夏文明史极其宝贵的艺术珍品。
历史上最漂亮的女子到底有多美？
中国古代四大美人传统上指西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃。
西施与王昭君、貂蝉、杨玉环并称为中国古代四大美女，其中西施居首，是美的化身和代名词。四大美女享有“闭月羞花之貌，沉鱼落雁之容”。“闭月、羞花、沉鱼、落雁”是一个个精彩故事组成的历史典故。“闭月”，是述说貂蝉拜月的故事。“羞花”，说的是杨贵妃观花时的故事。“沉鱼”，讲的是西施浣沙时的故事，据说是西施在河边，鱼儿看到西施的美貌以后都自感羞愧，沉了下去。“落雁”，就是昭君出塞的故事。
“沉鱼落雁”是个成语，通常认为出自《庄子·齐物论》：“毛嫱、丽姬，人之所美也，鱼见之深入，鸟见之高飞，糜鹿见之决骤，四者孰知天下之正色哉。”原意是说动物不能感受人的美貌。也有人认为唐代宋之问歌咏西施的《浣纱篇》：“鸟惊入松萝，鱼畏沈荷花。”是这个成语的出处，故认为沉鱼代表西施。
其中，貂蝉是《三国演义》作者罗贯中整理创作出的形象。正史三国志、后汉书中皆完全未提及貂蝉其人。
沉鱼：
传说春秋时代的西施在越国浦阳江边浣纱，水中的鱼儿看到她的容貌，都惊艳得沉入江底。
落雁：
传说西汉“昭君出塞”时，王昭君行于大漠途中，悲怀于自身命运和远离家乡，因而在马上百无聊赖，弹《出塞曲》。而天边飞过的大雁，听到曲调的幽怨和感伤，肝肠寸断，纷纷的掉落在地。因而“沉鱼落雁”中的“落雁”由此得名。
闭月：
传说东汉末年，貂蝉在花园中拜月时，有云彩遮住月光，被王允看到。此后王允就对人说貂蝉比月亮还漂亮，称为“闭月”。
羞花：
传说唐,代,杨,贵,妃在花园中赏花时悲叹自己的命运，用手抚花，也许是含羞草，也许是别的原因，花瓣收缩，花叶垂下。被宫,女看见，就说杨,贵,妃与花儿比美，花儿都羞得低下了头。
另有一种把民间传说中虚构的人物貂,蝉换成赵,飞,燕，称四大美女为：西施、王昭君、赵飞燕，杨玉环。
四大美女还有一种“笑褒姒、病西施、狠妲己，醉杨妃”的说法，即：褒姒、西施、妲己，杨玉环。
1909年在甘肃发现的南宋平阳木刻年画《隋朝窈窕呈倾国之芳容》也称为《四美图》，该图从右往左依次绘有绿珠、王昭君、赵飞燕、班姬四位古代美人。
明代诗人张元凯《伐檀斋集》中有《四美人咏》组诗，分别咏“明妃”（王昭君）、“飞燕”、“文君”，“绿珠”等“四美人”。
《红楼梦》第六十四回林黛玉曾为西施、虞姬、明妃（王昭君）、绿珠，红拂五位古代美女各写下一首绝句，贾宝玉命名为《五美吟》。
上古神话中四大美女，为女娲、王母、素女、嫦娥。
三国时期四大美女，为甄宓、貂蝉、大乔，小乔，或把民间传说中虚构的人物貂蝉换成孙尚香。
貂蝉拜月：貂蝉午夜拜月，月里嫦娥自愧不如，匆匆隐入云中；貂蝉身姿俏美，细耳碧环，行时风摆杨柳，静时文雅有余，貂蝉之美，蔚为大观。
昭君出塞：在一个秋高气爽的日子里，昭君告别了故土，登程北去。一路上，马嘶雁鸣，撕裂她的心肝；悲切之感，使她心绪难平。她在坐骑之上，拨动琴弦，奏起悲壮的离别之曲。南飞的大雁听到这悦耳的琴声，看到坐在马车上的这个美丽女子，忘记了摆动翅膀，跌落地下。从此，昭君就得来“落雁” 的代称。
贵妃醉酒：唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江,妃,宫，杨贵妃闻讯，懊,恼,欲,死。杨,贵,妃,性,本,褊,狭,善,妒，尤,媚,浪，且妇女于怨,望之余，本最,易,生,反,应,力。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春,情,顿,炽，忍俊不禁。于是竟忘其所以，放,浪,形,骸，频频与高力士、裴力士二,太,监，作种,种,醉,态，及求,欢,猥,亵,状，乃始倦极回宫。
