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皮影戏代表作品 黑白 做皮影戏的叫什么

灯影戏)是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔亮布进行表演的民间戏剧。皮影戏是中国民间古老的传统艺术,并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏,类型传统戏剧代表作品白蛇传、拾玉镯、西厢记别名驴皮影、影子戏、灯影戏兴起始于西汉。是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧”这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人...

做皮影戏的叫什么?

皮影戏(影子戏,灯影戏)是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔亮布进行表演的民间戏剧。皮影戏是中国民间古老的传统艺术,老北京人都叫它“驴皮影”。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵影人,一边用当地流行的曲调讲述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛,并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。中国皮影戏于2011年入选人类非物质文化遗产代表作名录。

类型

传统戏剧

代表作品

白蛇传、拾玉镯、西厢记

别名

驴皮影、影子戏、灯影戏

兴起

始于西汉,兴于唐朝,盛于清代

外文名

Shadow Puppets

中文名

皮影戏

基本概述

皮影戏,旧称“影子戏”或“灯影戏”,是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。在河南、山西,陕西农村,这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。

它的表演者在幕后操纵剪影、演唱,或配以音乐。在过去电影、电视等等媒体尚未发达的年代,皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。

皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术,老北京人都叫它“驴皮影”。千百年来,这门古老的艺术,伴随着祖祖辈辈的先人们,度过了许多欢乐的时光。皮影不仅属于傀儡艺术,还是一种地道的工艺品。它是用牛皮、驴、马、骡皮,经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究,工艺精湛,表演起来生趣盎然,活灵活现。受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响,皮影戏偶造型风格各地不同。

皮影戏

元代时,皮影戏曾传到各个国家,这种源于中国的艺术形式,迷恋了多少国外戏迷,人们亲切地称它为“中国影灯”。

其制作过程是:首先,将皮子泡制、刮薄、磨平,然后,艺人们将各种人物的图谱描绘在上面,用各种型号的刀具刻凿后,再涂抹上颜色。雕刻时,一般都用阳刻,有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案,男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面,反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样,生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米,低的有10厘米左右。皮影人的四肢和头部是分别雕成的,用线联缀而成,以便表演时活动自如。一个皮影人,要用五根竹棍操纵,艺人手指灵活,常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超,嘴上还要说、念、打、唱,脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕,是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后,变得挺括透亮。演出时,皮影紧贴屏幕活动,人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小,演出方便,且不受场地限制,演员也不需正规训练,所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区,人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。

溯源介绍

两千多年前,汉武帝爱妃李夫人染疾故去了,武帝的思念心切神情恍惚,终日不理朝政。大臣李少翁一日出门,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手脚处装上木杆。入夜围方帷,张灯烛,恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦,就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事,被认为是皮影戏最早的渊源。

皮影戏最早诞生在两千年前的西汉,又称羊皮戏,俗称人头戏影子戏,驴皮影。发源于中国陕西,极盛于清代的河北。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。在中国,不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的,而皮影戏所用的幕影演出道理,艺术手段,对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。如今,中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏,同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。

皮影戏又称“影子戏”,“灯影戏”、“土影戏”,有的地区叫“皮猴戏”、“纸影戏”等,是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。

皮影戏

据说,中国皮影艺术从十三世纪元代起,随着军事远征和海陆交往,相继传入了波斯(伊朗)、阿拉伯、土耳其、暹罗(泰国)、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。从世界范围看,18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人,对中国的皮影戏艺术都曾给予高度的评价。可以说皮影戏是中国历史悠久、流传很广的一种民间艺术。

从清人入关至清末民初,中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期。很多皮影艺人子承父业,数代相传。无论是从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲,都达到了历史的巅峰。当时很多官第王府豪门旺族乡绅大户,都以请名师刻制影人、蓄置精工影箱、私养影班为荣。在民间乡村城镇,大大小小皮影戏班比比皆是,一乡一市有二三十个影班也不足为奇。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿,都少不了搭台唱影。连本戏(连续剧)要通宵达旦或连演十天半月不止,一个庙会可出现几个影班搭台对擂唱影,热闹非凡,其盛状可想而知。

然而,现在的中国皮影艺术的发展也并非那么一帆风顺,它曾历经历过风雨劫难、起落兴衰。到了清代后期,曾有些地方官府害怕皮影戏的黑夜场所聚众起事,便禁演影戏,甚至捕办皮影艺人。皮影艺人还曾受清末白莲教起义的牵连,被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。日军入侵前后,又因社会动荡和连年战乱,民不聊生,致使盛极一时的皮影行业万户凋零,一蹶(jué)不振。

1949年后,全国各地残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃,从1955年起,先后组织了全国和省、市级的皮影戏汇演,并屡次派团出国访问演出,进行文化艺术交流,颇有成果。但到“文革”时,皮影艺术再次遭“破四旧”的噩运,从此元气大伤。

孝义皮影戏的三大特点概括?

