齐白石代表作品有哪些 齐白石共有多少幅作品

齐白石共有多少幅作品？

资料载齐白石曾说自己一生创作约为8000幅，后齐白石家属估算为1.46万幅。加上博物馆、私人收藏以及社会动乱毁坏，市场中流通的齐白石真迹应该更少。

中国艺术研究院美术研究所研究员郎绍君是齐白石研究领域最资深的专家。据他介绍，目前齐白石作品收藏最多的几家单位是北京画院、辽宁省博物馆、北京市文物公司和荣宝斋。保存在北京画院的齐白石作品与遗物共计2000余件，是收藏齐白石作品最多的机构。辽宁省博物馆的400余件齐白石作品，大多来自齐白石的三儿子齐良琨和齐白石恩师胡沁园的孙子胡文孝。“齐白石早年卖画为生，和北京许多卖画的铺子关系都很好。所以北京市文物公司和荣宝斋也藏有不少齐白石的书画，绝大多数都直接得自他本人。

中国近代四大家齐白石艺术有什么特点？

开红花墨叶生面，创阔笔山水佳境。草间偷活，谨小慎微。融农事在腕底，囊万物于楮素。作篆若游龙，治印如斧斤。

写意新气象，工緻旧斯文。诗书画印，后无来者。

齐白石人生最后的两幅画，一幅线条凌乱、年龄写错，为何被叫好？

谢谢您的邀请和提问。齐白石晚年的两幅绘画作品几乎就是失败之作为什么还格外被欣赏？其中齐白石的绝笔之作《牡丹》早已成为齐白石的名作，《葫芦》原藏于齐白石弟子张汀家，今年拍价为2200多万元。再次震惊收藏家，也惊艳对齐白石作品欣赏的学者。

齐白石的《牡丹》和《葫芦》都是绝笔之作，画完这两幅作品不久，齐白石就去世了。三个月之后，文化部和中国美协为齐白石举办了一个为期20天的“齐白石遗作展”，这个展览共420幅作品。《牡丹》和《葫芦》在这个展览上排在最后。所以，很长时间，都有一个疑问，《牡丹》和《葫芦》到底哪一件作品是齐白石的绝笔之作。

根据题主的提问，我们慢慢说起齐白石的绝笔之作和他的年龄之谜

齐白石画了一辈子画，他的创作生涯长达70余年，在生命的最后一刻仍然要画画，这是他不同凡响的地方，他把画画和自己的肉体已经完全融合在一起了。

鲁迅先生曾经说过，我倘能活着，仍然要战斗。鲁迅说的战斗就是写文章。

齐白石用自己的绘画作品“战斗”到生命的最后一刻，这种敬业精神确实是非常激励人的，也是给自己的生命之旅画上了一个永远的句号。

齐白石的身体，还是比较健康的，他一生几乎没有生过什么大病，健康地走过了一个世纪里的94个岁月。

但是齐白石画上经常可以看到他“九十七岁老人”的题字，而且他生命最后一刻还有“九十八岁白石”这样的题字，这到底是怎么回事呢？

这就是齐白石的年龄之谜。

1946年，齐白石被聘为北平艺专的教授，需要一个个人生平资料，齐白石就请胡适给他写这个资料。

据胡适先生1946年给齐白石写传记时对齐白石年龄的考证，齐白石清同治二年的仲冬二十二日，生于湖南长沙府湘潭白石铺杏子坞星斗塘村。

这个时间按中国农历的日期还属于“癸亥”（1863）这一年的11月，按公历，恰好是公元1864的元月1日。

我们知道，齐白石是去世于1957年9月16日，这样算下来，他一生活了93岁零324天，说齐白石94岁，应该没有错，因为他毕竟活过了93岁零10个月！无论按农历公历，说94岁都是成立的，但是，齐白石怎么会97、98岁呢？

这真的是一个谜。我们接着追究下去。

那么，齐白石在他“86”岁（1946）的那一年，胡适为什么要考证齐白石的年龄呢？因为根据胡适为齐白石写资料时他发现，既然齐白石自己说他生于同治二年（1863），那么，到1946年，他应该83岁才对呀，怎么是“86”岁呢？这多出来3岁到底有什么问题？

胡适不好直接去问白石老人，就请齐白石的一个老乡，文字学家黎锦熙去问一问。

黎锦熙不但是齐白石的老乡，还是与齐白石家有世交关系的亲朋。

黎锦熙通过与齐白石交谈，这才把齐白石详细的出生日期给弄清楚了，原来，齐白石是一个“猪尾巴”哎！按农历推算出来，他是1863年11月22日的，但是民国推行公历制，把农历按公历推算，齐白石就是1864年的元月1日出生的人了。

