东罗马时期的绘画艺术风格？
东罗马时期即拜占庭帝国统治时期，延续了11个世纪。在这漫长的时期里，拜占庭绘画在不断变化的同时，一直保持着某种同一性，渗透着天国与尘世、神权与王权相融合的精神。
拜占庭绘画的主要形式，是镶嵌画、壁画、抄本插图以及独幅圣像画。镶嵌画可以说是拜占庭绘画最主要的形式，以彩色玻璃片和大理石子为材料，色彩以红、黄、绿、蓝为主。鲜艳的色泽和强烈的反光使其装饰的教堂绚丽辉煌，充满虚无缥缈的“天堂”气息。
中世纪基督教美术有哪些？
中世纪艺术属于基督教艺术，它不注重客观世界的真实描写，而往往以夸张、变形等手法表现精神世界一般指5～15世纪之间的西方美术,包括拜占庭美术、爱尔兰－撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马式美术和哥特式美术。
早期基督教美术有时也被归入中世纪美术。这些丰富多彩的美术构成了欧洲美术发展过程中的重要环节。
主要分期： 早期基督教美术（公元2世纪——5世纪） 拜占庭美术（公元5世纪——15世纪） 罗马式美术（公元10世纪——12世纪） 希望对你有帮助哦~
中世纪教堂穹顶壁画是什么题材？
教堂主要采用穹顶、拱券为主，用彩色的琉璃砖做成的镶嵌画和金色的壁画为主；
其绘画内容为基督教为主，绘画形式为平面的拜占庭式，颜色单一、金碧辉煌。
拜占庭建筑融合了古罗马建筑的基础上，结合了两个流域（主要指波斯、叙利亚等）形成了自己独特的建筑风格；
拜占庭绘画有哪些突出的成就？
拜占庭后来改名为君士坦丁堡，是古罗马的一个城市，位于巴尔干半岛和近东地区，所以它既继承了古希腊罗马文明，又收到小亚细亚、叙利亚、埃及等东方艺术的影响，东方色彩浓厚。拜占庭艺术在风格上对中世纪欧洲各国都产生了很大的影响，在绘画方面的成就主要体现在圣像画上。
在《圣经》旧约中，对偶像崇拜的行为极度不宽容，这导致了在8-9世纪，在拜占庭范围内关于“绘画和雕塑如何在宗教生活中运用”的问题展开了非常激烈的争论，继续了将近100年之久。
730年，皇帝颁布禁令，不可以用人的形象去代表圣母、圣徒和天使，许多宗教激进分子借这个机会损毁了大量珍贵的艺术品。在百余年见，宗教题材的绘画中根本见不到人像，取而代之的是抽象的纹样，寓指神。在这样的背景下，当地的艺术家都移居西方。843年，禁令解除，人物形象被再次接受，认为圣像崇拜并不会给人们对神的敬仰带来什么影响。随着禁令解除，西方的古典艺术的影响也逐渐波及拜占庭艺术。在宗教活动中，大量出现不同形式的圣像画，大多是基督、圣母、圣徒为主题，表现形式也比较多样。
《弗拉基米尔圣母》就是其中代表之作，虽然画作尺寸不大，但人物形象一改往日呆滞僵硬的表情，画面中展现了圣母子相依的温情画面，打破了人神之间的距离感，让人感受到浓烈的亲情，觉得神就在大家身边。除了可敬之外，更平添了几分可亲。
拜占庭艺术背景？
拜占庭艺术（Byzantine Art），约5到15世纪中期在东罗马帝国发展起来的艺术风格和技巧。它成为希腊和罗马古典艺术与后来的西欧艺术之间的纽带。拜占庭艺术融合了古典艺术的自然主义和东方艺术的抽象装饰特质。
早期基督教艺术与拜占庭艺术之间没有很分明的分界线。早期的发端时期，从330年君士坦丁堡成为首都开始到500年左右，被称为前拜占庭时期。在查士丁尼一世（527-565年）统治时期迎来了拜占庭艺术的第一个黄金时代。在8世纪和9世纪的一段时间，一场被称为反偶像争辩的纠纷反对圣像崇拜，许多绘画和雕塑被摧毁。随着843年反偶像主义的终结，对神圣人物的描绘再次得到鼓励。
拜占庭艺术的第二个黄金时代，从9世纪持续到12世纪，将写实主义引进帝国宫廷艺术，将神秘主义引进宗教艺术。拜占庭艺术最后的辉煌发生在13到15世纪中期的巴列奥略王朝统治时期；它被称为拜占庭复兴。在后期阶段的宗教艺术表达了更多的情感和自然主义。
中世纪拜占庭帝国(以君士坦丁堡为中心)以及受其影响的诸地区的建筑、绘画以及其他视觉艺术。具有拜占庭艺术特征的绘画与建筑风格最早形成于6世纪，这种风格直到1453年土耳其人攻占君士坦丁堡，帝国最终瓦解时才告终止。