京剧青衣名家大全？
梅兰芳（1894—1961），出生于京剧世家，8岁学戏，11岁登台，擅长青衣，兼演刀马旦。在五十多年的舞台实践中，梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。他功底深厚，文武兼长；台风优美，扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出，是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。
程砚秋（1904—1958），自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。
尚小云（1900—1976），幼入科班学艺，14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改花旦、正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。
荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、 《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。
京剧著名荀派花旦排名？
1、耿巧云
耿巧云著名的京剧旦角演员，攻荀派，师承著名的京剧表演艺术家刘长瑜。
耿巧云从艺以来，专心致志地学习荀派艺术，她演了许多戏。作为中国京剧院的花旦，她俏丽的扮相、甜润清脆的嗓音、生动传神的表演，都常常给人以“小刘长瑜”之感。
2、管波
著名的京剧旦角名家，攻荀派，师承著名的京剧表演艺术家刘长瑜。
管波是荀派花旦，嗓音甜润，扮相俊美，做工活泼洒脱，善于刻画人物，唱功保持了荀派缠绵委婉的韵律，优美深情的品格，她做工活泼洒脱，擅长刻画人物，并在“演戏演人物”，“唱戏唱心声”的探索中，不断进步，不断创新。
京剧四大门派是谁？
京剧四大门派是梅程荀尚回派。
梅派就是以梅兰芳大师为代表的梅派，程派就是程砚秋创立的程派，荀派即荀会生创立荀派，尚派以尚小云yo代表的尚派，特别是尚小云先生获得中国戏曲界梅花奖的三次，三度梅获得者。
京剧的四大门派都是京剧的姣姣者，是京剧的核心。
中国主要戏曲种类及经典剧目？
中国戏曲种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种。最具代表性有：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲等。
北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧
河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调 上四调
山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏
内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧
辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落
吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏
黑龙江省： 龙江剧
陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏
甘肃省： 陇剧 高山剧影子腔 甘南藏戏
青海省： 青海藏戏 青海平弦戏
新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏
山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调
江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧
安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏 含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏淮剧 嗨子戏
上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧
浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧
江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏
福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏
广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌剧 粤西白戏 临剧
海南省： 琼剧
广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏
湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏湘西苗剧 新晃侗族傩戏
湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏
河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔
四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏
云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧
贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏
西藏自治区： 藏剧
港澳台地区： 粤剧、歌仔戏
（一）、古代戏曲剧目（宋元南戏剧目） 1、现存最早的南戏剧本《张协状元》 《张协状元》是一出婚变悲剧。写书生张协在考中状元后，不认结发之妻。后其妻被一高官收为义女又被许与张协，其妻对张羞辱一番后，夫妻和好。这出戏反映出当时“富易交，贵易妻”的社会现实。 2、元南戏的辉煌之作──“四大戏文” 指元代四出有名的南戏作品，分别为《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》。 《荆钗记》：写王十朋与钱玉莲以荆钗为凭订下终身。王考中状元，因不肯娶丞相之女而被贬。垂涎玉莲已久的孙当权以假休书骗玉莲十朋已负心，玉莲愤而投江，幸遇救。后十朋与玉莲相见夫妻团圆。 《白兔记》：写刘知远与妻李三娘不容于兄嫂，刘去投军。三娘在家中饱受虐待，并在磨房产下一子，托人送交刘知远。十年后，其子外出打猎遇母，全家团圆。 《拜月亭记》：写蒋世隆与王瑞兰在战乱中相并订下终身之约，却遭王父反对，将二人拆散。瑞兰不忘旧情，夜间拜月诉说心事。后蒋考中状元，被王家招赘，夫妻团圆。 《杀狗记》：写孙华孙容兄弟不睦，孙华之妻杨氏杀一狗伪装成人形放于自家门外，孙华被其友以杀人罪告官。孙荣替兄抵罪。杨氏于公堂上说明原委，兄弟和好。这是一出家庭伦理戏。 3、南戏的压卷之作棗《琵琶记》《琵琶记》，明初高明（则诚）所做，取材于宋南戏《赵贞女》，但变一出婚变悲剧为一出歌颂男子忠孝和女子贞烈的教化观世戏。写蔡伯喈进京赶考，高中后被迫入赘牛丞相府。家乡遭灾饿死了他的父母，其妻赵五娘卖发葬公婆，身背琵琶上京寻夫。幸而牛小姐识大体，一夫二妻团圆。（元杂剧剧目） 4、关汉卿与《窦娥冤》 《窦娥冤》是一出悲剧，王国维称之为“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”，为关汉卿的代表作。写窦娥年轻守寡，与婆婆蔡氏相依为命。波皮张驴儿欲用毒害死蔡氏以霸占窦娥，却误将其父毒死。官府听信张之诬告将窦娥处斩。临刑时，六月飞雪以示其冤。 5、王实甫与《西厢记》 《西厢记》是一出爱情喜剧。写书生张君瑞与相府小姐崔莺莺一见钟情，其母老夫人却以张没有功名而百般阻挠。但二人在红娘的帮助下，有情人终成眷属。此剧文辞优美，有“花间美人”之称。 6、白朴与《墙头马上》 《墙头马上》是一出爱情喜剧。写裴少俊与李千金因相互爱恋而私自结合，在裴家花园匿居七年。后被裴父发现，将李赶出。后裴考中状元，奉父命去迎娶自幼订亲之女，却正是李千金。裴父向李家赔礼，夫妻团圆。 7、马致远与《汉宫秋》 《汉宫秋》是一出历史爱情戏，写王昭君出塞和番事。匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出。昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽。元帝思念昭君，夜闻雁鸣，倍添痛楚。 8、郑光祖与《倩女离魂》 《倩女离魂》是一出离奇的爱情戏。写张倩女与王文举相恋。王进京赶考，张的魂魄追随他一同前去，并在京城同他生活了三年。后王携妻回家探望，张之魂魄与身体才合而为一。 9、杨显之与《潇湘夜雨》 《潇湘夜雨》是一出爱情悲剧，表现的是元代社会封建夫权对妇女的压迫。崔通考中为官后不认前妻张翠鸾，反以逃奴之罪将其发配。张行至临江驿，遇失散多年且身居高官的父亲，得其父之助惩治了崔通，但最终还是与他言归于好。 10、纪君祥与《赵氏孤儿》 《赵氏孤儿》是一出历史悲剧，歌颂的是正义对邪恶势力前仆后继的斗争。赵盾一家为奸人屠岸贾所害，只遗一孤儿。有程婴与公孙杵臼定计用程子换得孤儿活命，并交由程婴抚养。十八年后，孤儿长大，杀屠为全家报了仇。（明清传奇剧目） 11、王济的《连环记》 《连环记》取材于《三国演义》，写王允为除董卓，将侍女貂婵先配董卓后许吕布，而使其父子反目，最终使吕布杀死董卓。京剧、晋剧中有《小宴》，即源于此剧。 12、《宝剑记》与《林冲夜奔》 《宝剑记》为明代剧作家李开先所作传奇戏，取材于《水浒传》，写林冲事。林冲因被高俅陷害而上梁山，后他带兵攻打京城，处死高氏父子，并接受了朝廷的招安。《夜奔》为其中一折，表现林冲雪夜上梁山事。 13、《水浒记》与《活捉》 《水浒记》，取材于《水浒传》，写宋江故事。梁山头领晁盖寄给宋江的信为其妾阎惜姣得去，阎以此要挟宋江写休书要改嫁张文远，宋怒而将其杀死。宋江因此获罪，但被梁山好汉救上山去。阎惜姣也将张文远索了命去。现在常演的昆曲《活捉》、京剧《杀惜》均源于此剧。 14、《义侠记》与《武松打虎》 《义侠记》，沈王景作。取材于《水浒传》中武松故事，从打虎起到梁山结义受招安止。所不同的是其中又加入了武松与妻子贾氏的离合情节。现在常演的有《打虎》、《游街》、《戏叔》、《挑帘》、《裁衣》等。
15、汤显祖的《牡丹亭》 《牡丹亭》，汤显祖所做传奇“临川四梦”之一。写少女杜丽娘在梦中与书生柳梦梅相爱，梦醒后忧郁而亡。三年后，杜丽娘鬼魂与柳梦梅相见，因情而复生，并与柳结为夫妇。最后柳考中状元，团圆结束。现在昆曲常演其中的《游园》、《寻梦》、《拾画》、《叫画》等出。 16、《玉簪记》与《秋江》《玉簪记》，高濂作。写书生潘必正寄住于妙贞观中，与观中道姑陈妙常互生爱慕。观主觉察，逼潘去京城应试，陈追至江上送别。后潘考中，娶陈团圆。现常演其中的《琴挑》、《偷诗》、《秋江》等。17、李玉的“一、人、永、占” 李玉以《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》和《占花魁》四剧闻名于世，最著名的是《一捧雪》。写汤勤垂涎莫怀古之侍妾雪艳，怂恿严世蕃谋夺莫家宝杯“一捧雪”，致使莫全家抄斩，莫怀古因莫成替死而幸免于难。雪艳伺机将汤勤刺死，而后自尽。后莫在戚继光帮助下沉冤得雪。现多演《审头刺汤》。 