常见题材诗歌的代表作品 归纳诗的体裁及代表作

常见题材诗歌的代表作品，归纳诗的体裁及代表作？

按有无完整故事情节:抒情诗、叙事诗;

按表现内容:田园诗、山水诗、讽刺诗、史诗、牧歌、哀歌、颂歌、哲理诗;

按表现形式:古体诗、近体诗、格律诗、律诗、绝句、排律、朗诵诗、打油诗、自由诗、十四行诗、歌谣、民歌、儿歌、童谣、散文诗、

诗歌的类型有哪些？

依据不同的划分标准，可分为很多类别。它具有以下四个特点：

(1)诗歌内容是社会生活的最集中反映。

(2)诗歌有丰富的感情与想象。

(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。

(4)诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。

一、古诗分类：

1、按音律分类：

可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

2、按内容分类：

可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。

二、新诗分类：

1.叙事诗和抒情诗：这是按照作品内容的表达方式划分的。

2.格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗：这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

有哪些好的诗歌？

诗人神舟的诗：

《水调歌头•万里秋光泻》

题记：今年北疆秋景很好，天气晴好温和。10月12日前，秋光无限，秋景怡人。13日始寒潮突袭，天阴欲雪，气温从零上3度一下降到零下几度！周边几个地方都下了雪，原野色彩斑斓的树叶都被一夜冰冻！再来一场秋风，林木就只剩下喜鹊嬉闹的冬枝、秃杈了！有所感触，小诗表意。

2019.10.15。——神舟

万里秋光泻，山川披彩虹。

登高极目北疆，白云舞长空。

满目斑斓秀色，处处都在画中，无由诗意浓。回首雁已去，风过叶同行（xing）。

添感触，思绪重（chong）,忆故人。

岁月荏苒若水，流去悄无声。

任由寒潮飞渡，尽掠彩锦无数，落叶葬秋风。

喜鹊冬枝闹，春归绿更浓。

注释：泻：倾泻的意思，指到处都是美丽的秋景。

尽掠彩锦无数：指寒潮一下子把美丽的树叶（彩锦）都给带走了。

落叶葬秋风：落叶在秋风中回归大地，化作肥料泥土，为下边的“春归绿更浓”做铺垫。

冬枝：北方冬天落叶后光秃秃的树枝。

中国新诗三大家的主要代表作品？

中国新诗发展史上有三大重要诗派：“自由派”“象征派”“格律派”。

象征派：在题材上，它表现了世纪末一部分知识分子的颓废的思想感情和对于病态的“心灵与官能的狂热”的追求；强调通过暗示、烘托、对比、联想等手段来传达诗人内心的微妙世界。如：李金发的《微雨》。

自由派：新诗感情浓烈，想象丰富，具有飞动之致，克服了初期白话诗歌泥实、琐屑、忽视诗歌内在特征的缺点。如：郭沫若《女回神》。

格律派：在提倡现代诗歌格律化的同时，强调对诗歌语言词汇的运用，在诗歌创作中体现文学美的意境。如：徐志摩《答再会康桥》。

在中国新诗派诗人中，辛笛、穆旦、唐祈等30年代就开始写诗，而其他诗人如杜运燮、陈敬容、郑敏、杭约赫、袁可嘉等基本上都是在40年代中期才开始他们的诗歌创作生涯。在中国新诗派的作品注重诗歌作品的现实意义和文学价值，他们在新诗写作中追求现实与艺术、感性与理性之间的平衡美。

当代诗歌除梨花体外还有哪些？

对于大部分中国人来说，一提起诗歌，必然想起的是古典诗歌。而对于现当代诗歌，则是陌生的。如果提起上世纪的诗人，还有很多人会说出徐志摩、骆一禾、卞之琳、艾青、戴望舒、冰心、席慕蓉等，以及80、90年代的海子、顾城、北岛、西川等名字。而对于21世纪后的诗人，绝大部分国人则连一个诗人的名字也说不出。

当然，近几年，某些“诗人”借助网络火了起来，比如余秀华、赵丽华（梨花体）、车延高（羊羔体）、乌青（乌青体）等，且不论他们算不算诗人，艺术水平如何，但喧嚣过后，谁又能记得住他们的诗呢？除了余秀华的诗尚可以外，但余秀华的诗歌太注重个人的生命体验，没有对社会、对所处阶层现象的反思和观照。她自己也说：“我从来不想诗歌应该写什么，怎么写。当我为个人的生活着急的时候，我不会关心国家，关心人类......”

