马普尔在阿加莎克里斯蒂哪些作品出现？
他们认识，也是朋友，但没有一起破过案，都是单独破案。
波洛破过尼罗河上的惨案、云中命案、东方快车谋杀案等；马普尔破过破镜谋杀案等。没有一起破过案
法约尔的代表作？
法约尔在其代表作《管理与一般管理》中提出的一般管理理论对西方管理理论的发展具有重大影响，成为所谓管理过程学派的理论基础。
六种经营活动和五大管理职能。他认为经营和管理是两个不同的概念。经营是引导一个组织趋向一个目标。包含六种活动：技术活动（生产）、商业活动（交换）、财务活动（资金的筹集、控制和使用）、安全活动（财物和人身的安全）、会计活动（记账算账、成本核算和统计等）、管理活动（计划、组织、指挥、协调、控制）。
比较著名现代艺术家都有谁？
邦的手（20世纪现代艺术最著名艺术家之一寇德的作品）
这是20世纪现代艺术最著名艺术家之一寇德（Calder）的作品，陈列在纽约林肯艺术中心菲舍音乐厅旁边。
美国艺术家寇德（Alexander Calder，1898-1976）对20世纪的现代艺术影响和贡献都十分巨大。
艺术界评论说，他的作品风格：以简单、明快和年轻气息的手法表现了美感。他是第一个以美术形式表达了四维时空的美学观念。
他的作品不但在美国许多艺术博物馆陈列，而且，也遍布世界许多国家的主要城市，既有室内作品，也有室外作品。
毕加索
（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅。
跟一生穷困潦倒的文森特•凡高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。奥古斯特·罗丹
（Auguste Rodin1840～1917）
简介
法国著名雕塑家。他生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃·贝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。莫扎特
奥地利作曲家沃尔夫冈•阿玛台乌斯•莫扎特，是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显露音乐才能，四岁跟随父亲学习钢琴，五岁作曲，六岁又随父亲学小提琴，八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲，十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十六岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康，使他过早地离开人世，他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。
旅行中如何打扮的美美哒？
我每次发旅途照片，都能收到很多对衣品的点赞 ?“特别喜欢你 '不管在哪里，都要美美的拍照的'的习惯，是非常美好的画面。”
其实在平常生活里，我倒不太过度打扮，头发不梳妆不化就晕晕乎乎出门是常事，但如果在旅途，反而会想好每天要穿什么，这一切也都自然而然地发生。
每一段旅途都是生命宝贵的记忆，就像一部小小的电影，而你可以去创造好看的出镜，这样不辜负远方的美景。
我整理了一下在不同的城市旅行时，穿过的衣服裙子，10个城市，10套Look，今天发Vol 1.
我会分享穿搭的色彩，灵感，心境，都是自由发挥，但在照片中绝对会眼前一亮。
穿一条适合你的裙子
开启美美的环球旅行
上海「 搭 配 灵 感 」
Keyword : 牛仔衣 粉色纱裙 酷
在上海住了一个月，最后几天，换上了这套牛仔衣和粉色裙。是在上海的好友Zoey，和我在20分钟之内偶然搭配的，惊艳的火花。
衣服是印度国宝设计师MANISH ARORA 品牌。这个品牌所有的系列，都是透过富有经验的印度师傅手工制造。异域风情又摩登的多彩设计，有传统印度文化中特有的色彩——粉红色和金色。
对于设计它的人来说，时装不仅仅是一件衣服，而是用来传递快乐的媒介。 我穿着它，去探楼，进到了上海一些很酷的建筑，在M50的涂鸦墙前玩了蛮久。
这套衣服穿上的效果很赞。几乎那两天与我擦肩而过的陌生人，都会盯着衣服看，有的举起手机直接拍，甚至求合影。发到朋友圈了两张，引来了爱美的姑娘问，“哪儿能买到吗？”
