北宋词坛作品流传最广的词人是？
答：柳永。凡有井水处，皆能歌柳词。
据宋叶梦得《避暑录话》记载：“柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’”
当时的柳永是大宋第一填词高手，最炙手可热的作词家，有着遍布神州的超级粉丝群。由他填的词，随便给哪个青楼歌星去唱，立马就身价倍增甚至于红得发紫，连皇帝都熟悉他的文词，成了他最大的粉丝，简直就是天皇巨星的范儿，到哪都赚到尖叫声的乐坛“教父” 级人马。
宋代最有名的词？
最有名的宋词汇总如下
1. 梅花 / 王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
2. 夏日绝句 / 李清照
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
3. 江上渔者 / 范仲淹
江上往来人，但爱鲈鱼美。
君看一叶舟，出没风波里。
4. 江上 / 王安石
江水漾西风，江花脱晚红。
离情被横笛，吹过乱山东。
5. 咏华山 / 寇准
只有天在上，更无山与齐。
举头红日近，回首白云低。
6. 山村咏怀 / 邵雍
一去二三里，烟村四五家。
亭台六七座，八九十枝花。
7. 泊船瓜洲 / 王安石
京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还？
8. 题西林壁 / 苏轼
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
9. 晓出净慈寺送林子方 / 杨万里
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
10. 小池 / 杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
11. 春日 / 朱熹
胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
12. 元日 / 王安石
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
13. 示儿 / 陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
14. 饮湖上初晴后雨二首·其二 / 苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
15. 雪梅·其一 / 卢梅坡
梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
16. 冬夜读书示子聿 / 陆游
古人学问无遗力，少壮工夫老始成。
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
17. 登飞来峰 / 王安石
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。
不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。
18. 宿新市徐公店 / 杨万里
篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
19. 游园不值 / 叶绍翁
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
20. 寒菊 / 郑思肖
花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中
北宋初期词派？
北宋词发展大致历程
1、最初沿袭五代馀风，词风婉丽。代表作家：晏殊、晏几道。
2、不愿意沿袭，需求突破，表现新风。代表作家：范仲淹、欧阳修。
3、开创豪放词派。代表作家：苏轼。
4、描写城市风貌。代表作家：柳永。
北宋前期重要作家晏殊
1、简要生平：北宋前期较早词家，生活富贵优游，经常樽前花下，生平爱好文学，喜欢荐拔人才。
2、作品内容：①流连诗酒，歌舞升平。②离愁别恨。
司马光写下名著《资治通鉴》，他作为宋朝人写过什么有名的词吗？
在很多人的印象中，小时候的司马光是一个聪明的孩子，因为“司马光砸缸”的故事，几乎家喻户晓，虽然故事被写入了《宋史》，但很多学者认为这是后人杜撰的，当然，也很有可能是司马光成名后，别人牵强附会上的。
而成名后的司马光，给人的印象或许是老学究模样，整天之乎者也，反对变法创新，很有些呆板守旧的味道，但一部《资治通鉴》洋洋洒洒三百余万字，鞭辟入里，写了近二十年，又让人无比佩服其毅力和才学。其实，司马光在日常生活中，未必就是古板的老学究，他也有自己的离愁别绪和情爱悲欢，或许是《资治通鉴》的长度和深度，让我们只能仰望，才会感到高不可攀罢了。下面这首《西江月》便是司马光为数不多的词作之一，也是非常著名的一首，或许可以让我们看到司马光的另一面。宋代词风甚盛，文人名臣大多能写词，如著名的大臣晏殊、宋祁、韩琦、范仲淹等都能在当官之余写出很好的词，司马光也不例外，但是司马光主攻文章史书，诗词上相对影响力低一些，但正因为不常写，所以偶尔为之，更能反映作者在感情上的不同方面，这对研究司马光的性格来说，无疑是个补充。司马光的词，抒情直接，毫不虚饰，大有“国风好色”的传统，这首《西江月》是一首艳情词，写词人在宴会上遇到一个歌女所发生的爱情，其中两句“相见争如不见，有情何似无情”是写情的佳句，也是我们熟悉的千古名句。词从唐末渐渐进入文人视野，经过五代的发展，基本上以香艳旖旎为主，宋初经过晏殊、柳永等人的努力，有了新的改变，但婉约旖旎的作品仍然是词中主流，只不过脂粉气没有那么重了。西江月宋·司马光宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。上片写词人在宴会上所遇到的一位美丽歌女，通过描述这位歌女的优雅美丽，词人为我们营造出了一种亦真亦幻的美好意境，让人心生美好。前两句说“宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成”，写这位美人，她薄施脂粉，并没有画很浓的妆就显得非常美丽，头上只松松地挽了一个云髻，就显得十分美好；后两句“青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定”，是写她优美的舞姿，青烟翠雾般的舞衣下，是她婀娜轻盈的身姿，犹如柳絮游丝般飘忽不定。下片主要描写词人的感受，写词人的情愫，“相见争如不见，有情何似无情”，见面之后徒惹相思，那还不如不见，无情不会痛苦，反而比有情要好。其实词人这样写，无疑是已经陷入爱河中了，他正是用这种看似无理的语言，反衬这位姑娘惹人情思，不然，又怎么会在上片花那么多篇幅去写她的美呢？末尾两句，是酒醒人散后的惆怅与凄清，“笙歌散后酒初醒，深院月斜人静”，宴会散去，残酒初醒，只有斜斜的月色照着静静的庭院，那种惆怅之感油然而生。词到此处，也戛然而止，带给人不尽的余味。词人写这位歌女的美丽，只从侧面突出，轻歌曼舞，十分唯美，末尾更是以景结情，将种种感情都写入一句“深院月斜人静”之中，可谓“不着一字，尽得风流”。司马光这首词，虽然短小却不乏惊艳之处，相比较他写《资治通鉴》的严谨，算得上是别开生面，颠覆了我们对他以往的认识，同时也让我们感受到司马光不是那种整天喊着“存天理，灭人欲”的道学家，而是真实有情的才子。这首词虽然是艳情词，但写的雅而不俗，语言朴素自然，真情流露，含蓄唯美，带给人很大的艺术享受。中国宋代豪放词一书是什么为代？
豪放派，是形成于中国宋代的词学流派之一。北宋诗文革新派作家如王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。
豪放词特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。据南宋俞文豹《吹剑续录》载：“东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七?’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。’公为之绝倒。”这则故事，表明两种不同词风的对比。南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，以后遂相沿用。
豪放派是宋词的一个流派，与婉约派并为宋词两大词派。
宋英宗时期的词？
菩萨蛮·咏足》是宋英宗熙宁六年（1073年）春，苏轼在杭州通守任上创作的一首词。，主要是站在欣赏的角度和批判的立场，披露缠足给女子带来的痛苦，以及对这一恶习表示不满。但因为时代的局限性，苏轼这首词所具有的批判明显力量不足
菩萨蛮·咏足》
涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去。
只见舞回风，都无行处踪。
偷穿宫样稳，并立双趺困。
纤妙说应难，须从掌上看