18、洪升的《长生殿》 《长升殿》取材于唐白居易的长诗《长恨歌》，写唐明皇与杨贵妃的爱情故事，其中又穿插了安禄山谋反，郭子仪平叛等情节，最后以二人月宫团圆为结束。现在昆曲多演《小宴》、《哭像》、《闻铃》等出。 19、昆曲《十五贯》 昆曲《十五贯》据清代剧作家朱素臣的同名传奇改编，1956年演出时被周总理称为“一出戏救活了一个剧种”。写娄阿鼠偷走油葫芦15贯钱并将其杀死，县令过于执凭熊友兰所有的十五贯钱判定其为杀人凶手。知府况钟监斩时发现其中有冤情，重新审理此案，拿获了真凶。 20、昆曲《钟馗嫁妹》 昆曲《钟馗嫁妹》源自清传奇《天下乐》。写终南秀士钟馗应试因貌丑而落第，愤而自尽，被玉帝封为捉鬼大神。他感友人杜平葬其尸骨，将己妹许配于他，并亲带鬼卒送妹与其完婚。 21、明清传奇的压卷之作棗《桃花扇》 《桃花扇》，清代剧作家孔尚任做，写名妓李香君与名士侯方域的爱情经历，二人经历悲欢离合，最终在国破家亡之际见面于道观中，从此参透了世间俗事，各自入道。此剧在描写男女爱情之余，又穿插了南明灭亡的整个过程，“借儿女之情，写兴亡之感”，表明了作者对明朝的怀念和历史的思考。 22、传奇《雷峰塔》与京剧《白蛇传》 清传奇《雷峰塔》，方成培作，写许仙与白蛇的爱情故事。其中包括了 “端阳”、“盗草”、“水斗”、“断桥”等大家所熟知的情节，但以许仙白蛇二人成仙团圆结束。京剧《白蛇传》在此剧基础上改编，保留了基本情节。传统本以许仙之子许仕林考中状元后祭塔，全家团圆为结束。田汉改编本则将结局设计为青蛇火焚雷峰塔，救出白蛇。
（二）、京剧剧目 23、《铡美案》与包公戏 《铡美案》又名《秦香莲》，写陈世美考中状元招为驸马，不认前妻秦香莲反欲将其害死。包拯对其百般劝告不听，最后将其铡死，以正国法。该剧同其他包公戏一样，表现了人们心目中的清官包拯铁面无私，刚正不阿的品质，表现了人们对政治清明的向往。 24、《杨门女将》与杨家将戏 “杨家将”一直为世人所尊仰，为其忠心为国、舍生取义。所以，戏曲中表现“杨家将”故事的戏也最为人们所欢迎，如《四郎探母》、《李陵碑》、《穆桂英挂帅》等。《杨门女将》改编自扬剧传统戏《百岁挂帅》，写西夏王文犯宋，佘太君不顾年迈，率穆桂英等杨家女将出征，大败敌军。 25、《群英会·借东风·华容道》与三国戏 京剧中“三国”戏有很多，从《捉放曹》到《铁龙山》，一直可以将整部《三国演义》用京剧的形式叙述下来。《群英会·借东风·华容道》又称“群·借·华”，是三国戏中的经典。描写孙刘联合破曹，火烧赤壁事。“群”，即蒋干盗书；“借”，即诸葛亮借东风，“华”，即曹操败走华容道，关羽义释曹操。中间又穿插了草船借箭、横槊赋、周瑜施苦肉计等情节。 26、《失街亭·空城计·斩马谡》与诸葛亮戏 《失街亭·空城计·斩马谡》，亦取材于《三国演义》，又称“失·空·斩”，是一出与诸葛亮有关的戏。这出戏里体现的是诸葛亮的智勇与大义。诸葛亮命部将马谡把守街亭，他却因轻敌而将城失守；司马懿夺街亭后，带兵直奔诸葛亮所在的西城，而此时西城已无能战之兵将，诸葛亮只得用空城之计退走司马大军；后诸葛亮斩马谡以正军法。 27、《闹天宫》与猴戏 京剧中描写孙悟空的戏有很多，如《闹天宫》、《十八罗汉斗悟空》、《女儿国》、《盘丝洞》等，所表现的多是悟空的机智、勇敢和诙谐，其中最热闹也最好看的，当属《闹天宫》。此剧原名《安天会》，后翁偶虹对其进行改编，名为《闹天宫》，为李少春首演。写孙悟空被封齐天大圣后，因王母举办蟠桃会未曾邀请他，一气之下大闹蟠桃会。玉帝派天兵天将前去花果山捉拿，反被他打败。 28、《李逵探母》与李逵戏 李逵在梁山好汉中是一个重情重义的人，身上所洋溢的是粗豪爽利，如《丁甲山》、《黑旋风李逵》等戏表现的正是他的豪气干云；但他同时也是一个感情非常细腻的人，这便是《李逵探母》所表现的。李逵在梁山上本过着无忧无虑的生活，忽然想起在家中受苦的母亲，决定下山探母。李逵背母回转山寨，路过沂岭，他为母去寻水，母亲为虎所伤。李逵悲愤异常，杀死四虎，哭祭母亲一番，回山而去。剧中有一段李逵见母后所唱之“打花巴掌”歌谣，感情真挚，闻之令人落泪。29、《红楼二尤》与红楼戏 《红楼梦》作为四大古典名著之一，也成为京剧所乐于表现的内容，因为它所具有的浓郁的古典气息。红楼戏有《黛玉葬花》、《千金一笑》、《晴雯归天》、《红楼二尤》等。《红楼二尤》写贾琏瞒住王熙凤，娶尤二姐为妾。柳湘莲以鸳鸯剑为凭与二姐之妹三姐订下婚约。后柳误听传言，疑三姐不贞，三姐愤而自刎。二姐之事被王熙凤知晓，她用计将二姐诓进荣国府，逼其自尽。此为荀（慧生）派代表戏。 30、《狸猫换太子》与连台本戏 连台本戏是中国戏曲的特有剧目，一般指一出戏分为若干本，连演许多天，以此来表现长篇故事，如评书一样。这种形式最早在清宫中出现，20世纪20年代盛行于上海，现在仍存在。《狸猫换太子》写宋时，刘妃与太监郭槐用剥皮狸猫换去李妃所生太子，并向皇帝谎称其产下妖怪，李妃被打入冷宫。刘妃又欲至太子于死地，幸为陈琳、寇珠救下，送到八王府抚养。刘郭二人火烧冷宫，李逃走，流落民间。十八年后，太子继位。包拯路遇李妃，将其接回宫来，并惩治了刘郭二人。现常演的《遇皇后·打龙袍》即源于此。 31、《霸王别姬》与梅派戏 梅（兰芳）派代表剧目很多，其特点为雍荣华贵、歌舞并重，如《贵妃醉酒》、《黛玉葬花》、《天女散花》、《霸王别姬》、《宇宙锋》等。《霸王别姬》是一出最能体现表演梅派特色的戏，尤以其中的“舞剑”闻名。此剧表现霸王被汉军因于垓下，妃子虞姬为其歌舞以谴愁闷，而后以剑自刎。霸王悲痛异常，在突围无望时亦自刎于乌江。该剧充满英雄末路之悲哀。 32、《昭君出塞》与尚派戏 尚（小云）派以刚健雄美为表演特色，他的代表剧目如《双阳公主》、《失子惊疯》（又名《乾坤福寿镜》）、《昭君出塞》等均是这种特色的最佳体现者。《昭君出塞》是一出历史剧目，写王昭君为汉与匈奴的友好而出塞和亲的故事。是一出歌舞并重的戏。 33、《锁麟囊》与程派戏 程（砚秋）派的表演以外柔内刚为特色，演唱刚悠咽婉转、以音行字、如断似连。