中唐三大诗人？
1、孟郊：751年—814年
中唐有一个诗派被称为韩孟诗派（韩愈和孟郊）。又与贾岛齐名，人称"郊寒岛瘦"。韩愈曾经写道：
低头拜东野，愿得始终如驱蛰。东野不回头，有如寸进撞邻钟。
吾愿身为云，东野变为龙。四方上下逐东野，虽有离别无由逢。
东野是孟郊的字，其《过彭泽》写道：
扬帆过彭泽,舟人讶叹息。不见种柳人,霜风空寂历。
2、白居易：772年－846年
白居易与元稹合称元白，作诗追求老妪能解，宋·惠洪《冷斋夜话》卷一:"
白乐天每作诗，问曰解否?妪曰解，则录之;不解，则易之。"
因为白居易特意印刷保存了自己的诗集，因此在唐代诗人中，白居易的诗作数量可算是名列前茅 。
《垂钓》：临水一长啸，忽思十年初。三登甲乙第，一入承明庐。浮生多变化，外事有盈虚。今来伴江叟，沙头坐钓鱼。
3、刘禹锡：772年—842年
刘禹锡当年与王叔文相善，和柳宗元一道成为革新集团的核心人物。永贞革新失败以后被贬，十年后回来做了一首绝句《元和十一年，自朗州召至京，戏赠看花诸君子》 ，得罪了执政，于是又被外放为连州刺史。
紫陌红尘拂面来,无人不道看花回。 玄都观里桃千树,尽是刘郞去后栽。
又过了十年，刘禹锡再次游历玄都观，又写了一首《再游玄都观绝句》：
百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处，前度刘郎今又来。
两首诗二十年，岁月蹉跎，光阴似水。可见刘禹锡的性格。
古绝和律绝的区别？
要区分清楚古绝、律绝和拗绝，首先要了解绝句的形成过程。
一、绝句的形成过程
1、绝句起源于民间歌谣
文学的形式，大多是人民所创造，然后文人加工而成的。
汉武帝时，朝廷设立了乐府这一音乐机关，采集了大量民歌，其中就有五言四句的入乐歌谣。汉魏以来，五言四句的歌谣越来越多，特别是晋宋之际，乐府机关采集了大量的吴歌和西曲，它们的基本形式就是五言四句，当时文人模仿这种形式写的诗也颇为盛行。不过，七言四句的诗歌则较少。
2、绝句得名于联句
最早的联句诗是汉武帝与其臣子共作的《柏梁台诗》，其方式是每人各写一句七言诗，每一句押韵，合成一篇，但此诗或是伪作。到晋代时，贾充和他的妻子李夫人联句，则是每人各写五言二句，后陶渊明与郗愔、郗循联句，发展为每人各作五言四句。到南北朝时，每人各作五言四句的联句方式已经非常盛行。
当时诗人们认为：有两个人以上同作一诗，一人先作四句，其它人每人续四句，如此蝉联而不，成为一篇，就是连句或联句；但如果一人先作了四句，别人续不下去，那么，仅存的四句被称为断句或绝句了。这就是绝句一词的由来。
不过在唐以前，联句方式只限于五言诗，也只有部分五言四句的诗才被称为绝句，唐时，才将七言四句的诗也收做绝句。七言绝句得名于五言绝句。
五言绝句虽然与五言四句的乐府歌谣不同，但两者在形式上是完全一样的，所以，来源于联句的五言绝句在后来渐渐与五言四句的歌谣混同起来，南朝梁徐陵编的《玉台新咏》中，就将产生于汉代的五言四句歌谣题为《古绝句》，汉时，五言四句的联句都还没出现。
古绝句四首（其四）：南山一桂树，上有双鸳鸯。千年长交颈，欢爱不相忘。
3、律体绝句的形成
自齐梁以来，诗歌逐渐律化，绝句这种诗歌形式，也随之一起律化，到盛唐时，律诗的形式成熟，绝句受律诗的影响，大多数也遵循了平仄粘对的格律规则，形成了今天最常见的律绝。
二、古绝、律绝和拗绝
从绝句的形成过程我们可以看出，绝句的出现早于格律，所以，绝句刚开始是不符合格律规则的，根据是否符合格律规则，绝句可分为古绝、律绝、拗绝。
1、古绝
前面说到，绝句在古人还没有发现平仄格律的时候已经出现了，就算是平仄格律一已经定型的唐代，也有很多诗人写绝句不遵循格律规则，而这些不遵循格律规则的绝句，就叫做古绝。
比如，柳宗元的经典名篇《江雪》，就是篇古绝。
千山鸟飞绝，（仄平仄平仄）
万径人踪灭。（仄仄平平仄）
