清明上河图哪一卷最好？
9月8日，故宫博物馆举办的“石渠宝笈特展”人气爆棚，北宋张择端《清明上河图》尤其引人关注。殊不知，历史上还有多个版本的《清明上河图》流传于世，比如明代仇英《清明上河图》、清院本《清明上河图》等。
与北宋张择端《清明上河图》相比，后世版本大都借用这一题材和风俗画表现形式，如仇英《清明上河图》表现的就是当时的民俗风情，是一种非临摹的再创作。后世见于画史著录的有三本，即石渠本、台北本、辛丑本。“石渠本”著录于《石渠宝笈续编》，原藏乾清宫，现藏辽宁省博物馆;“台北本”著录于《石渠宝笈初编》原藏重华宫，现藏“台北故宫博物院”;“辛丑本”著录于《辛丑销夏记》、《壮陶阁书画录》，个人收藏。对于这三个版本，“石渠本”曾经被公认画得最好并视为仇英真迹。
然而近年来有专家学者提出不同意见，即“辛丑本”应该是存世诸本中的最佳本。由苏州古吴轩出版社出版的《仇英模清明上河图》(辛丑本)编辑图集200余幅、论文6篇，为专家学者提供了极其宝贵的研究明代社会的农业、商业、手工业、政治、军事、艺术、民俗、佛教、建筑等各个领域的图像资料。那么，究竟哪个版本最有价值？这一著作的出版对于仇英《清明上河图》的研究有何意义？
故宫博物院研究员单国强认为，在《仇英模清明上河图》(辛丑本)的著录中对照图文，着重将“辛丑本”和“石渠本”做了对比研究，从整体、题鉴和款识、鉴藏印、著录记载、详图、牌匾比较鉴别等七个方面图文并茂地做了辨析，“辛丑本”应是存世诸本中的最佳本，抑或是原本真迹。诚然，下此结论还需要更多专家来论证。期望仇英“辛丑本”能得到社会的广泛关注。
上海博物馆研究员单国霖称，“辛丑本”与“石渠本”在场景的铺叙和情节的描绘上存在比较多的差异，“辛丑本”内容更为丰富，情节安排较为合理，尤其在一些细节刻画上，“辛丑本”要比“石渠本”来得正确，在描绘的精妙上要超过石渠本。仇英《清明上河图》并非是画家凭空忆想出来的，若用历史文献相互引证，可以发现很多是明代吴中地区社会现实生活的折射。
清华大学美术学院教授陈瑞林的看法则是艺术史学者仇英《清明上河图》(辛丑本)实现了艺术的再创造，参照张择端《清明上河图》但又不受其局限。现今海内外留存仇英《清明上河图》达数十本，比较之下，仇英《清明上河图》(辛丑本)最为精妙，最为值得重视、辨析。这是研究仇英艺术，尤其是明代中国城市生活以及中国绘画艺术历史演变的重要作品，弥足珍贵。
清明上河图描写的是什么季节？
一般认为描绘的是春天景色，但也有不同的观点，认为是秋天，这就有了《清明上河图》的季节之争。
历史上对张择端创作《清明上河图》的年代，以及“上河”一记号曾有过一些争论，对画中描绘的是清明时节，从金代以来，似无异议。明代的《味水轩日记》中记载，这幅画不但有宋徽宗的瘦金体题签、双龙小印，并且还有宋徽宗的题诗；诗中有“水在上河春”一句。这样一来，这画卷描绘的是春天景色就更不用怀疑了，近代及当代美术史家郑振铎、徐邦达、张安治等均主“春景”之说。但是，也有人对此提出异议。
对春景之说首先怀疑者是开封市教师孔宪易先生。他在1981年《美术》杂志第二期上发表《清明上河图的“清明”质疑》一文，列举了八项理由，认定《清明上河图》上所绘是秋景。
一、画卷右首有驮负10篓木炭的驴子。北宋孟元老《东京梦华录》记载：每年农历十月，汴京始“进暖炉炭，帏前皆置酒作暖会”，若说清明节前后进暖炉炭，违背宋人生活习俗。孟元老和张择端生活在同一时代，《东京梦华录》是研究北宋汴梁风土民俗的重要资料，所述史事当是可信的。
二、画面有一农家短篱内长满了像茄子一类的作物，更为有趣的是几名孩童赤身嬉戏追逐，这些都不可是清明时节的事物。
三、画面上的人物拿扇者有十多人，有扇风状，有遮阳状，常识告诉人们伏天用扇，初春用扇者极少见。
四、草帽、竹笠在画面上多处出现。“草帽、竹笠是御暑、御雨的东西，图中既不下雨，这肯定是御阳用的，根据当时汴梁的气候，清明节似无此必要，这是值得我们怀疑的。”