程派戏以塑造贫寒女子为主，表现她们柔弱的身体内所蕴含的不屈的力量，如《六月雪》中的窦娥，《荒山泪》上的张慧珠等。而《锁麟囊》却是一个例外，他所塑造的是一个大家之女薛湘灵。她出嫁时路遇与她同日出嫁的贫女赵守贞，赠其锁麟囊为生活之资。六年后，她因水患与家人失散，受雇于一卢姓人家。这家主妇即为赵守贞，她未忘旧恩，待薛为上宾，并促其全家团圆。此剧中一段“春秋亭外，风雨暴”成为家喻户晓之千古绝唱。 34、《红娘》与荀派戏 荀（慧生）派以善于塑造小家碧玉、妙龄少女为长，如《拾玉镯》之孙玉姣、《鸿鸾禧》之金玉奴、《红楼二尤》之尤三姐、《花田错》之春兰、《红娘》之红娘等，其娇稚妩媚，令人怜爱。《红娘》取材于元杂剧《西厢记》，只是荀慧生将红娘作为了这出戏的主角。她帮助张生与莺莺传书递简，以巧言辩驳老夫人，最终促成张崔二人之好事。红娘之活泼俏俐、热情大方在此剧得到完美的体现。35、《赤桑镇》与裘派戏 裘盛戎是20世纪最有影响的京剧花脸演员，有“十净九裘”之称，他开创了一种韵味醇厚的京剧花脸演唱方式，重感情、重行腔；而且他还是个技艺全面的演员，在他的代表剧目中有“唱功戏”，如《铡美案》、《铫期》，有唱做兼重的戏，如《连环套》。他善演包公戏，而《赤桑镇》表现的是包拯刚正之中亦有柔情的一面，裘盛戎演来丝丝入扣。包勉为其嫂之子，因贪赃枉法，被包拯铡死。其嫂吴妙贞来到赤桑镇兴师问罪。包拯对其晓以大义，最终说服其嫂。此剧以花脸与老旦的对唱见长。
36、《四进士》与麒派戏 周信芳，艺名麒麟童，是位在京剧史上很有影响的老生演员。他的表演刚健、嗓音沙哑但很有力度，善于表现身具正气之人。如《四进士》之宋士杰、《坐楼杀惜》之宋江、《义责王魁》之王中、《海瑞上疏》之海瑞等。《四进士》之名，源于剧中出现毛朋、田伦、顾读、刘题四位进士。写姚庭梅被其兄庭椿及嫂田氏害死。其妻杨素贞告官，县令刘题不理民词。素贞又被卖与杨春。二人结为兄妹，并遇毛朋私访，代写状纸。宋士杰认杨为义女，代其告状。宋在获知田氏弟田伦向顾读行贿事后，命杨春上诉于巡按毛朋，终将刘、田、顾告倒，替杨氏伸冤。 37、《九江口》 《九江口》，写元末陈友谅与张士诚联姻，夹攻朱元璋。张子张仁被朱所擒。华云冒充张仁诈亲，被元帅张定边识破，苦劝陈不听，反被罢职。陈引兵中伏，全军覆没。张定边在九江口驾舟接应，救陈脱险。此剧为袁世海、叶盛兰首演于20世纪50年代。 38、《将相和》 《将相和》，翁偶虹等创作于1950年，袁世海、李少春；裘盛戎、谭富英均曾出演过其中的蔺相如和廉颇。本剧取材于《史记·廉颇蔺相如列传》，由“完璧归赵”、“渑池之会”“廉颇负荆”三部分组成，表达了团结于国家大局之重要的主题。 39、《野猪林》 《野猪林》，取材于《水浒传》，1950年由袁世海、李少春据原杨小楼的演出本改编，并已拍成电影。写林冲被高俅陷害充军沧州，行至野猪林，解差要将其害死，被鲁智深解救。林冲受命看守大军草料场。高又派陆谦等人火烧草料场，欲置林冲于死地。林冲杀死陆谦等人，乘雪夜上了梁山。其中“大雪飘，扑人面”一段为此剧经典唱段。 40、《智取威虎山》 《智取威虎山》，现代京剧。上海京剧院首演。写人民解放军为消灭盘距在威虎山的残匪，派侦察员杨子荣假扮土匪打入匪巢，取得匪首座山雕的信任，乘山上设“百鸡宴”为座山雕庆寿时，里应外合，一举将其歼灭。剧中的“打虎上山”为经典。 41、《红灯记》 《红灯记》，取材于同名沪剧，中国京剧院首演。写抗日战争时期铁路工人李玉和为保护密电码被捕，鸠山又抓来其母及女儿铁梅进行胁迫，李仍不屈服。后他与其母被杀，铁梅在群众帮助下完成了送密电码给游击队的任务。剧中的“提篮小卖”、“我家的表叔数不清”等均为家喻户晓的唱段。 42、《沙家浜》 《沙家浜》，据沪剧《芦荡火种》改编。写抗日战争时期，新四军伤病员在沙家浜休养，在阿庆嫂、沙奶奶等人掩护下躲过敌人的搜捕。后新四军东进，他们配合大部队，歼灭了敌人。其中的“智斗”一场最为人所熟知。43、《奇袭白虎团》 《奇袭白虎团》，描写抗美援朝时期，为打击敌人的王牌军“白虎团”，我军特派侦察排长严伟才带领一个侦察班深入敌军内部，一举捣毁了“白虎团”团部。此剧由山东京剧院首演，是一出武生行唱做并重的现代戏。 44、《杜鹃山》 《杜鹃山》，写雷刚占据杜鹃山与敌作战，屡屡失败。共产党派柯湘与之合作。她战胜了叛徒温其久的挑拨离间，让雷刚认识到自己的错误，在斗争中成熟起来。剧中的著名唱段是“家住安源”。 45、《徐九经升官记》 《徐九经升官记》，以丑角为主。写刘钰与李倩娘自幼订婚，后刘从军并拜安国侯为义父。皇亲尤金久慕倩娘美色，将其抢到府中，刘闻知又将其抢回。两家官司打到徐九经处，徐凭计终使有情人得成眷属，己则弃官归隐。此剧由湖北京剧院首演，朱世慧饰演徐九经。 46、《曹操与杨修》 《曹操与杨修》，写三国时期，曹操聘杨修为仓曹主薄，与孔文岱一起为其筹备军粮马匹。由于公孙涵的挑拨，曹杀孔，却以梦中杀人搪塞杨。杨屡试之，曹执意不肯认错。曹杨嫌隙日深。后杨阻曹出兵斜谷，曹以扰乱军心之罪斩之。此剧对曹操这个“乱世之奸雄”有了重新的认定。 47、《骆驼祥子》 《骆驼祥子》，据老舍同名小说改编。写人力车夫祥子以多年的积蓄所买的新车遭抢，又被车厂主刘四爷之女虎妞引诱上钩，无法挣脱。刘四将二人逐出，虎妞难产而亡。祥子失去了最启码的生活理想，精神的毁灭使其成为行尸走肉。该剧有“洋车舞”、“醉舞”等戏曲化的精彩表演。