孤舟蓑笠翁，（平平平仄平）
独钓寒江雪。（仄仄平平仄）
全诗不合格律，而且押的是仄声韵，这就是一首古绝。柳宗元是中唐时期诗人，此时平仄格律已经定型，而柳宗元仍写古绝，说明古绝这种形式没有随着律绝的出现而被抛弃。
古绝的特点就是，全诗平仄没有规律，也就是不遵循平仄格律，古绝可押平声韵，也可押仄声韵，但不能平仄通押，也就一首诗中要么押平声韵，要么押仄声韵。
2、律绝
律绝就是格律化了的绝句，平仄必须严格遵守格律的规则，具体就是：1）句内平仄相间；2）联内平仄相对；3）联间平仄相粘；4）押平声韵。
例：刘方平《春怨》
纱窗日落渐黄昏，（平平仄仄仄平平）
金屋无人见泪痕。（平仄平平仄仄平）
寂寞空庭春欲晚，（仄仄平平平仄仄）
梨花满地不开门。（平平仄仄仄平平）
刘方平的这首《春怨》，除第二句的第一字由仄变平外（这是完全允许的），简直是一首平仄完美的平起入韵式七言绝句。
3、拗绝
拗绝是古绝到律绝之间的过渡形态，就是已经律化，但还没有完全符合格律的规则的绝句。
拗绝大概分为两种：一是由部分未律化的句子和部分已经律化的句子组成的绝句；二是全部由已经律化的句子组成，但句子间的组合要么失粘要么失对。
举例说明：
李商隐《登乐游原》
向晚意不适，（仄仄仄仄仄）
驱车登古原。（平平平仄平）
夕阳无限好，（仄平平仄仄）
只是近黄昏。（仄仄仄平平）
李商隐的这首《登乐游原》，第一句五个平声，显然不是律句，后面三句都是律句。
崔颢《长干行》
君家何处住，（平平平仄仄）
妾住在横塘。（仄仄仄平平）
停船暂借问，（平平仄仄仄）
或恐是同乡。（仄仄仄平平）
崔颢的这首《长干行》，四句都是非常标准的律句，但第二句跟第三句失粘，所以也还是一首拗绝。
综上，在绝句中，完全不遵守格律的绝句叫古绝，部分使用律句或虽然全部使用律句但失粘失对的叫拗绝，完全遵守格律的叫律绝。
南朝乐府诗中有哪些是学过的？
《孔雀东南飞》《西洲曲》是学过的
南朝乐府诗歌中的名篇：《孔雀东南飞》、《西洲曲》、《东飞伯劳歌》、《苏小小歌》,《子夜歌》、《子夜四时歌》、《华山畿》、《读曲歌》,《碧玉歌》,《襄阳乐》,《懊侬歌》,《白石郎》，《青溪小姑》。其中《孔雀东南飞》最为著名。
南朝乐府民歌简介：今天所能见到的南朝乐府民歌约近500首，全部录存在宋代郭茂倩所编《乐府诗集》中，其中绝大多数归入“清商曲辞”，仅《西洲曲》、《东飞伯劳歌》、《苏小小歌》等不足10首（不计民谣）分别归入“杂曲歌辞”和“杂歌谣辞”中。东晋至陈末的乐曲歌辞，包括民歌和文人作品两类。在现代的研究著作中，南朝乐府一般指这一时期的民歌。
南朝乐府民歌内容与特点：南朝乐府民歌起东吴，屺于陈，今传五百余首。多辑于郭茂倩《乐府诗集》中的《清商曲辞》，少数在《杂曲歌辞》《杂歌谣辞》中。其中“吴歌”三百余首，“西曲”一百余首。
格调清新明快，不但再现了南方的自然风光之美，也表现出南朝女子的浪漫情怀。语言清新流丽，多用双关比喻，来自于南方女子特有的俏巧聪慧。行制多五言四句，语短情长。
《孔雀东南飞》简介：《孔雀东南飞》是中国文学史上第一部长篇叙事诗，也是乐府诗发展史上的高峰之作，后人盛称它与北朝的《木兰诗》为“乐府双璧”。
《孔雀东南飞》取材于东汉献帝年间发生在庐江郡的一桩婚姻悲剧。原题为《古诗为焦仲卿妻作》，因诗的首句为“孔雀东南飞，五里一徘徊”，故又有此名。全诗350余句，1700余字。主要讲述了焦仲卿、刘兰芝夫妇被迫分离并双双自杀的故事，控诉了封建礼教的残酷无情，歌颂了焦刘夫妇的真挚感情和反抗精神。
作为古代史上最长的一部叙事诗，《孔雀东南飞》故事繁简剪裁得当，人物刻画栩栩如生，不仅塑造了焦刘夫妇心心相印、坚贞不屈的形象，也把焦母的顽固和刘兄的蛮横刻画得入木三分。篇尾构思了刘兰芝和焦仲卿死后双双化为孔雀的神话，寄托了人民群众追求恋爱自由和幸福生活的强烈愿望。