五、画面上酒肆多处，酒旗上写着“新酒”二字，而《东京梦华录》云：“中秋节前，诸店皆卖新酒……醉仙锦，市人争饮(见该书“中秋”条)。”宋代新谷下来要酿醪酒喜庆丰收，不然无新酒可言。
六、画面上有一处招牌上写着“口暑饮子”这样的小茶水摊。“如果‘口暑饮子’中的‘暑’字不错的话，这足以说明它的季节。”
七、河岸及桥上有好几处小贩的货桌上都摆着切开的西瓜。宋时古都汴梁的早春乍暖还寒，不可能有西瓜一类鲜果。
八、画面乘轿、骑马者带着仆从的行列，土坟后面向城市一段。细细分析，这些人虽然有上坟扫墓的可能，倒不如说它是秋猎而归更恰当些，因为，上坟四季皆有可能，就插花而言，春秋二季都能解释得通。今从画面种种现象来看，说是秋季倒符合实际些。
张择端的《清明上河图》如此巨制一定是有寓意。那么《清明上河图》中的“清明”与“上河”是什么含义呢？
清明”的意思：《清明上河图》的专家学者通过对“清明”的考证得出三种观点： 一，“清明节之意”；二，“清明坊之意”；三，即“清明盛世之意”。
持“清明节”观点的专家学者，有已故文物鉴定专家郑振铎先生，和书画鉴定专家徐邦达先生等。郑振铎先生甚至指出就是清明节这一天。
持“清明坊”观点的专家学者，是已故河南开封中学的孔宪易先生，1981年，孔宪易先生在《美术杂志》上发表了《清明上河图——质疑》的文章。孔宪易先生在文章中通过对木炭，石磙子、扇子、西瓜、服饰等考证研究，认为是画的秋景。清明之意是指“清明坊”。
持“清明盛世”观点的专家学者，有著名鉴定专家史树青先生，史树青先生指出：“清明非指清明节这一天，而是作为称颂太平盛世的寓意，清明即政治清明。”
“上河”的意思：“上河”是指汴河。汴河是连接汴梁（今开封）城的一条河，而汴梁呢，就是北宋的首都。汴河，亦即通济渠，在今河南省开封。隋炀帝时，发河南淮北诸郡民众，开掘了名为通济渠的大运河。自洛阳西苑引谷、洛二水入黄河，经黄河入汴水，再循春秋时吴王夫差所开运河故道引汴水入泗水以达淮水。故运河主干在汴水一段，习惯上也呼之为汴河。
古诗《清明》讲了怎样的一个故事？
唐朝时，在京兆万年（今陕西西安）有个读书人叫杜牧，他从小喜欢学习，知识渊博，26岁就考中了进士（相当于现在的博士），进朝廷当了大官。42岁那年，杜牧被派去做池州（在安徽）刺史（相当于现在省长），他孤零零一个人就这样远走他乡上任了。
上任后的第二年春天，柳绿花红，春光明媚。有一天，杜牧独自出来想到处走走，他看到百姓安居乐业，自己也陶醉在这一片美好的景象当中。
这时，天色变化，下起了绵绵细雨，密密的，杜牧抬头望了望，天空好像起了一层薄薄的雾，他自言自语：差点忘了今天是清明节！他想起在家乡，清明节时，全家人团聚在一起，扫墓祭祖，还有结伴踏青，游玩观赏的往事。想到这些，他顿时鼻子有些酸酸的，眼睛也湿润了。
再看看路上的行人，他们都闷闷不乐，杜牧想：大概他们都和我一样身在异乡，一样的伤感吧！
突然，雨下得有点急了。杜牧的衣服已经被淋湿，虽然是春天，雨中的他依然感觉有些寒冷。即使转身回去，也是一个人无聊得很。于是，他加快脚步，想找个地方先避避雨，取取暖，如果能有口酒逼逼寒气，那就更好了！
正巧，“哞”的一声牛叫声，吸引了杜牧的注意。林阴道上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来，杜牧走上前去，温和地问道：“请问小童子，你可知道附近哪里有酒馆？”
牧童微笑着看看杜牧，然后挺直脊背，用手一指，说：“喏，您顺着我手指的方向看——那片杏花林里就有一家！”杜牧一眼望去，不远处，的确隐隐约约有一片粉红，在那红杏梢头，分明挑出一个酒帘，他连忙对牧童说：“谢谢，谢谢！”
杜牧喜出望外，加把劲往前走去，果然，酒馆名字就叫“杏花村”。酒喝到尽兴的时候，心头的愁绪也散去不少，他突然诗兴大发，叫老板拿来笔墨，写下一首诗：
