冰心的代表作品有哪些？
著名作品如下：
1922年：《闲情》(诗、散文集)
1923年：《繁星》(诗集)、《春水》(诗集)、《超人》(小说、散文集)
1926年：《寄小读者》(散文集)
1930年：《往事》(小说、散文集)
1931年：《南归》(散文集)
1932年：《姑姑》(小说集)
1933年：《去国》(小说集)
1935年：《平绥沿线旅行记》(散文集)、《冬儿姑娘》(小说集)
1943年：《关于女人》(散文集)
1956年：《陶奇的暑期日记》(小说)
1957年：《还乡杂记》(散文集)
1958年：《归来以后》(散文集)
1960年：《我们把春天吵醒了》(散文集)、《小桔灯》(小说、散文、诗歌合集)
1962年：《樱花赞》(散文集)
1964年：《拾穗小札》(散文集)
1980年：《晚晴集》(散文、小说合集)
1981年：《三寄小读者》(散文集)
1982年：《记事珠》(创作谈)
林语堂三部曲写作顺序？
《朱门》《京华烟云》《风声鹤唳》
我国现代著名的散文家有哪些？
俗话说，“文无第一，武无第二”，如果评选读者心中喜欢的散文家，我相信很多人都有各自的推崇者，谁都不一定服气。
但是，在文学史中有一种比较固定的方式，用一个最能体现时代特征的作家来代表这个时代的某一个领域，并且得到了很多人的公认。
现代散文领域里，一般认为有“三大高峰”，分别以三位不同时期的作家为代表人物。
第一座高峰：巴金巴金的散文经历比较传奇，带有非常浓厚的个人色彩，这在散文创作领域是不常见的。
虽然最初以《家》等小说成名，但巴金写散文的时间要比小说早得多。最初主要是揭露社会的弊病，但远不如小说深刻，所以也就不甚出名。
建国之后，全国上下因为民族的独立，整个文艺界同样也有着一种向上的气象，所以这个时期的巴金也曾经想用揭露黑暗的笔来讴歌光明的到来，但因为风格差异过于巨大，情感并不能很充沛地表达，风格也不能很好地融入，所以这一些作品同样比较失败。
可以看到，巴金在散文一途上，并不能说有多高的天分，连续两次都没有大的建树。
但因为时代的原因，巴金自身的秉性和其散文创作结合起来，就诞生了一批非常独特、非常感人的作品。
巴金以“讲真话”著称，所以其后期真正有价值的散文都是其秉性的流露。
注意，我们说的“讲真话”是说巴金的秉性，而不是说其散文内容。生活是离不开谎言的，文学更是如此。而散文主要追求的是情感的真实，对于“谎言”的容忍度不低。
巴金讲“真话”的方式比较独特，他非常注重对自我的剖析。
对比来看，在前一个时代里，巴金用笔来揭破社会的黑暗和弊病，在这个时代里，他用笔将自己的心理剖析开来，讲述自己在这样一个环境下生存的心理历程。
尤其是对时代的反思，很多作家都把目光集中在这个时代的癫狂错乱，使得人性出现了扭曲，但巴金将刀锋对准了自己，来反思、忏悔、批判自己这个时代的帮凶，是如何在扭曲的心理下沉沦。
这是一件非常大胆的事情，也是一件非常痛苦的事情，更是一件值得钦佩的事情。
这种秉性的存在使得巴金的文风独树一帜，《随想录》（共五部：《随想录》、《病中集》、《真话集》、《探索集》、《无题集》）的问世，在文坛上掀起了轩然大波。
这不是简单地对自我进行批判，而是将自己的心路历程与时代结合在一起，代表了一代人的自我剖析。
巴金也因此被誉为“二十世纪中国文学的良心”。
所以，巴金能在文坛上享有盛名，称为第一座“散文高峰”，其身上是背负了相当沉重的包袱的。
第二座高峰：杨朔可能有人没听说过这个名字，但如果提到他的作品，我想很多人都会眼前一亮。
我们随便列几个出来：
《荔枝蜜》、《樱花雨》、《香山红叶》、《泰山极顶》……其中有很多篇章都选在了各个版本的语文教材之中，伴随着几代人的成长。
这些作品都是出自杨朔之手。
杨朔是战地记者出身，所以在文字的处理上往往有一些技巧。为了更好地传达文字精神，虚构的成分很多。
他的散文写作有一个公式，被称为“杨朔模式”。
在他的作品中，往往会出现一个场景，那就是新旧时代的对比。一般在文章的结尾处，会安排一个旧时代的老人，以他的视角来歌咏新时代的美好，然后得出新时代生活的讴歌。
我们看《香山红叶》里的这一片段：
我的老大爷，我不十分清楚你过去的身世，但是从你脸上密密的纹路里，猜得出你是个久经风霜的人。你的心过去是苦的，你怎么能闻到红叶的香味?我也不十分清楚你今天的生活，可是你看，这么大年纪的一个老人，爬起山来不急，也不喘，好像不快，我们可总是落在后边，跟不上。有这样轻松脚步的老年人，心情也该是轻松的，还能不闻见红叶香?这就是杨朔常用的模式，在《泰山极顶》中有“老道士”，在《蓬莱仙境》中有“老姐姐”，都是如《香山红叶》中“老向导”的存在。