（三）、评剧剧目 48、《花为媒》 《花为媒》，评剧创始人成兆才编剧。该剧中的“报花名”为评剧名段。该剧写书王俊卿倾心于表姐李月娥，拒娶家长包办之张五可。媒婆阮妈让其表弟贾俊英代为相亲，二人相悦，以花为媒。后几经误会，王俊卿、李月娥，贾俊英、张五可终于双双成亲。该剧为中国评剧院新凤霞、赵丽蓉首演，已拍成电影。 49、《杨三姐告状》 《杨三姐告状》，评剧创始人成兆才编剧。写民国初期，杨二姐被丈夫高占英害死，对外谎称病死。二姐之妹杨三姐查得真情，到滦县状告高占英，败诉。她又告到天津，在检察厅杨厅长的帮助下，将高占英绳之以法。该剧为新凤霞代表剧目。 50、《刘巧儿》 《刘巧儿》，评剧现代剧目。写抗日战争时期，边区姑娘刘巧儿由其父做主许给本村财主王寿昌。刘不从，私与青年赵振华相爱。刘父告到县政府，马专员断案，终使巧儿婚姻得谐。此剧为新凤霞代表剧目，有诸多知名唱段，如“巧儿我自幼儿许配赵家”、“采桑叶”等。（四）越剧剧目 51、《梁山伯与祝英台》 《梁山伯与祝英台》取材于凄美缠绵的梁祝爱情故事，写祝英台女扮男妆到书院读书，与梁山伯相爱。但由于门户相差悬殊，她被迫嫁与马文才，山伯闻之愁病而死。英台在出嫁途中，到山伯坟前拜祭，坟开，英台跳入坟中。二人化蝶翩翩起舞。该剧最知名的为“十八相送”和“楼台会”。小提琴协奏曲《梁祝》的某些音乐素材也源于此剧。 52、《红楼梦》 《红楼梦》，取材于古典名著《红楼梦》，主要表现宝黛爱情故事，其中有大家所熟知的“黛玉葬花”、“宝黛读西厢”、“黛玉焚稿”、“宝玉哭灵”等情节，最后以黛玉魂归离恨天，宝玉抛却荣华离家去，只剩下白茫茫一片大地真干净。 53、《祥林嫂》 《祥林嫂》取材于鲁迅小说《祝福》，写祥林嫂年轻守寡，被卖与贺老六为妻。她想法逃至鲁四爷家帮工，却被抓回。不久，贺病死，孩子也被狼叼走了。她又回到了鲁家，却被视为不祥之物，除夕之夜，她惨死在风雪中。该剧为袁雪芬首演。 54、《五女拜寿》 《五女拜寿》，写杨继康做寿，五个女儿女婿前来祝寿，因养女三春及婿邹应龙礼薄，杨甚不悦。后杨因事获罪，投靠各女均受拒，唯三春夫妇将其收留。后邹中举，杨亦沉冤得雪，因前情不认众女而只亲三女。 55、《西厢记》 《西厢记》，取材于王实甫的同名杂剧，故事大至相同，只是将剧中的主要人物定为张生，故事结局在长亭送别。该剧由著名越剧演员茅威涛主演，全剧洋溢着一种古典的美，在欢快、喜悦中浸染着凄凉，将越剧的柔美凄切特色运用得淋漓尽致。（五）、黄梅戏剧目 56、《天仙配》 《天仙配》，取材于民间传说中七仙女与董永的爱情故事，由黄梅戏表演艺术家严凤英主演。七仙女难耐天上的孤寂生活，偷偷下凡，与憨厚的董永结婚，过着清贫但幸福的生活。不想此事被玉帝得知，谴天将把七仙女拿回天上，将一对好夫妻生生拆散。剧中有许多唱段为大家所熟知，如“树上的鸟儿成双对”等。 57、《牛郎织女》 《牛郎织女》取材于民间关于牵牛星与织女星的传说。写天上的织女因厌倦了天宫的生活，下凡嫁给了朴实憨厚的牛郎，生下一双儿女。后来，王母将织女拿回天上，牛郎亦追上天来。王母用头上银簪划出一道银河，将二人阻在两岸，只许他们每年七夕相见一次。 58、《女驸马》 《女驸马》写冯素珍与李兆廷素有婚约，冯父悔婚，陷李于狱。冯为救李，女扮男妆进京赶考，中状元后又被招为驸马。在洞房，冯向公主说了真情。公主原谅了她并在金殿为其求情，使皇帝赦了她的罪，又促她与李完婚。此戏已拍成电影，严凤英主演。“为救李郎离家园”是剧中著名唱段。（六）、豫剧剧目 59、《穆桂英挂帅》 《穆桂英挂帅》写北宋时，西夏犯境。校场比武，杨文广刀劈王伦夺魁。朝廷欲以其母穆桂英为帅。穆已归隐，对宋王也心灰意冷。佘太君劝其要以大义为重，穆终于挂帅出征。此为马金凤代表剧目，“辕门外三声炮如同雷震”一段堪称经典。 60、《花木兰》 《花木兰》取材于北朝叙事诗《木兰辞》，表现花木兰替父从军的故事，为著名豫剧表演艺术家常香玉的代表剧目。剧中有很多著名唱段为广大观众所熟知，如“谁说女子不如男”等。 61、《朝阳沟》 《朝阳沟》写“上山下乡”运动开展时期，城市姑娘银环到朝阳沟劳动，并与归地青年栓宝结婚，遭到她母亲的反对。后来在当地群众帮助下，说服了她母亲，在农村扎下根来。此剧已拍成电影。该剧中知名唱段也很多，如“亲家母，你坐下，咱们说说知心话”一段。 62、《七品芝麻官》 《七品芝麻官》，又名《唐知县审诰命》写知县唐成不畏一品诰命夫人的淫威，公正地审理其子打死人一案，替民女林秀英伸了冤，将诰命夫人治了罪。此剧为牛得草首演，已拍成电影。（七）、其他剧种剧目 63、晋剧《打金枝》 《打金枝》是晋剧传统剧目。写唐代汾阳王郭子仪寿辰，其子郭暧之妻升平公主以其尊贵不肯亲来祝寿。郭暧气急，打了她一掌。公主向唐王告状，郭子仪绑子上殿请罪。唐王百般劝慰，使夫妻和好。此剧为晋剧女须生丁果仙的代表剧目。 64、吕剧《李二嫂改嫁》 《李二嫂改嫁》是一出宣传新婚姻法的吕剧现代剧目，写农村青年寡妇李二嫂同青年张小六相爱，但遭到婆婆的强烈反对。后在村干部和群众的帮助下，李毅然和立功回来的张结为夫妻。此剧为郎咸芬首演，已拍成电影。 65、淮剧《金龙与蜉蝣》 《金龙与蜉蝣》，淮剧新编剧目。写王子金龙逃难时与民女金凤生下一子后离去。玉凤遣子蜉蝣寻父，做了皇帝的金龙以为他是大将牛牯之子而将其阉割。玉凤到来，金龙才知他为己子。后他因蜉蝣不从自己将其杀死，他也被其孙孑孑刺死，在临死前封孙为王。这是一部涉及伦理层面的悲剧。 66、莆仙戏《春草闯堂》 莆仙戏《春草闯堂》是一出轻喜剧，极富于生活气息。后被移植为京剧，由刘长瑜主演。此剧中的“花轿舞”已成戏曲舞台上的经典。该剧写相国小姐李半月被吴独调戏，薛玫庭失手将其打死。丫环春草在公堂假认薛为婿，知府胡进信以为真。后春草又篡改相国书信，胡进将薛礼送进京，相国只得认其为婿。 67、河北梆子《蝴蝶杯》 《蝴蝶杯》，河北梆子传统剧目。写县令田云山之子玉川打死总督卢林之子，遭追捕藏于胡凤莲船内，二人以田家蝴蝶杯为凭订下婚事。卢林欲斩田云山，得凤莲冒死相救。玉川投军，助卢败敌，卢以女妻之。最终一夫二妻团圆。秦腔、晋剧中也有此剧。 68、川剧《芙奴传》 川剧传统剧目。写杭州知府苏冉为娶民女陶芙奴为妻，诬其父为盗并关入牢中，逼死其母。陶将其身世编成传记，为太湖英雄得悉。他们杀死知府，使陶全家团圆。 69、川剧《死水微澜》 《死水微澜》，根据李吉力人同名长篇小说改编。写邓幺姑嫁到成都，丈夫却是一个傻子。她与老表罗德生互生爱慕。由于罗参加了义和团，被官府辑拿而逃走。