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
酒馆的人都竖起大拇指说：“厉害，厉害！”有人说，诗要有题目才完美。
杜牧思考片刻，挥毫写下“清明”两个字，因为那天正好是清明节，在场的人异口同声说：“好！”
我们长大后，因为上学、工作等等的原因，也会离开亲人离开家乡，生活在其他陌生的地方，逢年过节，也会像杜牧一样思念亲人思念家乡，会怀念在家乡和亲人生活的点点滴滴，就更能体会杜牧当时写《清明》这首诗时的心情。
无论将来你走到哪里，拥有多大的成就，一定要记住一句话：树高千尺也忘不了根，人走再远也忘不了本。
清明上河图的绘画内容，艺术特色及历史价值有哪些？
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《清明上河图》，可能是目前中国最价值连城，堪称国宝级的传世名作。它描绘了清明时节，北宋汴梁城中汴河两岸的繁华景象和自然风光，此画系绢本，淡设色画，纵24.8厘米，横528.7厘米，现收藏于故宫博物院，作者为北宋末年宫廷翰林画院画家张择端。现开封市著名景区“清明上河园”，就是依照《清明上河图》描绘的景色建设的，2018年3月，自己和家人在开封游览该景区时，深觉美不胜收，流连忘返。
1.《清明上河图》的艺术特色张择端的《清明上河图》，展示了北宋城市生活的繁荣景象，其艺术特色在中国古代美术史上独一无二。《清明上河图》具有极高的艺术价值，作品采用长卷形式，运用了中国画特有的散点透视技法。画中人物500多个，衣着不同，神情各异。牛、马、骡、驴等牲畜50多匹，车20多辆，大小船只20多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色。其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。《清明上河图》这幅长卷风俗画，可以划分为三段，即“城郊景色”“汴河虹桥”“市区街道”三部分。
第一段“城郊景色”，描绘了汴京郊区农村景色，在早春氛围之中，隐约可见茅舍、村落、树林、薄雾，远郊小路上有人赶着毛驴车队向城镇走来，萌芽的柳林，乡间的春色，一派春意盎然、生机勃勃的景象。
第二段“汴河虹桥”是全画的中心，展现了汴河两岸繁荣的场景。汴河中，大小船只往来穿梭，有的停泊靠岸，有的仍在行驶，沿河两岸只见茶坊、酒店、客栈整齐排列。尤其是这幅画中最引人注目的焦点“虹桥”，这是一座横跨汴河之上的大型拱桥。桥下一艘大船正逆流而上，船身翘起的弧形正与拱桥构成呼应关系，急流汹涌，形势危急，船夫们正在全力以赴、紧张操作。桥上站着众多围观者，密切关注着船夫们与水流搏击的紧张场面，岸边一人甚至登上屋顶向着大船呼喊，要船夫们多加小心。如果用放大镜观看，还可以看到许多有趣的细节，例如，桥上一只毛驴撒泼失控，周围行人惊恐万状，有的以手掩面，有的慌忙逃走，描绘十分生动。
第三段“市区街道”，描绘汴梁城内市区的繁华气象。这段以高大雄伟的城楼为起点，两旁店铺一家接着一家，街道上车马行人，仕农工商、三教九流，展现出北宋首都汴梁城热闹非凡的生活场面。街道两旁的店铺人流如潮，许多店铺还挂有招牌，卖药的“王员外家”、卖羊肉的“孙羊店”等等，充分展示了作者细微入致的观察程度。如果再联系到前一段汴河码头的热闹情景，我们完全可以想象到当时的汴梁拥有发达的水陆交通，兴旺的商业贸易，从而使这一幅作品远远超出了一般风俗画的社会意义，具有了珍贵的历史文献价值。绘画结尾是一处官宦人家的宅院，相对前面“汴河虹桥”与“市区街道”的热闹场景，这里的结尾显得十分悠闲宁静，垂柳之下仅有两三人散坐，戛然而止，给人留下无尽的想象，和全画开头的远郊部分的宁静安详，形成一种首尾呼应的态势。
