莫奈的画你最喜欢哪一幅？为什么？
A Corner of the Apartment
创作于1875年，现藏于巴黎奥赛博物馆。
1871年，当莫奈从英国回来，直到1878年， 莫奈住在巴黎附近的阿让特伊公社。在此期间，他经常在他的画作中展示他的妻子卡米尔，他们的长子吉恩出生于1867年。而画中的男孩可能就是吉恩。
亚尔嘉杜之桥创作于1874年，现藏于巴黎奥赛博物馆。
1874年，也就是第一次印象派画展的那一年， 莫奈七次画了阿让特伊桥，以及画了从村庄上游跨越塞纳河的铁路桥。
运煤工人创作于1875年，现藏于巴黎奥赛博物馆。
在莫奈的全部作品中，展示劳动者的场景并不常见。这里的塞纳河并不是帆船赛的轻松场面，而是卸煤的工人将煤运往附近的工厂。
阿让特伊的铁路桥创作于1873-1874年，现藏于巴黎奥赛博物馆。
阿姆斯特丹风光创作于1874年，现藏于荷兰梵高博物馆。莫奈在第二次访问荷兰时画了这幅作品。
Snow at Argenteuil创作于1874-1875年，现藏于纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆。
莫奈特别喜欢雪景中独特的光线和色彩。在1874年至1875年的冬季，他在他的家乡阿让特伊（ 巴黎西北郊区）创作了16幅雪景画作。而在这幅作品中，一条积雪覆盖的小路朝向远处的房屋和教堂尖塔处，为构图提供了深度感。
Woman with a Parasol创作于1875年，现藏于美国华盛顿哥伦比亚特区国家美术馆。
在马奈的帮助下，莫奈于1871年末在阿让特伊郊区找到了住所，这也开启了他职业生涯中最多产的阶段之一。
Port of Le Havre创作于1874年，现藏于美国费城艺术博物馆。
Snow Scene at Argenteuil创作于1875年，现藏于英国伦敦市国家美术馆。
莫奈在19世纪70年代的大部分时间都在阿让特伊（Argenteuil）镇度过，该镇位于巴黎西北部的塞纳河畔。在此期间，划船等休闲活动使该镇越来越受到首都一日游的欢迎。
塞纳河的春天创作于1875年，现藏于挪威奥斯陆的国立艺术、建筑和设计博物馆。
Boulevard des Capucines创作于1873-1874年，现藏于美国密苏里州堪萨斯城的纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆。
Summer创作于1874年，现藏于德国柏林的旧国家美术馆。
Ladies in Flowers创作于1875年，现藏于捷克布拉格的布拉格国立美术馆。
The Windmill on the Onbekende Gracht, Amsterdam
创作于1874年，现藏于美国休士顿美术博物馆。
Le Bassin d'Argenteuil vu depuis le pont routier
创作于1874年，现藏于日本三重县立美术馆。
在为了避免法国 普鲁士战争的混乱而多次在欧洲颠沛流离之后 ，莫奈终于在1871年末返回了他的家乡法国 。一回到家，他就回到巴黎附近的阿让特伊镇画画。莫奈在那里创作了超过一百七十件作品，可以说是他记录了早期印象派的诞生。每个夏天，在周末，Le Petit Gennevilliers的入口将会与前来参加比赛的游艇，每每此时，场景都会热闹非凡。傍晚时分，夕阳慢慢从蔚蓝的天空中滑落，金灿灿的余晖反射在水面上，就像金色的丝绸一般舞动。
莫奈作品风格主要有哪些特点？
莫奈是印象主义绘画画家，代表作品有《日出·印象》他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。
除此之外，莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。
莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
莫奈的撑伞女人寓意？
《撑阳伞的女子》是莫奈画于1886 年悼念亡妻卡美伊的作品。人物形象很模糊，连五官和表情都看不见，但随着笔触堆叠的方向，可以感受到草原上吹拂的微风和女子丝巾上跃动的阳光。卡美伊因病死于1879 年，时年37 岁，莫奈在同年画下了《临终的卡美伊》，画中以忧郁的色调、纷乱的笔法，传达出失去爱妻的悲伤。
印象派创始人是马奈还是莫奈？
一般来说，任何一件新生事物的产生都不会是一帆风顺的，印象派创立之初同样遇到了很多阻力和挫折。
印象派是在古典主义写实绘画经过文艺复兴以来数百年发展已达“颠峰”，人心思变，画家寻求探索一种新的绘画方式的背景下产生的。
印象派代表作·德加《坐在沙发上的女人》
印象派认为色彩是在光的照射下产生的。在不同的时间环境气候条件下，由于不同地光的支配而产生不同的色彩。印象派早期作品的突出特点是直接描绘阳光下的物象，追求强烈的个人感受，提倡户外写生，通过画字眼睛的观察和感受来表达色彩变化和创作意图。
莫奈《印象·日出》
莫奈是印象派的创始人。1874年，莫奈创作出《日出》这幅风景油画，当即遭到了当时还在画坛占据主流的古典主义学院派的攻击，以学院派权威安格尔为首的画家评论家直接否定了莫奈的《日出》，阻挠该作品参加巴黎博览会和各种画展。著名评论家路易斯·勒多伦挖苦说“《日出》这画幅称不上艺术，叫印象派还差不多”。没想到勒多伦一语成真，竟成为后来蓬勃而起的印象派的命名。莫奈的《日出》也更名为《印象·日出》。
马奈和莫奈是同时期的法国画家。是印象派早期的重要代表人物。
作为艺术爱好者，你认为法国画家莫奈作品中的“光影色彩效果”如何？
莫奈作品中的光影，靠各种冷暖色的调色和比较小的笔触来表现。画面中大部分的光源是阳光，表达物体在光的照射下，不同时间段和不同角度，所呈现出来的物体本身给人的视觉第一印象。
莫奈的画面上，光的综合作用下色彩进行分解或组合，很巧妙地表达出明与暗的关系，不同的颜色把调子区分得清清楚楚，在画面上很和谐统一。