正是这种思想，导致余秀华的诗歌格局太小，题材狭窄。当然，她的身份以及所处位置，没有更高的追求也是理所当然。只不过诗歌除了注重个人的情感以及思想表达，多少还是要具有一定的人文关怀的。

中国传统的诗学观念是崇高的，诗以言志，应该是严肃、高雅的艺术精华，追求乐而不淫、哀而不伤，并且要能够文以载道，反映社会现实。这种传统在周朝就开始有了，周代为了下情上达，观民情，知风俗，特设采诗之官。

但随着新时代的到来，古典文学的断代，中国的诗歌总体上是从高雅向世俗演变的。而又因为新诗没有约定成俗的审美标准和高尚的追求，写新诗的作者虽然多如过江之鲫，但整体泥沙俱下，也正因此，导致当代诗歌的读者越来越少。

但话又说回来，当代诗歌的遇冷，不仅关乎质量与其内涵主旨，也在于对读者的不友好。很多诗歌的内容，对读者来说有着隔阂，难以读懂到底要表达什么。再者，当下社会，民众的精神食粮可选择的对象太多了，比如网文、电视、电影、漫画、音乐、体育等等，还有层出不穷的追星文化，这些精神食粮无论相对诗歌高雅与否，但至少是亲民的，是能够被当下人理解和解读的，也能够参与互动。而新诗，明显不具备这样的条件。

诗歌不仅要有人文关怀，也要记录时代，打工诗人群体中，近些年比较知名的如许立志，在这些方面反而远超上述四位“余、赵、车、乌”等大诗人。许立志的诗歌，虽然语言艺术水平一般，但能反映和思考其打工阶层这一群体的生存和精神状况。当然，总体而言，中国当前的诗歌对社会的反思，对人民精神状况的关注都不够。

知名学者赵毅衡曾对中国当下诗歌的自我放纵加以贬斥道：“他们曾经都是诗人，成名于20世纪80年代后期，在20世纪90年代他们改写小说，因为他们认识到写诗现在完全是一种孤芳自赏、自我陶醉的卡拉OK式艺术。”

当然，中国的新诗，或者说当代诗歌，也并非没有辉煌过，在上世纪70年代至80年代，是中国诗歌的黄金时代，诗人曾拥有摇滚巨星般的地位。

彼时的北岛、西川、海子、顾城都正年轻，风华正茂，对理想都怀着赤城之心。

在1986年12月，成都举办了“星星诗歌节”，北岛、顾城、舒婷都参加了这个活动，其实那个活动举办的会议室很简陋，也就是大家轮流上台吟诵自己的诗歌，参加的诗人每个能获得100块演出费，但是大家都很开心。顾城还带着自己的妻子谢烨，像个小孩子一样，两个人在望江公园玩的不亦乐乎，拾取枯藤编成环戴在头上。

在回去的车上，北岛带着大家唱《三套车》，唱得兴起时，车子两边的行人都纷纷侧目。北岛唱着唱着忘词了，大家又笑作一团。“那时候诗人们虽然很贫穷，每天早上都要算计吃什么最便宜，但是很快乐，是简单纯粹的快乐。

时隔多年后，北岛去了国外，在异国他乡回忆起这段往事时，依然难以释怀。

在80年代，有一种流行语是：随便扔一块石头过肩，肯定能砸中一位诗人。

但是，这种繁荣只是由部分先锋诗人带动的效应，随着改革开放的进行，社会风气的转变，精神价值观念的转变，人们的社会文化活动和流动性已经开始急速加剧和多样化，人们很快不再关心诗歌，而开始关心金钱。

80、90年代的那些先锋诗人，有的接受不了这种剧烈的转变，加之个人的精神状况等问题，部分选择了自杀，那些好好活着的诗人，也变得识时务者为俊杰，不再致力于诗歌的创新和突破，转而向其他方面发展。

但其实，现代诗歌被边缘化，不仅发生杂中国，在其他国家也是一样的。美国著名诗人兼评论家鲍勃·派里曼曾在一篇短诗中说：

当然，虽然大部分诗歌变成了一个诗人与诗人之间自产自销的文学形式，但其实喜欢现代诗的读者还是有的。只是这部分人，太小众了。无法形成一种正向的反馈，对诗歌的发展和建议，也提供不了来自大量读者解读作为蓝本的良形互动。只能依靠偶尔冒出来的“网红诗人”供普通大众消遣、调侃一番。

出塞和凉州词都是以什么为主题的诗歌？

出塞和凉州词都是以边塞为主题的诗歌。

《出塞》主要是慨叹远征之苦，良将之苦，体现出了诗人对家国的爱重和维护、对战争胜利的渴望与期盼以及对良将的信心。

原文：秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

译文：依旧是秦汉时期的明月和边关，守边御敌鏖战万里征人未回还。倘若龙城的飞将李广如今还在，绝不许匈奴南下牧马度过阴山。

《凉州词》以一种特殊的视角描绘了黄河远眺的特殊感受，同时也展示了边塞地区壮阔、荒凉的景色，悲壮苍凉，流落出一股慷慨之气。

原文：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

译文：黄河好像从白云间奔流而来，玉门关孤独地耸峙在高山中。何必用羌笛吹起那哀怨的《杨柳曲》去埋怨春光迟迟不来呢，春风根本吹不到玉门关外。