孝义皮影戏是我国皮影戏的重要支派,因流行于山西孝义而得名,是山西最早的皮影戏。孝义皮影戏由皮影艺术的雕刻、绘画而来,经过了长时间的演变和发展,具有独特的地方风格和浓郁的乡土气息,其古朴绚丽、多姿多彩,是蕴藏在山西民间文化中的一朵艺术之花。

孝义皮影以麻纸糊窗作屏幕,凭借悬吊在纸窗后的麻油灯亮影,因此亦称“灯影儿”、“纸窗子”。一般纸窗面积为2.1平方米左右。纸窗糊制有严格的裁纸、毛边、对口、粘贴、平整等5道工序,其窗平整无皱雪白无瑕。

孝义皮影在明代之前以羊皮为雕刻材料,体高58厘米至60厘米,俗称“二尺影”。到清代,皮影体高缩至42厘米至48厘米,俗称“五尺影”,通常以3岁牛皮为雕刻的上等材料。孝义皮影造型粗犷,简练夸张,线条遒劲有力,极富韵味。

皮影戏表演所用的皮是什么动物的皮?制作工艺又是怎么样的?

一般是用牛皮来制作皮影的哈~制作工艺大概有以下几个部分:

1.选皮华县皮影一般选用4-6岁的“秦川牛”的牛皮。

2.制皮有两种方法,一种是“净皮”。把牛皮泡在水里两三天之后,拿出来刮掉牛毛、里皮之类的东西,直到把牛皮刮薄泡亮,再展开来风干。还有一种是“灰皮”。大概是在“净皮”的基础上浸泡的时候加入一些化学试剂,制出的皮更适合后续的雕刻。

3.过稿先对牛皮进行进一步的处理,分解成块,再用油汁推磨,让牛皮更加平整光滑。再把已经透明的牛皮放在画稿上方,用针尖印着画稿描出轮廓,这就是过稿的过程。

4.雕镂这里头学问就大了,用怎样的皮,怎样的刀,雕刻手法、刀法都各有讲究,雕刻不同的对象的方法也是各有不同。简单来说就是镂空为主,刀凿代笔,刻画各种活灵活现的角色,以及场景等等。

5.着色把颜料放入容器内,加入透明皮胶,容器下边点燃酒精灯,使胶和色料溶成糊状,趁热敷于需染色的皮影之上。华县皮影的颜色一般以红黄绿黑白为主。不同颜色会揭示人物不同性格,跟戏剧有点像哈。

6.熨烫用高温使色彩渗入牛皮内,同时蒸发水分。

7.缀结各个部分组装起来,插上签子。

经典的皮影戏有哪些?

正月十五闹元宵演《大回窑》;二月二是土地菩萨生日,演《土地会》;三月三是寒食节,演《火焚绵山》;四月八祭神演《箍箍阵》;五月端午节演《泪罗江》;六月六祭杨泗将军演《哪吒闹海》;七月七日演《鹊桥渡》;八月十五演《唐明皇游月宫》。《王魁负义》、《白蛇传》、《杜鹃山》、《四季歌》、《两家亲》、《三姑娘》;

信阳皮影戏的、艺术特征?

信阳皮影戏因其浓郁的本地特色,而被称为豫南皮影戏。东部潢川、淮滨、息县、商城等县语言接近中州语系,演唱、道白自成特点,称之为东路皮影;西部新县、光山、罗山等县接近湖广语系,唱腔、道白亦成一格,被称为西路皮影。信阳皮影以水牛皮为原料,经制作加工后,呈透明状,彩绘各种人物、动物图像,由操纵杆操纵。表演时,利用灯光或月光照射皮影,影像显现在面帐上。影子的活动由演员操纵完成,边操纵边配音,有乐队伴奏。

信阳皮影最具代表的是罗山皮影,因其对光源、布景、曲目、影人作过挖掘整理,而在豫南地方有着广泛的群众基础,其影人曾远销美国等国家,被誉为不可多得的艺术品。

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