邓也因此受到牵连。为了保全丈夫性命，她被迫改嫁与官府和洋人都有关系的顾天成。 70、川剧《中国公主图兰朵》 川剧《中国公主图兰朵》，据意大利普契尼同名歌剧改编。写公主杜兰朵要凭三道题招婿，答对者为东床，答错者斩首。没落公子无名氏凭借自己的智慧答出了三道题，但公主却不愿认输。公主为了得到无名氏来历，对无名氏的贴身侍女柳儿施以酷刑，最后柳儿自尽。无名氏认清了杜兰朵美丽外表下的冷酷，毅然离去。杜兰朵也意识到自己的错误，离开皇宫随无名氏而去。 71、婺剧《僧尼会》 《僧尼会》为婺剧传统剧目，写小和尚、小尼姑难以忍受佛门清规的束缚，趁各自师傅不在山上，偷下山来。二人在山路上相遇，一见生情，相约共同下山。该剧极富生活情趣，诙谐幽默，有很多特有的表演，如小和尚的“耍素珠”等。 72、婺剧《牡丹对课》 《牡丹对课》为婺剧传统剧目。写吕洞宾游戏人间，见一写有“万药俱全”招牌的药店，便欲以几味怪药为难店主之女白牡丹，却为她所戏弄。73、高甲戏《连升三级》 《连升三级》为高甲戏传统剧目。写无赖贾福古进京赶考，魏忠贤将其送入考场。主考为讨好魏，定其为第一名。皇帝以假为真，又对其加官进爵。此剧讽刺了官场的腐朽与官员的昏聩。 74、高甲戏《金魁星》 《金魁星》，高甲戏新编剧目。写有一卖花婆胡氏，为救助秀才王赞上京求取功名，夜入告老丞相、地方豪绅何大谅府中，得知何府千金何金莲暗慕王赞，欢喜在心。她于何小姐房中误拿一尊金制魁星像，暗置王家院中。王赞误以为是天官赐福，将魁星拿至何府当铺典当，以筹进京川资。何大谅以其为盗贼，拿到官府问罪。胡氏探牢、告状、测字、闯堂，几经曲折，方救其出狱，并助其姻缘得成。该剧以女丑表演为主要特色，寓丑于美，以丑写美，妙趣横生。 75、粤剧《关汉卿》 《关汉卿》，根据田汉同名话剧改编。写关汉卿因根据当时的冤案创作了《窦娥冤》一剧，触犯了权臣阿和马而入狱。演窦娥的歌妓朱帘秀亦遭监禁。后阿为人所刺，关获释，与感情日深的朱分别，孤身南下。 76、湖南花鼓戏《刘海砍樵》 《刘海砍樵》写刘海每天上山砍柴奉母。山中狐精愿以身许之。刘告其家贪，狐精甘守贪贱，二人遂结为夫妇。该剧载歌载舞，是一出热闹的湖南民间小戏。
京剧界历史上，孙毓敏有哪些故事？
孙毓敏老师，京剧荀(慧生)派传人、有名京剧演员、京剧表演艺术家、荀派名旦、有名戏曲教育家、荀派高足、荀派名伶、京剧荀派名家、荀派亲传弟子，南北“活红娘”:宋长荣、孙毓敏，常香玉的专用厨师，有梨园中的录音机之称。
孙毓敏，京剧演员。她想成为张派传人，却继承了荀派唱腔;现代京剧是她的一块心病，传统京剧是她的救命稻草。蓦然回首，当时五十年的伶人往事，五十年的悲欢离合。
2006年11月16日北京中国京剧名家演唱周演出现场:“尊敬的各位领导、各位来宾，大家晚上好，朋友们接下来为大家介绍的是戏曲教育家、著名的荀派传人孙毓敏老师。”“自己给您唱一段《玉堂春》吧。"孙毓敏，著名京剧演员，京剧四大名旦之一荀慧生的亲传弟子。师傅还比较喜欢她，又不太敢喜欢她，但还有这么多复杂的关系。孙毓敏是北京戏曲学校的首批毕业生，三十二年后孙毓敏回到母校就任该校校长。师徒如父子大概不可能了，能如朋友就不错，过去都得给老师倒尿盆，现在不需要了，有厕所还倒什么尿盆啊，不需要做这些事了。1994年孙毓敏获得首届梅兰芳金奖，1996年孙毓敏在美国接受亚洲艺人终身成就奖。真正唱戏挣钱吗，不挣，那我一毕业才挣三十二块，我就挺知足的，什么你都得忆苦思甜，经常就想最倒霉的日子、最困难的时刻，现在是不是比过去好啊，好你就高兴就完了呗。1952年10月6日中华人民共和国中央人民政府文化部在北京举办了第一届全国戏曲观摩演出大会，梅兰芳、周信芳、程砚秋、荀慧生、常香玉等1600多位演员参加了演出，此次汇演共演出传统剧六十三台，新编历史剧十一台，现代剧八台，场面可谓盛况空前，但此时的京剧却也呈现出颓败之势。自从1948年京剧科班富连成宣布解散之后，京剧便开始呈现青黄不接的态势，为了使京剧艺术后继有人，梨园工会会长沈玉斌于1952年发起并成立了北京艺培戏曲学校，也是在这一年十二岁的孙毓敏在一张包盐的报纸上看到北京艺培戏校的招生简章。等地发现这张纸、招生已经过去三个月了，她就瞒着她妈妈她就写了一封信，自己说艺培学校什么什么，我是一个什么、就曾经唱过《女起解》，她还寄了一张小剧照，自己说我能不能考你们学校，现在误了三个月我能不能就算插班生我进来成吗。一个星期后，孙毓敏收到了戏校允许她到北京参加考试的回信，看到信以后，母女俩立刻动身赶往北京，当孙毓敏赶到北京的时候学校已经开学很久了，由于孙毓敏有一定的京剧底子所以顺利地通过了插班考试。就在孙毓敏入校的第二年因为办学经费问题，艺培戏校由政府接管并被更名为北京市戏曲学校。随之而来的是学校教学条件的改善，但能够学到的传统剧目却越来越少。你比方说那阵就不允许演《红鬃烈马》俩媳妇儿，根据我们婚姻法就一个媳妇、怎么你这儿代战公主你们还和睦相处，什么同掌朝阳什么，这个不灵、这就改了，这戏先甭演了，没改好甭演了;《四郎探母》呢又好像带有叛徒色彩，说怎么上敌营去招赘去了，这些都是曾经有过的误区。
1953年5月13日文化部下发关于中国戏曲研究院1953年度上演剧目整理与创作改编的通知，通知中获许上演的剧目只有一百九十四出，而孙毓敏在戏校内所感受到的除了传统剧目在不断减少，更多的则是戏改对京剧艺术的演变所起到的推动作用。因为原来呢就那个“小姐呀”这段的唱词是，好像是露滴湿了绣花鞋什么的，它有点黄色、还有一点羡慕小姐跟张生的关系、她恨不能来二房似的、有那种，这是很不健康。所以解放以后一切都得阳光啊，因此就按照这个思维就把它改了，把唱词就改了，“我红娘成全他们，鱼水和谐，”没什么私人的目标或者是隐藏的什么个人目的，没有，就是助人为乐、就这么个意思，所以红娘就更健康了、更可爱了。1957年春，在文化部整风大会上，一些艺人站出来批评戏改局禁戏太多，使地方剧团几乎无戏可演，甚至有人说、戏改局不如改为戏宰局。同年6月8日，全国反右斗争开始，曾经对戏改提出批评的人陆续被划为右派，其中也包括北京市戏曲学校的创建人之一沈玉斌。退居二线似的那样，国家又派了一个干部之类的，因为那阵右派是有定额的吧，就是你们文化局够没够，其实自己觉得沈玉斌有点冤，沈玉斌挺好的，他最多说点外行领导内行了、就这种词，当时都算犯错误，因为他自个儿是内行嘛，肯定是要来一个干部，也许他觉得有点不得劲儿。