从这里就能看出来，次次相同的结局，这种故事的安排是非常刻意的，很明显是杨朔有意虚拟出来的场景，目的就是为了将主题升华到新时代讴歌的高度上去。
这样的写法可不可取？在散文中是允许的。
因为散文最主要的内涵就在于“真情实感”，是允许对情节、内容、故事等要素进行虚构的。
也就是说，只要情感是真实的，是发自作者内心的表达，即使故事是假的，是编造的，也无伤大雅。
这种风格在今天的作家中也有继承，那就是散文作家贾平凹。
贾平凹的散文也喜欢在文章的末尾，以老人的口吻说：
娃啊！……就此开始了道理的点破与讲述。
这与杨朔的模式是一脉相承的，虽然手法简单，但胜在结构清晰，对于情感的把控要更容易一点。
杨朔创造了一种可以被模仿的散文样式，这和时代背景有很大的关联，但价值还是比较正面的。
第三座高峰：余秋雨余秋雨，很多读者都对他比较熟悉，对他的《文化苦旅》、《山居笔记》、《行者无疆》等作品集非常推崇，并因此出现了我们现在这个时代比较火热的“文化散文”。
余秋雨的风格非常独特，他游走在历史和文化的间隙之中，以感性的笔调来写厚重的历史人文。
所以，他的书在历史上有很多的漏洞，以至于很多学者专门出书来指出其作品中的谬误；而在文化上虽然缺乏一位人文学者对于文化的精研态度，但感性的抒发却恰到好处，正好能打动人心。
这就是“文化散文”的特性，即注重人文历史的厚重感，但又不乏感性的轻灵。以跳脱的文字来抒写沉积的历史。
这种感觉就像，仿佛不经意间稍一用力，却推动了面前满是尘埃的大门，灰尘浮动，却透出了几缕可以看见痕迹的阳光那么喜人。
如果从风格来说，我一直感觉余秋雨的笔调有点像周作人“冲谈平和”的那一脉路，只不过比周作人“掉书袋”的习气稍轻，更加入了自己对于历史、人文的感性理解。
不论如何来说，余秋雨对于散文领域的贡献是被学界所认可的，学者研究，读者追捧，自然有其不朽的价值内涵。
但话又说回来，他的文字要比前两座高峰——巴金、杨朔——更难懂一点，不同于自我剖析和结构营造，余秋雨的文字需要一定的知识积累，否则很难感觉到其中的美感。
当然，我们这个时代还有很多的散文大家，上面的三位只是很多版本文学史中公认的“三座高峰”而已，虽然认可的人很多，但也允许质疑。
比如：
和巴金同一时代的老舍、林语堂等人，其散文成就自然不低；
而与杨朔同一时代的刘白羽，其抒情散文不见得就不如杨朔出色。
同样，如今像风格亦秀亦豪的张晓风、以哲理小文成名的简媜、《目送》的作者龙应台等人，其成就都不在余秋雨之下。
所以，虽然“三大高峰”是一种标杆式的人物，但多读一读不同风格的作家散文，对于眼界的开阔和心灵的熏陶，都有着极大的好处。
未来在黑夜隐匿，于此静待晓光。我是待晓儿，专注于文化的科普与解读，欢迎关注与交流。陈美琪的主要作品？
1992年因出演《新白娘子传奇》，让她红遍内地大江南北，继而让内地观众开始对她认识，成为90年代在内地走红的香港女明星之一。陈美琪一直被称为“最经典的青蛇”。
1994-1998年拍摄1-3部《刑事侦辑档案》饰高敏，1-2部《鉴证实录》饰聂宝意。1996年拍摄《900重案追凶》，是继小青之后看的第二个鲜明、迥异的角色。
陈美琪在1998-2007年间基本处于隐退年限
杨绛代表作品有哪些？
杨绛（1911—），钱锺书夫人，作家、学者、翻译家。主要作品有小说《洗澡》《洗澡之后》，散文《干校六记》《我们仨》《走到人生边上》，剧本《称心如意》《弄真成假》以及文学评论等，翻译作品有《堂吉诃德》、《小癞子》《吉尔·布拉斯》等。
《杨绛作品集》是1993年中国社会科学出版社出版的书籍，作者是杨绛。
沈从文有美学著作
沈从文一生共出版了《石子船》、《从文子集》等30多种短集小说集和《边城》，《长河》等6部中长篇小说，沈从文是具有特殊意义的乡村世界的主要表现者和反思者，他认为“美在生命”虽身处于虚伪、自私和冷漠的都市，却醉心于人性之美，他说：“这世界或有在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人，那可不是我，我只想造希腊小庙。选小地作基础，用坚硬石头堆砌它。精致，结实、对称，形体虽小而不纤巧，是我理想的建筑，这庙供奉的是“人性”（《习作选集代序》)。 创作风格沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他要求小说的诗意效果，融写实、纪梦、象征于一体，语言格调古朴，句式简峭、主干凸出，单纯而又厚实，朴纳而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神彩。整个作品充满了对人生的隐忧和对生生命的哲学思考，如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。