子夜吴歌 秋歌的私人岁月？
《子夜吴歌·秋歌》的作者是李白，唐代诗人。全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意，虽没有高谈时局，却又不离时局，情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。
原文：
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
《子夜吴歌·秋歌》出自《子夜四时歌四首》中的一首，是唐代诗人李白的组诗作品。这四首诗分别以四时情景写了四件事。第一首写春景，秦罗敷采桑的故事；第二首写夏景，西施若耶采莲的故事；第三首写秋景，戍妇为征人织布捣衣之事；第四首写冬景，戍妇为征夫缝制棉衣之事。四首诗连起来则是一组彩绘的春夏秋冬四扇屏美人图，组诗构思巧妙，层次分明，结构严谨。
请问《采莲南塘秋，莲花过人头，低头弄莲子，莲子清如水〉出自哪里，全文是什么？
《 西洲曲》赏析 《西洲曲》 忆梅下西洲，折梅寄江北。 单衫杏子红，双鬓鸦雏色。 西洲在何处？西桨桥头渡。 日暮伯劳飞，风吹乌臼树。 树下即门前，门中露翠钿。 开门郎不至，出门采红莲。 采莲南塘秋，莲花过人头。 低头弄莲子，莲子清如水。 置莲怀袖中，莲心彻底红。 忆郎郎不至，仰首望飞鸿。 鸿飞满西洲，望郎上青楼。 楼高望不见，尽日栏杆头。 栏杆十二曲，垂手明如玉。 卷帘天自高，海水摇空绿。 海水梦悠悠，君愁我亦愁。 南风知我意，吹梦到西洲。 译：思念梅花很想去西洲，折下梅花寄送去长江北岸。 （她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。 西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。 天色晚了伯劳鸟飞走了，风吹拂着乌桕树。 树下就是她的家，门里露出戴着翠绿钗钿的她。 她打开家门没有看到心上人，就出门采摘红莲去了。 在秋天的南塘采摘莲子，莲花长得高过人头。 低下头拨弄水中的莲子，莲子就像湖水一样清。 把莲子藏在袖子里，莲子熟得红透了。 思念郎君郎君却还没来，（只能）抬头看着天上的飞鸟。 西洲的天上飞满了鸟儿，走上青色的楼台遥望郎君。 楼台太高看不到郎君，整天依靠在栏杆边上。 栏杆有十二个弯曲，（女孩）垂下的双手像玉一样明润。 卷起帘子天显得更高，海水荡漾空显出一片深绿。 海水像梦一般地悠悠然，你忧愁我也忧愁。 南风知道我的情意，把梦吹拂到西洲（与她相聚）。 【赏析】：《乐府诗集》将本篇列于杂曲，作古辞，原本是长江流域的民歌，字句当已经过文人的修饰，它代表着《吴歌》、《西曲》最成熟最精致阶段的作品。诗歌写一位女子对情郎的执着相思。这位女子住在长江南岸，她的情郎已去江北。在一个梅花开放的春日，他们曾在西洲幽会。当梅花再度盛开的时候，这位女于“忆梅下西洲，折梅寄江北”，来唤起他的共同回忆。 此诗的显著特点是在动态中表现人物的思想感情。其中最精彩的是采莲一段：女子怀着满腹心事去采莲，若有所思地拿着莲子把玩；清香的莲子使她想起所爱的人，不由珍惜地“置莲怀袖中”。“采莲”、“弄莲”、“置莲”三个动作，极有层次地写出人物感情的变化。再如“忆郎郎不至”以下六句，从“忆梅”到“忆郎”，“忆”而又“忆”；从“望鸿”到“望郎”，“望”而再“望”，写出了女主人公柔情郁结的情态。 这首诗基本上四句一换韵，象是许多五言绝句联缀而成。但语语相承，段段相绾，首尾相顾，浑然成篇。换韵处往往用“钩句”承接，形成反复回环、余味无尽的情韵。诗中多用重字，如用了四个“门”字，七个“莲”字，以着意渲染缠锦的情思。这首诗也采用谐音双关的手法，如“莲子”谐“怜子”，“莲心”谐“怜心”；“清如水”说其情纯洁如清水，“彻底红”说爱得极为热烈。这就使诗歌显得含蓄委婉。