而这套当时是DFO刚从巴黎时装周带回来，国内仅此一套，很稀有的幸运。
Tips：在旅途中可以大胆穿一些平常不敢穿的颜色，如此鲜艳的粉红色。穿之前我是有点不太能接受的，但拍出来很抓眼球。
我发现日常生活中我很正常，但在旅途中，我什么颜色都敢穿。
摩洛哥摩洛哥马拉咯什，我最喜欢的花园，是马约尔花园，一眼望去尽是纯粹的蓝，人们称之为“马约尔蓝”。
它是由插画师马约尔用尽毕生心血设计的，后来被Yves Saint Laurent作为私家花园。 里面有YSL的故事和作品，你会重新爱上这位设计师。
这里有大片明亮的黄色，植物的绿色，你也可以穿亮色的衣服与背景颜色呼应。
「 搭 配 灵 感 」
Keyword ：撞色 民族风
因为建筑本身色彩艳丽，我去摩洛哥带的衣服，最主打的是色彩艳丽的民族风，和异域风情完美契合。衣服的颜色都很鲜艳，因为这里有童话般的颜色，你可以随意撞色，怎么撞都好看。
如果你平日里不很喜欢花哨的衣服，也可以带纯净、简洁、淡雅的衣裳，遵循减法搭配原则。这样站在一片色彩中，也很好拍照。
这是一条我非常喜欢的蓝色扎染裙子，在摩洛哥这个蓝绿主色调的房子里，走在游泳池旁，推开蓝色的木门，头顶是星空一样的幕帘。
晚上我们和房东去马拉喀什当地市集上，买了一双摩洛哥软羊皮拖鞋，相当好穿，走一天都不累。非常推荐穿着舒适的轻便的服饰和鞋履，在摩洛哥每日40几度的高温下行走。
站在地板上，又是另一种风景，每张都是ins的好素材。
佛罗伦萨翡冷翠的晚霞是玫瑰色的。
当你徜徉在具有厚重历史与文化艺术积淀的翡冷翠，这里仿佛是一个以文艺复兴为主题的逛不完的美术馆、博物馆，弥漫着浪漫又古典的氛围。
“好的品味是生活的必备品。无论是食物、艺术、音乐，还是时尚，所有领域中的美人美物都会让我感到时尚。”
「 搭 配 灵 感 」
Key word：紫色长裙 黑色小外套
这条裙子裙摆的设计是360°大裙摆，很飘逸，颜色是紫藤花的颜色，会诠释出来一种婀娜、优美的感觉。如果你平常穿衣服比较正常，偏休闲乖巧风，可以在旅途中带上一条看上去有点夸张的长裙，它能把气质提升。
如果你的身材属于高个偏瘦，那穿上之后就能衬托出曼妙的身材，拍照时旋转裙子，飘纱的布料不紧不慢的时而高飞，时而低掠，仿佛一阵风儿。
我穿着它在佛罗伦萨一间有100年历史的复古酒店里，坐在一个复古的黑色沙发上，选择记录下”露背“这个细节，因为设计很有独特感，和这里的沉淀有一种别样的碰撞。
旅行中很少穿紫色，但这种颜色是可以有不俗的搭配的。
一种神奇的穿搭能力
我发现我天然有一种神奇的能力 Fashion Sense。?
比如说，我突然得知接下来要飞去某个国家，此刻只剩2天时间准备，我能在2个小时内买好10条裙子，用1天等快递。收到货后20分钟直接装进行李箱，提着直奔机场。
等到了目的地，我会看下每天的风景，早晨花15分钟选一件穿上出门。
因为我是摄影师/内容创作者，有时候一整天我都在工作，没有什么机会自己留影。几乎每次都是几分钟左右，甚至还有10秒钟的，求路人/同行者帮我摁一下，就有了你们看到过的照片。
每次收拾衣服时间之短，效率之高，眼光之精准，我自己都会感到小惊喜。今天把这个技能里的一些共通的地方分享给大家。
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在路上的这几年，去每个目的地之前，都会根据其风格，准备，就是为了不辜负转瞬即逝的美景。
在我看来，生命的每一刻都是独一无二的。
比如我再也不会穿着同一件的衣服，带着同一个包，等候在同一个机场了。你也不会在同一辆计程车上，想着同样的心事，听着同样的歌了。这已经蛮特别的了。
我在旅途中的衣服，大部分就只穿一次。对于在旅途中写故事的我来说，这一次的照片，是这一次的旅行灵感，是另一个时空。不仅仅只是在展示一件衣服，而是那个moment。
紫色的时刻。比如这个时刻，是紫色的。
20世纪西方雕塑代表人物有哪些？
20世纪西方雕塑的代表人物有法国著名雕塑家马约尔，法国现代主义雕塑家阿尔普和英国的亨利·摩尔等人。
20世纪是西方雕塑艺术史上的第四个高峰。
知识扩展：
雕塑，指为美化环境或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。