学素描画可以做什么？
对于大多数美术专业的学生来说，素描就是绘画基础，而且在专业考试是相当重要的测试内容。尽管包括陈丹青等艺术界名家都明确反对以素描为基础的绘画训练，但是在目前的美术教学体系下，素描的突出地位还很难被改变。
为什么美术爱好者大多都是从素描基础还是学习绘画客观地说，由徐悲鸿等人学习西方绘画理念而确立的中国现代美术教学体系，影响了中国好几代人的美学思维，也培养出了诸如靳尚谊、杨飞云等几代中国画坛的领军人物。应该说，这一套得到西方广泛认可的美术教学方式，还是有其可取之处的。
从文艺复兴以来，达芬奇、丢勒、安格尔、拉斐尔以及梵高、毕加索等绘画大师，无一不是素描高手。他们流传下来大量的素描经典作品，至今都被无数美术学子们奉为圭臬。很多经典油画作品都是先画好了素描关系之后再通过色彩塑造完成的。
素描主要是训练人们对于形体和明暗关系的观察和塑造能力，加强对透视等美术基础知识的理解和把握。至于这是不是在很大程度上限制了初学者的创造性思维，以至于形成一种惯性思维模式，确实也引发了诸多争议。尤其是我们历经几千年传承的国画也开始接受素描训练时，更大的争议便从未停歇。
那么，学素描到底能干什么就目前来看，素描几乎就是各大艺术院校必修的基础课程。只要是与美术相关的专业，诸如油画、版画、雕塑、工艺设计、服装设计等等，大家都习惯了从素描训练开始入手，很少有人对此提出质疑。这便是所有美术学子学习素描的最大作用。
当然，随着网络世界的影响力越来越大，抖音等视频内容开始流行起来，其中就包括很多关于素描方面的东西，很受欢迎。就算不是美术专业方面的人，现在对于素描人像大多也不会陌生了。还有不少素描功底不错的人，干脆通过网络平台接单，专门为人绘制素描人像，其中不乏收入颇丰的人。
不管怎么说，作为现代美术教育的基础课程，素描的地位还是相当突出的。你可以接受陈丹青要求废除素描基础课程的观点，也可以认可潘鸿海等油画家没有从素描专业训练开始的成功案例，但是，在你还没有功成名就并且拥有话语权的时候，最好还是老老实实从素描训练开始比较妥当。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
为什么陈丹青说艺考前的集训是反艺术的？
陈丹青说艺考前的集训是反艺术
当代著名画家陈丹青在上世纪80年代创作的油画《西藏组画》，极具写实色彩，画作内容不夸张、不想象，作品人物情感真实强烈，这是经过艺术家真实“写生”的作品，所以，《西藏组画》具有时代特色，震撼了世界画坛，陈丹青也因此而名声大噪，扬名海内外，
陈丹青对艺术的认知，很有独到的见解，他曾说过“素描毁了中国画”，“艺考前的继续是反艺术”……。什么时候开始有艺考？为什么要艺考？这也是值得艺术家或艺术创作者深思的问题，因为艺考，艺术就掌握在少数人的手里了，总有个别所谓的艺术老师会认为你的作品没有达到标准，不符合老师的审美逻辑，
艺考前的集训是反艺术，是因为“艺考前的集训”就是在做功课，把艺术当作一门功课看待，而没有把艺术当作是艺术，艺术是自然形成的，有生命情感，而艺术的生命情感不是依靠机械化、技巧性的集训来获得；还有就是，艺考前为何要集训？谁敢保证某人泄露了艺考的艺术题目，用作于艺考前的集训，
用现在的话说，艺术就是指人的创作技能，对于绘画而言，艺术就是将人物事物场景形象化、拟人化；作为艺考老师应该让艺考生即兴发挥，画自己想要画的东西，或者艺考老师给出某一个主题，作为创作意图，艺考生现场完成创作，在这种情况下，是完全不需要有“艺考前的集训”的，上段已经提到了，艺术是自然形成的，和每个人的精神境界有关，试问一下，人的精神境界可以集训吗？完全不能。这是靠长期的生活阅历积累提升的，艺术同样如此，是依靠长期以来的不断学习创作，而且每一次创作之后都是“归零状态”，下一次创作又是全新的创作，所以艺考不需要集训，也不存在集训。
新手学画画可以先不学素描，先从线稿练起，可以吗？
谢谢邀请，我是会画画的云，我觉得新手学画画可以从线稿练起的。
线稿相对素描是更好入门的，而且工具也很简单，随时随地都可以做练习。记得当初在学习素描的时候最开始也是练习线条，练习好排线对素描的学习也是有帮助的。
经常练习线稿，可以锻炼绘画的手感，可以很好的控制下笔的力道。而且画线稿的时候，我们也是涉及到物体的造型能力，不管是画什么类型的画，都需要一定的造型能力，把自己的所想能够画出来。
线稿练习可以很好的锻炼一个人的专注力，我经常在画排线的时候，需要聚精会神的看着线条，因为画的时候要注意线与线的距离；
练习线稿还可以锻炼我们的耐心，当我们画线条的时候着急，线条就会不稳、凌乱，所以如果要画出流畅好看的线条，一定要慢慢画。
画画是一个需要耐得住寂寞、受得住芳华的事情，唯一的捷径就是放慢心态，一点一点的画，坚持不断的练习，那么你将收获的不仅仅是画技的提升，还有一份内心的宁静和快乐！
你觉得新手学画画，可以先画线稿吗？欢迎说出你的想法哦~
列夫尼古拉的作品？
托尔斯泰在高加索时开始创作，在《现代人》杂志上陆续《塞瓦斯托波尔故事》等小说。
1855年11月他来到彼得堡，受到屠格涅夫和涅克拉索夫等人的欢迎，并结识冈察洛夫、费特、亚历山大·尼古拉耶维奇·奥斯特洛夫斯基、德鲁日宁、安年科夫、鲍特金等作家和批评家。
托尔斯泰倾向于德鲁日宁等人的观点，但又认为任何艺术不能脱离社会生活。至1859年，他同《现代人》杂志决裂。1856年底以中尉衔退役。次年年初到法国、瑞士、意大利和德国游历。
piet mondrian代表作？
PietMondrian荷兰画家，抽象风格派最核心的人物，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，对后代的建筑、设计等影响很大。代表作有：
1、《红、白、蓝的菱形画》是画家蒙德里安创作于1924至1925年间的一幅油画。此画收藏于美国华盛顿国家美术画廊。2、《构成A》3、《构图第三号》4、《进化》三联画现存于荷兰海牙市立美术馆。