西施浣纱：西施是个浣纱的女子，五官端正，粉,面,桃,花，相貌过人。她在河边浣纱时，清彻的河水映照她俊俏的身影，使她显得更加美丽，这时，鱼儿看见她的倒影，忘记了游水，渐渐地沉到河底。从此，西施这个“沉鱼”的代称，就流传开来。
凤翔木版年画的造型独特之处？
凤翔年画特点鲜明，在装饰手法、题材、色彩及形象上均较具特色。构图饱满而不堆砌，格局大方，画风清雅。线条刚劲流畅，以线立骨，疏密有致。人物动态多富有装饰性。凤翔木版年画继承了关中地区积淀下来的秦、汉及唐时的壁画和石刻等艺术中凝重、端庄、大方的艺术手法，风格独特、极富地方特色。广泛地取材于民间百姓的真实生活，大量的运用写实手法进行创作，成为关中历史风情画卷和难得的历史民俗记录。在色彩表现方面，用鲜艳、强烈的色彩效果来营造年节时辞旧迎新、喜庆欢乐的气氛。“凤翔木版年画在画面色彩对比强烈，主次分明，在色彩的处理上基本上以原色为主，间色为辅。色彩颜料以水色为主，以大红大绿为基调，紫色、桃红、槐黄配以淡墨和黑墨辅之，红和绿，黄和紫，黑和白几种原色相互对比，为了避开削弱鲜艳、强烈的色彩效果，一般很少使用间色。”凤翔世兴画局当时还创新了一种叫“金三裁”的年画。就是在一些横幅的三裁年画用色时候，在使用原用色的基础上，有新添加了鲜蓝、黄绿、紫色等多样间色，套色达到十几种之多。
另外，凤翔木版年画还有着点缀环境、装饰家宅的作用，因此，装饰性也成为凤翔木版年画主要的艺术特色之一。早期凤翔木版年画的门神画、谷雨等画中，不管是在构图、色彩安排方面，还是在点、线、面的组合上，装饰效果是最为引人注目的。很多时候人们先注意到年画的色彩和形式，再看年画的内容。
就像做年画的老人常说的：“远看搭眼，近看有味。”这些自然要依靠凤翔木版年画的装饰效果来体现。凤翔木版年画的用色有一定的规律可寻，那就是先考虑到内容再上色。那么凤翔木版年画用来表现喜庆的画面一般以大红为主， 和绿紫为辅，整体色彩比较稳重，大气。
民间艺人流传着许多配色的口诀，比如“红配黄，喜煞娘”等，红色是象征着喜庆， 和红色寓意相近，同时又代表着太阳的颜色，红色和 配一起时显得喜庆明朗。例如凤翔木版年画的门神《秦琼》，画面中有很大部分的颜色使用了红色，象征着过年时节的喜庆气氛。流传的口诀有句叫做“软靠硬，色不楞”，大意是硬色和软色搭配在一起会显得比较柔和。这里的硬色是指紫色、大红等颜色。软色是指 、绿色、桃红色等。因为“硬色”之间明度比较接近，硬色之间的对比也显得较弱。而软色和硬色在一起搭配会显得相对于柔和，中和了硬色的“闷”，整体色彩看起来会比较和谐。
现在的很多色彩理论和民间艺人的色彩感觉有很高的一致性，这是因为人们一般都喜欢色彩纯度比较高的颜色。民间艺人用来判断色彩是否好看一般是靠感觉，用好看、难看来作为评判色彩的标准，“年画在白粉刷过以后白色的底子上画颜色鲜艳的色彩，于现在色彩理论中的补色对比、色相对比、明度对比。”
凤翔木版年画的色彩是来源于人本能的对色彩的反映，民间画工们除了建筑或墓室壁画的作品，能够流传下来的很少，作画的经验也通常较少有文字记载，大多是以口诀的方式来代代相传。“民间画工经常用“画画无正经，新鲜就中”等口诀来表达人本能对色彩的喜好，“画画无正经”阐述了艺术自律中的游戏性，“新鲜就中”则是表达出人们喜欢纯粹色彩的本能。”因此，长期以来，凤翔木版年画就具有了非常纯朴的色彩感觉，对于传统的黄、红、绿、紫有一种特定的审美偏好，越纯粹，越令人感到悦目，以达到引人注目的效果，有些色彩的运用几乎达到了十分自由表现程度。
民间的传统审美观念文化观念、和哲学意识也较为深刻的影响了凤翔年画的色彩与搭配。像大红、大黄是大吉大利的代表色并且具有节日气氛，在这个基础上，毫无顾忌的用艳红翠绿，明黄暗紫的色彩搭配直抒心中那种想要表现的色彩感觉，反映了民间艺人直言不讳的精神状态和向往美好生活的质朴愿望。