戏改仍然有条不紊地继续着，而孙毓敏则将面临着她人生中一次重要的转折:毕业汇报演出。1959年夏季的一天，北京市戏曲学校新落成的排练场里座无虚席，北京梅、尚、程、荀四个京剧团的团长全部坐在台下，台上北京市戏曲学校第一批学员的毕业汇报演出已经开始，孙毓敏的毕业汇报剧目是《断桥》，使用的是杜近芳杜派的唱腔，但在演唱的过程中孙毓敏又把张君秋张派的唱腔揉入其中，台下的张君秋听过之后频频点头，这一幕被台上的孙毓敏看到时欣喜不已。孙毓敏对毕业后的打算就是想去北京京剧团跟张君秋学习张派唱腔，汇报演出结束时孙毓敏铁定自己能够进入北京京剧团。然后、几个月后，她所等来的结果却是被分配到了荀慧生京剧团。当时就是天经地义的，毕业了就得分配，而且甚至孩子们上学的目标就是将来有工作、有饭吃，你得有工作才能拿工资啊。此时的荀慧生正在为排练国庆十周年的献礼剧目而忙碌着，自从戏改以来、能够上演的传统剧目已所剩不多，观众自然也越来越少，剧团生意不景气，同时也缺少新鲜血液，在戏校的毕业汇报演出中当荀慧生看到台上孙毓敏出色的表演时、嘴角同样露出了满意的微笑，但这一幕却没有被孙毓敏看到。后来看完了以后，荀先生说，说她长得像他，这是一。二呢，这孩子比较开窍，小胖子、管她叫小胖子。就这样她就被选到荀剧团去了。对于这个结果，孙毓敏心里多少有些不是滋味，但毕竟这是学校作出的分配决定，也是党交给的任务，所以也就只能接受了，然而这个结果却让荀慧生非常满意。他们去的不是一个人啊，三四十人啊、荀剧团当时是一个私立剧团，然后就公私合营了，进去这么多党培养的小孩就成了一个市剧团，就国家管的。他们去了以后还叫荀慧生京剧团，但是增加了新的血液有一拨学员、培养出来了、加入这个团了。公家就派来一个协理员、就来管这个团了，就等于跟荀先生共同掌权。公私合营是剧团唯一的出路，剧团归国家所有以后，什么戏可以演、什么戏不可以演，都要上报给上级部门审批，而此时的荀慧生也不用再为剧团的生计发愁，他可以专心改编传统剧目、排演新剧，以此来顺应时代变化的需要。孙毓敏与荀慧生的第一次近距离接触就是在排练场排练《荀灌娘》的时候。学校也是为了、荀先生也是为了表现爱国吧，他演的巜荀灌娘》，《荀灌娘》就是爱国嘛，爱她当时的国嘛，她帮着她父亲解围嘛，出去搬兵求救，胖老头、胖乎乎的，雪白、特漂亮，反正是有点胖，所以当时很奇怪、自己说荀先生化了妆什么样啊，(我)他们也不知道，他们跟他合作的第一出戏就刚到那、来宫女儿，他们就来宫女、来女兵，第一出不就是那个正好赶上那个1959年毕业嘛，1959年就是国庆嘛，10月1日不是国庆节嘛，他们九月份毕业，进去就排《荀灌娘》，他就在那儿排练，他们就来女兵。旁边站着，她就看荀先生表演方式挺特别的，手老是这样一弄一弄、老这样，后来她呢，就太调皮了，自己就学他。无心排练的孙毓敏根本没把心思放在工作上，而是开始模仿荀慧生的动作身法，排练之余，还把学到的动作加以夸大，以此做为笑料来娱乐大众，但时间长了很多人都开始觉得孙毓敏模仿得不仅形似、而且还有几分神似，这件事被荀慧生知道后便找到孙毓敏，希望她能成为自己的弟子，继承荀派京剧艺术将其发扬光大，但当时孙毓敏心里所想的则完全和荀慧生的想法背道而驰。然后自己也不认真学，因为自己心里真正惦记的是张派，那阵最时髦的是张君秋张派，花腔，自己不嗓子好嘛，然后自己能拐弯、弯儿拐得溜，自己就觉得那个好玩，这个相比之下呢，荀派唱腔比张派的唱腔不花哨，比较简单，自己还不一定马上热爱荀派，自己热爱荀派还奉命继承荀派还有一个思想斗争的过程，是这样的，并不是说领导让你弄、你马上就想过来了，但是领导老说、这是党交给你的任务，得，所以自己就老得继承荀派。当然孙毓敏不可能将自己的真实想法告诉荀慧生，她接受了，因为这是党交给她的任务，她也不希望因为自己的任性而丢掉每月三十二元钱的工资。就这样，孙毓敏在没有行拜师礼的情况下，成为了荀慧生的弟子;而就是这个没有行过拜师礼的孙毓敏却将荀派艺术延续到今天，这其中的酸甜苦辣又有多少人知道呢。
这张照片曾经刊登在1959年12月18日的《北京晚报》上，照片中荀慧生先生扮作马童为孙毓敏牵马坠镫，孙毓敏扮演的荀灌娘一手勒马、一手扶着马童，一只脚还踩在荀慧生先生的右腿上，而就在这张照片刊登之前的两个月、荀慧生在国庆十周年的献礼演出中刚刚表演了这出《荀灌娘》。
他演就那国庆那一场两场，今后不演了，那也是挺累的，他都六十多了，那他们还小嘛，他们刚二十岁左右，可以演、她就演来着。完了演了以后，正好带他们到、到哪儿去，上海去演出，还一炮打响，小荀慧生，告诉她，自己就这个长脸像他。1960年孙毓敏灌制首张唱片《荀灌娘》，一经出版便成脱销之势。红了自己当然高兴了，然后就引起嫉妒了，接着戏班不就是谁好就遭嫉妒呗，戏班就这样。1961年6月3日，孙毓敏在上海中国戏院主演《白蛇传》，6月4日日场主演《荀灌娘》。议论你，她不喜欢荀派，她喜爱张派、她是捏着鼻子演的，反正就夸大她的这个倾向，自己确实有这个倾向，人家也不是空穴来风，自己确实比较热衷于张派，但是呢，不是给自己的任务是继承荀派嘛，那么还有俩人继承荀派呢，还有一个就是荀先生的干闺女叫李薇华，人家得唱纯荀派戏、不能唱别的戏)还有一个就是荀令莱，也喜欢戏，因为她妈妈喜欢戏嘛，她们也想唱戏，老觉得自己妨碍她们了，那就跟自己不好呗。1961年6月底，上海广播电台播放了孙毓敏的《荀灌娘》与巜蝴蝶杯》的选场，《解放日报》则刊登了孙毓敏的文章，《看荀慧生老师演出杜十娘有感》。她本来就不适合唱荀派，你看她老唱《白蛇传》、甚至还唱《望江亭》，她不忠，反正就老挑拨离间的弄得师傅心里挺别扭。