这么算下来，1946年的齐白石也只有84岁呀。

于是黎锦熙继续探问，他的年龄为什么还是多了2岁。

原来，在1937，有一个叫舒贻上的八字先生给齐白石算命说，“丁丑年脱丙运，交辰运”。

丁丑年是1937年，意思是说齐白石在丁丑年会有不详之兆，齐白石听了很紧张，就请求算命先生指点一下，该如何才能摆脱厄运。

算命先生给齐白石的pj之法是，农历三月十二，戌时，念佛3遍，佩戴金器避开属龙和属狗的小孩，如此方可祛凶转运。

齐白石受乡俗文化影响很深又很迷信，果然按照算命先生说的去照办了。

据齐白石的四子齐良迟的回忆录里说：

在三月十二日这一天到来的时候，齐白石把他的三间北屋都用黑布蒙了起来，弄得屋子里面黑咕隆咚的，然后就把自己关在屋子里头，做他想干什么，家里人都不清楚不清楚，还谁也不让进去看，连齐良迟的母亲都不能进去。他在屋子里静静地度过那个时辰之后，出来就宣布他七十七岁了。家里人也放下心了，原来齐白石逗大家玩啊。

这就是齐白石怎么从合理的一岁，又多了两岁的原因。

因为，按理齐白石生于公历1864年，到1937年是73周岁，如果加上农历虚岁1岁是74岁，也是合理的。但是，齐白石1937年就77岁了，那么，1946年，“当然”也就“86”岁了！

原来齐白石从七十五和七十六岁里逃到七十七岁了！

齐白石真够童心的。

那么，1957年齐白石按照自己的算法是97岁，为什么绝笔之作《葫芦》上面又给自己加了一岁，成“九十八岁白石”呢？

这已经是齐白石第二次给自己“增寿”了。

齐白石去去世三个月后，1958年1月1日由文化部、中国美协为他举办了一个为期20天的“齐白石遗作展”。

如果我们可以认为这是巧合的话，那么，1958年的元旦，正是齐白石自己心中认为的“98”岁！在齐白石“98”岁为他举办遗作展，真的让齐白石开心了。

千里马就斗胆推测一下：也许，齐白石在生命的，最后时刻里，他还是想逃难一次！

但是，这次真的没法逃了。齐白石的绝笔之作一直没有人提起过。所以，齐白石的这个秘密也就一直隐匿在历史的地下室了。

上个世纪九十年代，有人在《美术》杂志发表了齐白石的《牡丹》这幅特别“不像”齐白石的作品，称是齐白石的绝笔之作。

这让关心齐白石研究的人，多了一个齐白石“绝笔”的话题，于是欣赏齐白石“绝笔”的文章还真不少，所以，这件作品，就成为齐白石的又一件名作了，因为，他是绝笔之作，值得从生命的意义去解读齐白石的内心。

那么，《牡丹》这幅作品怎么样？千里马认为，它是一件特殊情况下创作的作品，我们不能用平常心去看这个作品了。因为，这不是平常心能看得到的。

绝笔之作，有几种含义，最基本的含义是从此不写作了。比如说有的作家40岁就不写作了，那么40岁以前的最后一个作品就叫“绝笔之作”，也叫“封笔之作”。不写作品了，但是人还活着。

还有一种就是在生命的，最后的作品，叫“绝笔之作”。

这种绝笔之作大部分是非命的“绝笔之作”。

像齐白石94岁高龄，已经处于生命的自然衰竭之际，所以，他的“绝笔之作”，更多完全代表着生命到最后的抗争，这是值得我们要理解的。

中国四川也有一位高寿画家，他活了105岁，但是，在最后的十年时间里无法画画了，他卧床将近10年。

所以，我们应该清楚，衰老是不可抗拒的。就像齐白石从九十七岁，想再次逃难于九十八岁，那是逃不了的

首先是大脑的萎缩，其次是体力的衰微，任何力量需要，对于垂老之人都是巨大的挑战。

齐白石在94岁高龄，还能够基本完整画出作品，已经非常了不起了。

所以，欣赏他的“绝笔之作”与艺术完整已经没有任何关系了，因为，这是无法用脑力和体力来支持他的智力了。

我们从一幅同样是“九十七岁白石”的《牡丹》来看，与这幅“九十七岁白石”的绝笔之作的《牡丹》比较一下就看得出来，两幅《牡丹》的构思都差不多，但是前一幅《牡丹》明显还有艺术的完整可谈，而这幅绝笔之作，真的不忍目睹，在不到一年时间，生命之不堪回首，何其叹嗟！

这就是齐白石两幅绝笔之作的欣赏意义，我想，这不是很多人能够看得出来的。

而看得出来的人，又都是多么不忍视睹啊。

可叹的是，我们有些人在欣赏《牡丹》时还称这幅作品是《风中的牡丹》，这个标题不但像一个油画标题，而且思想也太残忍了吧？这是说齐白石风烛残年，还是随风起舞？你觉得这靠谱吗？