2.《清明上河图》的历史价值《清明上河图》犹如宋代社会一部形象化的百科全书，具有极高的历史价值，是研究北宋人文、地理、社会生活的珍贵资料。
一是这幅画不仅在美术史上占有重要地位，同时也为历史学、社会学、经济学、民俗学、建筑学等多个学科提供了翔实的研究资料，使它不但具有审美价值和艺术价值，同时还具有一定的史料价值和文献价值。美国的一位汉学教授，正是通过对《清明上河图》的研究，发现现在河南开封河流的位置同北宋时期汴河的位置已经有很大变化，从而写出了一篇历史地理学方面的论文。二是这幅画又突破了自唐五代以来，宫廷画家多以贵族官宦生活为主题的人物画的桎梏，走向以中下层市民的现实生活为题材，从而反映普通百姓的生活情景，直接展示了社会业态，从而影响了后来的明清时代美术中的插图和年画的发展。三是画家张择端具有至深的艺术功力，为了将郊区、汴河、市区绵延数十里的情景组织成一个完整的长卷画面，他采用了散点透视的构图方法，以及中国传统美学中“游”的审美方式，运用边走边看的绘画形式，犹如我们今天电影摄影机移动镜头的拍摄方式，自右至左缓缓行进，将汴河两岸纷繁的场景一一摄入，再加以取舍提炼，有起伏，有高潮，终成全画。
3.《清明上河图》重获新生其他一些古代美术精品称为“第一”，可能人们有争议，但是《清明上河图》均被历代鉴赏家称为“中华第一神品”，历朝历代的帝王将相、达官贵人为争夺它演出了一幕幕悲剧传奇。传世900年的《清明上河图》曾经五进皇宫，宋徽宗是第一位收藏者；到了明代就更具戏剧性，严嵩父子为了得到这幅名画，向当朝大臣王忬、王世贞父子索要，王忬只得请一位著名画师临摹了一幅赝品送给严嵩，但不久事情败露，严嵩借机上奏害死了王忬，夺得此画。之后，王忬之子王世贞巧设计谋为父报仇，扳倒奸臣严嵩父子，此画也被收进皇宫；到了民国时期，这张画险些到了日本人手里，只是在最后关头才化险为夷。1911年清王朝被推翻后，末代皇帝溥仪于1945年8月17日，携带包括此画在内的大批国宝在吉林通化准备乘飞机逃往日本，就在这千钧一发之时，被赶来的苏军俘虏，此画后来终于回到了人民手中。
2005年10月，正值故宫博物院建院80周年庆典，故宫博物院首次对外开放了内廷东六宫之一的延禧宫，这也是故宫东西宫中最后开放的一处宫殿。传世900年的《清明上河图》也在这里首次公开展示，供中外游人观赏。2015年，故宫博物院在建院90周年之际，推出了“石渠宝笈特展”,《清明上河图》全卷铺开亮相，吸引了众多观众，许多人排队几小时前往观看。
为了让《清明上河图》“活”起来、“动”起来，动态版的《清明上河图》采用数字科技加上动画制作，再结合光电技术融合创作而成。2019年10月，自己在上海学习时，抽空到上海博物馆，参观了这一神奇效果的《清明上河图》。
《清明上河图》极具艺术特色和历史价值，是中国古代美术史上的巅峰之作，528.7厘米的长度，跨越九百多年，让世人趋之若鹜的欣赏和膜拜，这种文化现象和《清明上河图》带来的爆款影响力，必将穿越时空，随着岁月的演进而日益焕发新的活力。
《清明上河图》是哪个时期的名画,作者是谁,有多少年历史？
一、《清明上河图》是北宋时期的风俗画，作者是北宋画家张择端，至今有将进一千年的历史了。
二、《清明上河图》简介
1、内容
清明上河图，中国十大传世名画之一。图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
《清明上河图》描绘了北宋时期都城东京（今河南开封）的状况，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。
清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。
2、艺术价值
在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的，具有很高的历史价值和艺术价值。