教完后来有点儿稍微有点儿后悔，因为唱戏的人都比较保守，就那什么意思，就这点儿饭得我自个儿吃，但是荀先生应该说属于不保守的老先生，他都给你说了，说完了又说我给你讲的太多了，我给你讲的窍门太多了，这我跟、他还有一个大徒弟叫李玉茹，自己跟她都没说过那么多话，就这样，那意思让自己知足吧。自己说，哎、谢谢您，谢谢老师。一句谢谢您并不能完全消除师徒间的那道间隙。1964年，孙毓敏奉调加盟梅兰芳京剧团、主演梅派剧目，然而另一件事情的悄然发生正在改变着师徒二人各自的命运。1964年6月5日，全国京剧现代戏观摩演出大会在北京拉开序幕，参加演出的有文化部直属单位和十八个省、市、自治区的二十九个剧团，仅大戏就有中国京剧院的巜红灯记》、巜红色娘子军》，北京京剧团的《芦荡火种》、《杜鹃山》，上海京剧团的《智取威虎山》，山东京剧团的《奇袭白虎团》等，首都所有的京剧舞台都因这些红色的经典而沸腾，那些表演传统京剧的老艺术家们也很想参与其中，但现实往往事与愿违。
演不了，就是演不了。他不适合、他有局限性嘛，他们都是男旦，就是男的扮演女的，只能浓妆艳抹，整个都裹起来这才像女的，你演现代戏露馅儿了，他不是女的啊，现代戏接近生活的，比较真实的，女的就是女的，男的就是男的，是不是，连那个马连良来一个党支部书记，虽然装上那个头发，人家都能想起来《十老安刘》来了，想起乔轩来了，就都容易联想，所以他们演老戏出名儿的，尤其是那些非常根深蒂固的老先生，马上改现代戏也是很困难的。显然，这些老艺术家们正在随着历史的车轮渐渐引退，而更多的年轻演员，无论是因为政治因素、还是时代的需要，他们对现代京剧则表现出空前高涨的热情。因为你近代史也需要表现，难道京剧就纯粹不能表现现代戏嘛，八个样板戏说明了还是有水平的呀，是不是啊，多好哇，就是集中了全国的力量，哪儿好就上哪儿抽演员，谁会设计唱腔就叫谁设计，就是这么一个情况，所以现代戏有一定的局限性，另外就是我们没有创造出新的程式的手段来装璜这个现代戏，你不能就是话剧加唱是不行的，那么你还得有一种新的手段，这手段又不能让人看，又成老戏了还不成，那怎么样一股子劲儿让人觉得反正就是我们 得学习新能耐才能适应现代戏和近代戏的要求。在现代戏中受挫的老京剧艺术家们又回到了传统剧目中，年轻的京剧演员们的则纷纷投入到现代戏的创作大潮中，然而孙毓敏却发现这汹涌而来的大潮对于她来说，或许过于猛烈了一些。
京剧四大角排名？
京剧四大角是：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。
梅兰芳
梅兰芳，中国京剧表演艺术大师。代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等，梅兰芳在50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。
梅兰芳提出了“中国戏剧之三要点”。第一点，西方戏剧与中国戏剧的隔阂是可以打破的。第二点，中国戏剧的一切动作和音乐等，完全是姿势化。所谓姿势化，就是一切的动作和音乐等都有固定的方式。第三点，京剧未来之趋势必须现代化，并不一定是戏剧、本体的现代化，是要使剧中的心情和伦理成为现代化，如背景与灯光也可使其成为姿势化，使其有固定的方式来表现剧中各个情绪，这是中国戏剧今后可试验的途径。
梅兰芳，是中国京剧一代大师，把京剧在国内发扬光大的同时，也把中国京剧发展到国外，他是值得后人去尊敬的，他提出的“三要点”为国内戏剧事业攻陷非常大。后成为“四大名旦”之一。
程砚秋
满族索绰罗氏，满洲正黄旗人，后改名程砚秋，著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，著名京剧艺术大师，著名京剧演员，四大名旦之一，程派艺术的创始人。代表作品《程砚秋文集》《锁麟囊》《荒山泪》等。
他受进步思想的影响，面对广大劳动人民水深火热的社会现实，满腔义愤，编创了许多爱国主义和民主主义思想的剧目，在反封建、反军阀内战、反对日本帝国主义侵略战争等不同时期引起观众强烈共鸣，表达了广大群众反对战争、反对压迫、希望和平的强烈愿望。他曾拜“梅兰芳”为师，程砚秋在艺术创作上，勇于革新创造，注重四声，根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、若断若续的唱腔风格，形成独有的特点。他创作的角色，典雅娴静，恰如霜天白菊，有一种清峻之美，后成为“四大名旦”之一。
尚小云
尚小云，著名京剧表演艺术家， 著名京剧旦角，是具有深远影响的京剧表演艺术大师，尚派艺术的创始人。是京剧“四大名旦”之一。代表作品《昭君出塞》《三娘教子》《战蒲关》《秦良玉》等。
尚派风格是以阳刚见长，表现在两个方面，一方面是他的做功表演上，强调一种力度，大开大合，大起大落，强调一种顿挫，棱角分明的表演。另一方面是他的唱腔高亢刚健，气力充沛，一气呵成，在演唱上他善于运用立音、颤音、顿字和一种“节节高”的唱法，形成了尚派的独特风格。尚小云遵循艺术规律，开展对传统剧目的加工与新编剧目的创作。对于传统戏，或增头加尾，或连缀折子戏，或删繁剔冗，以使主题突出，情节完整，人物鲜明。
荀慧生
荀慧生，著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，著名京剧演员，荀派艺术的创始人。是四大名旦之一，代表作品《红娘》《红楼二尤》《玉堂春》《棋盘山》等。
他对唱和念的要求非常严格，认为唱要“以有限的腔调曲表达繁复错综的感情”，而念白在与观众交流时“比歌唱更直接、更有力一些”。主张唱和念时生活感和艺术性两者结合，协调融洽，并与表情、身段的真实自然相一致，互为表里。这是荀派表演的特殊风格。荀慧生的念白有独特的风格，柔和圆润，富于韵律美。他从人物的感情感出发，富含人物的思想感情，充分显示出人物的内心世界，轻重缓急，恰到好处，流利感人，又声声入耳。既具有音乐美，又具有生活美。