由于《牡丹》最早是齐白石之子齐良迟介绍是齐白石的绝笔之作。

所以，很长时间，都这样认为《牡丹》是齐白石的绝笔之作。但是，新的证据说明，真正的绝笔之作是《葫芦》这幅画。

这幅画上面有两个问题，说明齐白石在生命的最后确实在“一天不如一天”的包围之下。

例如，题写“九十八岁”的“岁”字时写错了“岁”字。

此外，写“九”字的时候忽然忘记了怎么写“九”这个字，齐白石就问了一下在他身边的弟子之一张汀，九字怎么写之后才写上的。

还有，就是年龄，齐白石写了他从来没有写过的“九十八岁”。这幅画上写了一个“九十八岁白石”，我只能想说，齐白石可能在默默为自己祈祷一定活到九十八岁！

不过，我们看齐白石的《葫芦》，也确实已经非常平和的心态在于死神交谈。他画的藤萝线条虽萧条，但很平静。两个葫芦的层次也是清楚的。

这些细节都说明齐白石已经在极度的衰竭之际，创作了《葫芦》这幅画。

1958年元月，《齐白石遗作展》之后，人民美术出版社就根据这次展览，整理出版了一本白石遗作纪念册，这本画册的第四百二十号作品，就是遗作展览排在最末位的一幅画《葫芦》。

而画册编辑作品的排列次序，是根据白石老人生前创作时间先后为依据的，也就是说，这幅编号为四百二十号的作品《葫芦》才是齐白石生前最后一幅画，也是他准确的绝笔之作。

齐白石的绝笔之作能够如此出名，还拍出了2200多万元的天价，这是因为“物以稀为贵”的原理。因为，齐白石画葫芦无数，只有这一件是齐白石生命的最后见证。

齐白石第一幅作品？

齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），男，原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师，世界文化名人。他的第一幅作品《虾》。

早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。1957年9月16日，齐白石在北京医院逝世。

齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，其书法堪比于右任、李志敏、沙孟海等笔力雄厚、朴拙劲正。篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。

齐白石的虾表达了什么？

《群虾》是齐白石的代表作之一，作于齐白石晚年88岁时。此图中的六只虾，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神，显示了画家高妙的书法功力。那浓墨点出的双眼似在活动，虾须柔中有刚，显得生动活泼，简直达到出神入化的境地，画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。

齐白石的画的作品名称有哪些？

一、齐白石作品：

《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦》、《逋蝶》、《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》等传世。

齐白石作品展（1）秋实图 草虫图 柳牛图

齐白石作品展（2）黛玉葬花 墨蟹图

齐白石作品展（3）君高千岁 三鱼图

齐白石作品展（4）花鸟四屏条

齐白石作品展（5）草虫 芭蕉图

齐白石作品展（6）益寿延年 鸡冠花

齐白石作品展（7）瓜虫

齐白石作品展（8）虾 鱼虾

齐白石作品展（9）鱼蟹图 墨虾图

齐白石作品展（10）双蟹

齐白石作品展（11）荷花 花卉

齐白石作品展（12）牵牛花 荷花翠鸟

齐白石作品展（13）葡萄 1 葡萄 2

齐白石作品展（14）芭蕉小鸟 花卉小鸡

齐白石作品展（15）松鹰图 老鼠偷油图

齐白石作品展（16）荷塘蛙声 群鱼

齐白石作品展（17）雏鸡 秋趣图

齐白石作品展（18）芭蕉书屋 荔枝批杷

二、社会评价：

毕加索：齐白石真是中国了不起的一位画家！中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。

朗绍君：在吴昌硕之后，齐白石将中国传统书画推进一步，输入新的生命血液。齐白石是全才，齐白石赋予作品以质朴清新的农民情感，赋予文人画形式以新的生命力和现代性。齐白石作为一个孜孜不倦的追求者，在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神，具有楷模性。

余秋雨：大地赋予了齐白石至高的艺术成就，而齐白石的性格与“天趣”密切，农民般的朴实，孩童般的天真。齐白石是湖湘文化和京都文化的结合，自我造化而成大器的。齐白石与湖湘文化有着深厚的渊源。

王仲：齐白石在艺术上的成功，告诉我们：真理是朴素的，艺术的真谛是平凡而简朴的，后现代主义者们把问题复杂化，不是别有用心就是另有难言之隐。只要根植于人民、根植于健康人性基础上执著的审美理想和信念，有不断遵循艺术规律实践的坚强意志，这是齐白石用自身作为榜样，留给我们21世纪中国艺术家最珍贵的启示。

三、作者简介：

齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。

原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。

是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。

齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。